王道与霸道的恢弘史诗之战——电影《封神第一部：朝歌风云》点评
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《封神演义》是一部多线叙事且人物众多的小说，因此《封神演义》题材的电影并不好拍。但电影《封神第一部：朝歌风云》不仅提取了原著《封神演义》里的“形”，还在“神”里加入了现代的全新理解。
这部电影里的主要舞台是商都朝歌，戏份最多的男主角是商王殷寿，从片名“朝歌风云”就可以看出这部电影主要是讲述商朝内部的惊变。
恢弘壮丽的场景
《封神第一部》开头讲述了时代背景：天下有八百诸侯，呈现出“一超多强”的格局，商朝是超级大国、“天下共主”，东西南北四大伯侯是实力最强的四个诸侯。为了表示对商朝的臣服，八百诸侯都要挑选出一个儿子到朝歌做人质，这就是质子。一旦有诸侯不臣服于商朝，即为叛乱，商朝在平叛时，先杀质子，再灭诸侯家族。
介绍完时代背景后，就是一场让我大呼过瘾的战争戏，冰天雪地，当时还是二王子的殷寿（费翔饰演）率领他亲自培训的质子旅来到冀州城下，讨伐不向商朝朝贡的冀州苏氏，点燃了冬天里的一把火。
殷寿带头冲锋，冲过火海，冲入冀州城。
这还只是这部2小时28分钟的大片里的第一场大戏，随着紧锣密鼓的剧情推进，一个个恢弘壮丽的场景呈现在观众眼前。
无论是大山大河等大自然的鬼斧神工、朝歌的建筑等静态场景，还是祭祀问天、西岐勇士大战饕餮等动态场景，都很好地把握了“现实感”和“神话感”的平衡。
个人建议，要到影院观看这部电影的读者尽量挑选IMAX场次看。
这部电影还着重展示了华夏男儿的雄性美。
有一场给笔者留下较深印象的戏——赤裸上身、手持盾剑的质子们在大殿里跳战舞，健康的肌肤、匀称的肌肉、坚毅的眼神，满满的雄性荷尔蒙气息力透银幕。
很有魅力的反派
《封神第一部》里，殷寿既是反派，也是戏份最多的主角。
个人认为，这部电影塑造了一个全新、立体的殷寿，这是一个让人又爱又恨又敬又怕的反派角色，他有着威武霸气的一面，也有邪恶狠毒的一面。
以往的一些《封神演义》题材的文艺作品把殷寿塑造成一个被苏妲己魅惑的荒淫君王，但《封神第一部》明确地告诉观众：殷寿才不是什么“受害者”，他就是一个上不敬天、下不畏地、中不顾人伦的野蛮人。
被九尾狐附身的苏妲己（娜然饰演）明确指出殷寿的两大野心，一是“成为全天下的王”，二是“永远享受至乐”。
殷寿和苏妲己可以说是一丘之貉，他们沆瀣一气，妄图用各种手段永远维持他们的霸权。
拥有强大威力的“大杀器”封神榜，是殷寿和苏妲己想要掌控的维持其霸权的工具。
内心满是权欲的殷寿是霸权主义的人形象征，这部电影里的另一场“火戏”——殷寿点火烧毁了祖宗牌位，他和苏妲己在一片火海里放纵着欲望——象征着欲望如火焰般吞噬人性。
个人认为，这对“双向奔赴”的反派cp，有一种独特的魅力，让人想要抨击、远离，又忍不住走近观赏。
或许，这种独特的魅力，就是一种埋藏在人类内心深处的原始野性，这部电影就如同片中殷寿猛击的鼓声，敲击着观众的内心，要把这种原始野性激发出来。
王道与霸道的对决
《封神第一部》里殷寿和被九尾狐附身的苏妲己显露出来的这种原始野性，如不加以控制，就会变成吞没人性和文明的兽性。
“天谴”，正是上天对兽性导致的恶果的修正。
这部电影里的另外三位主角——姬昌（李雪健饰演）、姬发（于适饰演）、殷郊（陈牧驰饰演），他们逐渐认识到殷寿的真面目，并最终站在了殷寿的对立面。
这是古典民主和古典霸权的战争，这是文明和野蛮的战争。
个人认为，《封神第一部》通过姬昌、姬发、殷郊等人的醒悟，表达了崇尚仁爱王道、反对野蛮霸道的主张。
这部电影是“封神三部曲”的奠基之作，不仅让各方主要人物登场，还奠定了这一系列电影的思想基调：反对霸权主义，维护世界和平。
综上所述，个人认为，电影《封神第一部：朝歌风云》是一部恢弘壮丽、兼具“现实感”和“神话感”的大片，这部电影成功地塑造了很有魅力的反派，为“封神三部曲”里王道与霸道更加激烈和精彩的史诗之战拉开了帷幕。
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