二十年收藏的CD唱片(连载)

  866、Cyndi lauper《at last》

  这是2003年索尼唱片公司出版的一张辛迪劳帕翻唱专辑。
  (转帖)出道之时足以与玛丹娜相提并论的话题新秀,同样标榜女孩玩乐万岁的年轻主张,辛蒂露波带起青少年次文化、多层次穿衣哲学、染出五颜六色的头髮、最早摇旗呐喊Girl Power女性主义,种种鲜明印象,除了让辛蒂独领风骚整个八十年代,也为当时保守的西洋乐坛投下一枚震撼弹。出生纽约布鲁克林区,原名Cynthia Ann Stephanie Lauper的辛蒂,聪颖的音乐天份让她12岁就学会吉他弹奏与创作。1983年推出首张专辑《She's So Unusual》,拿下全美流行榜Top4,以流行摇滚混搭舞曲风格,配置七十年代后期庞克与新浪潮声线,勇夺葛莱美「最佳新进艺人」大奖。受到名导史蒂芬史匹柏青睞,邀约替卖座电影「The Goonies/七宝奇谋」谱写主题曲”The Goonies 'R' Good Enough”,赢得葛莱美「最佳流行女歌手」提名。第二张作品《True Colors》费两年製作,依旧引起满堂喝采。回归家庭生活,淡出歌坛的辛蒂,2003年摇身一变爵士女伶形象,以翻唱集《At Last》重回歌坛,令人惊艳不已。至今共推出超过40首单曲,全球累积逾五千万的销售数量。
  看着唱片歌单上的首首经典曲目:《Walk on by》、《Stay》、《La vie en rose》、《Makin' Woopee》,想当然地把《At Last》当作一张爵士乐Standards的翻唱专辑。从第一曲《At last》开始,Cyndi便为夜色下了苍茫或惨淡的不同定义--即便偶尔喧嚣热闹,夜晚,总归是落寞的--夜色的最佳代言人是钢琴,低缓,深沉,这种最沉重的乐器,成就了《At last》的主要音乐脉络。Dionne Warwick首唱的《Walk on by》版本,带着洒脱的无所谓,由一心一意主打情歌的英国才子Burt Bacharach挥笔写就。翻唱Louis Armstrong的经典《La vie en rose》,加入了小提琴的幽怨,是少妇的午夜梦回。Cyndi裹上一袭优雅的黑色晚装,化成为极品的“蓝色妖姬”,极度神秘,极度高贵。《My baby just cares for me》是一片无奈的玩昧心情,其后的《Makin' Woopee》继续挑逗,与硕果仅存的爵士巨星Tony Bennett合唱。唱片中Cyndi有一段自述心语作为唱片序言:她成长于曼哈顿皇后区的奥森公园一带的104街区,一个文化熔炉,这里生活着各色人种。她的祖母和好友们闲暇时经常在街角倾谈往事,坐在窗前看街上途人步过,德国人、意大利人、俄罗斯人、非洲人,不一而足,各不相同,总有不同的故事。每个夏天,不同的音乐从不同背景的家庭里流泻出来,涌到街上,溶为一体。唱片中翻唱的Stay便是明显的外籍移民音乐,牙买加的Reggae配乐,草根底层的Happy Tune。多元的混合,就是她童年成的背景声浪。对于这复杂的街区,她的感情也是复杂的。无好或坏,毕竟是一段成长经历,无法抹除。“这里的人们相信-- 无论来自如何不同的文化背景----他们都坚信,曼哈顿是一个圣地,好象麦加,由梦想引领”。

  唱片内码:S5134762000-0101 25 A2(IFPI L555)
  唱片曲目:
  01. At Last
  02. Walk On By
  03. Stay
  04. La Vie En Rose
  05. Unchained Melody
  06. If You Go Away
  07. Until You Come Back To Me (That's What I'm Gonna Do)
  08. My Baby Just Cares For Me
  09. Makin' Whoopee - Duet with Tony Bennett
  10. Don't Let Me Be Misunderstood
  11. You've Really Got A Hold On Me
  12. Hymn To Love
  13. On The Sunny Side Of The Street

  
  867、John lennon《imagine》

  这是列侬1971年9月在EMI唱片公司出版的一张个人专辑,也是其自甲壳虫乐队解散后独立发行的首张个人专辑。主打歌《Imagine》是其个人演唱生涯最重要的一首代表作,此歌也是奥运会史上除了奥运会歌外,演唱最多的一首歌曲,在1996年亚特兰大奥运会闭幕式、2006年都灵冬奥会开幕式和2012年伦敦奥运会闭幕式,分别由美国黑人歌手、意大利歌手和英国儿童合唱团小演员们演唱这首歌曲。
  (转帖一)1971年列侬和妻子小野洋子(Yoko Ono)住在英国乡下一幢豪华的别墅里。年初的某一天的早晨,列侬起床后在洋子的陪伴下,写下了《Imagine》的歌词。其音乐部分则是在他家那架著名的白色钢琴上写成的。
  后来在一次飞行途中,列侬又做了几处修改,在一张纽约希尔顿旅馆的便笺上写下了最后完整的歌词。歌词中没有“爱”或者“自由”这样的字眼,列侬也从没有想到要写一首圣歌(Anthem),但这首歌后来却成了一代人的圣歌。同年6月的某一天,列侬和鼓手Alan White(后Yes乐队的鼓手)和贝司手,德国朋友Klaus Voormann在自家的一间简陋的录音棚内录制了这首歌,列侬亲自弹的钢琴(一架Steinway)。制作人是著名的Phil Spector。他们一共录了3个版本,出现在唱片里的是第2个版本。
  列侬录音一向追求即兴,不惜牺牲准确性。一次他甚至把萨克斯风手吹错了调的伴奏用在了歌曲中。可这次他却格外认真,事先把歌词用大写字母工整地打印好,分发给录音乐手们。Spector后来为歌曲加入了管弦乐伴奏,一点也不喧宾夺主,这大概是Spector做得最好的一次。列侬业也曾试验过加入管风琴,但没有用上。Spector事后回忆说,他抱定决心要做一张能够“流行”的专辑,他没有食言。
  这张《Imagine》专辑于1971年9月9日出版,歌曲《Imagine》最高升到过公告牌的单曲榜第3名,专辑则最高达到过专辑榜的冠军。但在世界范围内如此成功的单曲却没有在当年的英国发行,直到1975年。2000年,小野洋子重新混缩发行了此曲。
  列侬评价说:“这首歌曲几乎是共产主义宣言式的,虽然我本人不是共产党员,也不属于任何运动……但是由于它披着一张流行的外衣,所以被大众接受了。我现在知道该怎么做了,只要抹上一点蜜糖,你的主张就可以容易地流传开来。”
  专辑出版后不久,列侬和洋子即移居纽约,但却遭到了美国移民局的阻挠,他们拒绝发给列侬绿卡。列侬和移民局苦斗了4年才获得了美国永久居留权。列侬似乎早有预感,他在歌中唱到:“Imagine there is no country, It isn't hard to do.”在谈到为什么要移居纽约时列侬说:“如果我生在古罗马时代,我就会住在罗马。美国是今天的古罗马帝国,而纽约本身就是罗马城。”1980年,列侬在他的罗马城被一个丧心病狂的歌迷枪杀。
  (转帖二)《Imagine》歌词
  Imagine there's no heaven,
  It's easy if you try,
  No hell below us,
  Above us only sky,
  Imagine all the people
  living for today...
  Imagine there's no countries,
  It isn't hard to do,
  Nothing to kill or die for,
  And no religion too,
  Imagine all the people
  living life in peace...
  You may say I'm a dreamer,
  But I'm not the only one,
  I hope some day you'll join us,
  And the world will be as one.
  Imagine no possessions,
  I wonder if you can,
  No need for greed or hunger,
  A brotherhood of man,
  imagine all the people
  Sharing all the world...
  You may say I'm a dreamer,
  But I'm not the only one,
  I hope some day you'll join us,
  And the world will live as one.

  唱片内码:EMI VDEN 5248582 @ 1
  唱片曲目:
  1. Imagine
  2. Crippled Inside
  3. Jealous Guy
  4. It's So Hard
  5. I Don't Wanna Be a Soldier
  6. Gimme Some Truth
  7. Oh My Love
  8. How Do You Sleep?
  9. How?
  10. Oh Yoko!

  
  868、Deep purple《30:very best of》

  这是EMI唱片公司1998年为纪念深紫乐队成立30周年专门发行的一张他们的精选辑(欧版原盘),唱片公司共两个版本,一个是我收的这张单碟版,还有一套双碟版。专辑完整收录了《Smoke On The Water》、《Black Night》、《Strange Kind Of Woman》、《Fireball》及Jaguar汽车 2007年全球广告指定曲《Hush》等18首历年精心创作经典作品与排行单曲,让您一次完整体验英国摇滚乐界不朽巨团乐团最辉煌时光的珍贵之作,身为摇滚乐迷的你,绝不可以再错过。
  (转帖)1960年代末的英国出现了几支大军,挥举着摇滚旗帜,成功反扑以摇滚王国自居的美国乐坛,披头士(The Beatles)、齐柏林飞船(Led Zeppelin)、庭中鸟(The Yardbirds)以及深紫色(Deep Purple)。这些乐团的名字不但同时在大西洋两岸的摇滚畛域里鲸吞大幅版图,在主流市场上也虎虎生风地盘踞在鳌头席次。这些英国摇滚乐团各自都有不同的面貌,但他们同样地为英美两地的主流乐坛,震荡出前所未闻的强力振幅,Deep Purple尤其是这波英国摇滚主力中,甚具爆发力的一组劲旅。
  想要确切的指出英国重摇滚乐风到底萌芽于何时,或许会引起不少争议,但是若要选出3个最具代表性的英国重/金属(Hard Rock / Metal)摇滚乐团,除了齐柏林飞船、黑色安息日(Black Sabbath)之外,绝对不能错过随然历经多次人员更迭,至今依然活力未减的Deep Purple。

  唱片内码:EMI VDEN CDPP074 @ 1(IFPI L047)
  唱片曲目:
  1. hush
  2. black night
  3. speed king
  4. child in time
  5. strange kind of woman
  6. fire ball
  7. demon's eye
  8. smoke on the water
  9. highway star
  10. when a bling man cries
  11. never before
  12. woman from tokyo
  13. brun
  14. stormbringer
  15. you keep on movie
  16. perfect strangers
  17. ted the mechanic
  18. any fule kno that


