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作者：是自来水的likely
转眼间，2021已经接近尾声了。本以为年底之前不会再有惊喜了，结果谁想突然甩出一个王炸——
《雄狮少年》。
这部电影在点映之前毫无水花，开始点映之后，口碑直接炸到8.3。纵使有这样那样的舆论风波，也并未影响它在12月17日正式上映之后的好评如潮。
上映第三天时的豆瓣评分
相信没有人会在看过电影之后还忍心口吐恶言，原因无他，就两个字——
真诚。
这个真诚，第一方面，是故事的真诚。
故事发生在广东的某个小镇。
五条人的歌声一起来，内味儿就有了
主人公阿娟是一个乡下的留守儿童，父母都是建筑工人，在广州打工，他跟着爷爷生活。可能正因为如此，他体弱多病，性格懦弱，经常被人欺负。
这样的阿娟，唯一一次“崛起”，是在一个头戴红狮子头的、同名的女孩阿娟，虎虎生风地帮他抢回了被抢走的红包时，骑着自行车带人逃跑。
元日阳光下，高架上熠熠生辉的红狮头，点燃了阿娟心里的一把火。
“去做一头雄狮吧！”
阿娟对阿娟说。
阿娟带着女孩送给他的红狮头，踏上了成为狮王的路。
他找到自己的小伙伴瘦猴阿猫和小胖子阿狗，想要一起成立舞狮队，但一路上遭遇连环打击，“出师未捷身先死”，甚至连狮头都被揍坏了。
继续舞狮子吗？不了不了。
真的不了吗？……不，还想。
几番挣扎后，阿娟和阿猫阿狗找到了咸鱼强做师父。咸鱼强人如其名，卖咸鱼的，人到中年，一事无成，还怕老婆。
但他舞得一手好狮子。
一个破箩筐在手，咸鱼强就不再是咸鱼，而是一只耀眼的“红关公”。
三个孩子的出现，就像往咸鱼强这口恒温油锅里溅了一滴水，以往平静的生活炸开了锅，同时带来了一个问题——
你甘心吗？
当一只畏畏缩缩的病猫，你甘心吗？
整日游手好闲，被人嫌弃长相，你甘心吗？
听父母的，早早出来打工养家，你甘心吗？
终年浸在咸鱼铺子里，过一眼望到头的人生，你甘心吗？
不甘心。
当然不甘心。
所以，曾经村里的舞狮第一人咸鱼强重新出山，带着三个孩子，开始了他们中二又幼稚的追梦之路。
这个由“老弱病残”组成的队伍，理想渺小，看上去却又那么远大——去广州参加比赛，看看阿娟的父母和那个同名的女孩。
如果故事至此终局，那就是一个故事流畅、颇具星爷风骨的、充斥着理想主义的轻喜剧罢了。
但看看编剧是谁就知道了，这不可能
就在一切向好之时，同村人的一个口信，让事情急转直下。（涉及剧透，就不细说了，大家自己去电影院看吧~）
就像编剧里则林的另一部作品《风犬少年的天空》一样，年少时的一腔热血和中二病，都是一个有时间限制的buff。你可以带着少年的忧伤肆意奔驰，是因为有人替你将生活的巨浪挡在前头。
图/《风犬少年的天空》
当这只手离开你时，世界的真实兜头砸下，少年被迫成长，背起生活的行囊。
竹林里的大佛垂下悲悯的目光，少年阿娟带着他的红狮头，在雨幕里挥别自己的青春年少。
破旧的铁皮大巴摇晃着驶向广州，它的前方不是热血和梦想，而是一个真实的世界。
至此，影片前期让你偶尔脚趾抠地、略感不适的“尬燃”，变成了全片一抹难得的甜味，成了骗你掏纸巾的催泪瓦斯。
第二个真诚，是制作的真诚。
早在预告片发出之前，单单一个海报上的狮头，就足以令人惊艳。
因为专业的关系，我和朋友圈里的小伙伴们对国产动画的标准格外严格，但面对这部《雄狮少年》的制作，我不吝啬以任何溢美之词来形容它。从这个角度来讲，说它是我个人标准里，国产3D动画的又一个里程碑也不为过。
首先是画面的真实感。
