扒一扒现在已经奶奶大妈级，但年轻却美遍四海八荒的殿堂级女神(从一线到绿叶)

　　两人曾在拍《戈壁残夜》时同组，有一次姜黎黎生病了，被怀疑是恶性肿瘤，汪宝生一听，一夜之间头发全白了，爱之深痛之切可见一斑。真正的爱情足够享受一生，也许正是特殊岁月留下的这份深情，使他们在后来的岁月中，一直手牵手地走着，家庭生活是那样和谐与美满。


　　

　　如今已经63岁的姜黎黎依然风韵犹存，在同龄的女演员中，姜黎黎可谓驻颜有术，即便在今天，美丽依昔，她依然拥有众多的粉丝。
　　

　　回国之后，姜黎黎还曾经在《无敌县令》中饰演忘姑，与苏有朋、宋丹丹、赵毅合作；在《还珠格格3》中饰皇后乌喇那拉氏；在情感电视剧《女人无悔》中饰演的“刁蛮”婆婆；还在《新京华烟云》中饰演过一个小角色，内地娱乐圈在迅猛的发展者，永远不缺演员，姜黎黎在当红时离去，却在落寞时回归，事业的没落可想而知了。
　　

　　女儿

　　当年，36岁姜黎黎更是不顾危险在1990年为汪宝生生下一个女儿，如今63岁的姜黎黎看上去气质依旧，丈夫虽然满头白发，但是也可以说鹤发童颜了，一家人的生活也是幸福美满。

　　姜黎黎的女儿名叫汪姜，已经27岁，曾经知名博主曝光其女儿照片，长得漂亮可人，自小在美国长大说的一口流利英语，长相随母。如今的老戏骨早已阔别影坛安度晚年了。

　　图一为一家三口图

　　末尾为姜黎黎女儿图
　　

　　明天预告

　　更两个

　　发图猜猜猜，猜中的可以提名一个美女，往下立即更。
　　

　　有读者让楼主开公众号，那个。。。。楼主技术盲，不知道如何开，有人可以指点一下吗？楼主在加国也能开吗？

　　人生无常，昨是今非，即使是倾国倾城的明星，也禁不住时光的反复打磨，经历衰老经历痛苦最终消逝。也许大多数人只记得银幕上陈思思年轻美丽时的倩影，她在《三笑》(1964)中传神地饰演了秋香一角，以其俊美的扮相，潇洒自如的表演获得了观众的喜爱，成就了她电影事业的高峰，成为当时炙手可热的一线明星，和夏梦、石慧并称长城影业公司“三公主”。
　　

　　如果把“长城”的三位公主喻花而比的话，大公主夏梦当是艳冠群芳，国色天香的牡丹；二公主石慧则是濯清涟而不妖的芙蓉；三公主思思自是那艳丽绝伦芬芳沁人的娇俏玫瑰，只可惜花无百日红，在一个清冷的秋夜，曾经绚烂馥郁的最后一朵夏日玫瑰终于在月白风清中悄然飘零了......

　　下图依次为夏梦、石慧、陈思思
　　

　　说到陈思思扮演的“秋香”，美貌简直令人瞠目结舌。其古装扮相可谓粉面含春、婀娜多姿，最有回眸一笑百媚生的韵味。在《三笑》中，陈思思的肢体语言运用得很恰当。因为影片走戏曲路线，她在片中有许多戏曲动作，无论抚琴、甩袖还是俯身下拜，每一个动作都准确到位，一颦一笑成功地传达了人物的内心活动。

　　陈思思，这个当年亲历了香港左翼电影风云的“三公主”，这个在时代的阴错阳差中倾倒亿万观众的“小秋香”，不仅仅是一个曾经辉煌的电影明星，她的人生经历更是香港电影的另一种历史。
　　

　　【误打误撞入演艺圈】
　　上海，是陈思思的故乡。2007年10月7日，身患胰腺癌的陈思思在上海华东医院病逝。70年前，也就是1938年，她同样在这里出生，本名陈丽梅，父母是浙江宁波人，家境普通。当时的上海已经陷落，大批影人南下香港，其中包括蔡楚生、司徒慧敏、欧阳予倩、 夏衍等等。他们给香港电影界带来了左翼艺术理念和电影价值观，虽然一时还不能让习惯于商业片制作的香港影坛普遍接受，但确实影响了相当一部分人。
　　

　　也就是这一年，上海新华影片公司出品的电影《貂婵》(1938)在香港首映，成为国语电影在当时香港的滥觞，国语片由此在香港开辟出市场，使战后香港电影成为粤、国双语电影的世界，因而具有特殊历史意义。当然，对于这一切，小小的陈思思是不明了的，更不会意识到这是后来支配她命运的一种力量。
　　

　　1953年，15岁的陈思思正在上海正行中学念书，生活突然被连根拔起，举家来到一个叫做香港的陌生地方。20世纪50年代初期，许多上海人携带资财南下香港谋生，陈家是其中之一。转到香港贞德中学读书后，这个漂亮、摩登、有文化、有修养的上海Miss立刻成为全校闻名的美人，同学们经常怂恿她报考艺术学校，认定她能成为红星。
　　陈思思自己倒从来没有这样想过：“对于表演一窍不通，再说怎么进入演艺圈呢？也是无从做起，我最初的理想是当一名教师、医生或空中小姐。”多少年后，她这样回忆说。
　　

