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常玉《曲腿裸女》，油彩纤维板，1965年作，122.5 x 135cm
2019年10月5日晚香港蘇富比秋拍成交价：1.98亿港元，刷新常玉个人拍卖纪录。
画作解读：《曲腿裸女》中，人物的姿态结构精妙，其抬起的右膝为此仰卧的正向身体平面自水平横放的左腿、如丘耸起的胸壑至被左手臂支撑的头部，创造了一个垂直的对位空间。而此向上的左手也与人物抬起的右脚相互平衡呼应，可说艺术家借助了夸张变形的裸女身姿，联系到东方山水奇石的造型。
2019年10月5日晚，香港蘇富比2019年秋拍“现代艺术晚间拍卖”在香港会议展览中心举槌，本次共33件精品上拍。其中，全场估价最高的常玉晚年巨作《曲腿裸女》当晚以1亿港元起拍，三个委托以一千万一口加价至1.7亿，最终以1.72亿港元落槌，加佣金最终以1.98亿港元成交。超越2011年《五裸女》的1.28亿港元，创造常玉个人拍卖纪录的新纪录。
常玉终极巨作裸女图 香港苏富比秋拍天价落槌
1965年12月17日，常玉在他的好友勒维夫妇家中迎来他人生最后一次个展。开幕当晚，中外好友欢聚一堂，包括潘玉良、赵无极、朱德群及席德进等。让人意想不到的是，常玉在此次展览之后数月即因煤气中毒，意外撒手人寰；而诞生于1965年4月的《曲腿裸女》便成其人生最后一件裸女创作。
1965年，常玉在勒维其巴黎别墅中举办最后一个展览
他是中国版的“梵高”
如果你看不懂他的艺术，没关系，不要急着喷，请认真听下面分享的音频，边听边看。
他是大师中的大师！他比徐悲鸿、林风眠的艺术成就更高。
对于一个画家来说，机缘和实力同样重要，有的画家年纪轻轻便已崭露头角，成为无数人追捧和崇拜的青年艺术家，而有的画家可能在去世很多年以后，他的作品才被人们接受和认可。相比于年轻有为的前者，后者的艺术道路更为艰辛和坎坷，而常玉就属于后者。
中国的天才画家：画作生前无人问津，死后却拍卖超过5.1亿
常玉（1900年10月14日—1966年8月12日），本名常有书，1900年10月14日生于四川顺庆（今南充市），1966年在巴黎因煤气泄漏去世，近现代著名画家。
少时家境殷实。1919年常玉以留法勤工俭学的方式前往巴黎，与徐悲鸿、林风眠熟稔，常玉的艺术观点却与他们不同，他不进美术学院进修，常在咖啡馆里一边看《红楼梦》或拉着小提琴一边绘画。
常玉1966年在巴黎去世的时候，作品成捆地出现在巴黎的拍卖市场，售价仅数百法郎，八十年代后单张售价涨至数万法郎。
巴黎吉美博物馆前年举办的常玉作品回顾展，把常玉的宣传力度推到了高潮，使常玉在欧洲的影响更加宽阔、深远。常玉是中国早期旅法画家流亡在域外的一个典型的悲剧人物，他是一个为自己艺术信仰而自由创作、成就斐然的绘画大家。时光荏苒，珠玉蒙尘，吾辈拂拭有责，赋珠宝于重辉，常玉是一颗不可湮没的东方明珠。
▲常玉《五裸女》，2011年以1.28亿港元成交
就在几年前，他的一幅《五女》
成交于1.2832亿港币，
创下当时华人油画拍卖纪录。
而他生前却因为自尊，困于贫穷，
晚年常玉死于瓦斯中毒，
就是因为和画商关系破裂；
致使作品被成捆兜售，售价仅数百法郎。
虽然在国内他不是尽人皆知的画家
但在西方世界
常玉一直都是公认的世界级大师
被誉为“中国式的莫迪利阿尼”
生前乃至死后很长一段时间
都鲜有人知
一生在黑暗的小屋中
把灵魂献给了笔下的动物、花与女人
他的大部分作品为以中国美学手法演绎西方经典题材女性裸体，夸张的头身比例震撼观者的视觉，坚实饱满的胴体，强化了视觉上的存在感。下图中常玉的《帘前双姝》在佳士得春拍中以4467万港元售出，这件1929年的作品被认为是与毕加索、亨利·摩
尔等同时代名家以相似手法表现。
常玉的命运最早是被垂青的，
他的父亲常书舫是当地有名的画师，
擅长画马和狮子。
1917 年常玉
投奔二哥常必诚（1883-1943），
在当时的“上海美专”当起了
插班生旁听。
第二年，
常玉被送到日本，
在东京美术学校学习（1818-1819）西画
