【热】盘点央视四大名著的30大经典歌曲

    盘点央视四大名著的30大经典歌曲
音乐是一种抒发感情、寄托感情的艺术,它以生动活泼的感性形式,表现高尚的审美理想,审美观念和审美情趣。音乐在给人以美的享受的同时, 能提高人的审美能力,净化人们的灵魂,陶冶情操,提高审美情趣,树立崇高的理想。
  影视剧中的音乐之于影片本身来说往往具有画龙点睛的作用,那种言之不尽的意味,欲说还休的情韵,半明半晦的气氛,都可以借音乐歌曲的形式表达出来。而以愚见,央视四大名著中的歌曲堪称影视音乐的巅峰之作,无论凄美哀婉,抑或雄壮苍凉;无论活泼欢快,抑或愀然怨叹;无论奇崛豪迈,抑或缠绵不绝…每一首都极具特色,颇有内涵,辞工藻警,曲优调绝,都有着震撼人心的艺术力量,直抵听者的心间脑际,陶冶着情操,涤洁着灵魂,震荡着精神,升华着气韵。
  下面,就是区区盘点的央视四大名著的30大经典歌曲。首首经典,支支妙绝,实无高下优劣之分,勉强排了一些名次。不入方家法眼。轻慢草率处颇多,请高抬贵手,见谅则个!小子这厢稽首了!




  NO 1葬花吟:乃是体现整个红楼梦音乐境界与内涵的压轴大作!!其深刻性、艺术性无可及者!亦是个人的最爱。全曲男声合唱,女声合唱,男女合唱,女声独唱交相结合,层次鲜明,结构谨严,又浑然一体。凄婉悲凉却有一种摄人心魂的气魄,饱含哀怨而又傲骨铮铮。闻听此曲,仿佛能听到落花锦重重的坠地以及天地间那沉重的叹息。“天尽头,何处有香丘?”颦儿的问天更是绝妙之笔!(此曲可以说是倾尽王立平的所有了!)
  葬花吟
  花谢花飞飞满天,红消香断有谁怜?
  游丝软系飘春榭,落絮轻沾扑绣帘。
  一年三百六十日,风刀霜剑严相逼。
  明媚鲜妍能几时,一朝漂泊难寻觅。
  花开易见落难寻,阶前愁煞葬花人。
  独倚花锄偷洒泪,洒上空枝见血痕。
  愿奴胁下生双翼,随花飞到天尽头。
  天尽头,何处有香丘!
  未若锦囊收艳骨,一抔净土掩风流。
  质本洁来还洁去,强于污淖陷渠沟。
  尔今死去侬收葬,未卜侬身何日丧。
  侬今葬花人笑痴,他年葬侬知是谁?
  天尽头,何处有香丘!
  试看春残花渐落,便是红颜老死时。
  一朝春尽红颜老,花落人亡两不知!

  


  NO 2红楼梦序曲:开头时的一串音韵极是空灵,深沉、厚重的音符以绵长的音频带出了陈力那银子般的、穿透力极强的哼鸣,空旷而寂寥。充溢着浓重的感慨和惆怅。全曲由三部分构成,但衔接恰当,浑然一体。在乐曲的高潮处,小提琴的高亢与华夏二胡的深沉和谐地融为一体,与中国的弹拨乐器融为一体,与中国大鼓、钹融为一体,成功地营造出20世纪80年代视角的红楼主题——满腔惆怅,无限感慨!旋律结束时了,古筝抹出一个叹息似的滑音,紧接着,一声沉闷、结实的锣声猛然响起……仿佛是是大厦将倾的先兆,是这个诗礼簪缨族的丧钟!



  NO 3枉凝眉:如泣如诉,凄美动人。满怀惆怅,思绪悠长。让人感觉这便是红楼梦所独有的曲调。
  枉凝眉
  一个是阆苑仙葩,一个是美玉无瑕。
  若说没奇缘,今生偏又遇着他;
  若说有奇缘,如何心事终虚化!
  一个枉自嗟呀,一个空劳牵挂;
  一个是水中月,一个是镜中花。
  想眼中,能有多少泪珠儿?
  怎经得秋流到冬尽,春流到夏!

  

  NO 4西游记片头曲:开创了电视剧中电子音乐与民族及管弦乐结合的先河。开头轻快的鼓点“咚咚…”伴奏下孙悟空出世的一段太经典了!!以至于此后很多人一看见大海拍击礁石便感觉会有时候蹦出。随后是颇为大气的合奏间或“咚咚…”的电声音乐,庄重而有活力,典雅而有灵气。接着是女声的长咏叹调,清雅超绝如同仙乐。画面上嫦娥起舞,大圣醉酒,唐僧在夕阳下策马,猴子撑草筏渡海拜师的场景都十分经典。尾声时轻快地鼓点伴着庄重的弦乐,画面则是师徒四人迎着夕阳前行,太神妙了!!



  NO 5题帕三绝:本人对此曲情有独钟!哀婉缠绵,一唱三叹。把林黛玉收到帕子后的娇羞、欣喜、惊惧、伤感种种复杂情感十分形象的刻画出来。颇合欲藏还露,欲说还羞的小儿女情态。曲折的旋律,大量的装饰音,恰到好处的休止……在第三乐句,色彩凸现明朗,使我们眼前浮现出潇湘子——腮上通红,自羡压倒桃花的形象。
  题帕三绝
  眼空蓄泪泪空垂,暗洒闲抛却为谁?
  尺幅鲛绡劳解赠,叫人焉得不伤悲!
  抛珠滚玉只偷潸,镇日无心镇日闲。
  枕上袖边难拂拭,任他点点与斑斑。
  彩线难收面上珠,湘江旧迹已模糊。
  窗前亦有千竿竹,不识香痕渍也无?



  
  NO 6敢问路在何方:阎肃的填词功力深厚无比。自然流畅,毫不做作,再加上许镜清的曲,蒋大为的演唱,大气磅礴,豪迈奔放,一往无前的气势,百折不回的决心,都很好的体现出来。
  歌名:敢问路在何方
  蒋大为
  你挑着担,我牵着马
  迎来日出,送走晚霞
  踏平坎坷,成大道
  斗罢艰险,又出发,又出发
  啦啦…… ……
  一番番春秋冬夏
  一场场酸甜苦辣
  敢问路在何方 路在脚下。

  你挑着担,我牵着马
  翻山涉水 两肩霜花
  风雨雷电 任叱诧
  一路豪歌,向天涯,向天涯
  啦啦…… ……
  一番番春秋冬夏
  一场场酸甜苦辣
  敢问路在何方 路在脚下
  敢问路在何方 路在脚下

  


  NO 7滚滚长江东逝水:开头的鼓声,锣声,厮杀声,呐喊声,角声,马嘶声,大气磅礴的渲染了战争气氛,直接把人们的内心基调引回来战火纷飞的年代。随后曲风一转,恰若拼杀攻伐后的一缕悲风,一切又归于平静。此后的曲调豪放中有含蓄,高亢中有深沉。基调慷慨悲凉,荡气回肠,令人感慨万千。整首歌一如滔滔江水,滚滚而前。堪称片头曲的极品之作!
  片头曲:滚滚长江东逝水
  [明]杨慎词 谷建芬曲 杨鸿基唱
  滚滚长江东逝水 浪花淘尽英雄
  是非成败转头空 青山依旧在
  几度夕阳红
  白发渔樵江渚上 惯看秋月春风
  一壶浊酒喜相逢 古今多少事
  都付笑谈中

