你想要了解的赛博朋克,都在这里
毫不夸张地说,《赛博朋克2077》无疑是在今年所有发售的游戏中,玩家期待值最高的作品之一。在这之前,开发商CDPR已经凭借“巫师”系列绝佳的口碑与销量,成功让全世界的玩家,重新认识了这群来自波兰的游戏开发者,以及他们独特的游戏设计美学。
而在“巫师”系列三部曲正式完结后,CDPR也迫切需要一部全新的,与“巫师”系列游戏风格截然不同的作品,再次向玩家证明自己对于游戏设计的独到理解。于是,《赛博朋克2077》应运而生。
在《赛博朋克2077》这部作品上,你能看到很多或熟悉或陌生的标签,像是“纯正的RPG体验”,“第一人称FPS”、“基努·里维斯”等等。但无论如何,其中最吸引玩家的,一定会是游戏标题中里那加大加粗,用显眼的黄色字体标出的游戏标题——“赛博朋克”。
在游戏行业,这并不会是一个听上去完全陌生的词。你一定曾在不少游戏作品中,看到过相关词条频繁出现,像是前两年口碑极佳的《VA-11 HALL-A:赛博朋克酒保行动》《武士·零》《云朋克》等。
而在更为广阔的文学和影视领域,“赛博朋克”则是一种,最早可以追溯到上世纪八十年代开始兴起的一次科幻文学革新运动。从最早完整描绘“赛博朋克”世界观的科幻小说《神经漫游者》,到后来被无数人奉为经典的《银翼杀手》《攻壳机动队》《黑客帝国》。这些作品都是以“赛博朋克”风格的未来世界作为创作蓝本,同时融入独特的文化与思想主题,将那个时代人们对于未来高科技生活的猜想,以及“High tech,Low life”的畸形社会结构,与之所引发的对于人类生存危机的担忧与思考,展现在所有科幻爱好者面前。
那什么是“赛博朋克”?或者说,什么样的故事可以被定性为“足够‘赛博朋克’的”?其实时至今日,也依旧没有严格的学术理论,或者某位德高望重的创作者,出来对其进行规范化解释。或者说,经过漫长的发展,“赛博朋克”作为一种科幻题材,已经发散成了一种涵盖范围更广的文化现象。我们也只能根据作品所呈现出的独特视觉效果,以及其所想表达的思想内核,来大致评判一部作品,是否有资格被定性为“赛博朋克”。
那么在《赛博朋克2077》中,我们依旧不妨从视觉效果,以及故事内容所展现出的作品核心思想——即“玩家能看到什么”和“玩家能感知并理解到什么”,这两个方面,来聊一聊CDPR的《赛博朋克2077》这部作品,到底够不够“赛博朋克”。
“赛博朋克”的原英文单词“Cyberpunk”是一个合成词,这个词可以被拆解为“Cyber”(科技的)和“Punk”(朋克)两部分进行理解。
“Cyber”的本意是“数字网络”,你可以把它和“赛博朋克”世界观中,常会出现的虚拟网络空间相联系,看过《黑客帝国》系列的观众,一定会对电影中由一行行绿色代码组成的赛博空间印象深刻,从某种程度上来说,这就是一种“赛博朋克”文化的视觉符号。
这种虚拟空间所营造出的独特视觉效果,在《赛博朋克2077》中自然也有所呈现,玩家随着游戏剧情流程的推进,就会进入到这样一处虚拟网络空间中,探寻发生在主角身上一连串事件的真相,同时揭露“夜之城”繁华光景下所不为人知的一面。
但在“赛博朋克”广义的语境中,“Cyber”一词更多时候是作为“Cybernetic”(控制论)的简写。它一方面可以理解为,“赛博朋克”世界中存在的,对社会具有绝对掌控权的跨国垄断公司。而另一方面,它也可以被解释为,在人类义肢化改造已经高度发达,且成为一种普遍社会现象的未来世界中,对于人本身存在价值的思考。
