二十年收藏的CD唱片（连载）

在论坛里发的第一张贴----《每天一张怀旧黑胶唱片》，一直受到很多朋友的关注、肯定、批评和指正，受益不少。在收藏黑胶唱片之前，我一直收的都是CD，从大学开始，这样的癖好一直保持至今，各类型音乐、各国家地区的歌手、各版本的唱片收了不少，后来开始玩上黑胶后，收CD的速度才开始慢慢降下来，但二十多年下来，也的确攒下了不少个人认为值得收藏和欣赏的CD，准确的数量没有统计过，肯定比已收的黑胶唱片要多。这段时间整理了一下，发现以前很喜欢的一些CD，因为一直沉迷于黑胶的缘故，现在已经很少听了。心发奇想，何不再发一张介绍CD唱片的帖子，听完一张介绍一张，争取一天一张，也把自己多年收藏的CD唱片与论坛上的诸位新老朋友分享。还是那句老话----
　　无显摆之心，无炫耀之意，完全个人收藏，概不出售或交换，只与同好知己共享！喜欢的、鄙视的，都可过来顶贴、抛砖和灌水！认可赞许不嫌多，批评指正更欢迎！
　　（备注）因为CD唱片的相关资料在网上一般都较容易找到，除特别情况外，就不像黑胶贴那样把每张唱片的曲目、幕后制作名单一一列明。
　　今天发的第一张唱片就选我最喜欢的一张黑豹首张专辑。

　　1、黑豹乐队《黑豹》

　　这是黑豹乐队1991年在香港KINN’S唱片公司发行的首张专辑，封面与多数朋友看过的台湾滚石唱片出版的豹头封面不同，这张才是他们公开发行的首张专辑，滚石版的是1992年经滚石重新混音后发行的，两张专辑的曲目及歌曲顺序完全一样。KINN’S版的由JIM LEE负责监制、录音和混音。很多黑豹的死忠粉丝都认为KINN’S版听起来更带劲----“音效像是未经后期混音的感觉，失真效果很浓，粗粒感更甚，就像是在一个密闭的现场录制的一样，比后来的滚石豹头版更具摇滚乐的力量”。唱片封面及歌词内页的印刷效果很一般与滚石版的相比简直算得上简陋，也是相片拍得有些失真，特别是歌词封底的相片也人像都有些模糊和重影，但正是这样的简陋，才能更体现初出道的黑豹们的简单、率真和野性。此版本现在市面上已不多见，有的话价格也是相当的高，近乎于绝版，喜欢黑豹乐队的粉丝见到的话，如不即时拿下肯定会让您悔恨终生，这类碟真是买一张少一张，因为除了被卖家和炒家拿到，其他人收到绝对不会再出手的。
　　推荐曲目：全碟歌曲
　　唱片内码：PAN ASIA KM-91-2-02 [B]1（无IFPI码）

　　

　　新年刚过，对于乐迷来说却是噩耗不断，昨天美国的流行天后惠特尼休斯顿撒手人寰，今天又传出台湾的帽子歌后凤飞飞也离我们而去了，两位天籁女歌后的逝世可以说是全世界乐迷的巨大损失，因为她俩都是影响了好几代人的巨星级人物，唱过了太多让我们永远难忘的经典金曲。逝者已逝，愿两人一路走好，您们的声音和给我们带来的感动会永远地长留人间。除了两位巨星的离开，这两天对中美两国来说，最大的一个消息就是我们的习副主席出访美国，为预祝此次出访能取得圆满成功，多发一张早年出版过的一张独唱专辑。先介绍凤飞飞的吧。

　　2、凤飞飞《凤情万种》

　　这是台湾海山唱片公司2003年出版的一套凤飞飞精选集唱片，共有13张CD及3张DVD，全球限量发行999套，我的这套收藏编号是0863。凤飞飞个人音乐生涯的鼎盛期主要是在海山及歌林两公司，基本上凤飞飞的经典金曲都是在两家公司时期出版发行并热播唱红的。此碟海山国际唱片股份有限公司集合两个公司资源，把此期间凤飞飞的211首经典金曲尽收其中，另外还收录了凤飞飞很多经典的现场演唱视频片段，对于凤飞飞的歌迷来说，绝对具有很高的收藏和欣赏价值，尤其在今天这个凤飞飞离开我们的日子里，更显得尤其珍贵。

　　

　　4、电影原声碟《THE BODYGUARD》

　　这是惠特尼休斯顿主演并演唱的一部经典电影《保镖》的原声碟（美版），在这个沉寂的深夜，在这个伤感的时刻，唯有再听一次这张经典的唱片，再听一次惠特尼休斯顿用她那天籁的声音为我们演唱经典的《I WILL ALWAYS LOVE YOU》，才能减轻一些对逝者的遗憾、悲伤和不舍，让我们一起缅怀惠特尼休斯顿、迈克尔杰克逊、凤飞飞、邓丽君、张国荣、梅艳芳、陈百强、罗文、黄家驹这些曾经给我们带来无数感动的声音。

　　唱片内码：07822186992 D992802（IFPI L848）

　　

　　5、张国荣《告别当年情珍藏版》

　　这是香港华星唱片公司1989年发行的一套张国荣精选集唱片，一套四碟装（日本东芝版）。当年其时正处于个人音乐生涯巅峰的哥哥宣布告别乐坛，演艺圈、唱片市场、以及歌迷一片哗然，遗憾、挽留之声喧嚣尘上，哥哥的新老东家在那个时候也不失时机地抓住这个大好时机，出版发行了不少哥哥的新碟及精选集唱片，引起了歌迷的一阵抢购，唱片公司赚得盘满钵满。这套精选集唱片就是哥哥的老东家华星发行的，一套四张cd，收录了其在华星时期的48首国粤语经典歌曲，首首经典好听，总结回顾了哥哥在华星时期的崛起和辉煌；唱片由日本东芝公司制作，录音效果一流，喜欢哥哥的歌迷早就视此碟为收藏之宝，也是一张难见难买的香港经典流行音乐唱片。
　　推荐歌曲：与陈洁灵合唱的《谁令你心痴》，这首歌第一次收录在哥哥公开发行的专辑中，之前只收录在1986年陈洁灵在华星公司出版的《Elisa陳潔靈再見Sayonara》专辑。

　　唱片内码：（无ifpi码）
　　CD1：CD-03-1090-A-U 1A1 TO
　　CD2：CD-03-1090-B 1M TO
　　CD3：CD-03-1090-C 1M TO
　　CD4：CD-03-1090-D 2A1 TO

　　

　　6、《许冠杰全集》

　　这是香港环球唱片集团2003年出版发行的一套《许冠杰全集》，共18张CD，用激光树脂雕刻木盒包装，首批版限量1000套，每套均附有单独限量编号证书（我收的这套编号为0694）。全集收录了阿sam1974年《鬼马双星》开始，到1990年《香港情怀’90》为止的其在宝丽多、宝丽金、康艺成音、新艺宝四家唱片公司发行过的18张专辑大碟的复刻版CD。虽然此套全集的CD均为后期复刻版，但胜在收录完整，限量发行，对于喜欢阿SAM的歌迷也具有很高的收藏价值。目前市面上还有很多外观看起来差不多的后期出的版本有买，但都没有首批限量版的《限量证明》，收藏价值肯定得大打折扣，希望看到本贴的朋友，再买时小心上当。

　　

　　7、《钢琴伴唱 红灯记》

　　这是NAXOS拿索斯唱片旗下的马可波罗出版发行的一张现代京剧《红灯记》钢琴伴唱专辑，是2001年全新发烧录音版本，由著名京剧表演艺术家耿其昌、李维康、王树芳演唱，殷承宗钢琴伴奏，李朝阳板鼓伴奏，国内著名的录音师李小沛录制，录音地点是原中央电视台录音棚。除了收录了《都有一颗红亮的心》《穷人的孩子早当家》等《红灯记》经典唱段，还特别收录了李维康演唱的《贵妃醉酒》《苏三起解》两个经典唱段。好听的京剧唱段，精彩的演唱艺术、出彩的配乐伴奏、发烧的录制音效，构成了一切经典唱片专辑所必需的全部要素，喜欢京剧、喜欢玩音响、喜欢发烧录音唱片的朋友绝不能错过此碟。
　　推荐歌曲：《都有一颗红亮的心》《天下事难不倒共产党员》《贵妃醉酒》

　　唱片内码：NAXOS/8225954HDCD（IFPI L026）

　　

　　8、陈奕迅《同名专辑》

　　这是香港华星唱片公司1996年出版发行的陈奕迅首张个人粤语专辑，对于初涉歌坛的陈奕迅，在此碟中就展现出了非凡的个人演唱实力，虽然唱片公司为宣传和销售考虑，在选曲方面略显保守，选择的大多数是符合当时潮流的曲风路线歌曲，但陈奕迅以其个人演唱功力，还是为这些大路式情歌的歌曲增添了不少精彩。就像唱片专辑的册封所写的那样----这个时代已再没有这样的一把声音，自谭咏麟、张国荣、张学友后，香港以及国语乐坛近几年真正的天皇巨星就只有陈奕迅能当之无愧。说实话，从香港乐坛走向衰落后，在演唱粤语歌的男歌手方面，我一般只听陈奕迅、张学友和李克勤，特别是陈奕迅。我收的这张是华星首版CD，收藏价值远胜华星后期再版过的各类复刻版唱片，也是一张难买到的经典唱片，看到此封面，我想肯定得让很多喜欢的陈奕迅的朋友们称羡不已。
　　推荐歌曲：《时代曲》《伤信》《爱情，幼稚》

　　唱片内码：CD-42-1215 02 （IFPI L638）

　　

