文丨升值君
抛弃《千与千寻》是一部爱情电影的想法吧。
这未免太小看了宫崎骏，宫崎骏的所有作品几乎都是日本泡沫经济时代结束之后的童话。
《千与千寻》反映的现实，其实不就是我们在职场经历的现实吗？
1、社畜
千寻为汤婆婆工作，在油屋和青蛙一起工作。油屋金碧辉煌，是最大的浴室，每个进入这个世界的人，都以为油屋工作为荣，那些猥琐油腻的青蛙，在千寻面前高高在上，但在油屋的主人——汤婆婆面前，却被呵斥得如同奴隶，每天拼命地工作，只有在深夜闲暇时分，才能抽一支烟。
油屋，不就是现实中那些人人向往的大公司、大厂，那些油腻猥琐的青蛙，穿着整齐的制服，不就是终日忙碌营营役役的白领吗，油屋信奉的宗旨是客人第一，现实中职场，也何尝不是要求员工客户第一，顾客就是上帝，各种方式对员工进行洗脑。
油屋所在的神界，有各种各样的规矩，其中最大的一条，就是不工作就会消失，所以白龙提醒千寻一定要工作。这个看似残酷的规定，不就是现实正在发生的真实，一个人没有工作，就会被排斥在主流社会之外，失业，就是现代社会最大的恐惧，日本社会中，一个人一旦失业，几乎等于社会性死亡，再想融入社会几乎没有可能，所以日本的职场氛围崇尚加班文化，崇尚等级，就是因为这种过于严苛的社会潜规则在起作用。
日本人把自己戏称为社畜，油屋里的青蛙干脆就直接以动物形象出现。
2、名字
讽刺的是，千寻与汤婆婆签订契约时，跟所有人进入职场时一模一样，不同的是，千寻还知道自己只是被迫，而我们签订工作合同时，却一个个兴高采烈。
宫崎骏不愧是大师，表面写的是想象，但其实就是真实，电影的名字叫《千与千寻》，千寻签下契约，就被叫做千，不能再叫做千寻。
失去名字很有象征意义，春节时间有个老段子：上海的Mary、Tracy、Lucy回到老家变成了二丫、狗蛋、拴住；北京的小李、小张、小王回到老家变成了李处、张局、王总～
当我们进入职场的时候，我们也有一个失去名字的过程，进入外企要有英文名字叫Tim，Martin，Sam，进入体制内就成了，小张小王，老李老黄，就是当个程序员互称也是张工，李工，面对这种失去，白龙的提醒就很值得玩味，一定要记住自己的名字，才能找到回家的路。
但是我们却没有人提醒，带着兴奋和刺激进入职场，抛弃自己的名字，抛弃自我。
3、自我
得到了什么呢？油屋里的青蛙们只是下意识的机械劳动，他们在油屋内，工作成了唯一的意义，而他们能够追求的只是金子，一丁点的金子就让他们趋之若鹜，成了被金子驱使的奴隶。
看见金子就抢，成了青蛙们下意识的行动，至于金子能拿来干什么他们已经不知道了，在繁重的工作中，他们没有自我意识，被油屋异化成了工具。而他们并不以为有什么不妥，青蛙们看到千寻，反映是「太臭了」，这像不像第一次去公司，嘲笑你衣着寒酸的同事。
他们没有意识到，所有人都是工作的奴隶，而这些好笑的工作，看起来金碧辉煌的公司，给你的那些等级，制服，却让一些人产生了高人一等的错觉，这是何其可悲。
锅炉爷爷年轻时最喜欢四处游逛，但在神界，他被困在这个又黑又脏又闭塞的锅炉房里，他的世界仅剩下一个锅炉房。而多少人有过诗和远方，却也囿于一个个格子间，在这狭小的空间里终老一生。
白龙是汤婆婆手下的2号人物，甘为汤婆婆驱使，当受伤以后，汤婆婆没有一丝怜悯，只是让拉出去扔进地底恶魔深渊，现代资本主义就是一个机器，当我们失去价值，就会立刻被扫地出门，逐渐消失。
而油屋世界里的不工作的人，就会被汤婆婆变成猪或者煤炭。
4、爱情
无面男喜欢千寻，可是面对可爱的千寻，他怎么表达自己的爱意，他不知道，他只能学着青蛙一样给她药牌，或者像讨好青蛙一样给她金子，但那却不是千寻想要的。