　　转眼间，陈思思到香港一年多。一天，好友小叶把一张长城影业公司招考新人的剪报给她看，并极力动员她报考。收到考试通知的那天，她随意穿上一件白色连衣裙，不施粉黛地轻松前往，到考场一看吓了一跳，应考的女孩子个个打扮得花枝招展，只有自己素面朝天。孰料，就是这种清纯与青春之美，吸引住了主考官的目光，让陈思思顺利进入了“长城演员训练班”。
　　

　　【跻身“长城三公主”】
　　长城影业公司成立于1947年，它与“凤凰”、“新联”三家影业公司一样是当时香港著名的左翼电影公司。“长城”的创作队伍人才济济，网罗了舒适、陶金、严俊、韩非、龚秋霞、李丽华、王丹凤、陈娟娟等大批明星。当时的香港经济萧条，购买力低下，又实施着严格的电影检查制度，实在不是拍电影的理想环境，然而“长城”沿袭着中国进步电影主流，关注社会现实，反映下层人民的生活状况，拍摄了一批针砭时弊的喜剧片和家庭伦理片，广受港澳地区和东南亚华人社会欢迎。
　　

　　1951年，“长城”的《禁婚记》创造了最高票房纪录，古装片《孽海花》入选英国爱丁堡国际电影节，成绩斐然。然而，转过年来，港英当局以莫须有的罪名将司马文森等八人驱逐出境，“长城”经历了一次严重打击。为了保持创作队伍的稳定与兴旺，不得不大肆招收新人，很快就有朱克、胡小峰、苏诚涛、张鑫炎、刘炽等人加入，金庸就是其中之一，他辞职到“长城”担任编导，笔名林欢。夏梦、石慧、傅奇、乐蒂、李嫱、关山、乔庄等新人也在这一时期先后进入公司。
　　时局混乱、明星难为。当年，陈思思考入演员训练班，父亲的朋友替她取艺名为“思思”，寓意就是做人要三思而行。但是，年轻的陈思思认真思考了自己的人生吗？恐怕还没有。
　　

　　陈思想单纯、性格直率的陈思思迈进了“左翼”电影的大门，但是一门心思只知道拍电影做明星，与慧质兰心的夏梦不同，她并不了解社会，和思想进步的石慧不同，她也不关心政治，也许正是这一些混沌，让她后来的人生经历了更多曲折……
　　陈思思在自己的第二部出演的电影《红灯笼》(1957)中出演女主角，塑造了一个带有江湖气概的绿林女英雄形象，被称赞为“既有吴越少女的绝代风韵，又有燕赵男儿的慷慨豪情”。给观众留下了深刻印象，为她奠定了在影坛发展的稳固基础。后来更相继主演《魔影》(1957)、《香喷喷小姐》(1958)、《金美人》(1959)等片，一跃成为炙手可热人的红星，从此与夏梦、石慧合称“长城三公主”。
　　“银都机构”(由“长城”、“凤凰”、“新联”改组演变而来)艺术总监方平，曾大为感慨说：“当年她们好红！大公主夏梦优雅高贵，二公主石慧小巧玲珑，陈思思年纪最小，看上去像混血儿，是个泼辣的小公主。”


　　陈思思(左三)与傅奇(左一)、石慧(左二)、李嫱(右三)、夏梦(右二)及平凡(右一)合影
　　

　　1959年，陈思思在《长城画报》举办的香港国语片明星选举中被评选为“香港大明星”之一，同年12月，陈思思与夏梦、石慧、傅奇等人应《新加坡报》游艺会的盛情相邀访问新加坡，受到当地民众的狂热追捧，据说其所受欢迎规格之高不亚于国家元首到访。
　　

　　【“投奔自由”转战台湾】
　　1965年，陈思思27岁了。随着资历的逐渐丰厚和年龄的增长，陈思思开始有意识地从“青春玉女”的形象中挣脱出来。她主演了武侠经典片《云海玉弓缘》(1966)，那个豪爽、多情、敢爱敢恨的侠女厉胜男形象，造成的轰动程度绝非文字能形容。这部影片开创了香港上世纪六十年代武侠电影的新潮流，陈思思作为主演所获得的荣耀也超越了红星的光环。此后，香港武打片的黄金时期到来了。陈思思也完成了从“青春玉女”到“侠女”影星的转变，成为无人不知、无人不晓的巨星。
　　然而，个人的努力在时代的车轮下永远显得那么脆弱与无力。1966年，“文化大革命”运动席卷而来，香港“左翼”电影团体也不可避免地被牵连进去，面对这始料不及的混乱局面，“长城”明星们纷纷离散，“大公主”夏梦因私人安全考量宣布息影，与丈夫一起离开香港远遁加拿大定居；石慧傅奇则紧随中央政府的革命路线，走在反英抗暴的前线而被捕入狱。
　　

　　陈思思当时又是怎样一种心情？对于这段历史她一直避讳提起。不过不说我们也可以想象得出来：她风华正貌，她羽翼正丰，她要尽情地翱翔在这银色世界里，怎么甘心就此告别影坛？于是，陈思思做出了一个让所有人大吃一惊的决定，她和当时的丈夫高远也因此脱离了长城凤凰，和袁仰安等人去了台湾，加盟荣华，签署悔过书，这个举动当时被称之为“投奔自由”。高远后来也加盟邵氏。
　　

