摄影是一门造型艺术，对于专业的摄影师来说，将作品拍摄得写实似乎是一项使命，并且还需要后期的加持，让照片看起来更有意境或者味道。不同风格的照片，当然对艺术家的考验也是不一样的。
虽然，在很多人看来，拍照是一件十分简单的事儿，要成为一名摄影师似乎也不是太难，只要稍微学一点摄影技巧就够了，如果你这么认为，那真是大错特错了，摄影对艺术家而言，最考验的绝对不是所谓的拍摄技巧，而是创意，以及是否能在脑海中，构建出一个新的世界。
我们见过很多超现实主义摄影作品，它们的出现，就是摄影艺术家脑海中的世界，进行后期加工后，所呈现出的效果。要成为一名优秀的摄影师，需要拥有一颗脑洞大开的大脑，还需要后期软件的加持，比如我们常说的PS（photoshop）等等。
来自葡萄牙的摄影师蒂亚戈·席尔瓦却是一个十分另类的艺术家，在他成为摄影师的第一天起，就强调自己绝对不会在照片中使用Photoshop，在他看来，用相机拍下的作品才能称为摄影作品，如果加上其他工具的帮助，就失去了摄影本身的意义。
对于这种说法小绛持保留意见，但是十分好奇，这位从不使用PS的艺术家蒂亚戈·席尔瓦，会用什么样的方法，拍出超现实感的作品呢？就在最近，他的一组摄影作品就因为没有经过任何后期处理，但是精彩程度不输超现实主义作品，受到很多人的关注。
原来，这位艺术家巧妙地运用定时拍摄、完美定位、找寻特定角度等方法，拍出了一组视错觉的摄影作品，这些场景都是在现实生活中，不可能出现或者不能实现的。毫无疑问，他的趣味十足的作品是成功的，欺骗了许多人的眼睛，许多人表示，这样的作品没有经过PS，真的让人难以置信。
接下来我们就一起欣赏这位艺术家创作的，超现实感十足的现实作品吧。