在著名的“赛博朋克”漫画作品《攻壳机动队》中,就讨论了相关的科幻哲思。当人的大脑高度电子化后,可以轻易被网络黑客篡改认知与记忆,那么这样的个体是否依旧可以被认定为“人类”。
对于相关问题的讨论,《赛博朋克2077》也通过极具深度的剧情,向玩家展示了自己对于“义肢改造人类”这一科幻场景的理解,这些我们后面再来细说。
“Cyberpunk”单词后半段的“Punk”,则是自上世纪七十年代开始,在欧美国家流行起来的一种摇滚乐文化。它带有明显的反叛与追求个性的特征。随着其逐渐发展成一场席卷全球的文化浪潮,其影响力也逐渐从原本的音乐领域,扩散到整个社会的方方面面。但凡是带有明显“反传统”、“反权威”特性的事物,如今都可以被赋予“朋克”的标签。
而在“赛博朋克”的语境中,“Punk”们所具有的典型特征就是“反公司”、“好斗”、“追求无政府主义”等。具体落实到《赛博朋克2077》的世界观塑造以及人物的行动逻辑上,就需要游戏能做出足够复杂的差异化视觉设计,以及各种具有“朋克”精神的人物与剧情。
总结起来,用更加简单易懂的话来说就是,《赛博朋克2077》的世界中,必然需要形成明显的,“秩序”与“混乱”二元对立的局面。通过各种可视化的内容设计和场景细节,来营造二者之间剧烈的冲突,这就是《赛博朋克2077》所要从视觉效果上,呈现出的“夜之城”的样貌。
所以,CDPR将整个“夜之城”打造成了一座足够立体化和开放化的都市。由公司和社会精英的生活去体现整个城市“秩序”的一面,再用底层群众的生活,以及城市的规划构造,来体现夜之城“朋克”的一面。
我们可以从游戏的美术效果,以及具体的游戏玩法操作,这两个角度,来看看“夜之城”到底呈现了一座怎样“赛博朋克”的都市。
游戏将整个夜之城划分成了七个城区,每个城区都有着自己独特的城市布局和文化风俗,相对应也就衍生出了不同的区域特色。相较于《GTA5》中,绝对自由且差异化并不明显的开放世界,《赛博朋克2077》将玩家认识不同区域差异性的过程,与剧情设计紧密联合,让整个夜之城所呈现出的,不同时期的“赛博朋克”美学,都有机会能被玩家的眼睛所捕捉到。
比如玩家在流程前期所活动的海伍德地区,这里的人口大多由拉美籍移民组成,他们信奉着自己的宗教信仰,崇尚忠诚与荣誉,帮派成员之间情谊深厚。这里的居民建筑,也更加接近于80年代传统的贫民窟风格,像是主角所居住的公寓大楼,里面分布着海伍德地区各式各样的底层社会从业者以及外来人员。昏暗的楼道,极其夸张的建筑楼层、狭小的房间布局、丰富的商铺,这些都让整个大楼就好像是一个缩小版的底层社会。
这种“城寨”式的建筑设计本身,也是“赛博朋克”科幻作品中,常见的一种视觉符号,灵感来自于上世纪香港的“九龙城寨”。所以你能在这里看到大片的霓虹灯牌,以及堆满杂物垃圾的脏乱巷道。这种一眼望上去,就能让你瞬间联想到“赛博朋克”这个词汇的场景细节。
而随着剧情发展,主角来到了远离都市中心的“太平洲”地区,这里所呈现出的,又是截然不同的一番景象。原本作为高档住宅区而设立的“太平洲”,因为土地开发商的大规模撤出,而成为了真正意义上的“鬼城”,大量烂尾的建筑,极端的贫困,使这里成为了整个夜之城中,治安条件最差的地区。