　　【陈思思版《三笑》走红内地】
　　20世纪70年代末，随着“四人帮”的垮台，一大批被禁锢起来的电影重见天日。自1977年起，一批又一批的影片被拿出来重新放映，让长期处于“艺术饥饿”的观众欣喜若狂。1979年，文革后第一部香港影片《屈原》(1977)与观众见面了，接踵而至的是恐怖片《画皮》(1966)和喜剧片《三笑》，中国内地迅速刮起了一股延续数十载的香港电影旋风。
　　《三笑》曾获第15届亚洲影展最佳喜剧片奖，该片以家喻户晓的“唐伯虎点秋香”的故事、轻松喜庆的剧情、旋律优美的唱段以及主演俊美的扮相受到观众的热烈追捧。在内地上映后，更是成就了票房神话，许多观众甚至先后数次去影院观看《三笑》，造就了当年难得一见的观影盛况。
　　

　　《三笑》是“长城”1963年拍摄的一部古装喜剧故事片，陈思思出演剧中女主角——娇俏可人的小秋香，与风流才子唐伯虎因为三笑结姻缘。这部影片当年在苏杭一带实地拍摄，大抵是秀丽的山水风光令人陶醉，也或许江南小调旋律优美，还可能因为整部电影诙谐明快，和当时人们轻松的心情相呼应，总之电影受到了空前成功，一个回眸三笑百媚生的小秋香形象被烙印在观众心中，为陈思思影迷俱乐部平添了亿万“粉丝”。
　　

　　其实在同一世纪的三十年代、五十年代和六十年代，出现过许多版本的《三笑》影片，著名影星周璇、李丽华、李菁都扮演过同一角色小秋香，可由于历史的因缘际会，如今内地观众提起《三笑》就想到陈思思，说到陈思思也念念不忘那迷人的“三笑”。
　　很多人都奇怪，为什么在《红蝙蝠公寓》(1962)、《三笑》和《云海玉弓缘》之后，内地影坛上就再也寻不到这个美人的其他影片了？其实，当年陈思思到台湾的“荣坚影片公司”后，还拍摄过《麒麟寨》(1968)、《八步追魂》(1969)、《冰谷魔女》(1970)、《我不要离婚》(1970)、《你的心里没有我》(1970)、《一剑勾魂》(1971)等一系列电影，依然以古代侠女和现代少妇的各种形象，延续着银海生涯。
　　

　　只是由于内地与台湾的历史缘故，她后期所主演或参演的这些电影都没有在内地放映过。直到1978年，年过不惑的陈思思在相隔整整10年之后，才难舍故地，在凤凰公司鲍方筹拍的古装武侠悬疑故事片《密杀令》(1980)中接拍新角色，再次扮演一个来无踪去无影的飞天侠女，但是这也是她最后一次在大银幕上亮相。陈思思从影生涯整30年，总计拍片30多部。
　　

　　拍摄《三笑》的时候陈思思芳龄25，由于“文革”的阻隔，小秋香整整晚了16年，才在这样一个特殊的文艺复苏时期闪亮登场。陈思思已经人到中年，可时代的阴错阳差，让内地观众对她的印象还停留在花样年华。1984年，中央电视台举办首届春节联欢晚会，陈思思受邀成为除夕晚会的主持人之一。编导的用意显而易见，是想借助《三笑》的“高温”以及美人的容貌来吸引电视观众的眼球。
　　殊不知，此时的陈思思46岁，一代佳人已经两鬓风霜。据当时剧组里的工作人员透露说，他们到机场接机时，根本没有认出她来。可以想见，出现在电视荧屏上的陈思思让热切期待“小秋香”的观众们大失所望，只能感叹美人易老、岁月无常。

　　最后一张为84春晚的陈思思。
　　

　　陈思思最后一次在公众场合露面，是出席1993年在上海举行的“香港长·凤·新电影回顾展”，她与上海电影界的白杨、张瑞芳、秦怡、王丹凤等众多老影星见了面，并留下了瞬间的纪念。照片上的她，身材丰腴，雍容华贵，依然是个美丽的老妇人，但是再难寻觅“秋香”的痕迹。
　　

　　感情生活

　　【为情所苦险些自杀】
　　说到陈思思的感情生活，不能不提起她与“凤凰当家小生”高远的结合，当年这一对不知羡煞了多少圈内圈外人，被称为“金童玉女”的最佳组合。
　　

　　高远是凤凰影业公司著名的“英俊小生”。原名蒋家琪，江苏苏州人。他的母亲是中国默片时代的电影演员。1953年，18岁的大学生高远到香港探望当时做电影摄影师的叔叔蒋仕和当导演的婶婶任意之，在婶婶的鼓动下，开始了电影演员生涯。
　　高远是香港影坛著名的运动健将，足球、排球、游泳、骑马等运动他都十分喜爱，练就了一副健美的好身材，而且多才多艺。1963年，“凤凰”拍摄彩色宽银幕故事片《金鹰》，高远饰演主角——能骑善射的摔跤高手布尔固德。这部电影成为香港第一部卖座纪录突破百万大关的影片，高远也随之成为香港影坛上第一位“百万小生”。此外，高远还主演了《画皮》、《生死牌》(1961)、《三凤求凰》(1963)、《董小宛》(1963)和《假婿乘龙》(1964)等诸多古装影片，大多饰演文质彬彬、才貌双全的多情公子。但是“公主”与“公子”的爱情并非一帆风顺，高远风流倜傥，颇多韵事。
　　