1919年中国掀起的五四运动，如火如荼，出国热潮高涨。常玉萌生了留法的念头，他的大哥常俊民大力支持常玉，同年，前往巴黎。同时前往巴黎的还有林风眠、王季刚等人。在巴黎，常玉很快就认识了徐悲鸿和蒋碧薇夫妇，常玉现存最早的一幅彩色牡丹当时送给了徐悲鸿得以保留。
同时前往巴黎的还有林风眠、王季刚等人。常玉凭借大哥财力的支持，进入大茅屋画院学习，贾科梅蒂是他的同班同学，还有已是野兽派大佬的马蒂斯之子皮埃尔。也就是说常玉同时受马蒂斯的影响与他的同学皮埃尔大有关系。
东京和巴黎之行
左：徐悲鸿与蒋碧薇，约1923年。艺术家出版社提供右：常玉，《牡丹》，水墨水彩纸本，1921年，60.5 x 43.5cm。台北苏富比提供。
在巴黎期间，常玉与徐悲鸿、谢寿康、刘纪文、邵洵美、张道藩、孙佩苍等人组成了天狗会和上海刘海粟等人发起的天马会互为斗法。初夏，徐悲鸿夫妇离开巴黎前往德国柏林，八月，常玉和孙佩苍结伴造反柏林，并停留达两年之久。
画中自有颜如玉
回到巴黎后，常玉居住在圣米榭大道附近的一家旅馆，每个月常俊民都会给他汇来不菲的金钱，这让常玉很快可以融入巴黎社会。1925年常玉在秋季沙龙展出自己的作品，1926-1927年，常玉回到上海，在1927年1月2日参加了邵洵美和盛佩玉的结婚典礼。
刘海粟、徐志摩、王亚尘、王济远、张光宇均应邀参加，并合作了一幅山水扇面，徐志摩题款。常玉回到巴黎再次参加秋季沙龙。同年，常玉和哈蒙兹男爵的女儿玛素·哈蒙尼耶小姐相识，1929年结婚。婚后的常玉依然挥金如雨，大哥寄来的钱往往挥霍一空，卖的画款不是请人吃饭就是送人。
花
玛素不得不在电信局谋一份工作用来维持家用。1931年常玉的妻子忍受不了丈夫的挥霍无度和对女人的眉目传情，终于离开了他。离婚后，一直到1936年，两个人不再有任何来往。
诗人徐志摩不仅羡慕常玉有一个贤惠的妻子，在给刘海粟的去信中表露无疑，他更是常玉作品的忠实粉丝。譬如在《巴黎的鳞爪》中他费了很长的一段笔墨来赞美常玉的生活和绘画，他将常玉裸女画中肥硕的下肢称为“宇宙大腿”。
天狗会成员，1925年于巴黎，皇冠出版公司提供
常玉（前排右）与友人，约1925年于巴黎。陳炎锋提供
左：常玉，《玛素像》，1928年，铅笔纸本。陳炎锋提供
右：玛素．夏綠蒂．哈祖尼，约1925年。玛素．哥格提供
《陶潜诗选》之封面及常玉所制作三幅铜版画插画。勒马盖出版社，巴黎，1930年。
常玉与约翰·法兰寇，约1930年，台北苏富比提供
-《裸女与高跟鞋》-
对女模特如痴如醉
常玉曾对徐志摩说“我就不能一天没有一个精光的女人耽在我的面前供养，安慰，喂饱我的‘眼淫’。”对女人如痴如醉的常玉，到了巅峰的状态。即使在巴黎沦陷期间，他对女模特的青睐胜过吃饭。譬如他有这样一段长篇论调说：“我学画画原来的动机也就是这点子对人体秘密的好奇。你说我穷相，不错，我真是穷，饭都吃不出，衣都穿不全，可是模特儿——我怎么也省不了。
常玉有一副名作叫《黑马、白马》，背面是《豹》。他在豹子的前蹄子处写了一行字：“此画经两个时代方成，起画在1930年黑马当成白马未就成全。成就在1945年，在这个时代我爱恋一少妇，因她而成此画，这幅画已属于她后绝离。此画仍为此，玉记。”50岁的时候，常玉和他的19岁的德国女模特同居，但不久就分手了。
侯谢的离去，玛素的分开，不无于常玉的性格有关。常玉的朋友庞薰琹会议说他多次看到常玉被人包围，要买他的线描画人物，他却把画送人，拒绝收钱。时常有人请他吃饭，吃饭他不拒绝。请他画像，他约法三章：一先付钱，二画的时候不要看，三画完后拿了就走，不提意见。
1932常玉的作品在独立受到肯定，2月10日VU杂志第204期对此作了详细报道。5月10日-6月25日，时任南京国立中央大学教授的徐北横和宣得堡姆的国际外国及当代美术博物馆关注安德鲁·迪撒莱举办了一项中国当代美术展览会，常玉是其中82位画家之一。法兰寇也不遗余力的继续帮常玉拓展艺术市场，在阿姆斯特丹的凡莱画廊为他举办了第一次个展。又于1934年为他举办了第二场个展。
1934年9月，常玉的生活难以为继，他不得不找到一家中国餐馆打工，以解决生计问题。当时他的薪资连一千法郎都没有。1936年，常玉又在著名的杜勒丽沙龙展览，但是销路依然不佳。常玉曾经发明了乒乓球和网球结合起来的打法“乒乓网球”试图参加1936年的柏林奥运会，但并未如愿，虽然在巴黎有点小成就。对于他的生活改善却无济于事。