这里盘踞着“动物帮”和“巫毒帮”两个帮派,平日里二者摩擦不断。而正如他们的名字所示,动物帮是由一群,崇尚野蛮肌肉力量的健身爱好者组成,他们的领导者被称为“野人王”,体型庞大且看上去只有蛮力。在战斗方式上,动物帮也更加钟情于肉体上的力量碾压。
而“巫毒帮”的成员,则是由一群崇尚宗教的网络黑客组成,他们痴迷于探索夜之城的网络空间,渴望从那里探索到更多夜之城不为人知的秘密。
此外,像是由公司掌控的市政中心区域、最为繁华的商业街——日本街所在的威斯布鲁克区,夜之城中的每个区域,都有着各自独特的区域主题以及文化特色。从市政厅的高楼耸立,到沃森区层出不穷的暴力事件,这些无论是从建筑设计还是人们日常生活中所反映出的城市细节,都能帮助玩家区分出不同城区间明显的差异。
这种差异体现了不同时期,“赛博朋克”文化在发展过程中所呈现出的不同样貌,可以说,游览整个夜之城的过程,就是探究“赛博朋克”这一科幻形式发展历史的过程。
当然,这些还只是夜之城展现“赛博朋克”美学最基础的形式。当你在城市的街头漫步,在不同区域的建筑中潜行、战斗时,游戏又从玩法设计的不同层面上,通过各种视觉元素的编织,让你意识到,这就是一座非常足够“赛博朋克”的都市。
《赛博朋克2077》作为一款纯正的RPG游戏,游戏中繁多的装备、道具,以及收集元素,自然也就成了CDPR展现“赛博朋克”文化魅力的重要渠道。从枪械、服饰、义肢到载具,无一不是承载“赛博朋克”独特美学风格的最佳选择。
游戏中的枪械,虽然整体依旧没能摆脱现代武器装备的设计规则,比如霰弹枪、手枪、突击步枪、冲锋枪和狙击步枪这几种核心武器的造型,依旧和现代化武器装备没有明显差异。但游戏还是为玩家提供了动能武器和智能武器,这两种全新的,看上去就非常“赛博朋克”的武器类别。
这些充满未来科技感的武器,同样也是以往“赛博朋克”作品中,不可或缺的标志性元素之一。如果你看过《银翼杀手》的系列电影,那么一定会对两部作品中,主角惯用的那把动能左轮手枪印象深刻,它如今也成为了,游戏中几乎所有左轮手枪的外观设计模板。
游戏中另一种“赛博朋克”标志性的武器装备,就是可供升级的义肢系统。在“赛博朋克”的世界观中,为人体加装带有各种功能的义肢,早已是大众普遍接受的一种生活方式。而《赛博朋克2077》,同样也为玩家提供了种类丰富的义肢升级选项、
你几乎可以从头到脚量身打造自己的赛博主角,脑内插芯片,手臂藏大刀,这些在《赛博朋克2077》中都可以轻易实现。这些义肢在游戏中,也不仅是装个样子的摆件,根据玩家装载义肢的不同,游戏流程的过关方式也会相应有所改变。当你装备了更加先进,可以搭载更多魔偶芯片(游戏中一种能为玩家提供不同黑客技术的芯片)的网络接入仓,以及藏有螳螂刀或者榴弹发射器的机械手臂后,再去挑战那些原本看似困难的关卡,过程中所获得的体验,将会是与先前完全不同的。
除此之外,载具作为“赛博朋克”都市中重要的移动工具,自然也是《赛博朋克2077》中重点呈现的装备内容之一。虽然游戏中获取载具的途径较为繁琐——首先你得有大把的闲钱,然后根据“中间人”给你发送的车辆信息,从任务列表中选择相应的载具任务并确定车辆的位置后前往购买——步骤远比走进一家车辆经销商铺并直接付钱提车麻烦得多。但游戏中为玩家提供的种类丰富的载具,依旧能让你在畅游“夜之城”的过程中,感受到“赛博朋克”世界观下,所传达的独特的科技美学。