  





  NO 8分骨肉:人世的苦痛莫过于生离死别。死别固然哀伤,生离却更为断肠!《分骨肉》把苦楚凄凉的内心情绪表露无遗,“奴去也,莫牵连!”更是把诀别故园爷娘的绝望演绎到了极致。听者闭目而思,仿佛能看到那茫茫海上的一叶孤帆。 (出自探春远嫁一段)
  分骨肉
  一帆风雨路三千,
  把骨肉家园齐来抛闪。
  恐哭损残年。
  告爹娘:休把儿悬念。
  自古穷通皆有定,离合岂无缘?
  从今分两地,各自保平安。



  NO 9红豆曲:曲调多变化,间停与起伏颇多,似乎把宝玉对黛玉的衷肠情悠悠、意绵绵的表达出来。神情而沉郁,含蓄且委婉。 (出自宝玉与薛蟠等人饮酒一段,最后一集回忆往昔一段)
  红豆曲
  滴不尽相思血泪抛红豆,
  开不完春柳春花满画楼;
  睡不稳纱窗风雨黄昏后,
  忘不了新愁与旧愁;
  咽不下玉粒金莼噎满喉,
  照不见菱花镜里形容瘦。
  展不开的眉头,捱不明的更漏。
  呀!恰便似遮不住的青山隐隐,
  流不断的绿水悠悠。


  NO 10历史的天空(三国演义片尾曲):古香古色,大气而又细腻,充满沧桑感。以一种看透历史,洞彻古今的姿态,不急不缓、淡定从容的讲述历史。仿佛战场厮杀、你死我活之后唯存的一曲悠悠的角声与风声相合。
  【片尾曲】历史的天空
  王建词 谷建芬曲 毛阿敏唱
  黯淡了刀光剑影 远去了鼓角铮鸣 眼前飞扬着一个个 鲜活的面容
  烟没了黄尘古道 荒芜了烽火边城 岁月啊 您带不走那一串串熟悉的姓名
  兴亡谁人定 胜衰岂无凭 担当身前事 何计身后评
  聚散皆是缘 离合总关情 一夜风云散 烟没了时空
  长江有意化作泪 长江有情起歌声 历史的天空闪烁几颗星
  人间一股英雄气在驰逞纵横





  
  NO 11路见不平一声吼(水浒传主题曲):曲前那一阵紧密的鼓点一下子便把人的热血激情吊了起来。全曲颇具江湖豪侠气质与地方特色。歌唱豪放粗犷,不拘一格,极富号召力与叛逆性,能使人(尤其是青少年)的荷尔蒙分泌量迅速增加。
  《好汉歌》
  大河向东流哇   天上的星星参北斗哇   (嘿嘿嘿嘿 参北斗哇)   (生死之交一碗酒哇)   说走咱就走哇   你有我有全都有哇   (嘿嘿嘿嘿 全都有哇)   (水里火里不回头哇)   路见不平一声吼哇   该出手时就出手哇   风风火火闯九州哇   (该出手时就出手哇)   (风风火火闯九州哇)   嘿呀依 儿呀唉 嘿唉嘿依儿呀   (嘿呀依 儿呀唉 嘿嘿嘿嘿依儿呀)   路见不平一声吼哇   该出手时就出手哇   风风火火闯九州哇   (嘿嘿 嘿嘿呦嘿 嘿嘿 嘿嘿呦嘿)   大河向东流哇
  天上的星星参北斗哇   (嘿嘿嘿嘿 参北斗哇)   (不分贵贱一碗酒哇)   说走咱就走哇   你有我有全都有哇   (嘿嘿嘿嘿 全都有哇)   (一路看天不低头哇)   路见不平一声吼哇   该出手时就出手哇   风风火火闯九州哇   (该出手时就出手哇)   (风风火火闯九州哇)   嘿呀依 儿呀唉 嘿唉嘿依儿呀   (嘿呀依 儿呀唉 嘿嘿嘿嘿依儿呀)   路见不平一声吼哇   该出手时就出手哇   风风火火闯九州哇   (嘿嘿 嘿嘿呦嘿 嘿嘿 嘿嘿呦嘿)   路见不平一声吼哇   该出手时就出手哇   风风火火闯九州哇   (该出手时就出手哇) (风风火火闯九州哇)   嘿呀依 儿呀唉 嘿唉嘿依儿呀   (嘿呀依 儿呀唉 嘿唉嘿依儿呀)   (后面齐唱)   路见不平一声吼哇   该出手时就出手哇   风风火火闯九州哇   (嘿嘿 嘿嘿呦嘿嘿 嘿嘿 嘿嘿呦嘿嘿)   (哈......)
  




  NO 12女儿情:堪称《西游记》中最优美的一首歌。导演杨洁填词。高高在上的女王面对心上人时含情示爱也同普通少女无异:娇羞低语,怯态十足。柔情似水,缱绻相随,面对此情此景,此容此语,便是唐御弟也不免怦然心动。整首歌曲把朦胧的憧憬与希冀恰当的表现出来,对怀春的少男少女是颇具杀伤力的。(出自女王与唐僧游园一段,超美!就像古典诗歌一般。)
  歌曲:女儿情
  歌手:吴静
  鸳鸯双栖蝶双飞,满园春色惹人醉。
  悄悄问圣僧,女儿美不美,
  女儿美不美。
  说什么王权富贵,怕什么戒律清规。
  只愿天长地久,与我意中人儿紧相随。
  爱恋伊,爱恋伊,愿今生常相随。

  鸳鸯双栖蝶双飞,满园春色惹人醉。
  悄悄问圣僧,女儿美不美,
  女儿美不美。
  说什么王权富贵,怕什么戒律清规。
  只愿天长地久,与我意中人儿紧相随。
  爱恋伊,爱恋伊,愿今生常相随。
  




  NO 13就这样走:个人很喜欢这首歌。凄婉悲凉,伤心欲绝。前一段表现了悟空的不舍与唐僧的决绝,尤其是悟空倚树叹息与纵云一去更令人无限伤感。悟空走后,别情依旧。后一段主要表现唐僧。唐僧驱逐悟空实际内心极是不忍。依旧是悲凉曲调的渲染。唐僧不经意间翻出昔日给悟空缝的虎皮裙,不禁回忆起往昔的深情,音乐也达到了高潮:“最难忘共尝甘苦情真意厚,纵然是风来雨去也同舟”。把听众的心拧的紧紧的。(出自续集中真假美猴王一段)
  就这样走
  词曲:姚明
  演唱:陈小涛
  就这样走,就这样走
  让人心儿凉透,凉透。
  只说是一路同行天长地久,
  却何必情断意绝不回头。
  一片痴心,生死与共同携手,
  到如今,满腹苦水,欲吐还休!

  就这样走,就这样走,
  今日才知离愁,离愁。
  最难忘共尝甘苦情真意厚,
  纵然是风来雨去也同舟。
  往事悠悠,总是不堪再回首,
  到如今,又恨又悔,欲说还休!