绝大多数留学生学成后归国，常玉则选择留在巴黎，“巴黎有一个好处，它就是不势力。你看像我这样子，头发像刺猬，八九天不刮的破胡子，半年不收拾的脏衣服，鞋带扣不上的皮鞋，在中国，谁不叫我叫花子，可在巴黎，我随便问一个衣服顶漂亮，脖子搽得顶香的姑娘跳舞，十回就有九回成。”
初到巴黎的那几年，他坚持不到美术学院进修，没事就拿个本子素描，在咖啡馆里他也是一边看《红楼梦》或拉小提琴，一边画画。
信封上到处是他的笔迹。
30年代早期，常玉结识了巴黎的大收藏家侯谢，他欣赏常玉的画作，并大笔地购买，这也让常玉的画作在画廊得以频繁展出。
然而就在他的画作在欧洲小有名气，开始要打开欧洲市场的时候，家里的一场变故却将他打回原形，兄长去世，经济状况急转直下，花花公子的生活瞬间变得一贫如洗。
不得以他做陶器，甚至去给体育活动做宣传维持生计，画商看中这一点，不断上门逼迫他卖画，傲慢的态度让常玉无法容忍。常玉也因此跟他们约法三章：先付钱；画的时候不准看；画完拿了就走，不许提意见。
《镜前的母与子》
这般清高也让侯谢抛弃常玉，转而去捧日本的艺术家。
四十年代末的时候，他还跑到纽约待了一年半时间寻求突破，但无奈画作卖不出去，不得以又返回巴黎。
或许是经历了生活沉重的打击，二三十年代他的画风明亮清丽，浅浅淡淡韵味十足，而到了四十年代之后的画作，画面则忠于漆黑，线条冷硬，如同生活给了一条沉痛的鞭痕。
他的静物作品就像他内心世界的一面镜子，画中的花朵大都孤单无力，残花败韵、强撑姿色，像失去母亲的孩子般孤单寥寂，无依无靠，有种“残月伴秋寒，冷冷清清”的凄凉感。
四十年代，他也想去台湾办个展，几十幅有代表性的作品也提前运抵，但却最终未能成行。这也算不幸中的万幸，他的许多代表作品都留在了宝岛。
常玉为《陶潜诗选》设计的封面和三幅铜版插画
在巴黎的生活越来越艰难，常玉也因此变得异常孤单，1966年他拨通了好友达昂的电话：
常玉：孤独……我开始画一张画。
达昂：是什么样的画?
常玉：您将会看到！
达昂：那要等到几时?
常玉：再过几天之后……我先画，然后再简化它……再简化它……
1966年去世后很长一段时间，他仍旧不为人所熟知，画作不被赏识，作品成捆地出现在巴黎的拍卖市场，售价不过数百法郎而已。
直到80年代之后，欧洲才意识到其画作的巨大价值，不少台湾画商因他的遗作而暴富，或许是心中过意不去，几个画商辗转找到当年，在常玉楼房下中国餐馆里的打工者，他们均已年过花甲，好不容易记起常玉的墓地，在巴黎的贫民墓地里找到了它。
墓碑上不着一字
如今虽常玉这个名字，在普通国人中尚不普及，但西方已经公认其为世界级的绘画大家。
在吴冠中眼中，他的作品吐露出高傲、孤僻、落寞，那些孤独的鸟与兽，那些出人意外的线的伸缩，那比例对照的巨大反差，使人立即想到了八大山人。
《荒漠中的豹》
这社会，
艺术浪人太多了，
有名气的也不少，
但对不声不响天才的发现与接纳，
却总是姗姗来迟。
或许是应了那句老话：
大浪淘沙始见金，
时间会剔除一切滓渣。
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1、课程部分目录参考
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第03课、如何削铅笔
第05课、如何画线条
第06课、透视详细讲解
第10课、正方体画法
第12课、球体圆柱体画法
第25课、如何画苹果、梨
第25课、如何画不锈钢、玻璃、
第43课、如何画衬布
第60课、静物组合画法
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2、人像素描
第一部分：基础工具和用笔方法
第二部分：教你人像打形方法
第三部分：头骨结构肌肉画法分析
第五部分：人物五官的画法详解
第六部分：头像的8种画法
第七部分：30个人像画法示范
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编辑 | 苏老师 | 审校 | 杜老师
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