　　9、邓丽君《天国的情人》

　　这是香港环球唱片集团2005年为纪念邓丽君逝世十周年而专门发行的一套20张豪华纪念礼盒装CD。此套装碟共收录了其在宝丽金唱片公司鼎盛时期（1975-1992年间）所发行过20张专辑的复刻版CD，重新印制的时间有2002年，也有2005年版的，虽为复刻版CD，但这次的宝记算是没有辜负邓丽君迷的期望，每张CD的录音水准很平均，音效也相当不错，比之后期环球出过其他版本的邓姐纪念专辑音质要好很多。签约宝丽金的这个时期也是邓丽君真正红遍华人圈的最巅峰时间，很多专辑都成为传世经典，像《淡淡幽情》、《岛国之情歌》系列8集等，都是我们耳熟能详的好碟，所以非常具有收藏价值。此套专辑目前市面上还见到有卖的，但版本是否相同就不得而知了，建议每位喜欢邓丽君的朋友都能买下一套放在家里收藏。
　　20张专辑具体介绍如下：
　　1975年《岛国之情歌第1集&再见我的爱人》（2002年复刻版）、1976年《岛国之情歌第2集&泪的小雨》（2002年复刻版）、1977年《岛国之情歌第3集&丝丝小雨》（2002年复刻版）、1977年《岛国之情歌第4集&香港之恋》（2002年复刻版）、1978年《岛国之情歌第5集&爱情更美丽》（2002年复刻版）、1979年《一封情书》（2005年复刻版）、1979年《甜蜜蜜》（2005年复刻版）、1979年《岛国之情歌第6集&小城故事》（2002年复刻版）、1980年《在水一方》（2005年复刻版）、1980年《一个小心愿》（2001年复刻版）、1980年《原乡情浓》（2001年复刻版）、1981年《水上人》（2005年复刻版）、1981年《爱像一首歌》（2005年复刻版）、1981年《岛国之情歌第7集&假如我是真的》（2002年复刻版）、1982年《初次尝到寂寞》（2001年复刻版）、1983年《淡淡幽情》（2005年复刻版）、1984年《岛国之情歌第8集&爱的使者》（2002年复刻版）、1985年《偿还》（2005年复刻版）、1987年《我只在乎你》（2005年复刻版）、1992年《难忘的teresa teng》。

　　

　　多谢楼上ilb朋友等诸位对本帖的关注，收了20多年的CD，累计数量已很多，整理出来并一一把它们拍摄下来，即使只有封面已是不小的工作量，所以很难做到把CD唱片的内部及歌词内页等一并拍下来，敬请谅解！

　　10、谭咏麟《墙上的肖像》

　　这是香港宝丽金唱片公司1987年出版的一张谭咏麟粤语专辑，也是阿伦的专辑中我最喜欢的一张，11首歌曲不论是日曲改编歌、刘以达与陈少琪合作的专辑标题曲、还是阿伦的原创歌曲都很好听，只只都能用来作主打歌。参与唱片制作的有不少日本音乐人，包括编曲、录音、混音，以及键琴、低音吉他、鼓、电吉他、电子合成器、色士风、弦乐伴奏等都以日本音乐人居多数，可以算的上日港合作录制香港流行音乐唱片的最巅峰。唱片的录音效果也相当出色，在之前的一些音响杂志上也见过对此碟的推介，唱片录音电平较低，播放时要把音量稍微调高一点，但一调高您就会发现鼓点等低音的强劲效果，这正是此碟录音的精妙之处。选香港流行唱片中的发烧天碟，曲目经典、录音一流的专辑，此碟应在其列。此碟有很多版本，有银圈版，有透明胶圈版，有20世纪光辉印记版，有环球复黑王版，还有很多不同时期再版的复刻版，我也收了一些不同版本的，这次介绍的这张是由韩国SKC公司制作的*字银圈首版CD，应该是众多CD版本中音效最好的一张，但我个人还是首推黑胶版本。
　　推荐歌曲：《MAGGIE》、《千面女郎》（听这首歌的配器）、《痴心的废墟》

　　唱片内码：830 881-2 01 *（无ifpi码）

　　

　　回楼上“明天仍要继续”老友：
　　1、92年以前香港本地还没有CD压盘生产线，所以很多唱片公司发行的CD多在日本和韩国压盘，宝丽金的碟多数在韩国压盘。如果是那个时期压盘的CD，肯定是没有母盘和生产线模具的IFPI码。以94年正式实行IFPI码后出版的CD来看，一般而言母盘的IFPI码印刻在外圈、字体较大且清晰度很高容易辨识，生产厂家模具的IPFI码印刻在内圈、字体较小且清晰度不高不易辨识（国内压盘的CD，ipfi字母用的是小写并带浮线）。您手上的那张谭咏麟《墙上的肖像》，看您的描述，如有IFPI码应该是后期再版压盘的，非首版韩压盘，您可对照一下模具的IFPI码，查查是在韩国或香港压的。
　　2、如您所说的，此碟的低音效果很强劲，但由于录制时调低了录音音频，所以不用很好的器材播放，是很难调准并找到音量和低音之间的平衡点，但如换了档次较高的一些器材播放，此碟的音效会给您很多的惊喜。

　　另外，转帖一篇关于IFPI码的知识普及文章给大家看看：
　　ifpi码是用来识别光盘制作源和复制源的业界标准，但不是强制标准。ifpi码由IFPI组织授予各厂商唯一的ID。加入IFPI 协会的唱片公司出版的正版CD和高密度光盘，包括DVD,SACD在碟片上都刻有此码。
　　IFPI码包括两种:母盘SID码和模具SID码。 　　1．母盘SID码 （Mastering SID Code） 　　每个Mastering SID Code都由大写“IFPI“和四个或五个字符组成。起始字符为大写"L"。每个厂商通过申请，将被分配到一批连号的Mastering SID Code（包括全部字符）。而每一个Mastering SID Code就对应一个独立的母盘刻录的激光头。由于该码是直接设置在激光头的FIRMWARE里的，在母盘生成时，该编码将直接刻录于母盘之上，因此以后所有复制的盘片都将会带有该码，无法去除或者改变。该码是用来鉴别光盘制作源的。母盘SID码位于盘片内圈数据区导入处，就是银色/金色区域内圈的起始处。对于单面双层（D9）的DVD来说，每一层必须都有Mastering SID Code，而要求至少一层可以清晰可见。对于单层双面（D10）的DVD来说，每一面要求都有Mastering SID Code。 　　2．模具SID码（Mould SID Code） 　　每个Mould SID Code都由大写"IFPI"和四个或五个字符组成。厂商在申请的时候，IFPI组织将只分配前两个字符（假如该码是4个字符）或者前三个字符（假如该码是5个字符）。而后2个字符则由厂商自己分配对应于每一条生产线的模具。厂商自己分配的字符包括数字从0到9，以及大写英文字母从A到Z（除去"I","O",S","Q"）中的任意一个。由于一个字符可以代表32个模具（10个数字+26个字母-4个不能使用的字母），用两个字符可以代表最多1024（32x32）个生产线。因此一个厂商可以最多有1024条生产线。该码要求附着在生产线模具上，因此也不易去除或改变。该码是用来鉴别复制源的。模具SID码位于盘片内圈的塑料片上。 　　3、一般来说压片厂家在申请Mastering SID Code的时候会同时申请Mould SID Code，但也有例外。也就是说如果一张唱片的母盘制作和最终的批量压片都在一个工厂完成，那么其Mastering SID Code和Mould SID Code都是对应这一家工厂的。当然如果母盘制作和最终的批量压片不在一家工厂完成那么Mastering SID Code和Mould SID Code就没有对应关系了，但这种情况非常罕见。
　　国内目前的做法是：标准按照规则，IFPI应为大写，但目前国内生产的（Mould）片基IFPI号均为花体带浮线小写。目前中国绝大多数的厂商都只有模具SID码，也就是复制单位的SID码。很多市面上的正版也只带有模具SID码，而没有母盘SID码，因为母盘制作时根本就不带Mastering SID Code。但也有例外，目前只有上海声像出版的SONY MUSIC的cd拥有Mastering SID Cod，但Mould SID Code仍为小写。

　　提供以下网址给大家查询！
　　http://www.musik-sammler.de/wiki/index.php?title=IFPI-Codes#SID-Codes_Presswerk_90.2A.2A_-_9Z.2A.2A

　　11、RENE LEIBOWITZ《AN EVENING OF OPERA》

　　这是Chesky公司1991年出版的一张古典音乐集锦发烧天碟，玩音响的朋友肯定都知道此碟，由法国指挥家莱博维茨指挥，巴黎音乐协会管弦乐团演奏，原版录音录制于1960年，由DECCA唱片公司著名的录音大师威京生完成，其最享誉世界的以独门绝技的“DECCA树”三支麦克风录音法独步乐坛数十年，留下了众多天碟级的录音，此碟的原版录音就是其中之一。Chesky公司使用了20bit/128倍超取样技术对此碟母带进行处理，使得背景噪声降低到原来的1/16，信噪比提高24分贝。重新录制的唱片问世后引起了一阵轰动，市场销售、专业人士均给予很高的评价。14首乐曲全部是经典歌剧里的序曲和组曲名段，非常好听，仅播放第6首卡门的《La GARDE Montane》就已值回票价。
　　（转帖）这张碟收录的全部是纯歌剧音乐，听起来有让人耳目一新的感觉。其中有几段选自《卡门》组曲，与常听的穆特《卡门幻想曲》是完全不同的风格与感受。穆特用小提琴演绎的《卡门》感觉略微温宛些，而此碟的《卡门》则激情四射，各种乐器交织一起的质感层次丰富，这也许是更原味的《卡门》吧
　　勒内?莱博维茨（Rene Leibowitz，1913—1972）何许人也？乃波兰出生的法国指挥家、作曲家也。这张唱片以他命名，并题为《歌剧之夜》，想必是他执棒演录的这张唱片全是歌剧音乐。而且，演奏乐团为巴黎交响乐协会乐团，故碟中又置入多首法国作曲家的作品选段。
　　你听，第一部作品就选录的是比才的《卡门》组曲中的前奏曲、场景音乐等共7段音乐。后面还有奥芬巴赫《霍夫曼的故事》中的“船歌”。这都是被爱乐者听出耳茧的段子，自然是脍炙人口。
　　由于该专辑均由法国乐团演奏，作曲家和演奏者同藉，不管是对听众还是演绎者，都多了一分亲近感。
　　不过，真正具有新鲜感的还是碟中选录的另几首乐段。这就是法国作曲家丹尼尔?奥伯（1782—1871）的歌剧《皇冠上的钻石》序曲、法国作曲家保尔?杜卡斯（1865—1935）的歌剧《魔法师的弟子》选曲。因为这些乐段毕竟平时听得少，而且莱博维茨棒下的这支法国乐团演奏得十分够味。
　　除此之外，普契尼的《玛侬莱斯科》间奏曲、莫扎特的《费加罗的婚礼》序曲以及鲍罗丁的《伊戈尔王子》序曲和同剧中的“波罗维茨人”等，都是不容易放在一起的经典乐段，让人越听越精彩。