  NO 14这一拜:开头的长角声恰烘托出了结拜时的踌躇满志与豪情满怀。随后曲调一转趋于和缓,如一缕春风,不疾不徐的诉说着兄弟之间同生死、共患难,慷慨激昂,义薄云天。(出自桃园结义一段,古城相会一段。)
  【桃园结义插曲】这一拜
  王建词 谷建芬曲 刘欢唱
  这一拜 春风得意遇知音
  桃花也含笑映祭台
  这一拜 报国安邦志慷慨
  建功立业展雄才 展雄才
  这一拜忠肝义胆 患难相随誓不分开
  这一拜生死不改 天地日月壮我情怀
  长矛在手噢呵 刀剑生辉呦呵
  看我弟兄噢呵 迎着烽烟大步来

  





  NO 15秋窗风雨夕:带有浓厚的悲凉意味。开头一连串音符、十分自然的把人们带入了秋花惨淡秋草黄的秋雨之夜。琵琶和古琴结合的天衣无缝,时断时续的音符滴滴答答,仿佛是那黄昏的秋雨滴落在纱窗的窗棂和绿纱上!旋律精当,十六分音符和四分音符的连接,把颦儿外静内动的心绪与缠绵的秋雨交织在一起,分不出哪滴是雨,哪滴是泪:“已觉秋窗秋不尽,哪堪风雨助凄凉!” (出自互剖金兰语之后一段。而后宝玉来探望黛玉一段特别温馨动人,柔情蜜意,推荐!!)

  秋窗风雨夕
  秋花惨淡秋草黄,耿耿秋灯秋夜长。
  已觉秋窗秋不尽,那堪风雨助凄凉!
  泪烛摇摇爇短檠,牵愁照恨动离情。
  谁家秋院无风入,何处秋窗无雨声。
  罗衾不奈秋风力,残漏声催秋雨急。
  不知风雨几时休,已教泪洒窗纱湿。


  
  
  NO 16跃马扬鞭:曲调较平缓,不急不躁,有一种淡定从容,一往无前的气概,诠释了“诚”的本质,透着一种佛性,仿佛一切困难都在脚下。个人认为词写得极好。且本首歌为唐僧饰演者之一的迟重瑞演唱,抑扬转合都很不错。 (出自续集中某段。起到转承过渡作用)
  歌曲:看我跃马扬鞭
  歌手:迟重瑞
  涉过大河,翻过高山,
  一路艰辛,一路惊险.
  才见妖魔挡道,又遇神仙发难,
  才遭风枪雪戟,又逢霜刀雨剑.
  谁知何年何月何日能到西天.
  一片诚心,一往无前,
  不到灵山,不回不还!
  任它长路漫漫,
  看我跃马扬鞭.

  一片诚心,一往无前,
  不到灵山,不回不还!
  任它长路漫漫,
  看我跃马扬鞭.



  NO 17晴雯歌:全曲在一种近于欢快活泼的曲调中进行,恰若晴雯的性格,但又无处不蕴含着对这位“心比天高,身为下贱”的姑娘的同情与哀恸,正像是“含泪的微笑”。(出自病补雀仅裘一段,晴雯死一段,以及剧中活泼欢快情节。)
  晴雯歌
  霁月难逢,彩云易散;
  心比天高,身为下贱。
  风流灵巧招人怨。
  寿夭多因毁谤生,
  多情公子空牵念。

  



  NO 18猪八戒背媳妇:应该是大家最为熟悉的一段乐曲了。轻松活泼,顽皮搞笑,生动展现了猪八戒滑稽、逗乐的性格特点。此曲在剧中轻松幽默的情节亦多有体现,很有喜感。
  




  NO 19何必西天万里遥:此首与女儿情同被誉为西游记中最优美的歌曲。整首基调欢欣愉悦、情真意切,出自善良的杏仙之口,细听便可发现欢愉背后那一抹盛情的挽留,那一丝羞涩的闻询,那一缕难以启齿的情谊。 (出自误入小雷音一集中遇到荆棘岭十八公一段)
  歌曲:何必西天万里遥
  歌手:吴静 专辑:西游记
  桃李芳菲梨花笑
  怎比我枝头春意闹
  芍药艳那梨花俏
  怎比我雨润红姿娇
  雨润红姿娇
  香茶一盏迎君到
  星儿摇摇,云儿飘飘
  何必西天万里遥
  欢乐就在今朝
  欢乐就在今宵

  桃李芳菲梨花笑
  怎比我枝头春意闹
  芍药艳那梨花俏
  怎比我雨润红姿娇
  雨润红姿娇
  香茶一盏迎君到
  星儿摇摇,云儿飘飘
  何必西天万里遥
  欢乐就在今朝
  欢乐就在今宵
  



  NO 20相见难别亦难:此首虽与女儿情曲调相同,但却显得庄重大气,深深彰显出了女王深明大义的一面,已不再是那种小儿女情态。“人间事长难随人愿”最能道出人们的心声,令人惆怅万分,久久难以平复。看电视剧时,一声“御弟哥哥”终忍不住喊出,唐御弟勒住马,强忍住不回头,兀自策马向前,独留下女王双瞳蓄泪,满目含情的守望着远去的背影,堪称西游记中最凄美动人的场景!(出自女儿国送行一段 。)
  相见难别亦难
  词:阎肃
  曲:许镜清
  唱:吴静
  相见难,别亦难,怎诉这胸中语万千。
  我柔情万种,他去志更坚,只怨今生无缘。
  道不尽声声珍重,默默地祝福平安。
  人间事常难遂人愿,且看明月又有几回圆。
  远去矣,远去矣,从今后梦萦魂牵。
  道不尽声声珍重,默默地祝福平安。
  人间事常难遂人愿,且看明月又有几回圆。
  远去矣,远去矣,从今后梦萦魂牵。

  
  
  NO 21聪明累:开头清脆的弹拨乐似有一丝调侃讽刺的意味,然后是不急不缓的铺垫,高潮终来:“枉费了意悬悬半世心,好一似荡悠悠三更梦。”我们仿佛看到了那个颐指气使的凤姐,看到了那个八面玲珑的凤姐,也看到了那个心力耗尽、英雄知命的凤姐。不禁对这位琏二奶奶心生同情。而后旋律归于平静,如大幕落下,给人很强的警世心。(出自凤姐死一段。漫天大雪,两位公人拖着凤姐尸体,好不凄凉!)
  聪明累
  机关算尽太聪明,
  反算了卿卿性命。
  生前心已碎,死后性空灵。
  家富人宁,
  终有个家亡人散各奔腾。
  枉费了,意悬悬半世心;
  好一似,荡悠悠三更梦。
  忽喇喇似大厦倾,
  昏惨惨似灯将尽。
  呀!一场欢喜忽悲辛,
  叹人世,终难定。

  
  




  NO 22天竺少女:颇具印度风情。欢快灵动,处处含情,加上玉兔李玲玉那甜美的歌喉,堪称经典。,《天竺少女》中“沙里瓦”重复出现,很具有印度味儿;另外,李玲玉的唱腔模拟地很像印度女声,印度人唱歌都是声音粗粗哑哑但是有甜甜酣酣的感觉,李玲玉拿捏地很到味,很出彩!为歌曲增色不少!(李玲玉被称作“甜歌皇后”,人美歌也美。)
  