看惯了大荧幕上神仙打架、主角命运动辄攸关天下苍生的炫酷故事，说起国产3D，眼前闪过的首先就是苍穹、宇宙、大海、雪原、仙宫、地府，或梦幻或唯美，或波澜壮阔或别具巧思，怎么烧渲染器怎么来。故事里的角色，或是神仙、鬼怪、妖精，或是异能者和身世特别的“××命定之人”，总之没有一个普通人。
但《雄狮少年》不是。
它的画面里，只有乡间的老街道，破旧的小方桌，腥臭的咸鱼店，烟尘四起的建筑工地，以及湿漉漉、堆满杂物的雨后天台。
少年们骑着三轮车，奔驰在乡间的小道上，旁边走过佝偻的阿婆和穿着人字拖的杀马特，街道上烟尘四起。
他们垫着墙上掉下来的传单，吃铺着几片香肠的煲仔饭，蹲在嘎吱嘎吱的骨牌凳子上，舞动着一个掉渣的破箩筐。
睡在工棚上下床“下下铺”的少年，在午夜时分偷偷爬上屋顶，就着油漆画出的桩位，东倒西歪地起舞。
就连最后展现人物高光的舞狮比赛现场，都只是一个糊满了各色品牌广告的老式运动场，墙上刷着红油漆，观众席座位嘎吱作响。
这是一份大荧幕上难得的“真”，是连很多电影都做不到的那种真。
《雄狮少年》的制作组把每一分技术和精力都用在了该用的地方，写实到极致的画面带着观众落在地上，脚踩着一片扎实的土，方能沉下心来，去体味主角眼里的苦辣酸甜。
其次是角色设定的真实感。
有人说，无论制作和剧情怎么样，就是觉得它的建模不好看，人物设计太丑，不用心。
我觉得这种“丑”，正是一种“认真”。
想象一下，如果《士兵突击》里的许三多，不是貌不惊人的王宝强，而是个浓眉大眼的帅哥角色，那这个剧本还成立吗？如果他上来就用外形立在了人生巅峰，后边的所有挣扎、痛苦与自我怀疑，姿势难看地不断跌倒再爬起来的狼狈，以及跌跌撞撞中闪耀的人物弧光，就不会如此动人，反而会变得缺乏说服力。
正是这种“丑”，这种其貌不扬，立住了许三多这个角色。
阿娟这个角色同理。
正是因为这个设计长相普通，让阿娟这个人物前期畏缩懦弱，底气不足、虚弱、不自信，接人待物时眼神躲闪，而后期成长起来时，更显得倔强动人。
其余的角色也一样，有人病弱萎靡，有人胖得像球，有人瘦得像猴，有人把自己泡在咸鱼里，久而久之浸出了一身的咸腥味儿。
他们或因长相受欺负，或因出身被霸凌，或迫于生活丢掉梦想，跟人点头哈腰……就连片子担纲“女神”角色的另一个阿娟，与主角再相见时，褪掉光环后也只是个迫于家人和男友的压力，不得不放弃梦想，试图在合适的年龄结婚的普通打工人。
他们没有主角光环，普通得像一个个与你擦肩而过的路人，像你楼下的杂货店老板，像你头顶的建筑工人，像邻居家想念父母又不敢哭的留守儿童……
像你，像我，像每一个在生活中摸爬滚打，擦干眼泪再爬起来继续生活的普通人。
他们没有人天生神力斗破苍穹，也不是被锦簇花团包围的王子公主，更没有在落魄之机求得高人秘籍的运气。他们不讨论宇宙和世界这种宏大的命题，不会妄想站在世界之巅俯瞰众生，也不幻想一夜暴富家财万贯，他们最大的梦想是：
我想舞狮子，我不想再当个病猫了，我想去广州看我父母。
漂亮的脸蛋常见，而令人动容的面庞罕有。
都说画人难画骨，但《雄狮少年》做到了。
最后是细节的真实感。
《雄狮少年》的每一个角色和情节，都是靠细节立住的。
为了不破坏大家去电影院自行挖掘的乐趣，这里只举一个例子。
再次相遇时，女孩阿娟跟男孩阿娟说，家人觉得她是一个女孩，不希望她继续舞狮子，所以她做完上届比赛的大使，就没再舞狮了，而那次，正是她将自己的狮头赠送给阿娟的时候。但她明显没有忘记舞狮，因为她反光镜上的挂件，正是一个狮子头。
随后在赛场相逢，阿娟看见她和男友坐在看台上，女孩阿娟看着比赛，她男友不断地给她递可乐、玩手机、打电话，明显是一副不感兴趣又勉为其难的样子。
三个镜头，不需要过多的台词，足以让女孩阿娟这个角色立住。
最后一个真诚，是态度的真诚。