　　唱片内码：DIDX-080931 1（IFPI L327）

　　

　　12、罗文《卉》

　　这是香港EMI唱片公司2008年联合日本JVC重新刻版灌制的一张罗文经典专辑《卉》的XRCD2版CD（日版），由日本录音师田中浩路将原版录音母带重新mastering，此碟的黑胶唱片原本就是一张早已出名的经典发烧天碟，再加上日本JVC的技术，复刻出的这张XRCD版CD，比之其他版本的CD，此碟的音效确实要胜出不少，在数码技术的范围内尽可能的还原了原版唱片的模拟录音效果，买此碟的CD版选此张，但要真正听出此专辑的味道还是推荐原版的黑胶唱片版本。
　　（转载本人在《每天一张怀旧黑胶唱片》贴中对此碟的评论）：
　　“这是罗文在百代EMI公司1981年出版的一张以花卉为概念主题的唱片，全碟的歌曲及歌名都是描写花卉的，好像在此之前，这种概念式单一主题风格的唱片还没人出版过(待考证）；邓丽君也有一张在发烧音乐圈非常出名的专辑《淡淡幽情》，也类似《卉》的概念唱片，全碟均以唐宋诗词谱曲演唱，但是1983年出版的，晚于罗文的这张《卉》。　　
　　全碟唱片曲目均有香港谱曲填词音乐人原创，谱曲的有鍾肇峰、王福齡、沈其昌、趙文海曲、黃霑、鮑比達，填词的有黃霑、樊小橋、詹惠风、林振强、郑国江；都是个中高手，曲调优美，词句华藻，值得细细品味。另外，这张碟录制的非常好，又是典型的EMI风格，特别适合用胆机播放，曾拿XRCD版的CD比较过，与黑胶相比相差得太远了！”
　　推荐曲目：《红棉》《山茶》

　　（转帖）XRCD是采用日本JVC公司开发的K2接口，包括了Mastering设备、制造工序、硬件与理论等多方面成果。发明这一技术，在CD制作的各个环节都以独创的主时钟系统对时基进行控制，使CD制版的抖晃失真系数以及玻璃母模的组误差系数有大幅降低，制版精度相应地则有大幅提高，从而使CD制作中的保真度有了很大的保证。
　　XRCD可以说是完美的16位,不需要任何附加设备,在任何一部唱机上都能表现出CD的最高音响效果来。在完全一样的音响系统上，XRCD很明显在透明度、高频的圆滑延伸、立体感与珠圆一滑的质感等方面，要胜过原版CD。好透明的声音，好干净的背景，丝毫不带火气与毛边的乐器与人声，这是首次听XRCD者共同的印象。原来的CD都像有一层薄雾遮掩在聆听者与演奏者之间。XRCD如同一阵风吹散了轻烟，眼前一片通清明朗。
　　xrcd2则是xrcd的升级版。xrcd2向完善的数码音频这一目标前进了一大步，她是JVC多年来刻意追求再现原音的代表性技术成果。xrcd2是通过对母版进行艺术加工及工业加工过程中，对有关的设备及理论进行深层次研究后才开发出来的录音制品，她将xrcd系列以更加卓越的版本方式提供给追求高水准音质的听众。同时，与xrcd家族的其它产品一样，它不必使用特殊解码器及专用的CD唱机。
　　通常的CD加工工序是在整理母版后，用U- matic1630格式磁带或者PMCD、DDP磁带的载体形态送到加工工厂去压片。此后，表演者、制片人、导演及录音师只能祈祷从工厂出来的产品—CD 是与他们所精心创作的作品声音不要发生太大的变化。录音棚和生产加工工厂之间没有一个声音的判断基准，即使数码系列是正确的，也未必能保证实现最高音质的再现。另外，CD的生产工序是由多种设备及技术构成的，结果是其音质也受各种设备的状况所左右。这意味着要想忠实再现记录在原始母版上的声音，必须对从 CD母版的调音制作到生产加工的每一个细小环节都要精心的实现追求。因此，不能只满足现有检测数据单纯的高指标。所以，不只是依靠单纯的测试数据，而是加上活用长期以来的听觉感受，判断采用了最好听觉效果的精良设备构成方案。这种努力甚至包括从安装及连接方法、交流电源系统、时钟的精度、记录格式、交接系统直至生产CD的材质都作了各种组合的测试，其结果即是xrcd2。她是迄今为止比任何CD都明了的对原音进行了鲜明、清晰的忠实描写，从而实现了成功提供音质更加卓越的CD。
　　xrcd2的工艺是从对母版的加工开始的。先将模拟信号经过特制的母版加工专用调音台，再用JVC产20比特K2 模/数转换器转换成数码信号。再将这个20比特数码信号通过新开发的数码K2从SDIF-2接口器输出，记录在磁光盘（MO）上。在这个过程中用数码K2 遮断数码部分给模拟部分带来的影响，从而实现了高纯度模数变换。另外，xrcd2的加工工序使用了具有安定性及20比特以上记录能力的磁光盘作为送到生产工序的音频记录载体。
　　拿到JVC横滨工厂的20比特PCM-9000格式磁光盘，再一次通过数码K2重放。在这个阶段重放中寄生在数码信号中的“吉塔”噪音除掉。接下来，由K2超级编码器将20比特信号变换成具有20比特优势的16比特信号，再经过EFM编码送入K2激光。在此，将EFM 信号在送入激光刻盘机之前的一刻进行重放。在最后的阶段，将留在数据流中的时间性“吉塔”噪音除去。通过上述的从母版到生产过程的各工序，实现了将原版母带的最高音质传送到CD。充分的照顾到原音的细节，从而再现表演者的细腻表演，将这种与录下时的声音不走样的重放出来，让听众充分领略到表演者、制片人、导演、录音师的声音表演意图，这就是xrcd2。

　　唱片内码：23457829 1T V（IFPI L236）

　　

　　回楼上“大军2002”朋友：
　　目前，我的CD收藏量没有您说的那么大，准确数字没有仔细统计过，估计应该在1600张（套）左右吧。

　　另外，也谢谢不断加入本帖的新老朋友给予的关注，希望我的分享能对您们有所帮助，不当及错误之处也欢迎能随时指出。

　　13、杨峻荣《伤感列车》

　　这是台湾乡城唱片公司出版的一套《乡城经典系列》（）dcs 24Bit版）之杨峻荣经典专辑（2碟装）的第2张唱片（第一张是其的另一张专辑《情书团》，以后会介绍到），此碟是杨峻荣最经典、也最为人熟知的一张专辑，发行于1989年12月，70后的朋友对此碟特别是其中的几首经典歌曲歌曲应该还留有印象，像《伤感列车》《罐头梦》《大皮鞋&爱情》，在90年代初期的大学校园里这些歌曲曾经流行传唱一时，直到现在每次听到这些歌曲总会让我回想起在大学时与同学们在澡堂洗澡时大声高唱---“我有一只枪，扛在肩膀上，子弹上了膛，刺刀闪光”时的场景。全碟歌曲全部由童安格作曲，填词方面除了《this old morning train》外均由杨峻荣填词，可以说是杨峻荣与童安格两人合作的大成之作，曲词的质量都很高。
　　推荐曲目：《伤感列车》《不要再冷漠的边界等我》《罐头梦》《大皮鞋&爱情》

　　（转帖）《伤感列车》是主打歌（专辑的封面就是杨峻荣在火车头前的照片）也是流传最广最受欢迎的歌曲，童安格、车继铃后来都重新演绎过它。（《This Old Morning Train》是其英文版本）因为是伤感列车，所以搭载的其它情歌如《不要在冷漠的边界等我》、《我依然坚强的存在》、《告诉我，亲爱的你》的味道都有些苦涩。《离家225.6海里》容易思念，于是就有了《罐头梦》大段的口白＋悠长的感慨，献给那些用梦来安慰寂寞的朋友。用特大号的罐头来专门装梦的想法实在是奇特，寂寞时的胡思乱想莫非都这么新奇？“穿上我的大皮鞋/ 就不怕老板唠叨”（《大皮鞋与爱情》）的自言自语是否也如此？尤其是配的合唱“我有一张枪，扛在肩膀上，子弹上了膛，刺刀闪光”（回想其军旅生涯给自己壮胆？），更令人忍俊不禁。《目标正前方》是电影《全面出击》的插曲，人生如战场，“爬到最高和昨天自我挑战，冲到最后和心中软弱对抗”。失去的容易令人怀念，即使是那在孤岛独守的日子也变成了《难忘的军旅生活》。虽然并不是每一首歌曲都特别精彩，但从整体来说，这是一张不应该轻易错过的专辑。
　　（转帖---杨峻荣与周杰伦）1999年，周杰伦还窝在吴宗宪创办的ALFA音乐工作室里埋首创作,吴宗宪力邀杨峻荣协助他打理唱片公司。当时的ALFA只有四位员工,包括创作歌词的方文山,一副“皮包公司”的模样。
　　2000年7月1日,杨峻荣见到周杰伦,让他把写好的歌曲录音带拿来听一听。周杰伦翻了翻抽屉,拿出《可爱女人》卡带。杨峻荣一听,立刻就被吸引住了,原来,从作曲、和声到编写都是周杰伦自己完成的!“他唱歌间隙深呼吸一口气的感觉,那个是生命力!”
　　“帽子脱下来,头发拨开来让我仔细看一下。”杨峻荣随后从头到脚将周杰伦细细打量了一番,“脸没有肉,皮贴骨,衣架子,修长的腿,完美的上镜脸形。”杨峻荣心里知道,“就是他了!”
　　“我马上跟吴宗宪讲,这一角你居然放了一年多!”杨峻荣在吴宗宪的支持下,争取2000万元(新台币,下同)经费力捧周杰伦。
　　行销
　　贩卖不完美的周杰伦
　　要成为一线歌手,需要全方位的行销策略,周杰伦就像一块璞玉,还需要玉匠的开凿、雕琢。2000年底,21岁的周杰伦初出道的《Jay》同名专辑,背后就有深深的行销痕迹。
　　周杰伦首张专辑就大卖,关键在于杨峻荣的投资操盘。他不仅砸下800万元大买电视台广告,狂播音乐MV,更成功创造了“周杰伦品牌”。
　　2001年，吴宗宪将ALFA转让给好乐迪集团，杨峻荣在ALFA与音乐副总经理吴清俊并列总经理
　　2007年1月，地位严重架空的杨峻荣离职，并带走了自己一手培养的，如今已红遍亚洲的小天王周杰伦
　　2007年7月19日，由周杰伦（JAY)，方文山（VINCENT)，杨峻荣（JR)三人建立的[杰威尔JVR音乐有限公司]正式上线成立.