  NO 23五百年桑田沧海:以抒情的曲调描绘出了猴子被压在五行山下,火烧雷劈,风吹雨打的困苦,置身绝境,不得自由的无奈,更有一种坚定顽强,咬紧牙关的守望。剧中的镜头更有抒情效果:鸟儿在天上飞,花草正茂,回想起昔日的得意时光,峥嵘岁月,联想到今日的身陷囹圄,囚困五行,让观众忍不住眼酸泪下。(杨洁的功力果然了得!几个镜头的对比烘托就达到了如此震撼人心的效果。此类十分艺术化的镜头不胜枚举,其精妙出断非张纪中的所谓特技可比拟!!!)
  歌名:五百年桑田沧海
  作词:阎肃
  作曲:许镜清
  五百年桑田沧海,
  顽石也长满青苔,长满青苔。
  只一颗心儿未死,
  向往着逍遥自在,逍遥自在
  哪怕是野火焚烧,
  哪怕是冰雪覆盖,
  依然是志向不改,
  依然是信念不衰。
  蹉跎了岁月,
  伤透了情怀,
  为什么?为什么?
  偏有这样的安排。

  五百年桑田沧海,
  顽石也长满青苔,长满青苔。
  只一颗心儿未死,
  向往着逍遥自在,逍遥自在
  哪怕是野火焚烧,
  哪怕是冰雪覆盖,
  依然是志向不改,
  依然是信念不衰。
  蹉跎了岁月,
  伤透了情怀,
  为什么?为什么?
  偏有这样的安排。
  
  NO 24水浒传片头曲:开头处的霹雳之音预示着反抗与斗争,紧接着便转入悠长沧桑的二胡曲中,背景则是《清明上河图》,十分精当的点名了历史背景,时代特征,颇具历史感厚重感,又具有地方特色与民族情趣。使人有恍若隔世的感觉。妙绝也!
  



  NO 25叹香菱:凄苦委婉,悲凉动人。好似对香菱那美丽而短暂,不幸且伤感的一生的总结。让听者动容。(出自香菱死一段。)
  叹香菱
  根并荷花一茎香,平生遭际实堪伤。
  自从两地生孤木,致使香魂返故乡。
  




  NO 26吹不散这点点愁:又是悟空被驱逐。剧中此节导演大力渲染烘托,十分感伤,令不知多少观众心酸泪落,难以自己,既同情猴子的冤屈,又大骂唐僧的昏聩。而此段音乐更有煽情之效,仿佛一阵秋风,夹杂着哀思伤感,离愁别绪,无形中吹过内心,却泛起阵阵涟漪,是人心绪不再平静。是一种轻缓低敛的倾诉,而非放肆狂暴的宣泄。(出自三大白骨精后悟空被驱逐一段。)



  NO 27卧龙吟:词作的极妙!描述了诸葛亮的一生,作为中国传统的“士”的种种典型特征。曲也很好,慷慨而飘逸,配以古筝的音韵,使人仿佛看到了那个羽扇纶巾、意气风发的卧龙先生。(出自三顾茅庐一段)
  卧龙吟
  束发读诗书,修德兼修身;
  仰观与俯察,韬略胸中存;
  躬耕从未忘忧国,谁知热血在山林;
  凤兮凤兮思高举,时乱势危久沉吟;
  茅庐承三顾,促膝纵横论;
  半生遇知己,蛰人感幸甚;
  明朝携剑随君去,羽扇纶巾赴征程;
  龙兮龙兮风云会,长啸一声抒怀襟;
  归去归去来兮,我宿愿,余年还做垅亩民;
  清风明月入怀抱,猿鹤听我再抚琴。
  (合唱)天道常变异,运数杳难寻;
  成败在人谋,一诺竭终悃;
  丈夫在世当有为,为民播下太平春;
  归去,归去,来兮,我宿愿,余年还做垅亩民;
  清风明月入怀抱,猿鹤听我再抚琴。


  
  NO 28紫菱洲歌:开头恰如仙乐,凄清而伤感,古琴与竹笛相应合,仿佛能听到呜咽的秋风,看到萧索的秋景,感到依依的别情。(出自迎春嫁后一段。)
  紫菱洲歌
  池塘一夜秋风冷,吹散芰荷红玉影。
  蓼花菱叶不胜愁,重露繁霜压纤梗。
  不闻永昼敲棋声,燕泥点点污棋枰。
  古人惜别怜朋友,况我今当手足情!




  NO 29貂蝉已随清风去:听罢此歌,确乎似一阵清风,一片白云,悠悠而去,不知何往,只给人心头留下一分惆怅,一丝怀念。其实我以为,貂蝉最好的归宿便是不知所终,余味无穷,只给人平添一份怅惘,一抹遐想,一种凄然,最妙不过!(交代的一清二楚,则少去了一份神秘色彩,联想空间,反倒是大打折扣。)
  【凤仪亭插曲】 貂婵已随轻风去
  王建词 谷建芬曲 万山红唱
  说什么 坞春深 全不晓天意人心
  受禅台反成了断头台 帝王梦何处寻
  远离了富贵繁嚣地 告别了龙争虎斗门
  辜负了锦绣年华 错过了豆蔻青春
  为报答司徒大义深恩 拼舍这如花似玉身
  从今後再不见儿的身影 也再不闻儿的声音
  貂婵已随着那清风去 化做了一片白云
  貂婵已随着那清风去 化做了一片白云
  
  




  NO 30 哭诸葛:极度悲伤,感天恸地。开头“苍天啊…”一句,近乎于哀嚎,充满了对丞相的不舍与怀思。举国哀痛,万民同悲,把哀伤气氛渲染到了极致。(出自秋风五丈原一段。)
  哭诸葛
  演唱:刘欢
  苍天哪,
  你为何急匆匆将他交于秋风;
  大地啊,
  你为何急匆匆将他揽入怀中。
  情愿以死,
  换他的生,
  好率咱将士再出征。
  鞠躬尽瘁谁能比,
  一生洁白谁能及。
  哦……
  苍天你太不公啊!
  大地你太绝情!
  空留下八阵兵图和瑶琴。
  哦……
  蜀国交付于何人,
  生生痛死蜀人心……

  


  NO 30(并列)天时地利人和:悲壮,宏大。是对英雄们一生激情岁月的总结与凭吊,恰似一首挽歌,隐隐透出一种英雄末路的无奈而又壮怀激烈的奋勇。(乃招安后的片尾曲。导演如此安排可谓独运匠心了。)
  《天时地利人和》
  彭丽媛
  茫茫乾坤方圆几何
  长传我 千百年 民族魂魄
  旧日宫墙 寻常巷陌
  是谁把英雄的故事一说再说