　　“长城”女演员乐蒂曾和高远有过交往，乐蒂和长城约满后，去了“邵氏”拍戏，叮嘱当时的好姐妹陈思思替她“盯着点”高远，没料到高远和乐蒂的感情有了发展，而陈思思当时为高远也险些自杀。这段插曲以乐蒂黯然退出为结局，陈思思与高远于1961年2月10日结婚。

　　陈思思和高远婚后第二年，有了一个女儿，陈思思主动担起了贤妻良母的责任。当时圈内圈外都认为他俩是天造地设的一对银色鸳鸯，但事与愿违，婚后夫妻各自忙于拍片，能够亲密交流的时光却很短暂，在高远离开“凤凰”转投“邵氏”之后，矛盾就更加突显出来。
　　

　　还有一个原因就是，在他们度过了10年的婚姻生活之后，由于高远和失婚后的乐蒂旧情重燃，感情发生了危机，因而导致陈思思自杀未遂。何况高远到邵氏公司，虽然也一连拍摄了几部影片，但是并没有受到重视，他非常苦闷，于是尾随陈思思去了台湾。可是，残酷的现实摆在面前，一线男星的地位再不可能属于他了，这也许是高远在六十年代后期弃影从商的原因。

　　图为乐蒂
　　

　　【淡出影坛叶落上海】
　　1970年，陈思思拍完有些预言感的电影《我不要离婚》后，便和高远劳燕分飞。“高飞远走”；陈思思则独自抚养女儿，过着淡泊的生活，而后来据称因离婚之事曾一蹶不振，而染指毒瘾。
　　

　　乐蒂离世后，高远和貌似乐蒂的空姐刘莉莉暗生情愫，竟朱胎暗结，陈思思为此再度寻死不果。法庭办完离婚手续，竟给陈思思一人呆在雨中，携伞扬长而去。十载的夫妻和痴情，陈思思只有在雨中那么一句“多么没有风度的男人”。两年后，高远也和刘莉莉仳离了。
　　

　　第二段情

　　陈思思的第二段情是在淡出影坛后，她与蒋仕组合成新的家庭。蒋仕是个很有名的电影摄影师，《英雄虎胆》(1958)就是由他担任摄影的。与几乎所有香港影坛影星迥然不同的是，陈思思息影后没有选择定居国外，20世纪90年代中期，陈思思与丈夫、女儿落叶归根回到了老家上海，在自小熟悉的环境里过着平淡而幸福的晚年生活。逝世前，陈思思的丈夫和女儿都左右日夜不离地陪伴在她的身边，亲人们说，思思很想得开，她是在含笑当中平静而安详地离开人世的。
　　

　　末言

　　“长、凤、新”与“邵氏”，代表了当年香港电影的“左”与“右”，各自书写了香港的电影历史。如今，“邵氏”重新整理了760部老片，已经陆续出版由DVD变成蓝光。而“银都”方面片库里收藏的近500部老电影，还在沉睡，不知道哪天才能重见天光成为蓝光，让我们一睹夏梦、石慧、陈思思、朱虹及关山等人的旧日风采。
　　

　　下一个，甄珍

　　爱恨情仇的一生
　　

　　甄珍是台湾第一代玉女明星，也是第一代的琼瑶女郎，当年红遍港台与东南亚。台湾大导演李行曾赞她“怎么拍都美”，侯孝贤也夸“她是天生的明星”。

　　甄珍原名章家珍，1948年在北京出生，初中毕业恰逢当时李翰祥开设的国联公司招考，好友将甄珍照片寄去，在角逐3700多人之中，甄珍成为唯一的录取者，李翰祥以她是“甄”选出来的，取其千中选一，艺名取为甄珍。
　　

　　甄珍18岁主演了第一部电影《天之骄女》。后来主演《新娘与我》及《今天不回家》，由于活泼可爱的形象受到欢迎，以“小淘气”的称号走红。1973年起，她分别与邓光荣、谢贤搭档，主演了李行、白景瑞执导的《彩云飞》、《心有千千结》、《海鸥飞处》等根据琼瑶小说改编的影片，大受欢迎，成为1970年代前期的琼瑶爱情文艺片首席女星。O(∩_∩)O哈哈~黑道大哥派头的邓光荣、风流不羁的谢贤，也都是琼瑶男郎哦！
　　

　　甄珍是那种健康有活力的美，时而活泼可爱，时而楚楚动人。林青霞早年拍琼瑶电影，摄影师拍她特写镜头，灯光怎么都打不好，最后摄影感叹：“女明星中只有一个是最好拍的，很容易打光，每个角度都好看，就是甄珍。”林青霞也曾视甄珍为偶像。
　　

　　甄珍的爱情经历呢，那叫个起伏跌宕，比琼瑶笔下的故事更好看，拍出来绝对是一部狗血洒满天的多角爱情大剧啊！先上个流传版本的剧情梗概吧：

　　22岁的音乐天才刘家昌遇到了15岁的影坛明日之星甄珍，一见倾心，因女方年纪太小，自己只是个穷困潦倒的大学生，自卑而不敢追求，只在心里默默发誓要让她成为自己的女人。

　　刘家昌为了追求音乐，辍学在夜总会当歌手，当红女星江青(和某传奇女子同名而已)欣赏他的才华经常捧场，二人闪电结婚，刘家昌也因为开始为电影写歌声名鹊起。内心深处，刘家昌还是对甄珍念念不忘。四年后，刘家昌突然举行记者会，称妻子江青与大导演李翰祥有染，宣布离婚。