　　唱片内码：IFPI LM58

　　

　　14、韩宝仪《黄金经典专辑》

　　这是香港乐姿贸易有限公司出版的一张韩宝仪原装靓声版精选集CD，由著名的雨果制作有限公司重新混音，母带处理由著名的音乐制作人、录音大师、雨果公司的创始人易有伍完成（24/192KHz、HDCD、24K金碟），收录了16首韩宝仪唱红的经典名曲，歌曲好听，录音发烧，怀旧听也行，试音用也行，值得喜欢韩宝仪的发烧友们收藏。
　　推荐曲目：《粉红色的回忆》、《望着天空的女孩》、《无奈的思绪》、《舞女》（台语版）

　　（转帖）易有伍，生于新加坡，是位出色的音乐家、指挥、唱片监制、录音师、教育家和专业摄影家。易有伍少年时期对音乐、摄影和无线电积极投入，获得小提琴八级特优文凭，曾参加多个乐团并出国演出，其中包括瑞士的国际青年管弦乐节，服兵役期间专攻无线电通讯。1977年易有伍移居香港，加入香港中乐团，担任高胡、二胡演奏员。1978年转任音乐事务统筹处助理音乐主任，专责指挥训练青年乐团及教授二胡课程，期间也指挥多个业余乐团。1983年调任音乐推广组，从事音乐行政工作，并获选入读香港大学艺术行政管理两年兼读课程。1985年考获英国圣三一音乐学院LTCL大提琴演奏文凭。1989年离开音乐统筹处，在此十一年间曾分别指挥香港中乐团、爱乐民乐团、音统处各个青年中乐团超过二百场次演出，其中包括美国、英国、台湾、新加坡等地的巡回演出。1989年全力投入香港雨果制作有限公司，专职为监制、录音师，所录制的CD名闻国际，影响深远。
　　二十年来，以四百多款CD产品，在国际音像产品市场上打造出世界级中国音乐品牌的雨果制作有限公司，于1987年由易有伍先生在香港创立，其特色是以出版中国民歌民乐、戏曲曲艺、管弦乐作品以及由中国人演奏或指挥的外国音乐,其核心便是以“中国”二字为其一切制作选题的出发点。十年来该公司一直不遗余力的开拓录音新领域，发掘和培养中国音乐人才。通过雨果的唱片发行,许多中国或华裔音乐家得到了鼓励和重视,而且还带动了一批新生代音乐人的成长，雨果为中国民族音乐和中国新音乐的发展以及华夏音乐文化向世界的传播做出了不可磨灭的突出贡献。

　　唱片内码：TPM0001 711155（IFPI L602）
　　唱片曲目：舞女（国语版）、粉红色的回忆、你潇洒我漂亮、错误的爱、无言的温柔、不能不想你、恨不钟情在当年、无聊的游戏、望着天空的女孩、知道不知道、我心若玫瑰、望月如团圆、无奈的思绪、我告诉自己、让我悄悄离去、舞女（台语版）

　　

　　15、《中录10年金曲②流行天地》

　　这是中国录音录像出版总社1994年出版的一张10年金曲精选集CD。中国录音录像出版总社成立于1984年，是国内最早成立的音像出版发行单位之一，上个世纪八十年代，中国录音录像出版总社即主导发起了第一届、第二届、第三届百名歌星演唱会，开创了中国流行音乐的先河。推出大量的优秀歌曲如：《一无所有》、《血染的风采》、《让世界充满爱》等，传唱遍全国大江南北，为改革开放初期的中国音乐繁荣做出了重大的贡献，此碟是为其成立十周年出版的纪念精选专辑，具有很高的收藏和欣赏价值。想听崔健早期的金曲、和国内曾盛行一时的西北风歌曲，以及那首在国内与《明天会更好》齐名的《让世界充满爱》，在此碟中都能找到。
　　推荐曲目：田震的《让我再看你一眼》、崔健的《错》、杭天琪的《我多想》、张楚的《走吧》、百名歌星合唱的《让世界充满爱》

　　唱片内码：无
　　唱片曲目：
　　一无所有---崔健、黄土高坡---胡月、让我再看你一眼---田震、思念---万山红、不是我不明白---崔健、走西口---胡月、走吧---张楚、我多想---杭天琪、错---崔健、血染的风采---柳培德&万山红、让世界充满爱---百名歌星

　　

　　16、Elvis Presley《ELVIS’S GOLDEN RECORDS》

　　这是RCA唱片公司1997年出版的一张猫王金曲精选集唱片（欧版），里面收录了猫王最经典的20首金曲，包括《hound dog》《don’t be cruel》《love me tender》《blue suede shoes》等，像猫王这样的一代天皇巨星，拥有其唱片版权的公司总喜欢以这样或那样的噱头或概念出版各类型的精选碟，很多歌迷出于对歌手的热爱，对此类重复出版的精选集也很受用，唱片公司正是利用歌迷的这个心理，尽可能的榨取其最大的剩余价值，我就是其中之一，买了很多这样的精选集唱片，以后也会陆续给大家介绍到。

　　唱片内码：2 07863674622 01（IFPI 8736）

　　

　　17、《流行 摇滚---王晓京制作歌曲精选’90-’97 第一辑》

　　这是北京星碟文化发展公司制作、白天鹅音像出版社出版、TCL（美卡）音像发行公司1997年发行的一张王晓京制作歌曲精选集CD（美卡港压碟），歌曲及歌手就不介绍了，大家看看下面贴出的唱片曲目，想听的话在网上搜搜一般都能找到。
　　重点说说“港压碟”吧，在97年以前不少国内的唱片出版公司出版的很多引进或原创唱片都不是在国内压碟制作，而是委托香港的公司制作，包括美卡、北京金典、彩翎音像、敦煌音像等，尤其以前三者最多，基本都是港压碟，然后再以引进版的形式回流国内销售，所以当时的售价都不低，也因为售价高，还有盗版CD开始盛行的原因，这类CD在国内的销售情况并不太理想，应该说积压了不少。进入新世纪后，不少唱片公司开始以特价的方式降价销售，不少的价格只有10-15元，我也是从那个时候开始大量的收购了不少这类的港压碟，现在再想买的话可能已经不太容易啦。此类碟全部在香港完成压碟，制作精良、音响效果，比之国内压碟的CD要好出很多。特点也比较好认，CD内圈的母盘SID码一般都为IFPI L026，外圈的压盘厂家SID码一般都为IFPI 09**等。对这方面知识了解最深的应该是网上一个名为“雨田4109”的朋友，其绝对算得上这方面的顶尖高手，关注此贴的朋友如对这方面知识有兴趣的话可在网上搜搜他的文章。这里先转帖一小段他在网上对金旋律、彩翎及金典港压碟的一些介绍吧。
　　（转帖自“雨田4109”）
　　首版：彩翎发行，港压碟，内圈没有IFPI L026，因出版较早，可能没有IFPI
　　早期再版：金旋律发行，港压碟，SID码：IFPI 09XX
　　早期再再版：金典发行，内圈有两种，一种与彩翎版相同，另一种是后制母盘（有IFPI L026），SID码：IFPI 09XX，碟面在原彩翎的碟面上加标金典音像中心等字样。

　　（转帖）王晓京，中国流行乐坛的代表人物，杰出的音乐制作人、经纪人，国内挂牌最早的独立唱片制作及经纪人公司-北京世纪星碟文化传播有限公司总经理。
　　王晓京 1989年3月18日、19日帮助崔健成功完成首次个人专场音乐会。
　　1990年与崔健共同策划实施了崔健为赞助1990年北京亚运会举行的全国巡回演出，并协助其制作了崔健的第二张个人专辑《解决》；
　　1993年制作了女歌手陈琳的《你的柔情我永远不懂》及《摇滚北京》合辑，这两张专辑发行后，被当时音乐界权威杂志《音像世界》评为“1993年度国内最佳专辑”；
　　1994年制作完成了“指南针”乐队首张专辑———《选择坚强》；江珊的《梦里水乡》专辑；刘海波的《人面桃花》专辑；冯敏的《相信你也在感觉》专辑。
　　在音乐道路上除了制作以上歌手外，王晓京先生还制作过歌手陈红、廖百威、东方二重唱、筠子及演员严晓频等，均使其个人或歌曲在中国各种颁奖晚会上获奖。
　　十年中，王晓京先生制作、发行了20多张专辑，其中包括多张摇滚专辑及合辑。
　　1995年被日本NHK电视台评为亚洲名人，入选“亚洲名人录”。
　　2001年6月18日，组建“女子十二乐坊”。
　　2002年11月“女子十二乐坊”签约华纳唱片日本公司。