  走马扬鞭翻山过河
  轻生死 重大义 男儿本色
  几番起落 风雨振作
  赶他个天时地利与人和

  茫茫乾坤方圆几何
  长传我 千百年 民族魂魄
  旧日宫墙 寻常巷陌
  是谁把英雄的故事一说再说

  走马扬鞭翻山过河
  轻生死 重大义 男儿本色
  几番起落 风雨振作
  赶他个天时地利与人和
  ikl
  附:个人感觉,红楼梦的音乐应该是最经典的,西游记中经典也很多,其余也都不错。。。
  (经典是如何诞生的——一些涉及到的牛人们:
  王立平——红楼梦曲作者(1941年8月5日— )男,满族,吉林省长春市人。大学本科学历,从事知识产权工作16年。国家一级作曲,享受政府特殊津贴,中国电影乐团艺术指导,爱好音乐、文学、摄影; 1954年11月考入中央音乐学院少年班主修钢琴,1965年毕业于中央音乐学院作曲系。1968年下放天津葛沽八一农场劳动四年半;1973年在中央新闻纪录电影制片厂开始从事专业作曲;1979年调入北京电影乐团(现今的中国电影乐团)从事电影电视音乐作曲,后担任中国电影乐团团长;1985年任中国音乐家协会书记处书记并开始从事音乐著作权保护,多年来为推动著作权法的制定、实施和完善,作了大量工作。领导创建了我国第一个著作权集体管理组织——中国音乐著作权协会,担任主席;后担任中国音乐家协会副主席。1988年任第七届中国人民政治协商会议全国委员会委员;1992年当选为中国电影音乐学会会长;1993年当选为第八届全国人民代表大会代表;1993年任中国音乐著作权协会主席;1993 年改任中国电影乐团艺术指导;1994年任全国人大民族委员会委员;1995年加入中国民主促进会并当选为中央常委;1997年年当选为中国民主促进会中央副主席;1998年任第九届中国人民 政治协商会议全国委员会委员并当选为常务委员会委员。
  主要作品
  1、记录电影音乐:《潜海姑娘》、《鸽子》、《海港之歌》、《周恩来总理永垂不朽》 (合作)、《扬眉剑出鞘》等。
  2、故事片音乐:《戴手铐的旅客》、《少林寺》(香港)、《潜网》、《第三个被谋杀 者》、《诱捕以后》、《夕照街》、《武林志》、《苏鲁国王与中国皇帝》、《琴思》、《残 月》、《见习律师》、《来了个男子汉》、《人生没有单行道》、《黑色狂人》、《荧屏奇 遇》、《黑太阳731》(香港)、《她从台北来》(香港)、《晚清风云》(上、中、下,香港)、《香魂女》等。
  3、电视片音乐:《哈尔滨的夏天》、《太行丰碑》、《万里长城》、《力挽狂澜》、 《生命科学探索》、《中华文化之光》等。
  4、电视连续剧音乐:《红楼梦》、《聊斋》、《徐悲鸿》、《李大钊》、《阅微惊 魂》、《花木兰》、《火烧阿房宫》等。
  5、话剧、广播剧音乐:《未来在招唤》、《红楼梦》、《绿色克隆马》等。
  6、歌曲:《太阳岛上》、《浪花里飞出欢乐的歌》、《驼铃》、《少林寺》、《牧羊曲》、《大海啊故乡》、《太行颂》、《飞吧,鸽子》、《大连好》、《江河万古流》、《红 叶情》、《枉凝眉》、《红豆曲》、《葬花吟》、《说聊斋》等。
  歌曲新作《血缘》和《世界在歌声中听到了你》分别在中宣部设立《社会主义精神文明建 设五个一工程歌曲奖》以来的两届全国评奖中获奖
  王立平与红楼梦
  电视剧《红楼梦》音乐在王立平的人生中占有重要位置。为谱写全剧音乐,王立平耗时四载有余,青灯黄卷,为寻找只属于《红楼梦》的音符,付出了艰辛的努力。
  “一朝入梦,终生不醒”
  对曹雪芹的《红楼梦》,王立平说:“我自己的体会是,‘一朝入梦,终生不醒’。我非常喜欢这部作品,很小的时候就读过,但未读懂,好像尽是些家长里短的事,甚至读得有点烦。而真正读懂曹雪芹在每一个人物背后所透出的文化与思想并深深为之感动,是在经历了挫折和磨难,对人世间的悲欢离合有了切身的感受之后。”那时候的王立平30多岁,萌发了写一部《红楼梦》音乐的念头。
  1982年,他如愿以偿,获得了跟曹雪芹的《红楼梦》用音乐结缘的机会。在翻阅了《红楼梦》的所有版本后,他确定了音乐的基调——“满腔惆怅,无限感慨”。“这个惆怅和感慨,既是曹雪芹笔下人物的,也是曹雪芹的,还是我们今天的再创作者的,更应该是观众们的。音乐应该是沟通故事人物和今天的观众、曹雪芹笔下的时代和现今时代的桥梁,并且是真正中国的,能为今天的人们所理解和感动的。”
  曹雪芹写的《红楼梦》,无论是人物还是衣食住行,事无巨细,每一个细节都清清楚楚、明明白白,唯独音乐,翻遍《红楼梦》没有一个音符。“我的创作可谓‘无中生有’。今天说起来好像很容易,但当初对我来说,真是个天大的难题。”
  而《红楼梦》主题歌的确定,也经过了反复思考和推敲,最后确定用《枉凝眉》作为主题歌,王立平的理由有三:一是一句“一个是阆苑仙葩,一个是美玉无瑕”,揭示了宝黛爱情的主线;二是“想眼中,能有多少泪珠儿?怎经得秋流到冬尽,春流到夏!”预示了结局;三是词句优美,是一首可咏可叹的极佳歌词,可入乐。最后就有了那首一唱就令人心动的《红楼梦》主题曲。
  从字里行间挖出来的音乐
  1987版电视剧《红楼梦》的音乐,王立平前后写了四年半,其间他竭尽心力,去体味,去品味,去解味。《红楼梦》的歌曲中,许多都是描写人物命运的,如写香菱的《叹香菱》、叹晴雯的《晴雯歌》、惜探春的《分骨肉》、唱黛玉才情的《葬花吟》、写宝黛爱情的《枉凝眉》。如何让音乐表达出人物的性格和命运,是王立平在创作中一直面临的问题,他说:“写出好的音乐当然需要精准的技术,但最重要的还是用心去感受,只有在感情的刻画上细致入微,才能通过音乐使人物的内心刻画入木三分。”
  他说,《葬花吟》的创作耗时一年零九个月,是他写得最苦的一首。“我创作《葬花吟》时,百思不得其解。按现代人的观点,林黛玉是个个头不高、老爱生气、整天病恹恹的女孩,试问,哪个男孩会喜欢她?哪家人敢娶她当媳妇?那为什么曹雪芹会对她倾注那么多感情?我每天反复琢磨。有一天,我突然想到那一句:天尽头,何处有香丘?这哪里是低头葬花,分明就是一个女子在叩问苍天啊!这是一种悲鸣,是呼号,瘦弱的黛玉刹那之间,突然就高大了起来。顿时,激情来了,旋律也就油然而生。写着写着,我甚至泪流满面。最后,我在《葬花吟》中加入了几处闷鼓声,似乎是敲在人们心上的闷鼓,此时我感到我用我的音乐为曹雪芹笔下的人物出了一口闷气,我感觉这似乎不是我写出来的音乐,而是从《红楼梦》的字里行间挖出来的。”
  已倾其所有,不会再谱《红楼梦》
  有报道说,王立平曾说过,从前一直有人问他自己最喜欢的作品是哪一部,他说之前他一直答是下一部,但现在他可以说,是《红楼梦》。当记者就此向他求证的时候,他说,他从来没有说过这样的话。这样的话就像是问一个多子的母亲她最爱的孩子是哪一个一样,“没有哪一部作品不是付出心血的,所以,如果说作品的酝酿和创作恰似怀胎和分娩的话,那么《红楼梦》就是我的一个难产儿,为了《红楼梦》我实在付出了太多的心血,所以对这部作品有着不一样的感情。”