  
  869、张学友《爱与交响曲》

  这是1996年香港宝丽金唱片公司出版的张学友《爱与交响曲》演唱会现场录音专辑(港首版)。此碟是由张学友与香港著名音乐家叶咏诗所指挥的香港管弦乐团合作,于1996年3月24日至25日在香港红磡体育馆二场表演的现场录音专辑。
  (转帖一)据张学友的录音监制欧丁玉说,《爱与交响曲》专辑的录音当时竟差点夭折!几乎全赖天龙帮忙,才得以诞生。怎么回事呢?
  话说演唱会现场的扩声设备及布局,是由某日本专家负责设计,当时只考虑到"红馆"的音响特性并针对现场效果而定,并没有兼顾录音方面。为求令现场观众能听清楚香港管弦乐团每一位成员所奏的乐器声音,加上徐日勤领导的电声乐队及6位和音成员,结果竟动用了总共109支麦克风!"宝丽金"为纪念这个具有特别意义的演唱会,临时决定作现唱录音。欧丁玉使用了两台SONY 48轨20bit数码录音机,收录那109支麦克风捡到的所有声音。对录音稍有知识的发烧友看到这里相信都会有质疑,用109支话筒录现场是很难好声的!的确,这和通常一支话筒的单点式现场录音方法可谓背道而驰。因为这种多轨多麦克风的录音只适宜在录音棚内采用,才可使每组强弱音不同的乐器完全隔离,声音才能录得十分清楚。
  虽然早有心理准备,但欧丁玉对最后母带的效果仍然失望和不满意。有人曾考虑放弃这个录音,但欧丁玉认为张学友当晚的演出实在太精彩,放弃实在可惜。于是欧丁玉决定寻找当今最先进的20bit数码处理系统,去补救这个弥足珍贵的录音。
  日本天龙拥有最先进的20bit数码录音/制版器材,并非常愿意拔刀相助。欧丁玉将母带交到天龙首席录音师坂本弘幸手上,利用天龙独家的Mastersonic 20bit处理器,巧妙地将每个频段的电平及动态重新调整一番,达到全面平衡。然后再用天龙秘密的20→16bit噪音整形器造出CD母模。
  如此一来,整个录音脱胎换骨,更有发烧试音碟之相,加上曲目动听、气氛热烈。CD一推出,便售出十万有余!
  (转帖二)爱与交响曲当年的演出对于香港的音乐界有积极推动的影响,亦起到了古典音乐在香港年轻一代中的普及推动作用。张学友与叶咏诗所指挥的香港管弦乐团配合默契,更有许多音乐内行人士认为张学友清晰自然的声线就像其中的一种动听的乐器。而主办单位原本准备让张学友用中高音演唱,但在排练时张学友同叶咏诗决定使用普通的流行唱法演唱,并决定所有曲目全部选自流行音乐,开创了一个管弦乐同流行音乐相结合的先河,并大获成功。该张唱片在1996年获得国际唱片协会(IFBI)香港全年销量最高唱片大奖。虽然张学友已经连续数年获此殊荣,但是《爱与交响曲》作为一张现场录音唱片得以超过他在同年推出的《忘记你我做不到》等颇具实力的录音室唱片,实属不易。

  唱片内码:531714-2 33130 02
  唱片曲目:
  01. 刹那爱
  02. 任性
  03. 岁月流情
  04. 生命的插曲
  05. 过敏世界
  06. 你的名字 我的姓氏
  07. 莫等待/相识非偶然/大丈夫
  08. 我哭了
  09. 拥有
  10. 祝福

  
  870、《20世纪中华歌坛名人百集珍藏版 朱明瑛》

  这是1996年中唱总公司出版的《20世纪中华歌坛名人百集珍藏版》系列之朱明瑛专辑(日本三菱MT金碟首版)。
  (转帖)朱明瑛祖籍临邑县德平镇,原东方歌舞团演员,著名歌舞表演艺术家,1986年被中国文化部授予“国家一级演员”称号。专攻亚洲、非洲、拉丁美洲歌舞艺术,兼学中国古典舞、芭蕾舞、民间舞和钢琴。能歌善舞、风格迥异、豪迈奔放、声情并茂的表演艺术深受国内外广大观众的赞赏,1985年由文化部公派自费赴美学习现代音乐和文化产业。
  1984年中央电视台的春节联欢晚会上,朱明瑛一人连唱了三首歌曲,每首歌都成为人们传唱的经典,这对于现在上春节晚会的明星们来说是不可想象的,而朱明瑛让观众们最难忘的则是那首经久不衰的《回娘家》。1997年2月6日,朱明瑛再次参加中央电视台的春节联欢晚会,与歌手孙国庆、 彭羚(香港)等人共同演唱了《公元一九九七》,迎接香港回归之日的到来。

  唱片内码:CCD-96/711 MT B01(IFPI L262)
  唱片曲目:
  01.明亮的眼睛
  02.回娘家
  03.摇篮曲
  04.田野之歌
  05.大海啊,故乡
  06.猜谜语
  07.感谢你啊,生活
  08.百斯布撒
  09.白发吟
  10.伊呀呀欧雷欧
  11.我爱你至死不渝
  12.愉快的旅行
  13.莫愁啊,莫愁
  14.愿大家都成功
  15.紫竹调
  16.万水千山总是情

  
  871、《美国乡村歌曲 玫瑰色的玻璃》

  这是1994年深圳市激光节目出版社发行公司出版发行、深圳市深飞激光光学系统有限公司制造的一张美国乡村歌曲精选合辑(深飞银圈首版),收录了15首allan rich和jud friednan演唱的美国乡村歌曲。

  唱片内码:ISRC CN-F27-94-360-00/A.J6 1099 01 SF(压碟码ifpi L100)
  唱片曲目:
  1 RHINESTOUE COWBOY=雷石镇的牧童
  2 RETURN TO THE SWEET ROAD=重归甜蜜之路
  3 BEAUTIFUL BLUE EYES=美丽的蓝眼睛
  4 I DON'T WANT TO LEAVE YOU=我不能离开你
  5 CALIFORNIA A WONDERLAND=加里福尼亚宝地
  6 MY GIRL AND MY LADY=我的小姐和女士
  7 THE ROSE COLOR GLASS=玫瑰色的玻璃
  8 THE EMBERS AFTER BURNT=燃烧后的余烬
  9 RICHARD'S DAUGHTER=雷切尔的女儿
  10 PROTECTIVE IN ADVANCE=未雨绸缪
  11 A LETTER FROM JANE MARRY=给玛丽一封信
  12 YOU NEED ME=你需要我
  13 A QUIET PLACE=安静之处
  14 LEAVE ME ALONG=离我远点
  15 SHI IS MY EVERYTHING=她是我的一切

  
  872、西城秀树《瞬间》

  这是1998年中唱广州公司引进出版、日本株式会社JCP提供版权的一张西城秀树新曲+精选专辑(中唱首版)。新歌《瞬间》是专门录制的国语歌曲,其他歌曲都是西城秀树的经典名曲,他是第一个被国内歌迷接受和喜欢的日本男偶像歌手,像此碟中收录的《YOUNG MAN(Y.M.C.A)》、《伤心的罗拉》、《热情的风暴》、《追忆中的黑眼睛》都是国内歌迷熟悉的西城代表作。

  唱片内码:JCD-4331
  唱片曲目:
  01.瞬间
  02.YOUNG MAN(Y.M.C.A)
  03.Round'n' round
  04.拥着你跳吉特巴
  05.南十字星
  06.伤心的罗拉
  07.爱上一个女强人
  08.热情的风暴
  09.依存之爱
  10.追忆中的黑眼睛
  11.蓝天蓝


  
  873、《荷东 东方好莱坞 明星舞会 6》

  这是1994年中唱广州公司引进出版、香港飞时唱片公司提供版权的《荷东》第6集,以翻唱歌为主。中唱版《荷东》中前数集的歌曲,基本是原唱作品,在原唱作品重新混音。后续的几集中翻唱作品开始增多。全套系列最经典的音乐是荷东的前三集和第九集,选择的多是欧洲的舞曲,尤其以意大利的 Italo Disco 为主。从第四集开始,其他类型的音乐出现在《荷东》系列中,包括拉丁舞、现代舞、摇滚、说唱等都在《荷东》领域范畴中。当然是 欧洲Disco依然是《荷东》的主基调。

  唱片内码:JCD-4069(压碟码ifpi V102)
  唱片曲目:
  01. CHIRPY CHIRPY CHEEP CHEEP/RARE BLUE 卓比.占
  02. EVERYBODY'S FREE/SWANSTON-COX 人皆自由
  03. REMEMBER THE TIME/T.RILEY 难忘的时刻
  04. WE WILL ROCK YOU/PANIC ZONE 齐来摇滚
  05. FINALLY/PENISTON 最终时刻
  06. BLACK IS BLACK/MAMBO 黑是黑
  07. /JAMES 表现
  08. THE TWIST/H.BALLARD 扭腰舞
  09. CRUCIFIED/BARD 奉献
  10. BLACK OR WHITE/M.JACKSON 黑与白

  
  874、《珠穆朗玛》

  这是1996年中唱总公司出版发行、北京英冠文化发展公司制作的一张彭的演唱专辑(港压首版)。由中国首席交响乐团伴奏、中国室内合唱团合唱、中国银河少年合唱团童声伴唱、和音的包括了八只眼和黑鸭子,并由国内的顶尖录音师陈庆、张克强、张小安、万小元等录音及混音,是一张制作精良的经典唱片。写此贴时上淘宝搜了一下,在目前彭的唱片专辑都炒得极高的情况下,此碟的价格并不离谱,有兴趣的朋友可以买来听听,提示一下,注意此碟的sid码,不要买到后期再版即可。

  唱片内码:ISRC CN-A01-96-356-00/A.J6 01 8008(IFPI L638 压碟码IFPI 1H13)
  唱片曲目:
  01.掌声与喝采
  02.珠穆朗玛
  03.红尘依依
  04.在中国大地上
  05.妈妈,谢谢你
  06.我属于中国
  07.万里心相牵
  08.祝愿
  09.北大荒人的歌
  10.山高水长
  11.我的士兵兄弟
  12.一帆风顺

