有一次有人问六小龄童：“您看过《大话西游》吗？”六小龄童回答：“完整的没有看过”，随后一番分析，直接引起巨大争议。1986年一部《西游记》让吴承恩原著中的“师徒四人”以“活”的方式，走到了中国人的面前，自此之后，几乎提及《西游记》，人们眼前浮现出的也都是剧中人的脸。 这其中六小龄童饰演的孙悟空，一直都被认为是“美猴王”中的绝版，因为他不仅做到了“猴子”的本性。
而且还体现了“美”，与那种属于大圣的“火眼金睛”、“活灵活现”，甚至生动到有的片段如今还被制作成表情包。 1995年《大话西游》的问世，让影迷看到了一被重新定义的“至尊宝”。 影片也从起初的无人看懂，被嘲烂片，再经过一轮又一轮的翻看品味，被评为“神作”，甚至成为北影学生心目中的标杆。 在作品中，周星驰对经典形象做出了解构，他不仅刻画了一个新的形象。 更着重于体现这个外人眼中天不怕地不怕的“大圣”，他真正的内心世界，他的悲哀与无奈。 同样是孙悟空，也就难免会被人拿出来找话题。在一次活动中。有人向初代孙悟空六小龄童提问：“您看过周星驰的这一系列的‘西游’作品吗？”
六小龄童实诚回复：“我完整的没有看过。”之所以没有看完，是因为六小龄童对片中的设计并不认同。 “把《西游记》这部小说，变为一部爱情小说。甚至把孙悟空变成一个取经路上的情种，那个不是我们中华子孙后代要去做的事情。” 在六小龄童看来：“一个民族没有自己的文化是可怕的。当你有了优秀的文化，我们的观众还在戏说、恶搞的话，那就是可悲了。” 当时大部分人听了“六”老师的言论，都觉得他是入戏太深，将自己放在孙悟空的“人设”里出不来。 说这样的话也似乎是：只有我演的孙悟空才算孙悟空，于是还诞生了“六小龄童语录”、“六学”。
回顾86版《西游记》，猪八戒“花痴”，就连唐僧都和“女儿国国王”来了一段“意难平”。唯有沙僧、悟空这“哥俩”一直孑然一身。但沙僧只有几句最著名的台词：“大师兄，师傅被妖怪抓走了”，“大师兄，师傅和二师兄被妖怪抓走了”，“师傅、二师兄放心吧，大师兄一定会来救我们的” 估计也是没有机会安排感情线的。 孙悟空可就不同了，台词百变见的人也多。 之所以没有“感情”，是因为六小龄童认为：“孙悟空就是判断是人还是妖，是妖就打，人放走。” “如果孙悟空演成，见到妖怪仙女就‘这个女的太漂亮了’，我演不出来。”在六小龄童看来这根本就是笑话。
诚然对艺术的理解各有不同，周星驰的《大话西游》也是特别标注了“大话”二字。 片中对孙悟空内心和精神世界的阐释，也是足够动人和经典的。 所以太多人通过他“恶搞”的表面，看到了背后的人间真情，也没有人觉得这是刻意曲解、恶搞文化。 但六小龄童有一句话是没错的：“一个民族没有自己的文化是可怕的。” 如今小学课本插图引起争议不断，各路大v都走出来说审美是“仁者见仁”。
但环顾那些年惊艳了童年的课本插图，两相比较之下，也就不难品味出何为美丑。 所谓“仁者见仁，智者见智”，只有真正心中有“仁”，才能衍生出真正的“智”。 你觉得呢？