　　图一是江与刘，图二是甄与刘
　　

　　此时甄珍已经成为享誉影坛的玉女明星，恢复单身的刘家昌依然深爱着她。为了配得上她，四年里他创作1500多首歌，执导了25部电影。当他以为自己终于有底气追求她的时候，甄珍却和银幕搭档谢贤陷入爱河，并注册完婚。
　　

　　刘家昌倍受打击，几近崩溃，为爱痴狂的他展开了一系列“疯子行动”，不管不顾甄珍已为人妻，还是高调追求，媒体也跟着兴风作浪，导致谢贤对甄珍疑心重重，甚至动手打她，最终，夫妻感情破裂，离婚收场。
　　

　　甄珍终于被刘家昌锲而不舍的痴情所感动，接受了他的爱，两人完婚后共赴美国，并育有一子刘子千……

　　友情提醒：此处省略号表示故事还没完，欲知后续如何，必须看到结尾。
　　

　　表面看上去，这是一个腹黑痴情男强攻拿下圣母白莲花的故事。男一刘家昌，女一甄珍，男二谢贤，女二江青。男一对女一痴心不改坚持到底苦尽甘来，虽然曾迫于现实娶了能扶助其事业的女二，但分手也是由于女二自身作风有问题；虽然追求女一也用了不少手段，明知人家有老公还去抢，但在真爱的前提下似乎也可原谅。女一则是美丽脱俗，善良温柔，自始至终都很无辜，她先爱上风流多情的帅气男二，却因不被信任还惨被家暴，心灰意冷之后才发现男一才是真爱。男二女二则惨成男一女一爱情故事里的炮火和反角。有意思的是，几个当事人的说法并不一致。
　　

　　刘家昌：我为甄珍疯狂

　　刘家昌是音乐鬼才，在50年的音乐创作中创作了2500多首作品，尤雅、姚苏蓉、邓丽君、罗时丰、林淑蓉、江惠、千百惠、凤飞飞、费玉清、刘文正、高凌风、欧阳菲菲、甄妮、翁倩玉等歌手都唱过刘家昌的歌。同时，他还执导过一百多部电影。

　　他曾经多次对媒体谈过对甄珍的苦恋，并直指前妻江青当年是他与甄珍的假传信人真破坏者。1970年，刘家昌与江青离婚。当晚他找到甄珍说：“总有一天，我要跟你结婚。是那种结了，就休想跟我离的婚。”甄珍只是笑笑，当时追求她的人多了，并没放在心上。

　　甄珍嫁给了谢贤，刘家昌几近崩溃：“我那时觉得我活不下去，觉得自己无能、窝囊，所有的事情、电影、唱片、导演都无法做了，动不了。”总之是为了甄珍，有多苦就有多苦，死的心都有，所以才做出了众多疯狂的举动。据说甄珍去哪儿，他就跟着去哪儿，她游泳他跟着游泳，她拍戏住酒店，他就在附近找地方住下来，只要能看得见她。

　　他还揶揄谢贤，说谢贤的朋友都被他感动，帮忙追求甄珍，言下之意谢贤做人好失败。


　　

　　江青：对他灰心失望

　　江青是李翰祥力捧的花旦，曾以《几度夕阳红》获得第五届(1966)金马奖最佳女主角。她和刘家昌闪婚是秘密进行，事后李翰祥非常生气，觉得自己一手栽培了她，这么大的事居然没有提前告知。

　　和刘家昌离婚后，江青表示，当年她与刘家昌闪电结婚，是因为她欣赏刘家昌的才华，同时她也很了解刘家昌的经济环境。刘家昌希望创一番事业时，她尽自己的一切力量帮助他，希望与刘家昌建立一个甜蜜的家，虽然创业不太顺利，她也从来没有因为事业上的挫折有过丝毫怨言。江青说：之所以与刘家昌逐渐貌合神离，闹到分居的地步，完全是因为她对刘家昌“别的方面”感到灰心失望所引起的。而且他们已经谈好离婚，刘家昌却还故意捏造她和李翰祥的绯闻来混淆视听。“别的方面”指某女星，就是甄珍。

　　江青后来从事舞蹈创作，与瑞典的一个生化教授结了婚，现居瑞典。
　　

　　谢贤：从未如此纯情

　　谢贤是六七十年代香港影坛红星，如今他最出名的身份是谢霆锋的父亲。

　　谢贤和甄珍离婚后接受采访，呈现出一个惨遭夺妻的受伤男人形象，他说：“这一棍打得我太狠，把我打散了。”这句话重复了10多遍。他更否认打过甄珍：“从开始追求她到分手，我从来没有大声骂过她，更没有打她。我是尽心尽力去爱、去迁就她。”为了挽救婚姻，谢贤请导演李行做说客。李行花了两三个钟头去游说甄珍，但她始终一言不发地坐着。第二天刘家昌拜见李行，指天发誓，大谈若他与甄珍共度人生，前途将如何灿烂。谢贤托女星张冰玉(还记得马景涛版《倚天屠龙记》的灭绝师太否？)找甄珍详谈，情形完全一样，刘家昌又来向张冰玉展现美好前景。谢贤虽然随性洒脱，但他自己都说，对待甄珍，“我从未如此纯情，如此重视”。有朋友问他，如果在分居期间，甄珍回到他身边，他会怎样。他说：“只要我还未结婚，什么都不会追究，我希望她回来。”
　　