  
  875、Reiner《respighi&debussy》

  这是BMG唱片公司1995年出版的一张雷纳指挥演奏专辑(国内BMG69元系列),收录了雷纳指挥芝加哥交响乐团演奏的德彪西《大海》以及雷斯庇基著名的罗马三部曲中的《罗马的喷泉》和《罗马的松树》三首经典古典音乐作品。
  (转帖)印象派音乐在音乐史上有着极为重要的地位。它在音乐创作上开辟了一条新的道路,使音乐以一种全新的面貌奉献给世人,并对近代的音乐创作产生极为深刻的影响,以至其后有许多音乐家都有印象主义的音乐作品,如意大利的雷斯庇基,法国的杜卡,拉威尔,西班牙的法雅,英国的戴留斯,德国的雷格,俄国的斯克里亚宾等。
  雷斯庇基的罗马三部曲,即《罗马的喷泉》,《罗马的松树》,《罗马的节日》,可以说是印象主义音乐的又一成功尝试。
  《罗马的喷泉》,按作者自己的说法是对一个大型现代化乐队进行富有想象的探索,力图表现四个罗马喷泉中的每一个在与四周景色最相协调的那一瞬间或者在向观赏者显示出最美的那一刻上所映起的他的情感与幻象。
  《罗马的松树》,雷斯庇基则是这样说明:“如果没在他的前一部作品罗马的喷泉中,作曲家寻求用音乐来表现大自然的印象,那是在《罗马的松树中》,他则以大自然为出发点,旨在唤起回忆和幻觉。那些最能代表罗马风景的百年老树已成为罗马生活中的重大事件见证者。这部作品的四节标题分别是:1、彼尔盖塞别墅的松树,2、墓地的松树,3、雅尼古伦山的松树,4、罗马大道上的松树。
  《罗马的节日》表述的是对古代,中世纪文艺复兴及现代的印象。这部作品分为四节,1、竞技场,2、大赦节,3、十月节,4、主显节。
  罗马三部曲的首演是由20世纪指挥大师托斯卡尼尼指挥纽约爱乐乐团演出的。

  唱片内码:09026-68079-2(压碟码IFPI EA91)
  唱片曲目:
  Claude Debussy
  1-3 la mer
  Ottorino respighi
  4-7 fountains of rome
  8-11 pines of rome

  
  876、《经典郭峰 1980-2000》

  这是2000年中唱深圳公司出版、北京京温音像公司发行的一张郭峰《1980-2000》精选辑(CD+VCD首版)。收录了14首其演唱或创作的代笔金曲,包括了大家比较熟悉的《让世界充满爱》(第二部分 新版)、《让我再看你一眼》(新版)、《心会跟爱一起走》、《移情别恋》等。
  (转帖)1986年,100名歌手在首体同声高唱《让世界充满爱》,这在中国流行音乐史上留下了令人难忘的一笔。事件的发起者郭峰兴奋地回忆起当年的许多动人故事。
  挑战“三个流行歌手不能同台演出”的惯例
  20世纪80年代初,人们对流行音乐总体上是不能接受甚至是排斥的,有关部门曾有硬性规定“三个流行歌手不能同台演出”,这使得流行乐手们始终没有当众举行音乐PARTY的机会。
  1986年初,北京天寒地冻,郭峰的内心却被一团火焰燃烧着。只有22岁的他,实在无法认同当时大环境对通俗歌曲的评价:通俗歌曲(那时流行歌曲被称为通俗歌曲)只能表达小情小调,根本无法表达有内涵的大主题。血气方刚的郭峰在心中暗暗下了决心:一定要作出一首充满凝聚力的歌曲,改变乐坛的这种偏见。
  当时,正值国际和平年。而围绕这个主题,当年有两首合唱曲最为引人瞩目——一首是迈克尔?杰克逊、莱昂纳尔?里奇等美国众明星演唱的《WE ARE THE WORLD》,另外一首则是由罗大佑主创、台湾香港众多明星演唱的《明天会更好》。一天,中国录音录像总社一个年轻的女编辑受香港举办世界和平演唱会的影响,向郭峰做了个提议:“他们敢做60名歌星的演唱会,我们为什么不可以做一个百名歌星的演唱会,献给世界和平年?”这个建议和郭峰的想法不谋而合。
  当时,郭峰手中正巧有一首刚刚做出的《走向明天》,于是在这首歌曲的基础上,郭峰、陈哲、小林临时组建了一个主创小组。在创作过程中,王健和孙铭也加入进来。在中国录音录像出版总社和东方歌舞团的支持下,《让世界充满爱》的前期录音马上就可以开始,但麻烦也就来了:陈哲对这首歌的填词始终没有确定,甚至于在录音前最后一天的夜里,陈哲还在录音室的地板上填词。在录音当天,百名歌手陆陆续续走进录音棚的时候,已经感觉被逼到墙角的陈哲这才交出了满意的答卷。
  多数歌手是凑热闹的心态
  当年的崔健特别郁闷——在第一届孔雀杯全国通俗歌曲大奖赛中首轮角逐就被淘汰出局,因为那个时候人们还很难接受他那个唱法的歌曲。可是,《让世界充满爱》却主动向他伸出了友谊之手——由他作为领唱之一。这一决定让这个在大赛首轮就被淘汰的歌手大吃一惊。
  随后,常宽、张伟进、付笛声、韦唯等人也都接到了郭峰的电话。郭峰回忆说:“当我把这个消息通知给他们时,每个人都非常兴奋,都十分痛快地答应了。他们当中除了当时的一些流行音乐的唱将之外,多数歌手都来自东方歌舞团。说实话,当年大家参加的心态多数是凑热闹,因为当时每个人都没什么事做。同时也是想给中国流行音乐出口气,翻翻身。”
  在《让世界充满爱》录音之后不久,在文化部门的支持下举办了一场名为《让世界充满爱》的大型音乐会。郭峰认为,这是文化部门第一次对流行音乐破例,足以说明在当年对流行音乐的认可。
  歌手乘公交车、骑自行车云集首体
  1986年5月里的一天,首都体育馆座无虚席,大家把目光齐刷刷地投向了由篮球场地改造的舞台。被一盆盆鲜花围绕,由一幅幅水粉画印衬的舞台,构成了当时最时髦的演出现场。在这种氛围中,《让世界充满爱》的前奏音乐响了起来。韦唯、程琳、杭天琪、付笛声、蔡国庆、崔健、孙国庆、常宽等当时最出名的一百名歌星从两侧登上舞台。他们手拉手,肩并肩,本来偌大的舞台在他们的身影中消逝。这场震撼当时乐坛的百人合唱,在内地流行音乐史上写下了极为重要的一笔。尽管现在看来,那时候的服装太土气,那时候的舞台太过时,那时候的演出动作太干涩,然而我们大陆的流行歌坛就是这样一路走来的。
  另外,在1986年的这次演出中,除了属于东方歌舞团的歌手坐团里派的车去首都体育馆,其他演员多数都是挤公共汽车或骑自行车过去的,相比现在的明星大腕们,只要出门哪怕是几十米远的超市都恨不得开自己的私家车去,简直是天壤之别。
  舞台上全是“工人装”
  1986年,全国最流行的装束就是上身皮夹克、下身牛仔裤。当时比较时髦的男女都以这个打扮为荣。“让世界充满爱——百名歌星演唱会”作为代表那时最高流行音乐水平的演唱会,自然也把这个装扮作为了演出服装。结果,包括韦唯、程琳、崔健在内的一百名当时最出色的演员上身均着夹克,下身大都穿牛仔裤。红、黄两种颜色的夹克整齐地铺满本就不大的舞台。现在看上去不禁感叹:“这身打扮要是放在现在,那绝对是来自一线工人阶级的演出队伍,充满了力度。”
  不过,这里面有个人到是蛮特别。她就是以《小螺号》等歌曲红遍内地的程琳,这位当时的歌坛“大姐大”不“循规蹈矩”地穿牛仔裤,而是着一身文静中渗透着活泼的红格裙。她站在舞台的中间位置,着实抢眼。还有一个人,也不能不提到,那就是现在已经走入军旅的蔡国庆,那时候只有20岁的蔡国庆,清秀、单薄,虽然大家都着统一的服装,但是这丝毫不能掩盖在他身上体现得恰到好处的男性之美。如果说,F4被称作现在的花样男子,那么1986年的歌坛,这个称号就一定属于蔡国庆。遗憾的是,曾经参加录音的田震,因故没有参加首体的演唱会。
  崔健边唱边跳“太空步”
  虽然这个演唱会是一百名歌星同台演出,但是流行歌曲的先行者们都毫不吝啬地张扬着自己的个性,比如说崔健,当唱到《让世界充满爱》的第三部分时,站在第三排的崔健丝毫没有理会周围的歌手,聚精会神地配合着旋律走起了“太空步”。和崔健有一拼的还有一代舞王陶金,25岁的陶金在整个演唱过程中都在跳着优美的舞,似乎这对他来说,不是一个演唱会,而是在打造一场优美的舞蹈。 刚刚在1985年底得了一个内地通俗歌曲大奖的常宽当时站在领唱的位置,演唱时他常常极其陶醉地闭上眼睛,伸出双臂,这个动作在当时非常前卫。而当时也走摇滚路线的孙国庆则留了个特别有意思的朋克头,虽然现在看来,这发型有一种卡通的味道。
  很多人都以为在演唱会上,郭峰应当站在百名歌星的行列中和他们一起引吭高歌。其实不然,郭峰从1995年才开始开口唱歌,当年他只是个音乐制作人。所以当天作为歌曲主创人员的他在场地的最右边弹钢琴。郭峰说:“当年给百名歌星伴奏的乐手们现在都成了大腕儿,鼓手陈进现在是麒麟公司的老总,键盘手王笑然是中录公司的老总,当时的吉他手是张勇。”

  唱片内码:
  CD:ISRC CN-A01-00-310-00/A.J6 CD(压碟码ifpi Z409)
  唱片曲目:
  CD:
  01. 怀抱(群星合唱)
  02. MY LOVE TO YOU 电影《说好不分手》主题歌
  03. 移情别恋
  04. 心会跟爱一起走
  05. 永远
  06. 甘心情愿
  07. 有你有我(群星合唱)
  08. 在你面前我好想流泪
  09. 不要说走就走
  10. 翻来覆去
  11. 你已把我的心全带走
  12. 不要
  13. 让我再看你一眼 新版
  14. 让世界充满爱 新版(群星合唱)