  20余年过去,新版电视剧《红楼梦》重拍的海选在全国各地大规模地进行着,而这其中,有人出来疾呼,新版《红楼梦》的音乐要不要修改;也有人问,王立平会不会为新版电视剧《红楼梦》重写音乐。王立平肯定地说,“我不会再写《红楼梦》音乐,不是不想,不是不爱,而是我在创作中已经倾尽所有,如果不能写得更好,那为什么我还要写?”而对于新版《红楼梦》的筹拍,他说,《红楼梦》是一部中国的文化瑰宝,每一代人有每一代人的历史使命,还可以再拍一千遍,还可以流传得更广,今后也总会有人无数次地重拍《红楼梦》,重写音乐。“我相信将来他们会拍得更好,音乐会写得更好。但我们这一代人的责任,就是用我们的心血、智慧、勤奋筑起一道高墙,让后代即便不会望而生畏,也应该让他们感到想要超越没那么容易!”
  王扶林——红楼梦、三国演义导演我国第一代电视艺术家,中国电视剧制作中心制片人、导演。1931年2月生于江苏省镇江市。1955年,日本商品展览会首次在我国开办,他被委派参加了电视节目的转播工作。1958年,导演了电视报道剧《党救了他》,此后他执导了电视剧及综合文艺晚会90余部(集)
  执导影片
  《真假医生》、《合家欢》、《娶了个好姑娘》、《生活的赞歌》、《新的一代》(上下集)、《老会计》、《红樱枪》、《球迷》、《绿林行》、《海誓》、《火种》、《搬家》、第二次《笑的晚会》、第三次《笑的晚会》、《自豪》、《战斗在顶天岭》、《南方汽笛》、《像
  他那样生活》、《何日彩云归》(上、下集,当选为优秀电视剧)、《没赶上火车的小伙子》(当选为优秀电视剧)、《敌营十八年》(九集)、《卖蟹》、《新春乐》(综合文艺晚会)、《赤橙黄绿青蓝紫》(三集,获《大众电视》“金鹰奖”优秀电视连续剧奖)、《红楼梦》(三十六集,获1987年全国优秀电视剧“飞天奖”特别奖、本人获全国十佳电视导演之一称号)、《汤显祖与牡丹亭》、《庄妃轶事》(十集,获首届全国优秀录像片二等奖、优秀导演奖)、《澳门轶事》(六集)以及《三国演义》(1990年至1994年)等。他撰写的主要学术文章有:1982年在《北京广播学院学报》发表了《电视剧及其样式》;1982年在《人民日报》发表了《希望有更多更好的电视剧》;在1984——1987年这一期间,发表了介绍《红楼梦》创作经验的文章若干篇。
  在中国人的心中,几乎可以说,知道四大名著电视剧的人都知道王扶林这个名字,因为四大名著改编电视剧,两部最难的作品《红楼梦》与《三国演义》,都是王扶林一手打造!
  在上个世纪70年代,中国内地已经出了两代电影导演,而电视剧这个新的艺术形式对于人们来说还很陌生。1979年王扶林赴英国考察期间,看到了英国改编的莎士比亚剧集,畅销海内外,深受全世界上界欢迎。其他国家的名著也被改编了不少,却偏偏没有中国的名著!终于,王扶林有了当时的遐想,电视连续剧这种艺术形式我们应该采用。
  《红楼梦》
  奇迹的出现,开始于他顶着巨大压力着手拍摄《红楼梦》的时候。这种压力,喜爱四大名著的读者都能明白,任务艰巨,而几乎所有人都对此充满了怀疑!
  在当时较具威望的剧作人员,没有人敢挑战这个任务,但最高兴的是,剧组请到那个庞大的顾问团,大师云集,可谓空前绝后!他们是出于对《红楼梦》的真心热爱,条件所限,他们没能得到太多回报,甚至当《红楼梦》播出的时候,已经有多少人的名字被打上了框!他们没有任何报酬,却热情无私地贡献了他们的学识和意见。
  那么当时参与拍摄的剧组成员,便都是和这些顾问一样,出于对《红楼梦》的深爱,无私的为这部作品奉献了四年的时光。在王扶林的带领下,演员们经过两轮培训,终于找到了自己的角色。
  那个年代拍摄的四大名著前三部(本人绝无排斥电视连续剧《水浒传》之意,只是该剧诞生较晚,因此缺乏相关资料与个人了解,故暂且这样说起),所有剧组成员默默奉献,所有演员几乎把自己变成了剧中的人物。在他们的心中,角色无主次,只有自己对他们的喜爱。
  电视连续剧《红楼梦》的诞生,使王扶林脱颖而出。《红楼梦》的成功,也直接使得后来拍摄《三国演义》的任务又落在王扶林的头上。
  《三国演义》
  《三国演义》剧组始创于1989年,总制片人任大惠也是《红楼梦》的制片主任之一(当然也是后来《水浒传》的总制片人)。自《三国演义》剧组创立,任大惠认为总导演当属王扶林。关于这个问题还有一个好笑的传说,说任大惠找到王扶林,三句话确定了他的总导演身份。哪三句?“我代表制作中心两位主任张天民和阮若琳来找你”,“《三国演义》正式筹拍,领导小组已经成立一个月了”,“我作为总制片人也代表领导小组聘请你来担任总导演”,末了三个字“怎么样”。王扶林当时天旋地转,“现在怎么回答你呢?这个《三国》能不能拍好,怎么拍,……你能不能容我考虑一下?”任大惠特别爽快,告诉他说“行,给你三分钟”。传说王扶林《三国演义》总导演就是这样担任的。
  拍摄《三国演义》和《红楼梦》困难之处
  《红楼梦》的剧本不好改,因为涉及到各种事件表达之复杂,以及情节的还原;而《三国演义》其实也一样啊,因原著诞生过早,语句较简洁,因此拓展空间更大,如果能将剧本还原到“恰到好处”(注意,我用的这四个字,很简单,但我想了很久),实在是太难了。在剧本改编上,《红楼梦》应该说很好了,而《三国演义》这一点上也成功了。既突出了那个“义”,又作了情节恰到好处的还原。而《三国演义》情节含量极大,人物极多,规模就更不用说了,限于各种条件,在当时迫于无奈采用了五个剧组合作的方式拍摄,这些无疑给王扶林制作《三国演义》带来了偌大的困难。
  《红楼梦》足迹踏遍中国九省,设立两座外景点(在当时没有建立影视基地这一说法),拍摄过程历时3年;《三国演义》的足迹更是几乎遍及“三国演义”故事发生的每个地方,建立了两座巨大的影视基地,群众演员计40万人次,投资1.7亿,历时五年!王扶林与任大惠一起,可以说把自己半生的精力献给了名著事业,于是才有了我们今天的经典之作。虽然这两部作品硬伤也较多,但实在是瑕不掩瑜!
  那个年代客观条件有限,但人的观念也不同,可以用心投入去塑造真正文学上的形象,演绎真正文学名著中的故事。如今观念不同了,相信客观条件很难让人再用这种心态来拍摄四大名著了吧。无论如何,新版四大名著电视剧会引发更多人重新探索原著,这应该是个必然,所以老版的坚持者大可不必对新版太过排斥。因为王扶林也支持拍摄新版名著的。一些题外话。
  在中国电视剧的创作史上,第一制片人当属任大惠,而第一导演,王扶林当之无愧!
  曾作为中国电视剧制作中心制片人、导演的王扶林,如今已退休,现为中国电视艺术家协会理事。
  主要指导作品
  1980年《敌营十八年》 主演:张甲田
  1982年《赤橙黄绿青蓝紫》主演:夏立言 陈宝国
  1983年——1987年《红楼梦》主演:欧阳奋强 陈晓旭 邓婕 张莉
  1988年——1989年《庄妃轶事》主演:柏寒 彭丹 樊志起
  1989年《人间芙蓉色》主演:白志迪 方青卓 毕彦君
  1990年——1993年《三国演义》主演:唐国强 鲍国安 孙彦军 陆树铭 吴晓东 李靖飞 其他演员:濮存昕 刘威 张光北 何冰 陈红 何晴 吕中 修宗迪 潘粤明 张山 洪宇宙等
  1993年《开心就好,男人没烦恼》主演:巍子 王琳 沈丹萍