　　和甄珍正式离婚一年多后，他娶了狄波拉。如果甄珍没有离开谢贤，世上就没有谢霆锋了，娱乐圈又会少了多少故事啊！
　　

　　个人觉得，还是女一号的自述最接近真相。2013年，甄珍回到台湾面对媒体敞开心扉，揭秘两段婚姻：“我16、17岁加入国联公司时就认识刘家昌，当时刘家昌在政大半工半读，晚上在夜总会唱歌赚钱。有一次跟朋友去国宾夜总会听他唱歌，之后刘送我回家，当下约我隔天看电影，那时我年纪小，不敢说不要，只好答应。隔天我没赴约，找朋友跟刘说不要等了，却因此惹火刘家昌，从此看到我就骂我是“照片明星”，还跟别人说我失约，尔后刘家昌才去追江青，后来两人结婚有小孩，之后也离婚了。我对爱情的启蒙很晚，因电影《新娘与我》去菲律宾宣传，当时过境香港，谢贤与李翰祥接机，当时谢贤是当红港星，热情又开朗，开车带我到处玩。直到我和他合演《缇萦》(1971年)后，谢贤才开始追我，他是我第一个男友。那时刘家昌已跟江青离婚，或许他心中一直有我，偶尔一年会约我吃一次饭或请我跳舞，但平常都不联络，那时我觉得这男的真怪。当我为《海鸥飞处》去新加坡宣传，过境香港时，谢贤当下要我嫁给她，还说一切都安排好了，当时我也没考虑就答应了，两人去公证，原以为是秘婚，结果隔天香港各报纸都头条刊登。当我回台后，刘家昌联合他的朋友们，一会儿送花、打电话等，搞得我像神经病，这状况持续1年多。直到有次我跟母亲要去美国探望父亲，刘家昌听到以为我远走美国，日本转机时，刘家昌追到日本。当晚他找我谈，还抱着吉他唱《为何不回头》，弄得疲累的我很想睡觉，“或许人生就是缘分、命运就这样安排着”，隔天他又到饭店，打电话说他要上楼。他上楼接我，电梯到1楼，门一打开，就遇某位香港导演。隔天消息传回香港，媒体报导“甄珍与刘家昌在日本密会”，让谢贤大吃一惊，我也跟谢贤解释原因，但他开始疑神疑鬼。之后我回台，与谢贤也进入冷静期，这时刘家昌就每天找我出去，想把这件事情“做实了”。
　　

　　之后谢贤受不了报纸不停报导，表示说要离婚，虽然我也很难过，但我个性强，就飞到香港签字，拎着2只皮箱就回台湾了。

　　那时刘家昌到机场接我，之后正大光明追我，他什么地方打动我？我也不太知道，他讲话很幽默、大而化之，很有才华，他向我求婚，我就被人生步伐推着走，就跟刘家昌在一起了。之后他发生谷名伦事件，我和他避走美国，为在当地住下来，我们就在拉斯维加斯结婚了。

　　当时我觉得他很冤枉、受尽委屈，我没想过我能从大明星变成家政妇，英文不好却也在洛杉矶生活，一手打理家务、财务与照顾先生，现在回想起来，真不像我会做的事情。”
　　

　　PS: 谷名伦事件，指的是1978年12月24日台湾演员谷名伦坠楼身亡一事，死因众说纷纭。当时的官方说法指出，谷名伦因演出电影《黄埔军魂》，拍摄过程中与导演刘家昌多有争执，加上电影上片后，台湾军方颁给该片多位演职员海陆空军褒状，唯独未颁给他，并有消息指出把获奖名单中抽掉他的正是刘家昌，愤而自杀。事后刘家昌成为众矢之的，为避风头而去了美国。1999年，刘家昌表示：谷名伦坠楼身亡是因试戏不慎坠楼，并非自杀。

　　不知道大家怎么想，看完甄美人的自述，我觉得刘家昌有点神经病，简直就是：一代绝世佳人被天才疯子狂爱痴缠无法摆脱的一生！与之相比，谢贤这种风流浪子都算是个正常人。

　　那么，才子和佳人结婚生子后，是否就永远过着幸福的生活的呢？先看正面的：

　　刘家昌一生风波不断，多次陷入官非，包括被指侵吞国民党党产还被台湾通缉。但他和甄珍婚后一直夫唱妇随，频频亮相秀恩爱。2008年，甄珍得了胃癌，刘家昌难过说“没她会死”。他在床前服待她近两年，2010年3月，甄珍胃部手术成功，刘家昌像个孩子一样大哭。4月，刘家昌在台北举行“封mic”演唱会，他说：“从今以后，我会紧紧牵甄珍的手，走在她前面抵挡风雨。”再看看反面的：

　　刘家昌有次做客《康熙来了》坦承和甄珍婚后犯过严重错误，发生过婚外情，因送花出了错，被甄珍抓过包，但他笑道：“就是因为太少偷吃才被抓到，多了就抓不到。可见即便是娶到痴恋一生的女神也无法阻止男人的花心。

　　2013年，两人传出婚变，一说是因刘家昌过度干涉儿子刘子千的发展，让他以鸭嗓唱自己写的歌(听过，确实很可怕)，夫妻因此不合；二是他常流连各国赌场，只要没钱就要甄珍汇给他，曾一分钟输掉近百万；三是他与前妻江青的儿子生了女儿，刘家昌以弄孙女为乐，特别关照前妻，疏远甄珍母子(这。。。不是当年他说江青红杏出墙的么)；四是说刘家昌恋上小42岁的台湾18线小明星。
　　