　　唱片内码：MEKI1149（IFPI L026）
　　唱片曲目：
　　流浪---赵牧阳、请走人行道---指南针乐队、你的柔情我永远不懂---陈琳、安魂进行曲---王勇、情似朝露---江珊、这一刻我是真心的---王迪、平衡---那英、这一次我是真的留下来陪你---陈红、插曲---付野、追逐爱的季节---李小燕（豹妹）、真情---东方二重唱

　　

　　18、蔡琴《民歌蔡琴》

　　这是台湾点将唱片公司出版的一张蔡琴民歌精选CD专辑，也是国内歌迷最熟悉的一张蔡琴专辑，不论是发烧友，还是喜欢或知道蔡琴的朋友，对此碟的封面应该都不会陌生。我收的这个版本是2000年日本压碟的24K金蝶发烧珍藏版（HDCD）。
　　推荐曲目：《被遗忘的时光》《出塞曲》《渡口》《恰似你的温柔》

　　（转帖）“是谁，在敲打我窗。是谁，在撩动琴弦。那一段，被遗忘的时光，渐渐的，回升出我心坎。那缓缓飘落的小雨，不停地打在我窗，只有那沉默不语的我，不停的回想过去……”两个同样无可奈何的生活在别人的生活里的男人邂逅在音响店，同样喜欢音乐的他们并排坐着，共同聆听蔡琴的这首《被遗忘的时光》。没有语言，略显灰暗的背景中只看到两个男人的背面，只听那蔡琴的歌声，低沉婉转，余音绕梁。这是电影《无间道》里的一幕，最打动我的一幕。相信如果可以，他们宁愿遗忘那一段无可奈何的时光，可惜人生不可以随心所欲的选择。辛酸、无奈或者是痛苦，一如快乐和幸福，往往会不知不觉中沉淀在记忆的深处，偶尔的触动，就会重新涌来，就像蔡琴所吟唱的那样。
　　关于蔡琴，惊讶于这个当年唱着民歌步入歌坛的歌手的生命力，八十年代初便红极一时，直到现在仍常有新作面世，专辑出了将近四十张，同时开始活跃于舞台，醉心于音乐剧；惊讶于她的多才多艺，足迹涉及广播、写作、电影、服装设计、节目主持等多项领域，均颇有建树；惊讶于其经历之坎坷，爱人的背叛，亲人的撒手人寰，一度失声的打击，起起落落，浮浮沉沉，弹指之间她竟然一一从容面对，并一路踏歌而来；惊讶于她那雍容华贵的气质，人到中年，举手投足，一颦一蹙，说不出的大气，说不出的优雅，让现在当道的偶像青春歌手相形见绌，黯然失色；更惊讶于蔡琴的声音，几十年如一日，一样的典雅浑厚，一样的神闲气定，一样的泰然自若，一样的举重若轻，一样的让人无法抗拒，禁不住侧耳聆听。
　　聆听，聆听蔡琴，那歌声关乎一种意境。“红蔷薇阿红墙薇/夜来园中开几蕊/独在枝头照在水/吩咐东风莫乱来/红蔷薇阿红墙微/早在园中多露水/枝枝尽含泪/问你伤心是为谁……”（《红蔷薇》）。秋天的午后，打开音箱，让蔡琴的声音流淌一地，缓缓的律动，缭绕，一种情绪在滋长，一种意境呼之欲出。慵懒的阳光，不缊不火，轻柔的涂在古香古色的红木家具上，在透过薄薄的纱帘看窗外偶尔随风飘零的秋叶，隐约感觉到秋风在荡漾，静穆，却依稀有虫鸣；雍容的少妇，踩着细碎的步子，到几许庭院深深处，采撷一朵红色的蔷薇，柔柔的裙摆轻轻摇曳……时光仿佛停止，忘记过去也没有现在，只有沧桑历尽后的平和宽容，只有千回百转后的闲庭信步。那超脱时代的声音，营造出一种不属于这个浮躁年代的平静和从容，让人神往。
　　聆听蔡琴，那歌声总是关乎许多往事。“多少往事/已难追忆/多少恩怨/已随风而逝/两个世间/几许痴迷/几载的离散/欲诉相思…….”（《庭院深深》），“忘不了/忘不了/忘不了你的笑/忘不了你的泪/忘不了那花开的烦恼/寂寞的长巷/而今斜月清照/冷落的秋千……”（《忘不了》），“我走遍漫漫天涯路/我望断遥远的云和树/多少的往事堪重数……”（《初恋女》）。点一盏摇曳的红烛，沏一壶泌人心肺的清茶，听一首首蔡琴的老歌，让一缕缕伤感的情思带着你走进时光隧道，揭开尘封的记忆，悄悄的回想，回想那忘不了的刻骨铭心，静静的神往，神往那属于过去的甜蜜与苦涩。哀婉、缠绵、悱恻，在蔡琴酽酽的歌声中，沉醉在别人或者自己的往事中。夜如凉水暮色沉沉时，那女儿红一样浓浓的歌喉，那旧时光的旖旎，那血一样的深不可测，让人沉醉，沉醉不知归处，在蔡琴酽酽的歌声里，我愿意万劫不复的沉醉，永远不要醒来。
　　聆听蔡琴，那歌声中潜伏着一种坚强的力量。“我再也不愿提起/这创痛的回忆/让失的恋情/永远的沉在心底/我再也不愿提起/这永恒的离别/让痛苦的恋痕/随着那时间忘记/晨光吻着小溪/我俩倾诉心意……”（《恋痕》），“……而我们总是要一唱再唱/想着草原千里闪着金光/想着风沙呼啸过大漠/想着黄河岸啊阴山旁/英雄骑马壮/骑马荣归故乡……”（《出塞曲》）那些痛与伤、苦与乐，梦幻与憧憬，被蔡琴娓娓道来，中间恰到好处的隔着时光这层纱，没有绝望，也没有肝肠寸断，只有些许若有若无的惆怅；没有浮躁轻狂，也没有萎靡不振，只有一种连绵不断的成熟与坚韧；没有爱到极至，也没有恨得撕心裂肺，只有处世不惊的沉静与内敛。蔡琴驾驭得炉火纯青的女中音天生就有一种坚强的力量，静静的听，仿佛风平浪静后的大海，沉稳而蕴藏着巨大的力量，缓缓的，滔滔不绝而来，如母亲温暖的怀抱，给所有在受了伤的人们温暖和希望。
　　聆听蔡琴，那歌声中融入了一种睿智和知性。“年轻求得圆满/随着岁月走散/忍不住回头/剩下的只是片断/生命不断转弯/起起落落变成习惯/爱情像是考验/从不承诺永远/是有一点遗憾/幸福没有答案/付出不能计算/谁能够抚平背叛/不必再去感叹/要笑着把眼泪擦干/夜晚是个难题 /寂寞需要勇敢/影子不会孤独/手心还有温暖/在心里的缺口/让时间去填满”（《缺口》）这个单纯自在的女人，在历尽千帆，阅尽人间万象之后，用时间教会她的睿智和朴素来演绎情歌，透明如水晶，玲珑剔透，皎洁如满月，皓皓千里，全然无一丝风尘之味，亦无半点杂质。有经历又善于思考的女人是睿智的，睿智的女人所演绎的歌声总是动人的，动人的歌声总是会让人梦牵魂绕的。这就是蔡琴，一个在时光流逝中神闲气定的歌者。
　　常常在想，时光应该是一段一段的，而每一段时光都承载着不同的往事，有着不同的意境和情绪，也夹带着不同的感悟。就在这一段一段的时光的延续之中，我们的人生如大海中的一叶扁舟，浮沉无常。而蔡琴，则像一个画师，把一段段的时光用镜框裱起来悄悄收藏，灯火阑珊时，取出来静静观赏；又像一个茶匠，将时光调制成各种口味的茶，一一收藏，夜深人静时，泡一杯细细品尝，让时光的味道氤氲；更像一个魔术师，引领着听者在时光中穿梭，在过去和现在的错位中，品尝时光的不同味道。
　　关于时光，突然想起萨特关于福克纳的时间哲学的一个经典比喻：“福克纳看到的世界可以用一个坐在敞篷车里往后看的人所看到的来比拟”坐在敞篷车里的人什么都可以看到，但你看见的一切却在飞速后退，你在每一个现在的时刻看到的都是“过去”，“车子在他们往后瞧的时候把他们开走了”。倘若如此，那么蔡琴的歌声就是一粒偶然从疾驰的敞篷车中滑落的珍珠，静静的躺在草丛里，在时光流逝中散发出夺目的光芒，十年如一日，辉煌而不功利，璀璨而不张扬，折射出时光的七彩颜色。
　　这张「民歌蔡琴」专辑，收录了12首蔡琴於1996年所推出的，重新詮释自己於1979至1982年间灌录的民歌作品，经过重新的编曲与蔡琴更加成熟流畅的好歌，「恰似你的温柔」、「你的眼神」、「抉择」、「跟我说爱我」、「出塞曲」等当年清新旋律，都有了另一种雋永的味道。
　　好听、耐听是歌迷对蔡琴的歌声最直接简单的形容词。
　　而「民歌」更是广大歌迷们必备的典藏品，唱新歌质感温暖，唱老歌韵味十足，听蔡琴就能感受到音乐的能量，唤起心目中无限美好的回忆。

　　唱片内码：DIDZ-11334 5（IFPI L275）

　　

　　19、《中国摇滚经典》

　　这是中国唱片总公司1995年出版的一张国内摇滚乐精选集CD，我收的这张是首版港压碟。收录了八个国内摇滚歌手及乐队，共12首经典代表作品，是中国摇滚乐自八十年代中期萌芽以来，风风雨雨十载发展的一次历史性的总结，且以国内最高层次的音像出版社---中唱总公司编录出版发行，也代表了官方对摇滚乐的认可和肯定。唱片在香港压碟制作，歌词内页印刷精良，唱片音效一流，绝非一般国内印制的唱片所能比拟，具有很高的收藏、欣赏价值。我的这张碟是在金典等港压碟降价销售时买的，记得好像价格也就15元，可最近在淘宝上查了一下，这张首版碟的售价已攀升到400-500元，且数量极少，从这一点来说，除了上述意义外，此碟也极具投资增值的空间。说笑啦，爱碟之人对于喜爱的唱片怎么会舍得割爱呢！
　　推荐曲目：《胖子的烦恼》《阿兰》《伪装》