  解放后,杨洁1958年由中央人民广播电台调到北京电视台(即中央电视台),1961年开始专门负责电视戏曲节目,她执导的京剧《香罗帕》,1981年被评选为全国优秀电视艺术加工文艺节目。1980年开始导演电视剧,6年时间拍摄完成25集电视连续剧《西游记》,该剧称霸荧屏20年之久,获1988年全国电视剧飞天奖和《大众电视》金鹰奖特别奖。同年,入选新时期(1978~1987)全国影视十佳导演,名列十佳电视导演之首。曾经还导演过《武夷仙凡界》(又名《人间仙凡界》。)
  电视作品
  1984年《西游记》总导演、制片人
  1989年《济公活佛》导演
  1994年《西施》导演 (主演:蒋勤勤 寇振海 徐少华 张秋歌)
  1996年《武夷仙凡界》导演
  2000年《西游记》续集导演
  1995年《司马迁》导演
  《女儿情》词作者

  杨洁——西游记导演 四川营山人,出生于湖北麻城,中国电视剧第一代导演。杨洁是杨伯恺、危淑元夫妇的长女。杨伯恺烈士于1949年12月8日和其他中共、民盟、民革等党派的政治犯一起被屠杀于成都十二桥,即成都十二桥惨案。
  
  许镜清——西游记曲作者许镜清从小就喜欢音乐,他常常站在电线杆下听农村广播喇叭里放出的幽默泼辣的二人转。中学时代,他在音乐作曲方面就已锋芒毕露,不但学精了拉二胡,而且学会了吹笛子、弹钢琴等。他是学校文工团乐队队长,他根据同学们修吉兴河水库挑土、打夯的劳动场面,创作谱曲了《吉兴河水库》大联唱。听着同学们哼唱自己创作的乐曲,他第一次真实地体验到了音乐作为精神食粮带给他的快乐享受。 1965年,被分配到北京农业电影制片厂(现为中国农业电影电视中心)任作曲,为之创作了大量农业科教记录电影音乐。他的音乐作品几乎涉及了音乐创作的各个领域:民族管弦乐、交响乐、电声音乐、戏曲音乐等,显示出他多方面的音乐创作才华及深厚的艺术功底。
  音乐作品
  1972年到1980年之间,他先后创作了板胡独奏曲《喜开丰收镰》、大型民乐合奏《乌苏里啊我的故乡》、扬琴协奏曲《井冈山》等,以及当时国内家喻户晓的民乐合奏《大寨红花遍地开》。1980年以后,他介入电影音乐创作,曾为故事片《丹心谱》、《红象》、《九月》、《良宵血案》、《OK大肚罗汉》、《就要嫁给你》等八部电影作曲,博得了广大观众的喜爱和赞誉。
  许镜清先后为两部《西游记》作曲。第一部是80年代央视拍摄的《西游记》。该剧音乐开创了在电视剧中电子音乐和民乐及管弦乐队结合的先河。其音乐创作内涵之丰富、旋律之优美、剧情与音乐契合之到位,迄今为止无可匹敌。在片头中,虽没有歌词,但那深情的曲调却能让人感受到取经路上的沧桑与艰辛,与唐僧在夕阳下骑马的剪影和孙悟空摇橹出海学艺的镜头组合在一起,能引发人们强烈的共鸣。片尾曲《敢问路在何方》已经成为《西游记》的标志性音乐,旋律高亢苍凉,意境恢宏深邃,淋漓尽致地描绘出取经路上的艰难和师徒四人百折不回的风貌,使人不禁为之动容。二十多年后,许镜清再次为张建亚导演、张纪中制片的新版《西游记》作曲,令人期待。新版《西游记》片尾曲《敢问路在何方》由刀郎演唱。
  无论在《女人不是月亮》、《宋庆龄和她的姐妹们》还是《半边楼》、《弘一法师》、《情债》、《七品钦差刘罗锅》、《汽车城》等电视剧的主题歌都体现了这一点。 当谈到如何作曲时,他说:“作曲先做人,诚实、谦虚、追求,应该是人生的坐标。我在作曲前,首先要净化心胸,作曲时从不去考虑这个曲子会赚多少钱,能出什么名。如果抱着这样的目的,肯定不会作出人民大众欢迎的曲子。虽然音乐也市场化运作了,但每当我有创作任务时并不是计较报酬,而是看看这歌是否适合自己创作。”
  理念思想
  许镜清一次给音乐学院的学生讲课时说:“你们被演唱方法统治的时间太久了,唱歌固然要讲究技巧,但是歌为心之声,第一位的,也是最重要的是表达感情,心中明白给谁唱歌,才能表情达意,声情并茂。”“民歌要按照你们这样唱法,将来会死掉,因为老百姓不欢迎啊。中国民歌从诞生之日起就带着浓厚的民族情感呈现在老百姓面前,如果抛弃了感情,就不是民歌,就远离百姓。中国的民歌本身就是多样化的,你把他规范化、正统化、科学化、模式化了,民歌就停滞不前了,唱出的歌就没有感情色彩。所以要有自我的感情抒发,个性的放大和理念的张扬,才能唱出自身的特点。”
  许镜清说:一个人最大的乐趣就是从事你最喜欢的东西,并且做出成就来。我们衷心祝愿他不断有新的优秀作品问世。
  阎肃 男,汉族,河北保定人,1930年5月出生,1950年加入西南青年文工团,1953年6月进入西南军区文工团任分队长,1953年加入中国共产党,1955年调入空政文工团,现为空政原歌舞团编导室一级编剧,专业技术一级,文职特级,享受政府特殊津贴。
  工作简历
  1950年9月 西南青年文工团团员
  1953年6月 西南军区文工团分队长
  1955年5月 空政文工团分队长
  1958年6月 空政歌舞团分队长
  1959年8月 空政文工团创作员
  1978年10月 空政歌舞团编导组组长
  1983年11月 空政歌舞团创作员
  1986年3月 空政文工团创作员
  1989年3月 评任一级编剧
  1993年12月 调整为技术3级
  1995年9月 晋升为文职1级
  1997年6月 空政歌舞团编导室一级编剧
  1997年12月 调整为技术2级
  2001年10月 暂缓退休
  2001年12月 调整为技术1级
  2004年6月 空政原歌舞团编导室一级编剧
  2008年9月 晋升为文职特级
  艺术历程
  阎肃1930年5月9日生于河北保定。10岁时跟随父母亲远走巴山蜀水,在重庆就读于重庆南开中学中学毕业后阎肃在重庆大学读工商管理系。解放时阎肃参加了共产主义青年团,青年团西南工作委员会要办一个青年艺术工作队,青年团决定调他去艺术工作队工作,在没有读完大学的情况下,阎肃离开了学校,1950年阎肃正式调到在工作队基础上成立的青年工作文工团,在团里任演员、分队长,开始是当演员、合唱队员、跳舞、乐队剧务、导演,阎肃是个“全能”。在业余时间他还搞点创作,写点儿曲艺、戏剧、活报剧,后来就调去担任创作员,搞专职创作。阎肃参加过土改、抗美援朝,慰问老根据地,慰问苏军,慰问越南人民军。1953年阎肃加入中国共产党。同年参加中国人民解放军。1953年调到西南军区文工团(空军政治部文工团的前身),曾任分队长,后任空军政治部文工团空军歌剧团编导组组长,空军歌舞剧团创作员。 