游戏中的车辆,同样是根据驾驶者的身份地位而量身定做。你在贫民窟中看到的载具,和你在富人集中的豪华住宅区所看到的载具,必然是有所不同的。而既然游戏的时间被设定在了未来的2077年,所以车辆的细节之处,也无一不在展现着未来高科技都市生活的便捷性——尽管你还是得手动去操作他们,并没有自动驾驶这一说。
你在游戏中可以看到,帮派成员的车辆,都带有明显的机械改装痕迹,外露的机械零件,搭配高光车体喷漆以及遍布整个车身的涂鸦贴花,让整体的车辆造型带有浓郁的“朋克”风味。
而顶级配置的豪车,无论从内饰还是车辆外观配置上,都让你隔着屏幕感受到未来科技的魅力。虽然在高空飞行的浮空车,在游戏中并不能让玩家实际操作体验到。但种类如此繁多的载具,同样也是《赛博朋克2077》所努力呈现出的未来都市中,不可或缺的组成部分。
有了这些“赛博朋克”科技装备的加持,游戏的玩法自然也会相应变得“赛博朋克”起来。
比如由于科技义肢的加入,游戏就有机会,为玩家提供一套,与传统第一人称FPS游戏中,截然不同的潜行暗杀体验。玩家可以在自己的义肢神经操作系统中,加装不同的黑客程序芯片,来实现极具未来科技感的战斗方式。
根据义肢的等级和品质不同,玩家可以加装的配件数量也会发生改变。此外,黑客能力也会与角色养成玩法中的属性技能系统相结合,随着人物等级的提升,可以解锁种类功能更多样的黑客程序。
黑客潜行的玩法,赋予了《赛博朋克2077》更多的关卡解题思路。玩家当然可以延续传统FPS游戏的那套过关思路,直接端起一杆霰弹枪冲进敌人的老巢,杀对方一个措手不及,但在《赛博朋克2077》多数的关卡设计中,CDPR依旧为玩家提供了丰富到爆炸的黑客互动元素,来让你更加真切地感受到,自己正在扮演一个“赛博朋克”世界里的顶尖黑客,完成一项项看似不可能达成的委托任务。
比如玩家可以通过“数据挖掘”的小游戏,获取敌方电脑中更多的金钱收益——虽然这个小游戏本身比较乏味。也可以通过黑入摄像头的方式——类似于育碧的“看门狗”系列,提前摸清场景中敌人分布的位置。而如果玩家还装备了更具杀伤性的魔偶芯片,例如短暂造成敌人机体短路,或者直接烧毁敌人脑内芯片。就可以实现类似于“看敌人一眼后,敌人暴毙而亡”的杀敌效果。
游戏中另一处看上去就很“赛博朋克”的玩法,就是此前CDPR在宣传时曾多次重点展示的“超梦”。
当然这首先和“宝可梦”里的“超梦”没有什么关系。你可以把它理解为,一种未来的电影体验形式。录制者事先穿戴好专业的设备,录制一段顾客需要的视频内容,这段内容经过“超梦编辑师”之手——也就是游戏预告中出现的朱迪,变成一段含有多个项目通道的“超梦”文件。
在这段“超梦”中,体验者不光可以直接通过第一人称的视角,体验录制者所经历的故事,更是可以直接同步体验到,录制者的精神反射以及情感变化,就好像体验者自己亲身经历了那段故事一样。
尽管在《赛博朋克2077》的世界观下,多数人只是拿“超梦”来拍毛片,或者体验上层富人的奢侈生活。但制作组依旧为玩家提供了多个体验“超梦”内容的游戏关卡。玩家需要从三个线路层面,即视频、声音、热源,来寻找“超梦”片段中隐藏的关键剧情信息,从而推动相关剧情的发展。
老实说,这个过程并不十分有趣,你需要反复切换不同的路线,通过快进、快退的方式,反复观看同样一段视频内容。但至少CDPR在游戏中提出了一个不错的想法——什么才是真正“赛博朋克”式的沉浸观影体验?我想再没有什么能比“超梦”更贴切的表现形式了。