　　唱片内码：CCD95/464/B（IFPI L026）
　　唱片曲目：新长征路上的摇滚（崔健）、脸谱（黑豹）、请走人行道（指南针）、烽火扬州路（轮回）、回到拉萨（郑钧）、爱的光芒（呼吸）、希望之光（做梦乐队）、胖子的烦恼（目击者乐队）、祖先的阴影（超载）、只想请你看看我（呼吸）、阿兰（韩磊）、伪装（呢喃乐队）


　　

　　20、刀郎《同名专辑》

　　这是香港环球唱片公司2004年出版的刀郎首张专辑（CD+VCD港版、DSD+Direct SBM），此碟是刀郎签约香港环球唱片公司后，由环球重新混音处理且只限在中国大陆以外地区销售的港版刀郎首张专辑，曲目与刀郎在国内出版的首张专辑完全一样，但歌曲排序不同，而且港版还附送了一张VCD，收录刀郎独唱的《2002年的第一场雪》的MV，以及他与谭咏麟合唱的《讲不出的告别》MV，此合唱版MV，刀郎与校长特地前往新疆吐鲁番、火焰山、天山等实地取景拍摄。此碟的国内版是由天津音像公司出版、新疆德威龙音像公司出品、广东大圣文化传播有限公司及先之唱片总经销的，与国内版相比，港版经环球公司用DSD+Direct SBM等系统对母盘进行了处理，音质比国内版要好很多，从母盘及模具sid码看，是完全在香港完成制作的，但很奇怪的是压盘模具的sid码----ifpi 0912，从编号看是香港压盘的，但ifpi码却不是像往常香港压盘时用的大写字母，而是用了国内压盘码常用的小写+浮线印刻，不知是否环球专为区别国内录制而进行的特别处理。

　　唱片内码：UNIM /9823316（IFPI L026）
　　唱片曲目：2002年的第一场雪、艾里甫与赛乃姆、新阿瓦尔古丽、情人、雨中飘荡的回忆、冲动的惩罚、新疆好、萨拉姆毛主席、草原之夜、祝酒歌、敖包相会、驼铃

　　

　　21、李娜《从艺二十五周年纪念&珍藏版》

　　这是国内九洲音像出版社出版的一张李娜演唱精选集CD，此碟发行时以中国女声试音示范碟的概念曾一度流行走红于玩音响的发烧圈，我也是那个时候买了这张碟，一来喜欢李娜的演唱及歌曲，二来此碟的录音确实很出色，比之当时国内出版的许多CD的音效要强出很多，绝对属于一听倾情的好碟。李娜的歌曲很红，但正式出版过的个人专辑并不多，也很难买得到，除了此碟以外，市面上最常见的还有广州新时代影音公司出版过的《李娜-深深思念…纪念集》、《李娜-相信我 最新专辑》两张唱片，但九洲出版的这张专辑录音要比前两张广州新时代版的好很多。广州新时代版的两张我也收了，以后也会陆续介绍到。
　　推荐曲目：《青藏高原》《嫂子颂》《为人民服务》

　　唱片内码：C2001009（ifpi H207）

　　

　　22、李谷一《独唱歌曲选&花儿为什么这样红》

　　这是香港百利唱片公司1990年出版的一张李谷一独唱精选集CD，我收的这张是日本版，但不是首版，因为此碟出版时间是时间是1990年，此时间的盘应该没有IFPI码，但我的这张CD内外圈都有IPFI码，从IFPI码看母盘是日本天龙MS版，压盘码IFPI L39A4应该也是日本天龙压盘的，所以应该是再版碟。虽非首版，但日本天龙制版及压盘，质量上肯定要比香港或其他地区版本的后期再版碟音质要好得多，从播放的效果听，确实如此，模拟味道很浓，有那么几分黑胶唱片的感觉。李谷一的演唱功力自不用多说，歌曲选得也相当经典，从演唱风格及录制效果看，应该是选用的李谷一早期在国内录制的版本，好听！
　　（转帖）香港百利唱片公司。成立于1962年。最初主要代理中国唱片公司的音像产品，包括地方戏曲、民歌、中国器乐曲、革命歌曲及相声等。后开始出版自己的唱片。百利出品的唱片较杂，观念上追求多元化，包括中国民歌及传统器乐曲，怀旧金曲、外国民歌、军乐及佛教音乐等。唱片品质尚佳。此外还代理中国大陆、香港、台湾，以及欧美等20多家唱片公司的产品。
　　推荐曲目：《洁白的羽毛寄深情》《花儿为什么这样红》《绒花》

　　唱片内码：BCD-90032 3MS1 C 01（IFPI L221）
　　唱片曲目：洁白的羽毛寄深情、边疆的泉水清又纯、我愿是只小燕、雪花、四季歌、天涯歌女、我的花儿、放马山歌、啊!平衡木上的姑娘、花儿为什么这样红、送我一支玫瑰花、绒花、绣荷包、都达尔和玛丽亚、牡丹和樱花、猜调、春风啊！请你快点刮、唱支山歌丢下崖


　　

　　23、林子祥《最难忘的你》

　　这是香港华纳唱片公司1992年出版的一张粤语专辑，我收的这个版本是日本东芝首版CD。此碟也是我最喜欢的阿lam90年代后发行的一张专辑，唱片封面、封底以及歌词内页的阿lam形象，模仿了蒙娜丽莎、卓别林、拿破仑、梦露、英女皇，绝对是玩转众名人，尽显阿lam嘻哈搞怪的另一面。专辑里的歌曲都很好听，可听性极高，过分点说每首歌曲拿来作打榜主打歌都可以。著名混音制作人钟定一编曲的《街头霸王榜》，是另一个版本的《十分十二寸》，不仅承继了上一曲劲爆热闹的风格，也改编注入了不少当年新流行的红歌热曲；还有改编黄安写给高明翰唱过《陪着我流浪》的《独来独往》，经过陈志康的编曲以及潘伟源的重新填词，唱得比原曲更让人荡气回肠。另外几首慢歌也很好听，像《最难忘的你》《晚星》都是不错的好歌。当年无线台庆剧集《大家族》的两首歌曲-----《改变常改变》和《人海中一个你》，一快一慢，相得益彰。强烈推荐给对林子祥还不是很熟悉的朋友听听。
　　推荐曲目：《独来独往》《改变常改变》《晚星》

　　唱片内码：K-9031-770212 1A4 TO（无IFPI码）

　　

　　24、尹球《新马腔名曲&仕林祭塔》

　　这是香港现代音像公司2001年出版的一张尹球演唱的新马腔名曲选CD，收录了新马著名的四段经典粤曲，包括《仕林祭塔》《万恶淫为首之乞食》《凤烛烧残泪未干》《胡不归之哭坟》。粤曲唱片一向都是出录音发烧天碟的主力军，而香港现代音像公司又是目前出版粤曲唱片的主力公司，其出版过很多经典粤曲唱片，不少录音都很发烧，对于两广、港澳一带的发烧友，其家的唱片往往是大家抢购的极品。这次现代公司将原装母带重新以APOGEE UV22HR的24bit/96kHz数码混音处理，音效提高明显，绝对能让您听过方寻味。此系列好像共出版了三张，分别是尹球、梁醒波和周颂雅的，我都收齐了，其余两张以后介绍。
　　（转帖）“万恶淫为首之乞食一段，尹球嘹亮的腔调和神韵非常传神，音色纯净；掌板、大胡、大阮、锣等乐器的音色和结像力很出色，歌声清越绵长，动听而富感情，简直是新马师曾再生。”
　　推荐曲目：《仕林祭塔》《万恶淫为首之乞食》

　　音乐领导：梁权
　　敲击领导：黄其浩
　　监制：林锦荣
　　唱片内码：A0100391524-0101 11（IFPI L551）

　　

　　25、郭金发《台湾人的歌 演唱系列1》

　　这是台湾太笙唱片公司出版的一套台湾著名男低音歌手郭金发台语歌系列集的第一张，此碟也是一张著名音响测试的发烧天碟，除了录音经典外，重要的是歌曲相当得好听，即使您听不懂闽南语，也难保不会一听倾情，迷上了台语歌和郭金发低沉醇厚的声音。在发烧友熟知的《刘汉盛榜单》中，此系列的第二集唱片就入选了“人声、乐器综合测试”推荐唱片，刘汉盛为此碟的入选，做出了以下评价-----“不要以为男低音都是西方人的天下，我们台湾其实也有一个郭金发。郭金发的低音厚实饱满自然，兼有温和的震撼力，唱起台湾民谣来特别有一种别人难及的憨厚韵味，充分表现出老一代台湾人的特质，在今天台湾年轻人已经忘却民谣而跳起黑人街舞的时代，或许这张CD中的12首台湾民谣可以唤醒年轻人心中的稻香味。当然这张台湾人所以会入榜不只是郭金发的歌声，还有张弘毅的编曲以及王基光的录音也是不可或缺的因素。”，
　　两张专辑我都有，上面转载的第二张以后会介绍到，抛开音效比较，就我个人而言更喜欢这张第一集的歌曲，以及此碟中陈扬的编曲。
　　推荐曲目：《草螟弄鸡公》《六月茉莉》《思想起》《烧肉粽》《四季谣》
　　（转帖）熟悉台湾流行音乐的人对于陈扬不会陌生，他是一位绝对的编曲大师。早在校园民谣时期就展露头角。真正为大家熟悉的是一首《心的方向》让周华健大红大紫以及电影《桂花巷》的完美。其实早在“天水乐集”时期就已经锋芒毕露。台湾自校园民歌之后最重要的两位编曲人就是陈扬和陈志远，因为他们的出现彻底打破校园民歌单调刻板的编曲模式，或者说由清纯转为纷繁世故。