  
  876、
  (转帖二)百名歌星名单:
  (按姓氏笔画序):丁武,于佳易,于海燕,于静燕,马晓艺,马凌彦,王兰,王虹,王迪,王立森,王洁实,王路明,方逊,方智,方霆,方霈,韦唯,毛阿敏,田鸣,田震,庄鲁迅,吕邦银,吕仰平,付笛声,远征,刘谷,刘岩,刘欣如,刘巍巍,刘建国,朱桦,成方圆,任雁,牟杰,牟玄甫,华欣,迟飞飞,托雅,孙国庆,孙英华,乔姗,乔晓彬,杜雷,吴晓芸,吴晓虹,吴晶晶,刑岩,劳俊浩,时延燕,许丽娟,陈莉丽,陈梅荣,应楠,宋明华,李征,李泰波,李爱萍,李方方,李玲玉,张暴默,张世柱,张伟进,张燕妮,张海波,张青,张晶,张宝国,张彤,张锡瑾,张波,张静,尚凤琴,郑绪岚,周峰,岳娜,岳彩帼,姜浩东,孟地,赵金华,赵雅林,赵刚,赵大为,赵丽,林静,柳培德,胡晓晴,胡斌,胡月,胡寅寅,胡佑山,胡平,相青,郭容,郭鸣凤,祁竺蕾,徐小燕,徐明,索宝丽,贾燕,黄红英,黄强,崔健,常宽,梁竹,曾咏贤,程伟,蒋强,紫沙莉,蔡其平,蔡国庆,蔡金梁,谢莉斯,霍永承。
  童声合唱:中央少年广播合唱团
  组织指挥:孟大鹏
  演奏:东方歌舞团录音公司乐队
  备注:1.百名歌星演唱会其实台上站了108位,但是这份名单里面却出现了112个人的名单,具体多谁无法一一考证。
  2.据说当时歌手里面也有王菲,只是因为当时未满18岁,所以演出者名单上没有出现她的名字(来源:新世纪周刊《别了摇滚——中国摇滚20年祭》)。
  877、《祖国赞歌 名家名曲珍藏版》

  这是中唱上海公司1994年出版的一张以爱国主义教育经典歌曲为主题的《祖国赞歌》红歌精选合辑,收录了14首脍炙人口的红歌,多为演唱者的代表作或首唱歌曲,以模拟录音、使用模拟方式处理信号,最后灌录成CD 的AAD制作,歌曲经典好听,录音效果一流,绝对值得怀旧的朋友收藏和欣赏。

  唱片内码:SCD-121(压碟码ifpi Y106)
  唱片曲目:
  1、翻身农奴把歌唱---才旦卓玛
  2、赞歌---胡松华
  3、吐鲁番的葡萄熟了---关牧村
  4、乌苏里船歌---郭颂
  5、边疆的泉水清又纯---李谷一
  6、我爱五指山,我爱万泉河---李双江
  7、人说山西好风光---郭兰英
  8、克拉玛依之歌---吕文科
  9、马儿啊你慢些走---马玉涛
  10、洞庭鱼米乡---何纪光
  11、在那遥远的地方---吴雁泽
  12、请茶歌---朱逢博
  13、在那桃花盛开的地方---蒋大为
  14、在希望的田野上---彭

  
  878、李克勤《请你寻最十七首》

  这是1997年香港艺能动音唱片公司出版的一张李克勤精选辑,经过了早期宝丽金的大红,到星光的过渡,1996年李克勤加盟BMG旗下的艺能动音唱片公司,投入新主后的克勤并未迎来个人事业的再起飞,由于个人及唱片公司的原因,虽然期间也出版过几张国粤语专辑,但始终难以回复巅峰时期的状态,反而成为其音乐生涯的最低潮,一段时间只能转战电视媒体,依靠在TVB拍摄剧集及主持节目(如《劲歌金曲》)来维持曝光率。现在重听这张精选辑,倒没有觉得克勤本人演唱水平有多少下降,至少不会像当时他的曝光率那样低,反而觉得其实不少歌曲可听性还是很高,像《回首》、《一生不爱别人》、《希望》、《后悔》以及《一生想你》都是不错的好歌,从这一点看其实还是验证的娱乐圈的一个残酷现实---人不红歌也很难红。

  唱片内码:MUSI /MIX9719C(IFPI L026)
  唱片曲目:
  01. 寻最(Cotton Club Mix)
  02. 回首
  03. 当找到你
  04. 一生不爱别人
  05. 一知半解
  06. 为你流泪
  07. 没有你.赢了世界又如何
  08. 后悔
  09. 请你早睡早起
  10. 偷偷摸摸
  11. 一个人飞
  12. 依依不舍
  13. 心甘情愿
  14. 希望
  15. 只懂得对你好
  16. 一生想你
  17. 寂寞夜晚
  
  879、Bruno walter《schubert&haydn》

  这是1997年中华文艺音像联合出版社引进、香港明达音乐公司提供版权、北京金典音像中心发行的《DUTTON 历史性古典宝藏》系列之布鲁诺瓦尔特专辑(港压首版),收录了布鲁诺瓦尔特指挥的海顿第92交响曲(牛津),以及舒伯特的第9交响曲(伟大)和《罗曼莎》戏剧配乐三首古典曲目,分别由巴黎音专乐团和伦敦交响乐团演奏,录音时间均为1938年。

  唱片内码:ISRCCN-A49-97-0053-0/A.J6(IFPI L026)
  唱片曲目:
  1-4、haydn:symphony no 92 in g major(’oxford’)
  5-8、schubert:symphony no 9 in c major,d.944(’the great’)
  9-10、schubert:’rosamunde-incidental music
  
  880、《当年情 情感的回忆….最棒的合辑》

  这是2003年新加坡BMG唱片公司出版的一套双碟装精选合辑,精选了香港、台湾BMG公司签约的歌手及乐队演唱的29首国语歌曲。

  唱片内码:
  CD1:8287653294-2-D1(IFPI LP71)
  CD2:8287653294-2-D2(IFPI LP71)
  唱片曲目:
  CD1:
  1、当你孤单你会想起谁---新少年俱乐部
  2、难以抗拒你的容颜---张信哲
  3、忘了时间的钟---古巨基
  4、一天一点爱恋---梁朝伟
  5、心痛---陈洁仪
  6、旧梦---彭佳慧
  7、你是我最深爱的人---永邦
  8、拯救爱情---周俊伟
  9、世界末日---subiduwa
  10、别让我最后才知道---刘嘉玲
  11、至少还有我---郑伊健
  12、神啊救救我---陈小春
  13、自由---堂娜
  14、你比以前快乐---吴宗宪
  15、她他---徐若瑄
  CD2:
  1、走在红毯那一天---彭佳慧
  2、别怕我伤心---张信哲
  3、疯了---蔡立章
  4、小指---古巨基
  5、我会伤了你的心---梁朝伟
  6、无免怨嗟---刘嘉玲
  7、是不是这样的夜晚我才会这样的想起你---吴宗宪
  8、但愿你知道---郑伊健
  9、多谢老天爷---陈小春
  10、命中注定---4 in love
  11、提醒我的伤心---关淑怡
  12、习惯---孙耀威
  13、退路---堂娜
  14、情牢---李克勤

  
  881、《evergreen 长青曲》

  这是2003年香港星光唱片公司出版的双碟装英文金曲精选合辑,收录了48为欧美流行巨星演唱的48首经典英文歌曲,曲目经典,音效一流,欣赏也好,测试也好,都非常适合。

  唱片内码:
  CD1:DICD01031A(IFPI L033)
  CD2:DICD01031B(IFPI L033)
  唱片曲目:
  CD1:
  01 yesterday once more (the carpenters)
  02 all i hace to do is dream (everly brothers)
  03 the tennessee waltz (patti page)
  04 rhythm of rain (the cascades)
  05 the way we were (the nolans)
  06 in the morning (the big gees)
  07 smoke gets in your eyes (the platters)
  08 my way (paul anka)
  09 sealed with a kiss (brian hylandneil sedaka)
  10 oh! carol (neil sedaka)
  11 silence is golden (the tremeloes)
  12 unchained melody (the rightous brothers)
  13 when a man loves a woman (percy sledge)
  14 under the broadwalk (the drifters)
  15 april love(pat boone)
  16 without you (johnny tillotson)
  17 suger, suger (the archies)
  18 lemon tree (peter,paul&mary)
  19 the exodus song (andy williams)
  20 love potion no.9 (the searchers)
  21 hey paula (paul&paula)
  22 reunitd (peaches&herb)
  23 kiss me goodbye (petula clark)
  24 the sound of silence (simon & garfunkel)
  CD2:
  01 take me home country road (john denver)
  02 when will i see you again (the three degrees)
  03 the end of the world (skeeter davis)
  04 more than i can say (bobby vee)
  05 what a wonderful world (louis armstrong)
  06 if not for you (olivia newton john)
  07 feelings (morris albert)
  08 rose rose i love you (frankie lane)
  09 tell Laura i love her (ray peterson)
  10 stand by me (ben king)
  11 stupid cupid (connie francis)
  12 beautiful sunday (daniel boone)
  13 my girl (the temptations)
  14 how can i tell her (lobo)
  15 Danny's song (anne murray)
  16 sunshine day (osibisa)
  17 when i fall in love (doris day)
  18 those were the days (mary hopkin)
  19 let it be me (betty everett & jerry butler)
  20 rose garden (lynn anderson)
  21 limbo rock (chubby checker)
  22 interlude (timi yuro)
  23 green green grass of home (tom jones)
  24 will you love me tomorrow (the shirelles)

  
  882、Schwarzkopf《Strauss: Four Last Songs·12 Orchestral Songs》

  这是1997年EMI唱片公司出版的《great recordings of the century》系列之女高音歌唱家伊莉莎白·施瓦茨科普芙 Elisabeth Schwarzkopf演唱的斯特劳斯《最后四首歌和12首管弦乐歌曲》专辑,由乔治·赛尔(George Szell指挥柏林广播交响乐团和伦敦交响乐团演奏,录音时间是1969年。此碟也是一张经典的古典名盘。
  (转帖)理查·施特劳斯6岁时就写出他的第一首歌了。在此后的将近80年的创作生涯中,他总共写了大约30组(套)由乐队或者钢琴伴奏的歌曲,数量相当可观。可以说歌曲一直是理查·施特劳斯非常喜爱的创作形式,虽然在中年以后,由于和他的出版商不和,以及他那曾是当时著名女高音的夫人退出演唱舞台,施特劳斯写作歌曲比年轻时少了。然而终究还是系情于此,在1948年,亦即他逝世的前一年,理查·施特劳斯正是以这《最后四首歌》来结束他一生的事业,就此搁笔的。
  这四首歌的标题分别是:《春天》、《九月》、《入睡》和《黄昏》。非常的动情,又非常的平静。这便有了器量,有了一种心灵上的抚摸感。艺术的最终境界,莫过于此。
  而这也是施瓦茨科普芙演唱境界的归宿。清平、淡雅,却蕴含着无限真情,让人听来感觉高尚而亲切。
  除了《最后四首歌》,这张录音精湛的唱片上还另有12首理查·施特劳斯的歌曲,依次是:《母亲嬉戏》、《林中欢乐》、《赠献》、《亲切的梦境》、《三王崇拜》、《安静吧,我的心灵》、《我的孩子》、《摇篮曲》、《早晨》、《小溪》、《玫瑰花环》和《冬日献辞》,也是施瓦茨科普芙的真挚演唱,也是塞尔指挥乐队作出气韵生动且体贴入微的伴奏,也是一首首的娓娓动听加上多多耐听。