《雄狮少年》的故事节奏和镜头运用，都十分出色。
编剧行当里有一个用来形容故事节奏控制的词叫“打点”，《雄狮少年》的“打点”，在我看来算是相当优秀。先抑后扬，在故事气氛低至谷底之后，节奏渐渐攀升，结尾异军突起，一气呵成。
就算还没看到导演访谈，我也知道，能做到这一点，没有反复的打磨，并不容易实现。为追求这个流畅的结果，导演、编剧、动画师……整个制作组一定付出了不少努力。
还有，国产3D的悬浮由来已久，不是因为技术不过关，而是定位问题。在早些年间，提起动画我们就觉得这是孩子们看的东西，但经过了《魁拔》和《大圣归来》等作品，市场越来越意识到，动画电影身为一种电影艺术形式，它所面对的人群本该十分广博。
《大圣归来》大火之后，国产3D电影进入了一个短暂的腾飞期，《哪吒·魔童降世》甚至一度拿到了影史票房第二。这对于动画人来讲，无疑是一针强心剂。
但冷静下来细想就会发现一个问题，无论是《大圣》《哪吒》《白蛇》还是《姜子牙》，都是建立在传统神话故事IP新编基础上的作品；而另一边像《风语咒》《秦时明月之龙腾万里》等，背靠的都是成熟的TV动画IP；而《熊出没》和《摩尔庄园》等都拥有自己明确的受众，动画电影只是TV番剧或网游的补充。
就算视角放到2D动画领域，美影厂时代过后，敢于从零开始，还能原地起飞的动画电影，往前数也只有《魁拔》和《大鱼海棠》。但《大鱼海棠》因为此前十余年间的种种起伏，早已在冥冥中造势不少，其实算不得完全从零开始；而《魁拔》自第一部名声鹊起之后，随即力有不逮，仔细想来其实并没有在票房上有所收获。
在这个前提下，做一部“三无”动画，其实颇具压力。因为一部3D动画的前期投入比之电影并不小，又没有电影所具备的人员优势（电影再烂，也有人冲着演员看），如果再没有IP加持，这份极大的前期投入所产出的结果将是无法预计的。
在这种压力下，很多人给出的解决办法是：找IP背书，缩减制作预算，加强宣发。
此等考虑之下，作品品质可想而知。
此前的“三无”动画电影《小门神》，作为贺岁片可以说扑得惨烈
而一部完全由市场所主导的电影，当然是大家爱看什么做什么——华丽的特效，单纯的故事，密集而俗气的笑点。
不是说这样不好，而是说不够。
好在《雄狮少年》扛住了。
最后，我想说点别的。
比如，为什么是舞狮？
舞狮中的南师，原名“瑞狮”，又称“醒狮”，由唐代宫廷狮子舞脱胎而来。舞狮经过几千年的传承演化，直至近代，鸦片战争以后，因为“瑞”字谐音很像“睡”，颇具忧患意识的广东人便将其改为“醒狮”，寓意“醒狮醒国魂，击鼓振精神”。
近代百年，风起云涌。广东被裹挟在时代的风浪尖上，无数仁人志士心中踩着舞狮的鼓点，为了国家和民族的命运奔袭，海内外一度呈现“有华人之处，必有醒狮”的盛景。
《黄飞鸿之狮王争霸》
对他们而言，舞狮，舞的不是狮子，是灵魂中的一把火，是骨子里的一股气。
无论时代如何更迭，每一代人的命运如何演化，之于我们每个人而言，拼搏和抗争，永远是共同的使命。
在时代的浪潮里奋勇拼搏，为了理想同命运抗争，纵使被生活碾进烂泥里，依然有一跃而起的勇气。
“只要鼓点还能在心中响起，我们就是雄狮。”
正因如此，阿娟们在生活的泥潭中一边跋涉一边仰望星空的姿势，才会如此动人。
病猫化身雄狮的那一刻，远比什么苍穹一剑更让人热血沸腾。
总的来说，从技术上来讲，《雄狮少年》的制作是华丽的，但在这种华丽之下，真相其实是一张关于普通人生活的素描。
把对生活的梦想，寄托于生活本身。
把脚下的泥土踩结实了，再跳起来触碰天空。
这就是普通人的浪漫。
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