　　唱片监制：姚厚笙
　　制作：李子恒
　　编曲、指挥：陈扬
　　录音：叶垂青
　　唱片内码：TSCD-8701 69639C（IFPI L601）

　　

　　26、CLAUDIO ABBADO & BERLINER PHILHARMONIKER《The Berlin Album》

　　这是DG唱片公司2002年出版的一张克劳迪奥阿巴多与柏林爱乐乐团的精选集CD（欧版），一套两碟装，共收录了18首经典的古典音乐曲目，包括了贝多芬的《第七交响乐》、德沃夏克的《新世界》、瓦格纳的《飞行的女武神》、威尔第的《茶花女》、穆索尔斯基的《图画展览馆》、普罗科普夫的《罗密欧与朱丽叶》等，曲目经典，音效一流。
　　（转帖）克劳迪奥?阿巴多（Claudio Abbado，1933-），当代著名的意大利指挥家。自幼接受音乐教育，并就学于威尔第音乐学院学习钢琴和作曲，十岁起就曾研究指挥法，并指挥过室内管弦乐队。
　　1989年指挥大师卡拉扬逝世，全世界的人们都在关注究竟谁是卡拉扬身后的接班人。候选人不少，有朱利尼、腾斯泰德、马泽尔、阿巴多、小泽征尔、梅塔、毕希科夫(S. Bychkov)、莱托(S. Rattle)等，一时成为国际乐坛的热门话题。经过柏林爱乐乐团全体民主投票选举，结果阿巴多出任BPO107年中第五任首席指挥，成为卡拉扬之后的乐坛上的新"帝王"。
　　阿巴多的指挥，集众家之所长，集名师之大成，以此揉成自己的指挥特点。他的指挥，具有鲜明的意大利风格，热情、明快、如歌、流利、敏锐，双手极富有魅力，眼睛里有音乐。他的曲目十分广泛，古往今来，种类繁多，包罗万象。对罗西尼、威尔第等意大利作曲家的歌剧作品，他的演绎尤为出色，堪称一绝。他也擅长指挥德、奥、俄的交响乐以及现代作品。他是一位尊重总谱的指挥家，没有准备好是不会站到指挥台上的，《沃采克》就排练了40次，为了掌握勃拉姆斯的《德意志安魂曲》，他足足花了10年时间研究。从不爱自我宣传、与世无争的阿巴多，于2002年与BPO合约期满之后不再续约。

　　柏林爱乐乐团----演奏曲目范围广泛，传统风格的作品得心应手，尤其是演奏德、奥作曲家的作品时更是首屈一指。该团录制了大量唱片，其中以卡拉扬指挥的贝多芬交响乐全集和K.伯姆指挥的莫扎特交响乐全集最有代表性。乐团的常任指挥和经理由选举产生，新参加的人员须经在全体成员面前演奏，试用期满，经全体讨论合格后，才能成为乐团的正式成员。乐团的历任首席指挥有 F.维尔纳、H.von彪罗、J.利比切克、A.尼基什、W.富特文格勒和H.V.卡拉扬等。1922 年富特文格勒接替尼基什成为终身指挥，他去世后，卡拉扬于1955年成为乐团的终身艺术指导。1990年C.阿巴多接替去世的卡拉扬成为乐团的指挥。2002年西蒙 拉特成为乐团新任指挥。

　　唱片内码：00289 471 628-2 01 + 51252408（IFPI L002）
　　00289 471 629-2 01 / 51250541（IFPI L002）

　　

　　27、U2《BOY&UNDER A BLOOD RED SKY&THE UNFORGETTABLE FIRE》

　　这是环球唱片集团爱尔兰公司2003年再版发行的U2三碟装套碟（欧版原盘），共收录了其1980的《BOY》专辑、1983年《UNDER A BLOOD RED SKY》现场演唱会专辑、及1984年《THE UNFORGETTABLE FIRE》三张唱片。我收的这套是原盘，提到原盘，很多玩音乐的朋友都不会陌生，不少音乐迷对欧美歌曲及摇滚情节都是从打口碟和原盘开始的，我也不例外，从大学开始，从打口盘，到后来的的原盘，使我认识了甲壳虫，认识了鲍勃迪伦，认识了吉米亨德里克斯，认识了弗兰克辛纳屈，认识了迈尔戴维斯，认识了……也就是从那个时候开始陆续接触和收集了不少摇滚、流行、爵士和古典的西方音乐唱片，大部分是原盘，数量可能在5、600张（套）左右吧，以后会在此贴中陆续介绍。
　　（转帖）打口碟，即国外正版碟，这些碟片通过不同途径进入到中国，最多的一种形式是以废塑料名义被进口，几乎全部来源自美国。因此购买所有欧洲、日本乐队的打口都是在美国销售的版本。
　　举个例子，比如BMG唱片公司预算销售某乐队专辑500万张，但由于某些原因，很多没有销售完，对于国外唱片公司来说，降价销售是完全不可能的，大量库存又会浪费大量财力和物力，那么最好的办法就是销毁(直接切口、钻洞、激光、化学方法等)。在这销毁过程中，由于制作cd的塑料盒都是一些高品质的化学纤维，有很高的利用价值，这些被"销毁"的cd就被以废塑料的名义进口到中国。其实在销毁过程中，由于进货人的要求和走通关系，只有部分cd被完全销毁，有一部分只是切到了cd盒面，而cd完好无损，这些cd就被称为打口cd。那些毫发无损，连盒面都没有切到的cd就成了专业音乐人士、电台dj和发烧友的抢手货，被称为原盘。另外，还有一类被称为扎眼盘，这类cd扎到了cd盘面本身，长期视听会损坏机器，现在市场上已较为少见，网站也不销售这类cd了。(早期的打口cd指的多为切到cd盘面边缘，现在所说的打口则指有少许切口或是部分损伤，但绝大多数歌曲都能播放)

　　唱片内码：
　　《BOY》：842 296 2 10A（IFPI L004）
　　《UNDER A BLOOD RED SKY》：818 008 2 00B（IFPI L003）
　　《THE UNFORGETTABLE FIRE》：822 898 2 00A（IFPI L004）

　　

　　28、周华健《最真的梦》

　　这是周华健1989年在台湾滚石唱片公司出版的个人第二张国语专辑，我收的这张是滚石KI早期再版CD，首版应该是日本压碟的东芝1A1版。此碟是周华健真正开始站到台湾国语流行歌坛一线的一张专辑，主打歌《再爱我吧》《最真的梦》成为他个人的经典代表之作，这类歌曲也成为了代表其特点风格的周式情歌。《最真的梦》还被陈慧娴改编成传唱至今的《人生何处不相逢》，另外他作曲的《这城市有爱》是当年台湾区运动会主题曲也是一首不错的好歌。全碟歌曲的可听性很高，每一首歌都值得慢慢品味。1989年是台湾流行音乐的鼎盛时期，当年推出了很多经典的流行歌曲专辑唱片，像童安格的《其实你不懂我的心》、陈淑桦的《梦醒时分》、齐秦的《纪念日》、潘美辰的《我想有个家》、黄舒骏的《雁渡寒潭》、张洪量的《你知道我在等你吗》、姜育恒的《再回首》等等，太多经典的歌星、歌曲和专辑，周华健的此张专辑也应该名列其中。
　　推荐曲目：《这城市有爱》《》《寡妇村传奇》

　　唱片内码：RD-1050 65462XK1（IFPI L601）
　　唱片曲目：再愛我吧、最真的夢、是不是只要有愛、在我心中、這城市有愛、期待另一個夜、 今夜該有的心情、跑在世界的前面、不要在夢裡想我、寡婦村傳奇

　　

　　29、王杰《今生无悔精选》

　　这是香港华纳唱片公司1991年出版发行的一张王杰粤语新曲+精选专辑，我收的这张是日本东芝首版CD。里面收录此前王杰发行过的《故事的角色》《谁明浪子心》《人在风雨中》《流浪的心》四张粤语专辑的金曲，也是其出版的首张粤语精选集唱片。在新歌方面，《今生无悔》是当年无线年度大戏同名剧集的主题歌，此片由黎明、温兆伦、周海媚主演，当年在港澳及内地都曾掀起一阵不小的热播轰动效应。
　　推荐曲目：《今生无悔》

　　唱片内码：K-9031-742812 1A5 TO（无IFPI码）
　　唱片曲目：●今生無悔I 　●誰明浪子心　●幾分傷心幾分痴　●一無所有　●酒醉酒醒　●可能　●上帝也器泣　●流浪的心　●人在風雨中　●溫柔的你　●是你是你　●為何分離　●今生無悔II

　　

　　感谢楼上“忘川求水”朋友的更正和纠错！

　　30、张蔷《东京之夜》

　　这是张蔷首张专辑《东京之夜》的复刻版CD，出版于2003年，由广州点睛文化传播有限公司，原专辑版权所有的云南音像出版社出版发行，后期母带制作由广州完美音像制作公司完成，并进行了HDCD处理。60末-70后的朋友肯定都知道张蔷，很多还是她的粉丝，很多80年代的台湾流行歌曲我们听过的第一版本都是她唱的，像爱你在心口难开、好好爱我、潇洒的走、害羞的女孩等等，因为80年代中期发行过的多张专辑热销，屡破销售记录，她成为了第一个登上美国《时代》杂志的华人女歌手，那个时候她出版的磁带销售多在百万盒以上，真正的是红到街知巷闻，店店都在放她的歌，人人都听或学她的歌，在那个资讯落后、传播缓慢的时代，她的歌声成为了连接大江南北不同区域人们的一条纽带，我们这代人很多都是听她的歌曲长大的。可惜的是她走红的时期，还没有CD，多数都是磁带，留存下来的也很少。云南音像出版社和山西音像出版社在2002-2003年间分别发行过几张她早期专辑的复刻版CD，此碟就是其中的一张，另外还有《那天晚上》《再来一次春天》两张专辑（此二碟我也收了，以后再介绍）。《东京之夜》是她个人首张专辑，未出过CD版本，所以此张复刻版CD的收藏价值也很高，音质经过重新处理，改善了不少，比之一些拿早期磁带转录CD的音效要好很多。我买这几张碟时，价格也不高，好像只有20-25元左右，现在您还想买的话，看看淘宝上一些店家挂出的价格肯定会嗔目结舌，最高的标了1000元，最低也有380，真是宰客啊！
　　此碟的原版专辑发行于1985年，是张蔷公开发行的首张专辑，原版专辑中有13首歌曲，此张复刻版CD只有10首歌曲，与原版比较少了《星星向我眨眼睛》《伤心的电影》《请你做我的新娘》，少的原因不详，或许是原版的母带损坏缘故吧。
　　推荐曲目：《往日的爱情》《雨的节奏》《舞伴》