  唱片内码:EMI VDEN 7472762 @ 1(IFPI L046)
  唱片曲目:
  01. Four Last Songs, op. posth. - 1. Fruhling (Heese)
  02. Four Last Songs, op. posth. - 2. September (Heese)
  03. Four Last Songs, op. posth. - 3. Beim Schlafengehen (Heese)
  04. Four Last Songs, op. posth. - 4. Im Abendrot (Eichendorff)
  05. Muttertandelei, op.43 no.2 (Burger)
  06. Waldseligkeit, op.49 no.1 (Dehmel)
  07. Zueignung, op.10 no.1 (von Gilm) (orch. Robert Heger)
  08. Freundliche Vision, op.48 no.1 (Bierbaum)
  09. Die Heiligen drei Konige, op.56 no.6 (Heine)
  10. Ruhe, meine Seele, op.26 no.1 (Henckell)
  11. Meinem Kinde, op.37 no.3 (Falke)
  12. Wiegenlied, op.41 no.1 (Dehmel)
  13. Morgen, op.27 no.4 (Mackay) (Violin: Edith Peinemann)
  14. Das Bachlein, op.88 no.1 (Goethe)
  15. Das Rosenband, op.36 no.1 (Klopstock)
  16. Winterweihe, op.48 no.4 (Henckell)

  
  883、张国荣《浪漫》

  这是1988年中唱广州公司出版、香港新艺宝提供版权的张国荣《summer romance’87》专辑引进版唱片,国内引进版取名为《浪漫》,同时出版的还有一张《英雄本色(国语版)》,这两张唱片是国内首次引进哥哥的专辑,很多朋友都是从这两张唱片开始认识和喜欢上哥哥的,对于哥哥的粉丝而言具有非常高的收藏价值。我收的这一张不是首版的,是早期再版后期优惠销售的,国内Q?线压碟,音质除了数码味较浓外,还是保持了很高的水准,买不到首版的朋友可以考虑一下这个版本。
  (转帖青岛音乐体育广播电台音乐节目主持人吕革的一篇博文给大家分享,并向作者本人致敬!):又一年的4月1日,这个西方的愚人节好像在东方变了味道。因为一个人的自杀,每年的4月1日,好多年轻人不再热衷于洋节,而是在怀念一个人,张国荣。
  算下来,张国荣从香港文华酒店楼顶跳下来,至今已经8年。8年来,我们一直没有停止纪念他。我还记得每次去香港,都要去文华酒店看看,去杜丽莎蜡像馆看那尊黑色斗篷的张国荣蜡像,去旺角搜一张张国荣的二手唱片。而今,我们又可以有理由再次聆听张国荣的歌曲专辑了。《往日情怀》今天来听的是张国荣1987内地首次引进的专辑《浪漫》,我还记得为了这盒8块钱的磁带,近一个月没吃早饭呢。
  相信太多的大陆歌迷都是从这张《浪漫》专辑开始喜欢上了张国荣,一个将洒脱、甚至是有点放浪的洒脱藏于名牌领带折皱间的歌手,上半夜失控般地不羁,而下半夜又在崎岖中路随人茫茫。
  《Summer Romance》(国内引进版名为浪漫)代表了当时香港乐坛最高的制作水准,虽然因为僧多粥少的原因,专辑里不可避免地加入了五首翻唱作品,但因为香港音乐人的精心雕琢加上Leslie本人声线的独特魅力,还是很合谐地与另五首原创作品完美地融合到了一起,营造出这一张精致的浪漫专辑。
  专辑在制作不仅在原创和翻唱上来了个五五对分,即使在快歌慢歌的比例上也同样的五五均等。在快歌方面,这张专辑大量地运用了合成器音效来突出那种属于青春应有的新潮感,与之后开始泛滥的单纯电子舞曲不同的是,当时的香港音乐人显然还处于真乐器向"假"乐器的过渡阶段,因此在音乐处理上也更接近传统,自始至终还是给人一种用合成器奏爵士乐的感觉,合谐感和唯美感随手可拾,这一点好传统倒是在之后被大量以革新为名义的"电子烂人"所丢弃了。《拒绝再玩》这样的主题也许换到现在肯定会演变成在一些不知所云地碎拍上加上所谓后现代的歌词来敷衍了事,好在于87年的《拒绝再玩》里,我们不仅能清清楚楚明白那种"重新做人"的表态,甚至还能在"认罪"的间隙听上一段合成的萨克斯来优雅一下。《无心睡眠》即使是一首快歌,但录音师还是毫不吝啬的突出了Leslie中音区的沙质,而这一般是在唱慢歌时才能够感受得到的。《妄想》里无论是电子音效、失真吉它、鼓声还是演唱都被录音师无限地放大了,而这样放任的结果倒是把妄想的自由和癫狂所很好地表现出来了。《够了》里最怪的就是高潮部分Leslie那已经失却真音的叫嚷,活像是困兽的嘶叫,这在这位歌手的作品里倒是很少见的,也不知在唱这首歌时谁惹着了他。《请勿越轨》里张国荣的嗓音让我再次和吉它效果器里的回授效果联系到了一起,在快节奏歌曲里老是"卖弄"声线纵深度的歌手倒也确实少见。
  《你在何地》里的大提琴具有画龙点睛的效果,让音乐一开始就陷入绝境,而Leslie就用他独特的"烟熏"嗓在这绝境里跳舞,没有撕心裂肺的声讨,有的只是一次又一次压低着声线,而这更像是一个悲伤的炸弹,在哪里出现时就有可能在哪里爆炸。《无形锁扣》的曲风是典型七八十年代流行的日式曲风,唯一让人不舒服的是过渡段的词还是填得太过拥塞了一点,让人感觉了演唱上的仓促。《共同渡过》里Leslie再一次用上了他驾驭乐队的本领,在那无欲又无所求的出世状态中,于其说他是在演唱一首歌,还不如说他在指挥一个乐队,而指挥的作品没有辉煌的高潮,有的只是一种让人平和的感动,这正是生命的常态。《情难自控》如果再和Rod Stewart的那首名为《I Don't Want To Talk About It》的原唱相比,后者的山寨性显然是暴露无疑了,虽然我同样喜欢Rod Stewart那副骄傲的公鸡嗓,可是只能说用在这里,Leslie比他更为成功,尤其是用咽声唱法营造的那种氤氲氛围,在节奏的拖拽中,这首歌曲完全成了张国荣的独舞,慢慢地、慢慢地......《倩女幽魂》是一首大伙儿熟之又熟的歌,几丝淡淡意韵的江南丝竹融入到合成器音效及爵士鼓里,于无形中传递出风吹杨柳枝的三月江南水墨写生画,虽有幽魂之扰,却也禁不住让人无限暇想,而Leslie没有太大起伏的歌声更像是水乡里浮起的阵阵如烟水雾,让人不知是梦是真。
  如今还是轮到听歌的人对着Leslie唱《你在何地》了,不过,只要你不关上你心里那部有些古旧的放映机,哥哥就还会追逼你、冲击你,这不,一场87年的浪漫事儿不是依然光新如昨吗?"歌声是对歌者最好的纪念",忘记谁说的来着,不过试一试肯定不会让你失望。


  唱片内码:JCD 4003(压碟码ifpi Q102)
  唱片曲目:●拒絕再玩>林振強詞 ●無心睡眠>郭小霖曲>林敏驄詞 ●妳在何地>盧冠廷曲>潘源良詞 ●無形鎖扣>卡龍詞 ●妄想>林夕詞 ●共同渡過>林振強詞 ●情難自控>張國榮詞 ●夠了>盧東尼曲>林振強詞 ●請勿越軌>林振強詞 ●倩女幽魂>黃霑曲>黃霑詞>電影《倩女幽魂》主題曲

  
  884、《BALLADS in blue》

  这是2001年Enja唱片公司出版的一张爵士乐精选合辑,也是一张上过《CD圣经》推荐榜的爵士名碟,陈焕光对此碟的评价是---“此乃德国爵士品牌Enja的一张精选集,将旗下多位爵士名家的精彩演出辑录成一张CD,而选曲方面则以blues为主题,即歌曲尽是灰暗忧郁的爵士名作,最出奇者是首首歌曲都音效出众,碟中乐器音色秀丽,结像突出(色士风与小号特别靓声到离奇),这是一张很难把它播得衰声的CD。”
  (转帖)这张《Ballads In Blue》由Enja唱片公司发行于2001年,在选曲和录音上都呈现出极高水准,内收录了11首浪漫爵士乐曲。
  来自德国的老牌爵士厂牌Enja唱片公司向来以精准的录音哲学与卓越的艺人阵容而著名,致力于将欧陆的即兴理念传播至世界各地。始于1996年,Enja创办人兼总裁Matthias Winckelmann亲自挑选自家厂牌经典单曲集结发行首张“Ballads”爵士精选。自此“Ballads”系列全球销售超过10万张,对于一家坚持独特品味的厂牌来说,是非常优秀的销售成绩,也记录了Enja在爵士乐唱片史上最辉煌的成就。若说Verve、Blue Note握有传统爵士资产;则Enja拥有媲美甚至超越前者那深具人类在爵士音乐承先启后的爵士结晶。
  这张《Ballads In Blue》为欧洲顶级爵士音乐厂牌Enja唱片2001年度精彩录音,收录了Enja旗下艺人最魅惑迷蒙的录音,每一首乐曲,都凝聚了音乐家最浓郁的情感。包括当今爵士乐天王歌手,铺获Down Beat杂志票选年度最佳男歌手的凯文?马洪尼所演唱的《又是雨日》,《爱恋时刻》曲中女歌手玛莉?莎沃克凄美的歌声,和萨克斯风手班尼?华勒斯动人心弦的《轰动全城》,都是近来爵士乐界难得的抒情佳作。老牌钢琴家艾柏拉罕也演奏了名曲《第11个小时》,另外还收录了永恒的爵士情歌之王查特?贝克在他生命晚年所演唱的《轻陷情网》,荡气回肠之中蕴含着无限深情,是值得乐迷收藏聆听的经典版本。