通过上述这些,来自于游戏美术设计以及玩法设计层面的“赛博朋克”元素,CDPR确实为玩家们打造了一座,有史以来最“赛博朋克”的开放都市,但要想真正展现“赛博朋克”这一独特科幻题材所蕴含的哲学思想,靠的依旧还得是CDPR通过“巫师”系列一路培养起来的,近乎执拗的对于游戏剧情叙事的坚持。
CDPR的游戏,一直以来都多少会存在些首发问题,比如层出不穷的BUG、并不算科学的装备数值系统,但在剧情叙事这一点上,他们从来都未曾翻过车。CDPR的作品,最为玩家所称道的,也正是其近乎完美的对于叙事节奏的把控,以及对故事内容的独到理解。
《赛博朋克2077》有着长达30余个小时的流程游玩时间。玩家会随着主角V以及强尼·银手的视角,从一个底层雇佣兵的日常任务开始,逐渐展开遍及整个夜之城的精彩冒险故事。在这个过程中,第一人称视角所带来的沉浸式体验,是以往任何一部“赛博朋克”作品所无法赋予的。
在夜之城里,行走着各色各样的人物,他们都有着属于自己的故事和对夜之城的情感,虽然《赛博朋克2077》没有如此庞大的体量,去承载每个人的故事,但对于核心的几名角色,CDPR可一点都没有表现出懈怠。
在《赛博朋克2077》所塑造的夜之城街头,你时常可以听到周围NPC对于在这座城市生存的评价,虽然他们当中的多数,只有着一句或两句固定台词,但偶尔也能碰上几位话多的兄弟。他们会向你抱怨在这座城市生活的艰辛,畅谈他们对于公司统治的深恶痛绝,以及各种关于夜之城的琐碎小事。虽然对于玩家来说,他只是一个从自己面前匆匆走过的NPC,一个对话脚本和一串代码,但你不可否认的是,他们的存在,帮助你更好体会到了“赛博朋克”故事中,暗藏在都市繁华夜景之下的,对于这种生活的深层次的思考。
比如我曾今在海伍德的街头,见到这样一位传道者。他自称自己为先知,终日站在海伍德区脏乱的街头,向路过的行人严声控诉,义肢化改造可能对人类社会带来的弊端与危机。同时你还可能碰到,有两位衣着打扮前卫的年轻姑娘,对这位先知的“预言”报以无情的嘲笑,甚至会在他的面前拍照并发到社交网络上。而当你操控着V走上前去,先知还会与你发生交谈,进一步阐述他对于义肢改造这一社会问题的简洁。
这一整个过程,虽然对于长达数十小时的主线流程来说,只是冰山一角,但由于这些细节元素的加入,整个夜之城都显得更加生动真实起来。同时也在不经意间,塑造着玩家对于整个《赛博朋克2077》所想传达的故事理念的理解。
当然,更多时候,玩家不会有精力去探索夜之城的每个角落,所以,CDPR更多还是将精力花费在了主线任务和支线任务的叙事流程上。
我真的非常喜欢这次《赛博朋克2077》的叙事,这是CDPR一向做游戏最擅长的部分,而这次,他们也绝不会让玩家失望。整个游戏的主线剧情与支线剧情,内容量都足够丰富,且每一段故事都被打磨的足够精彩。让玩家能透过这些故事,观察到“赛博朋克”这一独特的科幻主题中,在绚丽的都市霓虹灯之下,所想要传达的更深层次的哲学思考。
双主角的设定,在游戏行业并不少见,但鲜有作品能同时将两个主角截然不同的人物形象,做到深入人心,但《赛博朋克2077》做到了。
游戏中的核心主角V,是一名生活在夜之城的雇佣兵,他来到这座城市,最想达成的目标就是出人头地,很真实也很符合人物最初的设定。在没有碰到强尼·银手而被改变命运之前,他是个处事圆滑的家伙,干着和其他在夜之城中的雇佣兵同样的委托任务,渴望爱与被爱,渴望被认可,并在夜之城闯出自己的名声。但却一直徘徊在社会的底层,离梦想遥不可及。