　　唱片曲目：往日的爱情、 人说咱俩不相爱 、泪水挂满腮、飞逝的雄鹰、雨的节奏、东京之夜、舞伴、襟裳岬、爱情的故事、从黑夜到清晨


　　

　　31、刘德华《Andy’s Best 登峰造极精华辑》

　　这是台湾飞碟唱片公司1995年出版发行的一张刘德华国语歌曲精选集唱片（台湾飞碟首版），里面收录了15首刘德华在飞碟期间发行过的多张国语专辑中的热门经典金曲，歌曲不用多介绍了，台湾的飞碟和香港的华纳时期是刘德华个人演唱事业的最顶峰，其歌艺也从初期的稚嫩开始走向成熟，很多经典的“刘式苦情歌”都是这个阶段唱红的。
　　推荐曲目：《缠绵》《峰回路转》

　　唱片内码：0630-11834-2 02（IFPI L638）
　　唱片曲目：小情人、忘情水、真情难收、宁愿我伤心、缠绵、没有人可以像你、不能没有你、天意、一生一次、我爱你、你是我的温柔、峰回路转、一辈子的错、友谊历久一样浓、神魂颠倒


　　

　　32、许景淳《天顶的月娘啊》

　　这是台湾滚石唱片公司1996年发行的一张许景淳台语歌曲专辑，一张绝对美声的闽南语专辑，许景淳的声音太美，太好听了，她的歌声、编曲、配器完全颠覆了我们以前听台语歌的感觉。歌曲好听，天籁之声，一流录音，又一张经典的台语发烧天碟。
　　（转帖）只是听说过许景淳这个名字，连她长什么样子都不知道。但今天一听到她的歌声立刻惊为天人，闽南语歌曲原来也可以如此出神入化，可以动听到极致！这张【天顶的月娘啊】入选了台湾200大唱片榜单，其中给它的评语是：“闽南语专辑的经典之作，魅力女高音的巅峰状态。典雅风格，典雅演唱。” 没错，典雅是张专辑给人最直观的感受。从前听江蕙的歌听多了，会造成一种错觉，以为拖音、抖音和哭腔就是闽南语歌，但许景淳并没有被这种桎梏限制住，她用她特有的美声唱腔演绎闽南语歌曲，别有一般风味。比如《点起一支烟》，歌名总会让人联想起林玉英的唱的“点燃一根烟/我的心像吐出的烟圈”，但其实前者要高雅多了。歌曲起初是较为平静，而到了后半部分愈加澎湃起来，把情绪推向高潮，在编排上别具匠心。《天顶的月娘啊》是一首飘渺的歌，悲情却不哀怨，伤感却不心碎。其中插入的大提琴声与天籁人声相得益彰，可谓风情万种，美丽空灵。《风雨心》如同呢喃一样，密集的吐字，很有特点。《阿爸的吉它》采用纯吉它伴奏，给民谣注入了新的活力。总之，真的是一首比一首好听，完全超越了语言的障碍，光听旋律就已经美不胜收了。可以毫不夸张地说，许景淳凭借【天顶的月娘啊】这张极具创新精神的唱片，已经把闽南语歌曲推向了一个崭新的高度。
　　推荐歌曲：《天頂的月娘啊》《點起一支煙》《覺醒》

　　唱片监制：陈进兴、陈建平
　　录音：郭远洲、徐培刚、周建平
　　混音：陈建平、jim lee、郭远洲
　　唱片内码：600630X RD-1347（IFPI L602）
　　唱片曲目：天頂的月娘啊、愛不對人、點起一支煙、阿爸的吉他、心愛的伊、來去散步、覺醒、再會的情歌、輪迴、風雨心、單身女子、目睭金金


　　

　　33、唐朝乐队《同名专辑》

　　这是唐朝乐队1992年在台湾滚石唱片公司出版发行的首张专辑，也是90年代初期国内摇滚乐的经典代表专辑，与《黑豹》《中国火》一起，为早期滚石魔岩唱片最经典、也最为国内外歌迷熟知的三张专辑，我收的这张是92年滚石K1首版CD，对于很多国内的摇滚歌迷来说，绝对是一张必收的经典天碟。

　　唱片内码：RD-1183 7782K1（无IFPI码）
　　唱片曲目：梦回唐朝、太阳、九拍、天堂、选择、飞翔鸟、世纪末之梦、月梦、不要逃避、传说、国际歌

　　

　　34、SOLTI《ZARATHUSTRA&BERLINER PHILHARMONIKER》

　　这是DECCA唱片公司1997年出版的一张英国指挥大师索尔蒂与decca公司合作50周年金禧纪念CD（德版），里面收录了索尔蒂指挥柏林爱乐乐团演奏的著名德国作曲家理查施特劳斯的《查拉图斯特拉如是说》《蒂尔恶作剧》《莎乐美》三首交响诗，此碟也是索尔蒂临终前留下的最后一张录音专辑，具有很高的收藏价值。《音像世界》杂志出版过的《经典CD唱片指南》曾作出以下评价：“索尔蒂这张1996年的现场录音把理查施特劳斯最受音像迷喜爱的几首交响诗包括在内，效果是近十年来类似曲目新录音的表率，录音师james lock证明他是decca公司里继威京生之后当之无愧的继承人。”
　　（转帖）乔治?索尔蒂（Georg Solti，1912－1997），英籍匈牙利指挥家。先后在旧金山歌剧院及交响乐团、芝加哥抒情歌剧院、伦敦修道院花园歌剧院任指挥或音乐指导。歌剧《尼伯龙根的指环》使其名声大振。1971年获得爵士称号后入英国籍。从1969年始，他任美国芝加哥交响乐团的音乐指导兼常任指挥，还任过巴黎交响乐团与巴黎歌剧院、伦敦爱乐团的音乐指导及指挥，其风格严谨宏伟而具有魅力
　　DECCA资料显示，索尔蒂是有史以来获得最多格林美奖的指挥家，自1962年以来共得32个奖项，加上其他唱片公司的7个奖项总共有39个奖项，这在现代指挥家中是无与伦比的。

　　唱片内码：452 603-2 01（IFPI L0139）

　　

　　35、BELAFONTE《AT CARNEGIE HALL》

　　这是台湾BMG唱片公司出版的一张贝拉方特著名的卡耐基演唱会专辑（台版24K金碟），对于很多玩音响的发烧友来说此碟绝对是一张必收的经典发烧天碟。收录了贝拉方特1959年在著名的卡耐基厅演唱会的现场收音版，贝拉方特除了演唱calypso名曲《day o》、《jamaica farewell》、《ma ma look a boo boo》外，还演唱多首美国南方的传统民歌和世界民谣。原版专辑的录音水准令人叹为观止，尤其是空间感表现极佳，像贝拉方特在舞台上的走位，伴奏乐团及乐器的相对位置和角度，甚至于高、中、低各层看台上观众的回应及对唱等，都在此碟中很“立体”地展现出来，确实地把“临场感”原音重现，被视为测试音响定位的最佳专辑。此碟也是香港著名唱片推荐杂志《CD圣经》上常年挂榜的经典唱片，把该杂志对此碟的评价贴出给大家做一个参考：
　　（转载--《CD圣经》）“此碟乃音响史上最出色录音之一，belafonte中气十足的人声，carnegie hall的丰满堂音、伴奏乐器的细节与位置，现场观众反应的真实感，加上歌曲本身爆灯级的可听性，发烧友真有一百个理由购买此碟。”
　　推荐歌曲：《matilda》《day o》《ma ma look a boo boo》《hava nageela》

　　（转帖）Harry Belafonte 亨瑞．贝拉方特
　　原名哈罗德．乔治．小贝拉方特，1927年03月01日生于纽约市哈莱姆区。童年时代在牙买加他父亲的出生地过着贫困的生活。二战结束后，他勤工俭学在纽约戏剧进修所学习。1952年开始以唱民歌作为他的职业。1953年第一次上银幕，演出《光辉的道路》。同年，他还在百老汇演出《约翰．默里．安迪森的年历》，获戏剧托尼奖。
　　他于1987年获任命为儿童基金会的亲善大使。Belafonte先生在一生中一直公开反对不正义。他站在美国境内捍卫人权斗争的前列，也是“艺术家联合援助非洲协会”的一位核心人士，并曾参加演唱1986年那首名为“我们是世界”的歌。Belafonte先生多年来一直支持儿童基金会的各项努力，组织了义演音乐会和筹款活动并参加演出，走访各国并为儿童大声疾呼。他向美国国会做了各种工作，力图说明当局制订各项惠及儿童的政策，这些努力对于儿童基金会和世界各地儿童的事业来说十分重要。
　　Harry Belafonte，人称“卡利普索歌曲之王”，是最成功的美籍非裔音乐明星之一，其吸收了民谣、爵士和世界打击节奏音乐的精髓，在主流音乐方面取得了成功，其受到欢迎的程度在黑人民权运动之前绝无仅有，而且他也是民权运动的先锋，2000年获得格莱美终身成就奖。
　　小插曲：1985年他参加了We are the World《天下一家》(也有称作《四海一家》）的演唱，大家在完成4个小时的合唱部分录制时已近凌晨，于是自发唱起他的成名曲Banana Boat Song (Day-O)来活跃气氛：Daylight come and we want go home...。

　　唱片内码：74321652182 （IFPI L076 0204012）