  唱片内码:A923636-01
  唱片曲目:
  1. Melissa Walker: A Time For Love
  2. Dusko Goykovich: No Love Without Tears
  3. Gust William Tsilis: Evening In Paris
  4. Kevin Mahogany: Here's That Rainy Day 5
  5. Bennie Wallace: It's The Talk Of The Town
  6. Ferenc Snétberger: Szivárvány (for Attila Zoller)
  7. Jenny Evans: You Go To My Head
  8. Karl Ratzer: Farmer's Charm
  9. Abdullah Ibrahim: Eleventh Hour
  10. Chet Baker: I Fall In Love Too Easily

  
  885、《欢笑世界 相声专辑 ⑤》

  这是中唱广州公司1997年出版的《欢笑世界 相声专辑》第3辑,收录了孟凡贵表演的9段单口相声。
  (转帖)孟凡贵,著名相声演员,国家一级演员,高英培先生的得意弟子。1950年出生在北京南城。与高先生搭档多年,后来,高老先生身体欠安,孟凡贵就开始以单口相声表演者的身份登台献艺,创作并表演了大批喜闻乐见的优秀段子。他是继马三立、刘宝瑞老先生之后唯一说单口相声的我国著名相声演员。他语言诙谐幽默,形成了内紧外松、有条不紊、表演细腻、含蓄隽永的风格。另外,孟凡贵是一位大馋人,除了业余主持北京电视台相关饮食类节目外,还为多家杂志和报纸的美食版做策划和顾问。

  唱片内码:GCD-5035(ifpi B201)
  唱片曲目:吃鸡、醉酒趣闻、傻子学乖、吃锅贴、偷鸡、挂画、骂驴、吃月饼、逗猴

  
  886、《宝鑑》

  这是2008年香港环球唱片公司出版的一套4碟装精选合辑(硬纸盒包装独立编号限量版),结集了从钻石开始,到宝丽多、宝丽金、宝艺星、新艺宝到环球期间,宝记旗下152位香港本地歌手及乐队演唱过的79首代表金曲,可以说是宝记一次按时间序列的总结合辑。此套精选辑最大的卖点是附赠了一本300页的纪念专辑精装珍藏画册,按照钻石年代和宝丽金+环球年代两部分,将期间每位歌手出版过的所有专辑封套连同曲目、年份及唱片编号编辑成册,同时邀请香港资深音乐人陈永业为每位巨星撰写了小传,可以说资料齐整完备,对于想了解宝丽金唱片公司发展史的朋友来说是一本很好的参考书。

  唱片内码:
  CD1:UNIM/1752804(IFPI L035)
  CD2:UNIM/1752805(IFPI L035)
  CD3:UNIM/1752806(IFPI L035)
  CD4:UNIM/1752807(IFPI L035)
  唱片曲目:
  CD 1
  01. Let's Go Off-Beat – Kong Ling
  02. Bungawan Solo 梭罗河 – Mona Fong
  03. Ding Dong Song (叮噹歌) - 潘迪华
  04. Lullaby of Birdland – Marilyn Palmer
  05. You've Lost That Loving Feeling - The Fabulous Echoes
  06. 十号风波(Seven Lonely Days) – 邓寄尘/李慧 合唱
  07. 尽在不言中 - 顾媚
  08. Shadow of Your Smile – Rowena
  09. Up Up & Away - Danny Diaz & The Checkmates
  10. I'll Be Waiting – The Lotus
  11. I'm A Believer – Teddy Robin & The Playboys
  12. Deborah - Joe Jr. & Side Effects
  13. Send Her Back – The Mystics
  14. I Still Love You – Anders Nelson & The Inspiration
  15. Love to Dance (Hala Hala) – D'Topnotes
  16. Stranger to Love - Mod East
  17. 1, 2, 3 Red Light – The Menace
  18. 淡水河边 – 叶德嫻
  19. 爱情的代价 - Teddy Robin & The Playboys
  20. 鬼马双星 - 许冠杰
  21. Wynner's Theme – The Wynners
  22. Hasta Manana 情莫变 – Amina
  CD 2
  01. 浪子心声 - 许冠杰
  02. 4:55 (Part Of The Game) – 温拿
  03. 生命之光 - 陈秋霞
  04. 千言万语 - 邓丽君
  05. Butterfly – 李振辉
  06. So Long Until The End – 陈美玲
  07. The Homecoming - Albert Au
  08. 夜来香 - 邓丽君
  09. 财神到 - 许冠杰
  10. Thank You - 张国荣
  11. 唱一首好歌 - 谭咏麟
  12. 渔火闪闪 - 区瑞强
  13. 追族 - 张国荣
  14. 天蚕变 - 关正杰
  15. 星 - 关正杰
  16. 曲中情 – 温拿
  17. 这是爱 - 泰迪罗宾
  18. 为我献上心韵 - 关菊英
  19. 难忘您 - 许冠杰
  20. 但愿人长久 - 邓丽君
  21. 俩忘烟水里 - 关正杰/关菊英
  CD 3
  01. 荳芽梦 - 露云娜
  02. 借来的美梦 - 彭健新
  03. 是谁在我耳边唱 – 蔡国权
  04. 明日有会期 – 蒋丽萍
  05. 少女慈禧 - 柳影虹
  06. 偿还 - 邓丽君
  07. 痴心的一句 - 钟镇涛
  08. 雾之恋 – 谭咏麟
  09. 爱的热泪 – 雷安娜/蒋丽萍
  10. 月半弯 - 张学友
  11. 劲舞DANCING QUEEN - 麦洁文
  12. 堆积情感 - 鄺美云
  13. 冬 – 徐小凤
  14. 伤感的恋人 - 黄凯芹
  15. 共同渡过 - 张国荣
  16. 禁色 - 达明一派
  17. 半梦半醒 - 谭咏麟
  18. 几时再见?! - 陈慧嫻
  19. 人生何处不相逢 - 陈慧嫻
  CD 4
  01. 大会堂演奏厅 - 李克勤
  02. 由零开始 - 张国荣
  03. 岁月无声 – Beyond
  04. 一切也愿意 - 关淑怡
  05. LONELY - 草蜢
  06. 爱不完 - 刘德华
  07. 红茶馆 - 陈慧嫻
  08. 如果你知我苦衷 - 周慧敏
  09. 雨季不再来 - 黎瑞恩
  10. 祇想一生跟你走 - 张学友
  11. 夏日倾情 - 黎明
  12. 执迷不悔 (国) - 王靖雯
  13. 别问我是谁 (国) - 王馨平
  14. 鼓舞飞扬 (特别精选版)*
  15. 那有一天不想你 - 黎明
  16. 感冒 - 汤宝如
  17. 你的名字我的姓氏 - 张学友


  
  887、郑锦昌《新禅院钟声》

  这是1992年香港文志唱片公司出版的一张郑锦昌精选辑(港首版),收录了他演唱的12首经典粤语流行曲代表作。

  唱片内码:PAN ASIA CD-20546 [A]
  唱片曲目:新禪院鐘聲、流浪漢、愛竟變成恨、幾度夕陽紅、鴛鴦江、秋夜、愛的話、無盡情、春歸人未歸、騙情、分手、斷腸淚

  
  888、电影原声碟《钢琴教师》

  这是2001年法国华纳唱片公司旗下的eW(east west)唱片公司出版的电影《钢琴教师》原声碟,电影由德裔导演Elfriede Jelinek执导,改编自奥地利著名女作家艾尔弗雷德?耶利内克的同名代表作品,描述一个年届40、个性严厉冷峻,在维也纳音乐学院任教的钢琴教师艾莉卡从小在控制欲强烈的母亲管教下,产生压抑、矛盾且欲求不满的性格,去录像带店看色情片,到露天电影院看人们做爱的偷窥欲成了她发泄情欲的方式,甚至还具有用剃刀自虐满足性欲的自我毁灭倾向,有一天,一名男学生深深为艾莉卡沉静外表所吸引,开始展开一连串的性爱诱惑,一场挑战精神与肉体边缘的爆炸性情爱一发不可收拾。电影的男女情欲关系描写令人不寒而栗,在暴力与性侵略的交错复杂关系中展现了不少血腥的画面,具震撼性。女主演于佩尔深刻地诠释了女钢琴家的变态心理。本片在戛纳电影节共获最佳男女主角奖和评审团大奖,原著作者获2004年诺贝尔文学奖。
  电影配乐以舒伯特的乐章为主轴,以巴哈、贝多芬、肖邦的乐章为辅,并藉由近代钢琴大师Sviatoslav Richter、Andreas Staier、Michel Dalberto、Ton Koopman相互较劲的诠释,与不同风格所绽放的愉悦、轻柔、嘲讽特质与对艺术情感的掌握,满足女主角对情感的渴望,无论是巴洛克或是浪漫派乐风,都在影片的影像与戏剧风格中跳脱出全然不同的新性格。

  唱片内码:092740566-2 08/01(IFPI L012)
  唱片曲目:
  1. Prelude Opus 23 No 5 Lugansky - Rachmaninov
  2. Sonate En La Majeur D 959 Andantino Dalberto - Schubert
  3. Im Dorfe Staier (Piano) Pregardien (Voix) - Schubert
  4. Trio En Mi Bemol Majeur Opus 100 D 929 - Schubert
  5. Fantaisie En Fa Mineur Opus 49 Lubimov - Chopin
  6. Der Wegweiser Stair (Piano) Pregardien (Voix) - Schubert
  7. Sonate El La Majeur D 959 Scherzo-Allegro Il Giardino - Bach
  8. Le Clavier Bien Tempere Livre 1 Prelude 847 Ut Mineur- Bach
  9. Le Clavier Bien Tempere Livre 1 Prelude 847 Ut Mineur- Bach
  10. Sonate No 3 En Ut Majeur Opus 2 No 3 Scherzo - Beethoven
  11. Concerto No 2 Pour 2 Claviers BWV1061 Fugue Richter - Bach
  12. Der Sturmische Morgen Staier (Piano) Pregardien - Schubert


