最近热映的流浪2，“视觉元素“这块借鉴其他好莱坞电影无可厚非，因为同等概念的视觉化产物，好莱坞这块是比我们起步的早，在刚起步创作本土科幻片时要去借鉴他们的视觉不冲突，比如雷德利《银翼杀手》开创了“赛博朋克”电影的霓虹灯美学，后来者对“赛博朋克”的视觉美学都逃不过他的阴影，像流浪1的地下城也借鉴雷德利的“赛博朋克”理念。🌍2在一些视觉概念上也借鉴不少外国科幻电影，像是moss对标《2001太空漫游》里的Al，月球返回舱外形参考《星球大战》的机器人外形，战机参考《阿凡达》
🌍这些“视觉元素”参考其他电影视觉元素进行本土化没有问题，毕竟元素这可以叫借鉴，单元素而已不能算抄或拼凑。
但本文这里要指出🌍另外一些问题，那就是—情节和剧情走向问题。在观影时你能发现到，电影开头那场空间站坠毁戏份，也被路人夸得极其厉害的大场面，我们拿来看下，它对应的是“巨大空中军事设施坠毁进飞行基地”的桥段，这与2014年《美国队长2》的战船坠毁进神盾局飞行基地桥段如出一辙，而且这两部坠毁戏的危机制造前提因素都有恐怖分子袭击，美队里为九头蛇，🌍为数字生命派的恐怖分子
而本次电影里采用的“反复倒计时预示危机事件”来作为核心推动事件发展的桥段，这种桥段可追溯近半个世纪前1974年日本动画《宇宙战舰大和号》
另外，图恒宇那条数字生命故事线里明显有《超验骇客》相应桥段，可能会有人辩驳，“上传意识”只是科幻概念设定，不算抄或拼凑。但这里要指出一点，概念设定算不算抄，是要在其故事原创不雷同的情况下才有讨论空间。这里举例一个烂大街科幻设定：“未来地球遭遇灾难，人类被迫离开地球寻找新家园”，这种设定你在很多科幻小说都能找到，但都有不同的故事演绎和讲述方向，所以重点不是设定像，而是讲述上有没有不同。
看过电影的人都知道，图恒宇在最后危机时刻被迫上传意识（机器人笨笨手动上传），解决了地球撕裂危机。这与《超验骇客》里最后德普被迫手动上传主角意识解决世界危机的桥段也相对应
更别说之前图恒宇那伙人要在雨夜操纵机甲下水潜入海底去解决地球危机，这里的戏份直接对标《环太平洋》的后面桥段，主角也是在雨夜操纵机甲潜入海底解决危机
再谈下刘培强那条月球故事线，在月球危机解决前，其跟随队伍前往月球布置核弹，从关闭舱门让队友先离开，到自个开工具车布置核弹，再到总部决定让队员手动引爆核弹（因为远程遥控引爆这块出现问题），其剧情走向完全可以说是拼凑另外两部科幻片的桥段，分别为1998年迈克尔贝的《世界末日》和去年的《月球陨落》
上述的开头戏，图恒宇，刘培强，这几场戏都有与之相对应的好莱坞桥段，这些还是根据情节和剧情走向来举例的。
如果把网上讨论那些所谓名场面都算进去的话，那它很有可能就沦为“桥段缝合怪”的工业电影了，像以下这两场
当不少人在说这部电影能代表本土电影工业进步，甚至要比肩好莱坞时，先问下自己：什么时候“进步”这两个字就沦为拼凑模仿好莱坞桥段的词汇了。
切勿抬杠，理性讨论