　　同年11月，甄珍获颁金马终身成就奖，刘家昌没有撑场，甄珍台上致谢辞时也没提及丈夫。
　　

　　12月，刘家昌出席活动驳斥传闻，自称已经七十多岁了，现在离婚会不会也太晚一点？他也承认因为工作两人经常是分居两地，聚少离多。2014年年初，甄珍与儿子回台湾跨年，对婚变传闻，她只回应：“没什么好说的。”2014年11月，邵逸夫奖颁奖礼举行，刘家昌与甄珍分开到场，同场不相见。


　　

　　无论是刘家昌还是甄珍，都没有正式承认离婚，但从种种蛛丝马迹来看，两人的感情一定出了问题。

　　最逗的是，曾经有好事者问谢贤，如何看待甄珍与刘家昌离婚传闻，他说：我也离了两次，打个平手！
　　

　　如今甄珍终于坦承早在20年前就跟丈夫刘家昌离婚，但为了给儿子刘子千一个完整的家，因此忍着没有公开。只能说，世间的确没有童话。
　　

　　2015年初，刘家昌向香港法院提出离婚诉讼，生气怒骂自己给了甄珍新台币二十亿元的财产，她却不给生活费；甄珍则曝早已离婚28年，为了儿子才隐瞒的。刘家昌只好撤回离婚诉讼。但是早前，这对加起来一百四十岁的老人家，如今又要再次对簿公堂，刘家昌要二度告甄珍！
　　他要告前妻甄珍谎报失窃、为争股权私刻印章，事态相当严重。
　　大概是因为家事实在太烦心，近日，刘子千爆出母亲农历新年期间，在美国不小心摔倒导致脑积血，现在不得不住院养病，幸好手术之后逐渐恢复。刘子千负责照顾妈妈，还要应付爸爸再度提告妈妈，他实在是非常伤心，对此，他表示，身为一个男人一定要站在妈妈这一边。嗯，幸好儿子是个明白人，真要像琼瑶阿姨那样“你是疯儿，我是傻”，那可冤冤相报何时了啊！
　　

　　楼主寄语

　　有没有发现，许多女星的命运改变，都因为一个“情”字，俗话常说：男怕入错行，女怕嫁错郎，就是非常显浅地告诉大家一个道理，于男性来说，决定一生的是职业，而女性，却是婚姻。

　　纵观楼主扒的纵多女性，有许多共同点，就是花样年华，选择了一个共度一生的人，或豪门或才子，但美满一生的却很少，遍体鳞伤，黯然神伤，豪门弃妇的却比比皆是，甚至一度如陈思思一样要寻死的。

　　为啥婚姻是女性人生的转折点，而不是男性的呢？这要从生理结构说起，雄性动物的思维是理性的，而䧳性动物的是感性的。再追溯到大自然中，有没发现，雄性狮子总是霸占地盘，而几头䧳性狮子总是围着雄性狮子，但如果雄性狮子被打败了占了地盘落荒而逃，而䧳性狮子就会选择依附更强的狮子。

　　为什么？因为䧳性物种从生理结构方面，要比雄性物种的体能差，要想在大自然那么恶劣的环境生存，就必须依附更强的异性，后代也进一步强化，才能在大自然生存下来，这是物竞天择，适者生存。

　　同理，人类的生理结构也一样，我说过，人是大自然的一员，简单说，我们的选择是客观的，是天性，所以女性会以婚姻为重，某种意义是生存竞争的一种，因为这是物种特性，因为我们是高智商的灵长类动物，择偶乃为天性，不可克服，但我们随着天性做事时，我们可以有更多的思考和想法，甚至有更多的出路，例如婚前已将自己变得更好，让依附值降到最低，让婚姻是锦上添花，而不是雪中送炭的事情，即使婚后，也仍然有非常强的适应社会和独立的能力，千万别着急而投入婚姻，尤其是在你智商短板、能力软弱、内心依赖的时候。

　　千万不要让婚姻变成你生存下去的唯一手段，毕竟你不是母狮，你有更多的内心感受和更广的思维，而投奔另一种公狮更是让人身心疲惫的另一场博弈。
　　

　　一点心声

　　手机码字痛苦，经常打错字，还后知后觉，又一个12:39。家人打鼾声此起彼伏，是什么让我坚持下来？是对文字的热爱，还有因为您们的追随，每每看到您们留言，甚感宽慰，仿佛一个久未谋面的老朋友，在漆黑的夜里秉烛夜谈，我找到了许多知音人，也让在异乡单调的生活中，为心灵找到放飞的方式。

　　千言万语，一声：感谢！希望这帖能走得更远，五海四海的朋友聚集一堂，各抒己见，开怀畅谈。

　　36万，又一里程碑。

　　最后，欢迎加楼主微信。明天要更帅哥帖了。
　　

　　下一个

　　按读者要求

　　陈冲

　　向梅真心觉得有点普通，所以只扒陈冲了，不好意思。

　　刘晓庆，陈冲，曾是父母辈最喜欢的女演员。重温了一遍87年的《末代皇帝》，对陈冲演绎的末代皇妃，仍然觉得实在是太美！她是一代人心目中最美的女人。

　　