  
  889、Elvis presley《the 50 greatest love songs》

  这是2001年BMG唱片公司出版的双碟装猫王精选辑(欧版原盘),此套精选碟主打的是情歌这个概念,收录了50首猫王演唱的经典浪漫情歌。

  唱片内码:
  CD1:A-57577/63680262-1 D
  CD2:A-57579/63680262-2 C
  唱片曲目:
  CD1:
  1 Always on My Mind - 3:39
  2 And I Love You So [Alternate Take 1] - 3:50
  3 Suspicious Minds - 4:30
  4 Don't Cry Daddy - 2:48
  5 Are You Lonesome Tonight? - 3:07
  6 Surrender - 1:52
  7 It's Now or Never - 3:15
  8 The Wonder of You - 2:35
  9 You've Lost That Lovin' Feelin' - 4:23
  10 It's Impossible - 2:52
  11 Until It's Time for You to Go - 3:59
  12 You Don't Have to Say You Love Me - 2:31
  13 For the Good Times - 3:12
  14 Spanish Eyes - 2:23
  15 There Goes My Everything - 2:59
  16 Make the World Go Away - 3:36
  17 She Wears My Ring - 3:22
  18 Unchained Melody - 2:31
  19 It's Only Love - 2:42
  20 I Just Can't Help Believin' - 4:35
  21 Let It Be Me - 3:25
  22 Rags to Riches - 1:54
  23 I've Lost You - 3:30
  CD2:
  1 Can't Help Falling in Love - 3:01
  2 Hawaiian Wedding Song - 2:49
  3 Fame and Fortune - 2:31
  4 Good Luck Charm - 2:25
  5 She's Not You - 2:10
  6 Suspicion - 2:36
  7 The Girl of My Best Friend - 2:22
  8 The Thrill of Your Love - 3:00
  9 Pocketful of Rainbows - 2:34
  10 There's Always Me - 2:18
  11 Love Letters - 2:51
  12 I'll Remember You - 4:07
  13 It Hurts Me - 2:29
  14 You Don't Know Me - 2:29
  15 Love Me Tender - 2:44
  16 True Love - 2:06
  17 I Was the One - 2:35
  18 I Want You, I Need You, I Love You - 2:41
  19 Loving You - 2:13
  20 Love Me - 2:45
  21 Old Shep - 4:11
  22 That's When Your Heartaches Begin - 3:23
  23 Young and Beautiful - 2:03
  24 Don't Ask Me Why - 2:07
  25 As Long as I Have You - 1:51
  26 Don't - 2:50
  27 (Now and Then There's) A Fool Such as I - 2:36

  
  890、《The very best of sheryl crow》

  这是2003年A&M唱片公司出版的一张美国乡村摇滚女歌手sheryl crow精选辑(美版原盘),除了歌艺了得外,sheryl crow还是美国的环法自行车赛“传奇”车手阿姆斯特朗的妻子。
  (转帖)迄今为止,Sheryl Crow个人一共获得过九次格莱美奖。1994年度第37届格莱美颁奖典礼上,Sheryl Crow凭借首张专辑《Tuesday Night Music Club》和单曲的出色表现《All I Wanna Do》,一举获得了最佳新人(Best New Artist),最佳流行女歌手(Best Female Pop Vocal Performance)和年度最佳唱片三项大奖(Record Of The Year)。1996年,Sheryl Crow自己创作,制作并演唱的第二张专辑《Sheryl Crow》以及其中的单曲《If It Makes You Happy》在第39届格莱美奖中为她赢得了第一座最佳摇滚女歌手(Best Female Rock Vocal Performance)的奖杯,并且还夺得了最佳摇滚专辑奖(Best Rock Album)。1998年,Sheryl Crow的第三张专辑《The Globe Sessions》再次在第41届格莱美颁奖上成为了最佳摇滚专辑的得主,同时她的工程技术人员还获得了年度非古典类最佳工程专辑奖(Best Engineered Album - Non-Classical)。1999年,Sheryl Crow为电影《Big Daddy》翻唱枪炮与玫瑰乐队的经典名曲《Sweet Child o' Mine》在第42届格莱美颁奖中第二次获得了最佳摇滚女歌手的奖杯。2000年,商业上失败了的现场专辑《Sheryl Crow and Friends: Live in Central Park》中的单曲《There Goes The Neighborhood》令Sheryl Crow在第43届格莱美颁奖中第三次获得了最佳摇滚女歌手奖。在2003年年初举行的第45届格莱美颁奖中,Sheryl Crow凭借专辑《C'mon C'mon》中的单曲《Steve McQueen》四度问鼎了最佳摇滚女歌手奖。事业辉煌的Sheryl Crow显然不会停下夺奖的脚步,以后她的夺奖记录肯定还将不断的增添。
  虽然十年来Sheryl Crow总共才发行过四张录音室专辑以及一张现场专辑,但是这丝毫没有影响她在女子摇滚音乐界的地位,原因就是在她的每一张专辑,甚至是现场专辑中,都能诞生出多首强有力的打榜单曲,正是这些出色的单曲才保证了Sheryl Crow在这十年中的地位一直稳如泰山,也保证了她在40岁之后依然能够拥有非常强大的歌迷号召力。虽然Sheryl Crow不可能和甲壳虫乐队(The Beatles)以及“猫王”Elvis Presley一样发行冠军单曲精选专辑,但是这张并非全部由高排名单曲组成的精选集依然是非常优秀的。她包含了Sheryl Crow在这十年中自己创作的所有好歌,开篇的格莱美获奖金曲《All I Wanna Do》是Sheryl Crow的成名之作,之后的单曲并没有按照时间顺序排列,但仍然是各个专辑中挑选出的具有代表性的曲目。其中包括了《My Favorite Mistake》《A Change Would Do You Good》等令人印象深刻的Sheryl Crow的代表性单曲。《If It Makes You Happy》《Steve McQueen》《There Goes the Neighborhood》这样的获奖单曲也悉数入选。同时这张专辑还收录了Sheryl Crow与Kid Rock合作的单曲《Picture》,也显示出了这张专辑商业化的一面。不过令人遗憾的是,虽然专辑收录的单曲多达16首,但仍有《Run Baby Run》《Anything but Down》《C'Mon C'Mon》以及成功翻唱枪炮与玫瑰乐队的单曲《Sweet Child o' Mine》等多首非常优秀的单曲未能进入这张精选,如果真的是选择Sheryl Crow最出色的单曲的话,那么她们还是完全有实力取代这张专辑里的一些虽然是某张专辑里比较出色的,但却不是整个十年时间里最出色的单曲。

  唱片内码:B00 015 2102 035 DE
  唱片曲目:
  1. All I Wanna Do
  2. Soak Up the Sun
  3. My Favorite Mistake
  4. First Cut Is the Deepest
  5. Everyday Is a Winding Road
  6. Leaving Las Vegas
  7. Strong Enough
  8. Light in Your Eyes
  9. If It Makes You Happy
  10. Run Baby Run
  11. Picture
  12. Cmon Cmon
  13. Change Would Do You Good
  14. Home
  15. There Goes the Neighborhood
  16. I Shall Believe
  17. The First Cut Is The Deepest [country Version]

  
  891、谭咏麟《宝丽金20世纪光辉印记 拥抱》

  这是1999年香港环球唱片公司复刻出版的《宝丽金20世纪光辉印记》之谭咏麟《拥抱》专辑。
  (转帖自马来西亚出版的《影音风云之香港情怀》系列的谭咏麟专刊):作为88年IFPI全年销量冠军大碟,尽管他宣布退出奖项竞争,并无损谭咏麟在乐坛的至尊地位。毫无疑问,《拥抱》依然是一张极具分量的唱片,碟内的《水中花》、《午夜皇后》、《八十岁后》都曾雄踞各大流行榜的冠军位置。
  《午夜皇后》改编自西洋歌曲《heart full of soul》,有关此曲还有叫《机器英雄》的版本,内容提及上班族对生活的不满,不过谭咏麟仍喜欢抽象迷离的意境。
  刘以达替谭咏麟操刀作曲的过程中,直至这一张《拥抱》方见大成,《水中花》是一首充满中国小调色彩的歌曲创作,也是谭咏麟作品之中仅见,但谭咏麟还是谭咏麟,唱得和流畅,很有韵味,并没有格格不入的感觉。因此,《水中花》在八十年代末期的香港乐坛,地位极高。
  碟中另两首《拥抱》与《城市猎人》保持谭咏麟一贯节奏感掌握的极好的作风。
  黄家驹的《千金一刻》,本身创作的《变奏》亦不可多得。

  唱片内码:A0100285474-0101 14 B00(IFPI L554)
  唱片曲目:●午夜皇后>陳少琪詞 ●變奏>譚詠麟曲>雨言詞 ●千金一刻>黃家駒曲>黃家強詞 ●同根生>譚詠麟曲>黃真詞>無線電視劇《鬥氣一族》主題曲 ●領航燈>劉以達曲>張國襤詞 ●水中花>簡寧曲>簡寧詞 ●都市獵人>譚詠麟曲>陳少琪詞 ●從後趕上>粹人曲>向雪懷詞 ●擁抱>簡寧詞 ●80歲後>林夕詞

  
  892、张学友《Touch Of Love》

  这是张学友2000年台湾上华唱片公司出版的英文专辑(港首版)。已成功踏出亚洲多时张学友,终于推出首张的全英语大碟,而此碟的幕后制作班底更是精英尽出,曲、词、唱都在水准之上,身兼歌手、制作人和老板的歌神张学友亲自从来自全球六百多首创作DEMO中挑选歌曲,在录音室唱了上百遍之后才终于录制完成。这张英文专辑的主打歌是「Lost Christmas」,这首歌是来自于马来西亚的音乐人的创作,非常温馨抒情。
  专辑采双CD包装,除了英文专辑,另外还附赠一张CD,共收录了4首新歌,包括二首国语及二首粤语新歌,其中收录了他演唱的麦当劳跨世纪广告主题曲,这首国语歌是由彭佳慧的男友陈国华作曲、林明扬制作;另外还有成龙过年贺岁片《特务迷城》的国、粤语主题曲以及香港电讯广告歌「一生一火花」。此碟绝对物超所值。