当面对自己喜欢的事物时，无面男贫瘠到一无所有，我们现实中的爱情和婚姻也是如此，一面相信自己只要成功，什么样的女孩都可以得到，一面当真正面对喜欢的姑娘时，能够付出的也只有金钱。无论是男人，还是女人，都在被严重物化。
当世人伸出舌头，想表达爱和美好的时候，却习惯性地给这些无价的东西定价，他送了我一个包，她是七分女神，他开着BBA，等等等等。我们一入职场，慢慢变成了那些八字胡的青蛙，猥琐功利势利，我们被他们同化了。
5、贪婪
所有人在这个世界里都被异化了，除了千寻。在宫崎骏的动画里，孩子是最纯净的，所以他们能保持本心，在面对物质诱惑的时候，千寻总能本能地找到问题。
当作为成人的父母想要走捷径的时候，千寻反对；当父母在无人看守的餐馆大吃大喝的时候，千寻反对；当作为成人的青蛙都在油屋澡堂里为无面男的金子狂欢的时候，面对无面男掏出的金子，千寻说「我想要的东西你绝对拿不出来」。
只有小孩子才知道什么是想要的，成人总是被欲望蒙蔽本心，成为欲望的奴隶。我们的现实生活中，买买买，提前消费，像千寻的父母一样，先消费再付账，我们急功近利，想走捷径，结果反而走了更多的弯路，所有人都被物欲绑架，奢靡成风，在纸醉金迷里无法自拔。这是宫崎骏一以贯之的后工业时代的哲学和审美，这是对工业时代的批判。
6、反思
可以说，宫崎骏的所有作品，都是对日本泡沫经济时代的反思。
但是值得我们反思的是，真的是因为贪婪吗？
宫崎骏试图批判的日本社会的贪婪、浮夸、激进、癫狂，到底是什么原因造成的？是谁造成了崇尚内敛克制的东亚，翻身一变成了最狂飙激进的风格。表面上看，是人性的贪婪和社会的奢靡之风造成的，但是不贪婪就可以吗？
日本当年的泡沫经济的破灭，之所以要跟美国签订《市场协定》，并不是日本不知道自己的未来，而是日本虽然号称技术强国，但它的强项是技术应用。日本技术的源头在美国，它擅长的是把美国的研究成果应用到工程实践。
所以，美国可以轻易地卡死日本脖子，日本人辛苦劳作换来的金砂，美国唾手可得。我们就知道动画里那些到油屋洗澡的各路神仙的灵感来源，他们其实就是美国的象征，虽然偶而光顾，但所有的享受都是属于这些人上人的，连在这里不可一世的汤婆婆，都对他们毕恭毕敬。
看起来所有的一切，都是汤婆婆掌控，但是她的财富来源，其实是客人的金砂，那些要压榨无数生灵，靠他们每日烧锅炉，擦地板，紧张到整日不得闲才能换来的一点金砂，支撑着汤婆婆的巨大宫殿。
汤婆婆同样不掌握核心科技，所以在油屋，再努力都没有用，资源有限，向上的通道逼仄狭窄，即使做到了白龙，也还是高级打工仔。我们现实里的副总，就是油屋里的白龙，中层干部，部门经理，就是八字胡的青蛙，汤女就是公司的行政、前台，文员，一个油屋，就是整个职场的缩影。
这是一个等级森严的秩序世界，无论上下，都必须非常努力，才能维持现有的职位。所以任何人在职场都不可能靠努力成功，越是在油屋这样高大上的大公司，越是容易被异化成工具。
写在最后：
宫崎骏的动画，意象丰富，大师作品，不能道其万一。从最现实的角度出发，日本的失败，源自于日本没有掌握核心能力，国犹如此，人也如此。你的人生不取决于你有多努力，过早地压榨自己的劳动力，只是加速自己工具化的进程。机器永远不怕累，但是没有人可以做永不磨损的机器。一旦工具化，其实就进入油屋的「拼命循环」。
人需要做的是快速掌握自己人生的关键技术，然后建立自己的事业，才能跳出拼命循环。
END
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