而强尼·银手,则是整个夜之城中,最令人闻风丧胆的角色。做事冲动,凭感觉办事,脾气暴躁,满嘴脏话,干过最出格的事就是直接炸了城中的荒坂大厦,导致无数人流离失所。但他却也有着独特的人格魅力,周围时刻都汇集着一群真正肝胆相照的朋友。
这样在性格。行事作风上都截然不同的两个人,却在机缘巧合下寄宿于同一具躯体中,进而引发了一连串的连锁反应。两人从最初的互相看不顺眼,到后来的逐渐理解彼此并携手并肩,中间遭遇了各种变故,邂逅了夜之城中的不同角色,并亲眼见证他们的故事。玩家伴随着两人一起经历了这些变化,从而与角色们产生足够的情感共鸣。
到最后的结局时,无论玩家做出怎样的选择,在通关的那一瞬间,你都会对两人的角色形象有了全新的,更全面的认识。而这,完全归功于CDPR出色的剧情设计与角色塑造。
除此之外,如果玩家只注重体验其中占据十个小时左右的主线流程,那么显然还无法感受到《赛博朋克2077》在叙事体验上的精妙之处。当然,主线剧情本身自然还是不会让玩家失望的,而且,根据玩家在流程中做出的不同选择,故事最后的结局也是多样的。对于想要体验多周目不同剧情的玩家来说,这点上《赛博朋克2077》绝对会让你觉得物超所值。
但我还是更加推荐,所有想要真正深入了解《赛博朋克2077》世界的玩家,都去将本作的主要支线剧情体验一遍,配合主线剧情的推进,可以帮助你更进一步地理解,CDPR到底想要塑造一座怎样的“赛博朋克”都市。
游戏中的每一位重要NPC,都有着属于自己的独立剧情线。它们一般会由至少三个流程任务组成,且每一个任务的关卡设计与剧情编排,都有着不输于主线剧情的品质。当你完整的做完一个核心角色的所有支线任务后,收获的不仅会是结局时可能出现的一种额外选项,更加是对这位角色的一次重新理解。
而从这些角色身上,《赛博朋克2077》进一步折射出的,夜之城不同阶级,不同身份的人群,对于这座城市的不同理解。
你可能会从某位角色的经历中,看到夜之城底层人民对于这个繁华都市,所抱有的极度悲观消极的社会情绪,这是“赛博朋克”作品常会去传达的一种核心观念。社会贫富差距空前巨大,每个人都处于极度压抑的生存环境中,难以脱身。
你也可能从某个人工智能的故事里,看到“赛博朋克”对于AI技术高度发达后,人类社会有关“人性是否依旧只属于人类”这一问题的不同观念。
“赛博朋克”这种科幻形式,发展至今所衍生出的各种,关于人类社会本身存在的问题的哲学性思考,在《赛博朋克2077》的故事剧情里,你都可以找到与之对应的剧情桥段。出于“不剧透”的考量,在此就不一一赘述。
但我想,这也正是,很多“赛博朋克”风格的作品,所想要努力尝试实现的。《赛博朋克2077》虽然不是第一个,但绝对会是目前为止做得最为成功的那个。
无论是从,展现“赛博朋克”标志性视觉元素的丰富程度上,通过视觉化的场景美术风格,以及玩法设计,去实现与“赛博朋克”主题的高度贴合。还是通过CDPR最为擅长的剧情演出与文本叙事,来展现“赛博朋克”这一复杂庞大的科幻主题下,所蕴含的深层哲学思考,《赛博朋克2077》都是目前为止做得最为成功的作品。
即使游戏本身,并不一定能符合所有玩家对它的期待,但至少,在“将游戏做得足够‘赛博朋克’”这一点上,目前《赛博朋克2077》绝对是当之无愧的第一。