  歌剧《江姐》,是阎肃的成名作。这部歌剧在1964年公演,立即引起了轰动,一举成名。那一曲“红岩上,红梅开,千里冰霜脚下踩,三九严寒何所惧,一片丹心向阳开……”的红梅赞,成了家喻户晓,人人传唱的经典歌曲。阎肃也受到毛主席的亲切接见。 
  80年代后,阎肃在电视台协助策划了很多次春节晚会和一些大型晚会,除了春节晚会,还有公安部晚会、总政全国双拥晚会、“315”晚会等等。后来的时间阎肃涉足影视界,为电影、电视剧配音, 家喻户晓的电视剧“西游记”里,一曲《敢问路在何方》使他的名字走进了千家万户,这首轻快的乐曲成为那时最为流行的歌曲。 从此,阎肃一发而不可收,创作了许许多多被人们传唱的歌词,比如《说唱脸谱》、《故乡是北京》、《前门情思大碗茶》、《雾里看花》等等。阎肃还创作过好几出颇有影响的京剧现代戏。比如京剧《红灯照》、《红色娘子军》、《红岩》、《年年有余》等。
  1986年加入中国作家协会。
  1998年,他68岁,前往抗洪一线,参与组织《我们万众一心》、《携手筑长城》、《同舟共济重建家园》等大型抗洪赈灾义演募捐晚会。
  2008年,他78岁,再次请缨抗震救灾。组织上考虑到他腿脚不便,没有批准。他只好看电视,当他看到空降兵15勇士冒着生命危险从5000米高空跳伞营救灾区人民的事迹报道后,连夜创作歌曲《云霄天兵》。
  2010年,他80岁,空政文工团下基层巡演,为“保护”阎老,没把他列入名单。他急了:我的腿虽然不能蹲,但还可以走,带上一个座便器,我哪里都能去!
  成就及荣誉
  创作的歌词《我爱祖国的蓝天》、《下四川》1964年获第三届中国人民解放军文艺会演创作优秀奖。
  歌剧《江姐》1977年获第四届中国人民解放军文艺会演创作奖。
  与人合作的歌剧《忆娘》、京剧《红灯照》1979年获中华人民共和国建国三十周年献礼演出创作一等奖。 阎肃从戎50余载,是一名文职将军,他的头衔是解放军空政文工团的一级编剧、著名剧作家。 
  阎肃历任作协会员、剧协的副主席,1986年加入中国作家协会, 中国剧协第三、四届理事。
  历届CCTV青年歌手大赛评委。
  是我军屈指可数的几位文艺“将星”之一。
  主要作品获奖情况
  作品曾多次获全国、全军各项大奖,如:“文华奖”、“五个一工程”奖、全国征歌奖、全军战士最喜爱歌曲奖等。其中:《江姐》、《党的女儿》等均荣获文华大奖与文化编剧奖;《忆娘》、《红灯照》获文化部大奖。
  《东海明珠》在1995年“上海之歌”征歌活动中荣获群众最喜爱的及专家评定的双一等奖
  《长城长》荣获总政颁发的“九十年代战士最喜爱的军旅歌曲特别奖”(全军共4首获奖)
  《我就是天空》荣获总政颁发的第六届全军文艺会演一等奖及中央电视台“全军军旅歌曲电视大奖赛”金奖
  《桂林是我家》荣获中宣部“五个一工程”奖
  《变脸》荣获中宣部“五个一工程”奖
  《雾里看花》荣获“九十年代观众最喜爱的电视歌曲奖”
  《万事如意》荣获1995年春节联欢晚会征歌一等奖
  《连队里过大年》荣获2002年春节联欢晚会观众最喜爱作品一等奖
  《天职》荣获第二届军旅电视歌曲金奖
  立功受奖情况
  1996年11月 荣获中国流行歌坛10年成就奖
  1997年3月 中央军委记二等功
  1999年10月 首都建国50周年庆祝活动筹委会记三等功;另1958年、1987年、1993年分别荣立三等功
  1999年2月 获中央电视台为1999年春节联欢晚会总体设计颁发之荣誉证书
  2000年9月 获中国曲艺家协会颁发50年发展繁荣突出贡献之荣誉证书
  2001年7月 被评为空军优秀共产党员
  2002年3月 荣获北京市委、市政府颁发的“首都精神文明奖”荣誉称号
  2003年8月 被空军政治部表彰为“非典”防治工作先进个人
  2011年10月 出席金号奖2011"全国听众喜爱的
  陈力——红楼梦独唱。 绝对是又一位为红楼梦而生的人!
  一个绝版的人!似乎红楼梦的音色曲调就是那般!天籁之音!如果说王立平把曹雪芹的红楼梦用音符做了最好的诠释,那陈力就是把王立平的音谱用歌喉作了最美的诠释!天地之精气合璧,造物神奇,绝难超越!!!!郑绪岚的嗓音固然优雅唯美,也十分悦耳,但断无此激荡人心,感人肺腑的艺术魅力!!
  谢谢
  
    
  ,
  
    
  小子怎敢拾人牙慧,偷窃笔墨?但信笔涂鸦,聊以为乐耳。轻慢草率处一二或蒙众方家抬举,偶承垂青目,欲飨于众人,此等作法,善莫大焉,予岂敢问其剽窃之罪乎?
  
    
  RKO
  
    
  楼上若不信是在所作,可看一下写作日期,两相对比,真假自现。
  
    
  楼上若不信是在所作,可看一下写作日期,两相对比,真假自现。
  
    
  楼上若不信是在下所作,可看一下写作日期,两相对比,真假自现。
  
    
  经典。
  
    
  。
  
    
  喔
  
    
  同意!
  
    
  同意!
  
    
  同意!
  
    
  同意
  
    
  几点
  
    
  聊斋
  
    
  楼上:比较好找吧。在网上,QQ音乐都有。
  
    
  今朝
  
    
  ?
  
    
  why?
  为什么没人看?????????????
  为什么没人看?
  
    
  怎么加链接地址?
  
    
  。。。?!
  
    
  传闻吧?貌似!
  
    
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