我们的老朋友一么多，又搞事了。
一筑一事的老粉们应该还对这家名字乖、性子更乖的平面设计工作室有印象，它曾入选一筑一事2020年度《一张成都清单》的「10个年度“小而美”品牌」。新朋友可以回顾我们之前的文章《一么多Design：吃得苦人不土，成都最“水”设计工作室》。
前情提要，成立7年的一么多，至今沿用的都是创始人CC（陈成）和花花（王婳）当初用几分钟画的随意logo。一个空心的六边形，“一 么 多”，三个大字简单粗暴塞进去，搞定。
随着业务的发展，越来越多品牌向一么多伸来联名的橄榄枝，原先的logo稍显朴素，CC和花花终于把优化logo这事儿提上日程，并提出了一个全司上下包括行政、财务在内45人共同来设计的想法。
还，挺疯狂的。
217s
首先需要说明的是，你将看到的不是一张图片，而是一个长达217s的逐帧动画。
Logo更新能怎么做，现如今已经不限于“纸上谈兵”这一种形式。像是去年小米花两百万请原研哉来设计新logo，最终整成一次品牌营销事件，另辟蹊径获取了声量，这回一么多是把logo升级玩成了一场实验：设计接龙。
我们先看看视频，等下再揭露这么大阵仗折腾之后，一么多的新logo变成了啥样。
点击图片观看视频
影片中，你会看到六个硕大的关键词：黑色、无视、棱角、边界、分裂、先锋。
设计接龙的流程图 / 图片©一么多YIMEDUO
作为创始人，CC和花花只负责游戏规则的制定，不直接参与创作，这六个词就代表着他们对一么多的定义。公司其他的45个伙伴，则依照这六个词分为6组，根据拿到手的命题接龙创作，以动画的形式描绘他们心中的一么多。
关键词-黑色 / 图片©一么多YIMEDUO
黑是一么多最爱的颜色，它囊括了许许多多的矛盾性，严肃&反叛、高冷&谦逊、纯粹&复杂，在这群设计师眼中，再没有其它颜色的呈现效果能与之比较。
而且莫名其妙地，所有设计师都喜欢穿黑色，一么多的日常也是如此，除了头发和口红五颜六色，工作室放眼望去总黑压压一片。
关键词-无视 / 图片©一么多YIMEDUO
无视则是一么多的一条工作基准线。“为什么这么多元化的市场发展，却发展出当下这么一致的平面审美”，要保留自己的风格，一么多出新之前必须推陈，至少得不被风潮一直带着走。
关键词-棱角、先锋 / 图片©一么多YIMEDUO
棱角与先锋是这种工作风格下顺其自然的成果，能穿透冻土的就得是刺。一么多原先的logo图形就是充满棱角、摩登且锐利的，呼应了他们的工作理念：不那么圆滑，不那么屈服，不能是甲方说啥他们就做啥，得有所坚持。
关键词-棱角 / 图片©一么多YIMEDUO
边界和分裂，则代表着一么多的前进方向，探索平面设计突破纸面的可能，永远保留自身的矛盾性，可以拥有核裂变般巨大的能量。
由关键词划定6个小组后，组内再以探索事物的必经阶段为纲，按认知规律分出6个主题：当我们凝视它、当我们走近它、同它一起生长、我们随它而行、一同留下痕迹、它无处不在蔓延于未来。
小组内的每人分一个，后头的人只能看到前面人画的结尾，得自己想办法把画面衔接上，于是出现了诸如吃下地球的恐龙生下一颗蛋被人当球踢的诡异场景。
来踢恐龙蛋 / 图片©一么多YIMEDUO
在45人的创作中，一么多那个标志性的六边形，偶尔是门，偶尔是天外陨石，还有水滴、瞳仁、宝石、果实、神秘入口、闪动的星星各种变体。
有人想象为钻石；有人觉得它是遥远的一扇窗，“冷静、克制、疏离”；有人看它联想到眼花；有人解读它是一扇空间大门，想象一束白光会从中照射出来，非常空灵；有人描述它是一种感觉，平静，或者恐惧，或者救赎。
各种六边形 / 图片©一么多YIMEDUO
怎样理解都行，花花觉得这也是她期望达成的效果，一么多不只是她和CC的公司，而是要所有人的共创才能构成一么多。“大家看到是什么，理解的是什么，都可以，我们不想去定义太多。”
释放
现在可以来看看新logo了。
一么多新logo / 图片©一么多YIMEDUO
其实和原版差不太多，瘦长的六边形空心变实心，文字部分被挪到了外面，整体更显简洁。
那这么大费周章做个动画接龙，有啥用呀？我直接表达了我的疑惑，花花也毫无顾虑地肯定，是啊，logo本来就不该有更大变化啊，这本就是一件看起没啥意义的好玩事呀！
现实角度考虑，一么多有7年的品牌积淀，这个六边形的图案是工作室的视觉资产，业内对这个形象已有印象，大改反而是一种不负责任的浪费，违背了logo基本的辨识功能。
“对我们来说，logo是一个视觉识别符号，简单、好记、稍微独特，就已经足够。”
左右滑动查看更多图片 一么多设计师对logo的演绎
好玩角度考虑，一么多其实老干这种事，在繁忙的业务中给自己圈一片自留地。
时间和精力总共就那么多，本质上仍是一个商业设计公司的一么多，平日里其实很难尽情施展一些自己主观上想要发挥的东西。CC和花花希望能时不时提供一些释放时刻，提醒大家不要忽略掉自己的感受，“只有考虑到这些，你才能够让设计本身有一些不确定性，才能做出一些有想象力的好东西。”