　　陈冲1961年出生于上海一个医务工作者家庭。父亲陈星荣教授是上海华山医院著名的放射学专家，曾任华山医院院长。祖父陈文镜曾留学美国，是著名的外科医生。外祖父是著名药理学家张昌绍。受家庭影响，养成爱读书的习惯。她读小学时，开始学习弹钢琴、拉手风琴；读中学时，参加了学校剧团的活动，演出了许多文艺节目，为日后的演出打下了坚实的基础。1976年，因在谢晋执导的电影《青春》中演哑妹而崭露头角，成为家喻户晓的明星。
　　

　　1980年3月，复刊才一年的《大众电影》刊发选票，海选第三届“百花奖”。一个半月后截止，共收到160万张选票，光是统计，13个小组就忙了一个多月。
　　

　　那一年，陈冲凭借《小花》获“最佳女演员奖”，刘晓庆靠《瞧这一家子》拿了“最佳女配角奖”。

　　（当年的颁奖礼很简单，也很严肃，在北京政协礼堂颁完奖，领导讲完话后，就在大院里拍了这张照片。左为因《瞧这一家子》获奖的刘晓庆，中为最佳男主角奖获得者李仁堂，右为陈冲。）
　　

　　陈冲一夜红遍全国。新华书店里，她的年历卖到脱销。她走在大街上，一家电影院海报架上两个画家正在将她的脸一点点描画出来。
　　

　　拍完《小花》，陈冲拍拍衣服捋捋头发，继续回上海外语学院上课。
　　刘晓庆写了篇千字文《我是一名新兵》，发在《大众电影》上，大意是，这几年“进步不大，教训不小”，“苦累都是锻炼，成绩都归大家”，特别尊人卑己，让人很生好感。
　　陈冲自己呢，谈不上有多喜欢《小花》，出名对她来说，是恰巧赶上了。
　　两人志向，那时就不一样。
　　

　　1979年，陈冲还在电影《海外赤子》中扮演老华侨的女儿黄思华，电影主题曲《我爱你，中国》一直传唱至今，热度不减。
　　

　　有意思的是，同在《小花》中拼戏的两人，自那以后30多年老死不相往来，直到2012年，才在电视剧《隋唐英雄》中“狭路相逢”，51岁的陈冲演起了婆婆，57岁的刘晓庆演的是媳妇。
　　两人同框，宛如隔世。
　　

　　1979年，“北影三朵金花”之一的张金玲带着陈冲去日本，一路拜访栗原小卷、吉永小百合等当红国际影星，在当时，这是要被“重点培养”的信号。

　　（1979年，陈冲随中国电影代表团访日，左一为栗原小卷，左二为陈冲，左三为张金玲）
　　

　　都说出名要趁早，陈冲偏偏在早早成名的节骨眼上，深藏功与名，去了美国。

　　（这张照片也是拍于1981年8月，陈冲去美国留学之前的家中，那时还没有电脑，她用老式英文打字机打字。）
　　

　　刚到美国的那些年，陈冲经历了什么，因为年代久远，加上当时信息不畅通，很多细节已经语焉不详，大概的脉络是：
　　出国前的北京男友去美国和她团聚，不久闹出情变，她在美国的“新欢”和“旧爱”大打出手，导致她人生第一场恋爱怏怏而终。
　　很快，1981年，她又认识了在好莱坞靠武打特技混饭吃的柳青，两人于1986年结婚，4年后离婚。
　　

　　1992年，陈冲与彼得结婚，一直相伴。
　　

　　那段时间，也是陈冲一生中最低谷的时期，帮人带孩子、在餐厅打工、第一次婚姻失败、在各种烂片中求生。
　　为了在好莱坞尽快打开局面，她接下了《大班》，却让她赔光了所有的本钱，《大班》不但被评为年度烂片，更让国内的观众们无法接受，媒体报道时，用了《净身出国惨变边缘女星》的标题，有人将骂她的文章剪下来，直接寄到她上海的家里。
　　

　　就在她差不多穷途末路的时候，《末代皇帝》拯救了她，这种惨淡无关的日子才熬到了头。
　　1986年，史诗级巨片《末代皇帝》同时在北京、沈阳、罗马开拍，26岁的陈冲扮演婉容皇后。
　　有一天，剧组正在紫禁城拍宫中选美一场戏，突然大雨，大家四散而逃，导演贝托鲁奇一头扎进一顶轿子里，没成想里面已经躲着个陈冲。
　　陈冲抓住了这个偶然的机会。
　　

　　陈冲说，17岁的婉容正是花季，但这种美丽有悲剧性，她在片中的第一个亮相，一定要在几秒钟里把好奇、茫然、窥察、宿命等微妙因素糅进神情和眼神中，不然呢，抓住观众的机会就失去了。
　　这番话说得轻巧，却让拍出《巴黎最后的探戈》的大导演决意用她。到电影上映时，“婉容”的媚艳亮相，也震到了观众。
　　

　　“吃花”片段陈冲也下了功夫，婉容发疯后回到溥仪身边，看着周围来来往往的达官名流，静静坐在角落，将花瓣撕下，一片片塞入嘴里，直吃的清泪长流。
　　

　　很多年后有人问她怎么演的那么绝望？陈冲说，记不清了，好像很自然就出来了，那时候还年轻，靠的是本能。
　　《末代皇帝》赢得了九项奥斯卡奖，陈冲受邀担任颁奖嘉宾，她选了一件深色连衣裙，使自己看上去特别天然朴素，无拘无束。那一刻，她觉得住在上海平江路11号的那个大嗓门小女孩又回来了。
　　

　　《末代皇帝》让陈冲重新回到了1989年的《大众电影》封面上。