这种时刻，一么多称之为“下作业”。
CC和花花会在不定的时间给设计师们布置一些任务，比如周日下午召集大家用半小时创作一个脑内正在进行的画面，比如之前一么多搬家，需要一些海报来装点墙面，一份主题为填充一么多logo的设计作业就下发到每个人手中了。
这次的logo接龙游戏也是这样。平面设计做腻了，那就试试动画，加入动态和音乐。一个人设计没意思，那就试试一大群人一起做。甲方下brief乙方做执行太死板了，不如试试开放式玩法，做到哪儿算哪儿，反正是给自己做的。
一些纯粹的叛逆和爱玩。
花花说，他们还想把这个接龙的玩法继续下去，探索这个六边形还能通过怎样的方式去表达，估计以后会做个书，目前还没想好要不要对外公开。
就是玩
做完这次接龙，一么多说他们安排了一次团队内采，会议室中央的电视上放出新logo，45个设计师轮流进去，在电脑上敲下他们看到这个成果的即时想法。
以为能看到什么理性阐释、冷静分析的我，又一次被一么多这群人摆了一道。
乱七八糟的，莫名其妙的，又和整个接龙游戏的风格无比契合。“这就是艺术跟设计最大的区别，艺术是取悦自己，但是设计是在取悦别人。”
保持自己的创造力，保留自己珍贵的感受力，品宣层面来看，花花觉得这样也能展示出一么多本身的可玩性跟开放性。
一大堆极个人的感受和冲动融汇冲撞到一起，就仿佛一么多自己，本身就是一群不整齐划一的个性人的共同体，多变中孕育可能。
一个彩蛋，这个视频的BGM是Anti-General的MY SWAG IS X。又是“风格无法定义”，安将军本人又被叫做“成都之光”，一么多还蛮会玩暗喻。（以上为本人不负责任的解读，一么多自己说的，大家看到是什么，理解的是什么，都可以！）
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创意对话
ZSDC×一么多Design
ZSDC：怎么看待设计中先锋与实用的关系？
一么多：先锋性，我们的理解是对“尚未发生”的探索。
它通常会被理解为是实验性，而实验性一直以来都被打上了“不实用”的标签，二者被放在了一个极端对立的位置。通常大家会觉得过于先锋或过于实验的视觉或行为是小众的，难以被理解和传播的，是极度自私和自嗨的。
近年来，我们也可以看到越来越多的先锋性品牌出现了，我们能切身体验到这个时代正在慢慢改变，实用性/商业性和先锋性/实验性不再是绝对的对立。
虽说依然有很多创作欲望难以在商业设计中开展和表达，但这种困境在众多创意从业者的努力之下逐渐过去了，这个对立面正在被逐渐打破，而我们都是投身于这场革命的参与者。
帮助品牌个性化，是我们存在的意义，而帮助品牌商业化是我们的义务，并不冲突，共生共存，一家好的设计公司能更好的去平衡它们之间的关系，我们每天做的最多的事情也是在两者之间横跳。
未来的发展，审美的附加值更能满足精神需求，一么多也会持续保持艺术性，坚持下去。
ZSDC：当设计作为行业与职业，它的出现是为了解决什么问题？
一么多：解决了商业与市场之间交流与传播的问题。
我们建立情感共鸣的消费场景，激发了更多潜在的消费驱动力，搭建了更好的交流环境在品牌与消费者之间。
简单来说，我们能让产品更好的卖出去，也能让消费者更快速的选到自己满意的产品，就是我们的工作。
ZSDC：一家好的设计公司应当是怎样的？
一么多：一家好的设计公司首先需要拥有的就是丰沛的创造能力，要时刻谨记设计本身是在传递信息、情绪以及美的。不能掉入某一种固有审美的陷阱，建立自己的审美以及判断标准，不能丧失感知和感觉的能力。
对内部而言，团队应该重视每个个体的情绪感受，然后找到能够激发大家兴奋点的事情一起创作下去，因为兴奋才可以帮助我们创造出有灵魂的好作品，才可以保持热情保持对设计的热爱。
总而言之，好的设计公司可以创造价值，而非一份执行的工作。
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关于一么多Design
一么多Design，创立于伦敦，致力于前沿国际化视觉设计，业务涉及艺人、时尚、艺术、商业地产、住宅地产、酒店、科技、前沿医疗、教育、新媒体、生活方式等多个领域，范围涵盖了伦敦、纽约、洛杉矶、西雅图、苏格兰、香港、台湾、新加坡、日本、墨尔本等地区。
一么多努力打造最符合国际审美标准的视觉体系，尝试多元化的跨界合作及复合板块打造模式。作品连续三年被收录发表于亚太设计年鉴 ASIA PACIFIC DESIGN 。同时，一么多涉猎IP设计、装置展陈、动效新媒体视觉、视频拍摄及制作、当代艺术品、等多个板块，也致力于打造线下多元艺术空间。
关于ZSDC
主编：牧之
副主编：忧忧
编辑：建国
图片：来自一么多YIMEDUO
校对：慧莹
设计：龙龙