  唱片内码:
  CD1:UNIM /WCD2242A(IFPI L026)
  CD2:UNIM /WCD2242B(IFPI L026)
  唱片曲目:
  CD1:
  [01]Corazon de Melao (featuring: Emmanuel) 电影“男人百分百”台湾区指定主题曲
  [02]Lost Christmas
  [03]This Time Next Year
  [04]And Then She Hit Me
  [05]I Got It Made
  [06]Speak Without Words
  [07]All I Ask
  [08]For My Broken Heart (durt: Reba McEntire/Jacky Cheung)
  [09]Never Go Down
  [10]Touch of Love
  CD2:(bonus)
  [1]欢聚欢笑每一刻 麦当劳跨世纪广告歌
  [2]一路上 贺岁猛片“特务迷城”国语版主题曲
  [3]一生一火花
  [4]捉迷藏 电影"特务迷城 "粤语版主题曲


  
  893、
  《中国民歌》

  这是2004年中唱广州公司出版、广州爱必希文化传播公司发行的一张以早期录音母带重新处理的彭演唱的中国民歌专辑,选用的是80年代初彭在中央人民广播电台录制的母带,由郑小瑛指挥中央实验歌剧院管弦乐团、陈燮阳指挥中央乐团伴奏,ABC公司以新的技术对原母带进行重新调校,并在日本采用K2技术刻制了新的压碟母盘,音效保留了母带的模拟录制效果,播放起来能明显感觉到与数码录音的差别,好听。

  唱片内码:K2-023(压碟码ifpi Z217)
  唱片曲目:
  01 塞北的雪
  02 我的家乡沂蒙山
  03 在希望的田野上
  04 兰花花
  05 五哥放羊
  06 龙船调
  07 高山青
  08 采花
  09 弥度山歌
  10 摇篮曲
  11 放马山歌
  12 赶牧灵
  13 红梅赞
  14 太湖美
  15 天女散花
  16 绣花曲
  17 白云
  18 我的祖国
  
  894、龙飘飘《精赞龙腔 情事飘飘》

  这是1996年中国康艺音像出版社引进、香港风行唱片公司及飘飘音乐工作室提供版权、珠海华声磁带厂印制发行一张龙飘飘演唱专辑。1992年龙飘飘告别了多年的老东家快乐唱片公司,转投EMI公司,并成立“飘飘工作室”,开始唱片创作与制作的工作,陆续推出了“精赞龙腔”系列新专辑,这张《情事飘飘》是“精赞龙腔”系列的第3张,以翻唱歌为主,龙飘飘以其特色的龙腔为这些大家熟悉的歌曲赋予了属于她自己的雅韵。

  唱片内码:FHCD6019(IFPI L026 压碟码ifpi T102)
  唱片曲目:
  01.你的身影(男声:陈灏)
  02.话说从头
  03.情
  04.爱我的人我爱的人(男声:张立本)
  05.爱上你是我一生的错
  06.爱你的人是我
  07.爱你爱到分不开
  08.爱情傀儡
  09.唤不回的梦
  10.难以了解

  
  895、张国荣《哥哥的前半生 入门三十首》

  这是1996年香港华星唱片公司出版的双碟装哥哥精选合辑。
  (转帖)「哥哥」张国荣骤然走了,但《哥哥的前半生》的歌声仍犹在我们的耳边!
  在这张早期的精选唱片中,哥哥选唱的歌曲,都是百听不厌的经典作品,例如「当年情」、「Stand up」、「Monica」、「爱慕」、「有谁共鸣」和「我愿意」等。虽然哥哥已经离去,在Fans心目中,哥哥一直是这么近,他却走得那么远了﹗别了,哥哥!
  华星在几年前曾为哥哥张国荣推出过一张名为《哥哥的前半生》精选,收录他在华星时期的大部分名作。近期,因为哥哥的离去,这张精选再次掀起抢购潮。
  加盟华星唱片,是哥哥事业的一个分水岭。他初出道时在宝丽金(环球前身)推出的几张专辑,成绩只属一般;直到他在80年代初加盟华星,推出歌曲「风继续吹」及「Monica」,事业才从此一帆风顺,更成为一代巨星。
  《哥哥的前半生》收录的佳作多不胜数,经典如「风继续吹」、「有谁共鸣」、「当年情」、「Monica」及「为你钟情」等,几乎说得出的都有。「缘份」、「谁令你心痴」、「只怕不再遇上」等合唱歌,亦有收录在内。特别推介「H2O」、「黑色午夜」、「蓝色忧郁」、「少女心事」及「恋爱交叉」等一连串快歌,这些早期的快歌,与哥哥后期在环球所推出的快歌(如:「大热」、「寂寞有害」)感觉及风格截然不同,值得回味;其它作品如「寂寞夜晚」、「爱慕」等歌曲,都能勾起你我对往日的回忆。
  在各大唱片公司未达成共识为哥哥推出经典全集前,《哥哥的前半生》对乐迷们依然有很大的吸引力,值得买来收藏。
  不过,现在回想起来,当年唱片公司将此碟定名为「前半生」,似乎有点不吉利。哥哥享年四十六岁,而他在华星的时期亦只是廿多至三十岁,因此以「前半生」为碟名,难免令人觉得有诅咒哥哥之嫌。

  唱片内码:
  CD1:CAPI /CD031221A(IFPI L026)
  CD2:CAPI /CD031221B(IFPI L026)
  唱片曲目:
  CD1:
  01. 为你钟情
  02. 风继续吹
  03. Monica
  04. 柔情蜜意
  05. 谁令你心痴
  06. 当年情
  07. 黑色午夜
  08. 我愿意
  09. 不羁的风
  10. 一片痴
  11. 少女心事
  12. 分手
  13. 片段
  14. 恋爱交叉
  15. 只怕不再遇上
  CD2:
  01. 有谁共鸣
  02. 侬本多情
  03. Stand-up
  04. 痴心的我
  05. 缘份
  06. 爱慕
  07. 打开信箱
  08. 不怕寂慕
  09. 蓝色忧郁
  10. 全赖有你
  11. 默默向上游
  12. 始终会行运
  13. 第一次
  14. 迷惑我
  15. H2O

  
  896、郭富城《梦的尽头 就是天涯》

  这是1994年湖南文化音像出版社引进,香港华纳唱片公司提供版权,彩翎音像制作公司发行(彩翎港压首版)。
  (转帖)梦的尽头,就是天涯,这首歌曲唱出了所有人的心声,词曲铿锵有力,黄金组合陈大力,陈秀男再次出击谁听后都会被打动。(在这里还是要赞一下陈大力陈秀男!!他们作曲的歌真的是变态地好听!!可惜,现在已不见踪影了,只能通过以前的旧歌去回味。)
  《付出》则又是另外一种风格,是以前Aaron所没有尝试过的,以一种成熟的男人角度来演绎。《我的心开始有落寞时候》则是Aaron拿手的标准情歌,此唱片为郭富城94年开了一个好头!
  这张专辑我很喜欢,当时毫不犹豫地把引进版 CD 给买了回来(嘻嘻,不好意思,当时刚好有点钱,而碟也挺便宜,好像是降价处理的)。郭富城初期的国语歌我都很喜欢,我想可能是太欣赏陈大力和陈秀男有关吧,但这张《天涯》里面确实绝对没有一首凑数之作,而里面的好歌又实在太多,每一首歌曲都有听头是我喜欢这张专辑的主要原因。
  自从陈秀男替城城写了《我是不是该安静》的走开后,我就开始注意他的创作了,因为就是这首歌使我开始着迷AARON的。之后他写的《把所有的爱都留给你》《爱你》等都是巨好听的,可以说二陈写的歌是好听的保证。这张《天涯》里面有四首陈秀男和陈大力合作的歌。都快占一半了,不用听,我就坚信这是一张不会让人失望的大碟。
  而事实也是这样,陈秀男陈大力写的四首歌《天涯》《我的心开始有落寞时候》《深情的男人》《爱你太深》都是特别好听,而《我的心开始有落寞时候》简直太好听了,反反复复听几十遍都听不会腻,城城的演绎绝对用心,绝对完美的无可挑剔。
  陈耀川的《爱上我不快乐吗》这首歌的编曲和歌词搭配恰到好处,歌曲一开始便是风铃声、雨声、而歌词的第一句就是:阳光走了吗?旑文琦的《付出》,这首歌淡淡的忧伤旋律,副歌部份处:“我听过人说爱是付出不是占有,所以我如何还能爱你更多”直击你心灵深处最感动的部份。王治平的〈把我的一生都给你〉跟这张大碟里二陈写的《爱你太深》非常相似的风格,但只是风格雷同,两首歌各有各的精彩。《往事如烟》又是一首城式失恋曲。现在想起来感觉那时候Aaron的嗓音是最完美的,不过这只是我个人的感觉。

  唱片内码:955902 /A
  唱片曲目:
  01.天涯
  02.付出
  03.我的心开始有落寞的时候
  04.一开始认真就有点犹豫
  05.把我的一生都给你
  06.往事如烟
  07.爱你太深
  08.爱上我不快乐吗
  09.I DON‘T WANT THE FREEDOM
  10.深情的男人

  
  897、梅兰芳《珍贵绝版唱段》

  这是中唱广州公司1993年出版、南京音像出版社提供版权的一张梅兰芳唱段精选辑,共收录了他在《贩马记》、《彩楼配》、《太真外传》和《枪挑穆天王》等9首珍贵唱段,可惜的是少了《贵妃醉酒》和《霸王别姬》。

  唱片内码:01QA3<870>CR3136
  唱片曲目:
  1.生死恨-选段
  2.俊袭人-选段
  3.贩马记-选段
  4.彩楼配-选段
  5.太真外传-选段
  6.刺汤-选段
  7.枪桃穆天王
  8.抗金兵-选段
  9.祭江-选段

  
  898、《百代百年系列 27 潘秀琼》

  这是2005年香港EMI唱片公司为纪念EMI成立而出版的一套《百代百年系列》第27集,收录了50年代低音歌后潘秀琼演唱的22首歌曲。
  (转帖)潘秀琼在澳门出生,成长在大马和新加坡。八岁在儿童歌唱比赛中得第二,十二岁踏足歌台,十八岁起正式登台,成为歌星,和白光、周璇、李香兰、姚莉(姚敏先生之妹)、林黛等等同属一个年代或更确切的说要晚半代。
  潘秀琼时18岁以一曲《情人的眼泪》红遍华人世界。小小年纪就到香港的EMI唱片公司签歌约,一年出两张唱片。她出色的低音嗓子也让她有机会充当电影幕后代唱,像叶枫首部电影插曲《桃花运》、《家家有本难念的经》等就是由潘姐代唱。
  潘秀琼是继白光之后的一代中音歌后。继30,40年代上海滩6大歌后之后的50年代5大歌后之一。(其他4位:顾媚,崔萍,静婷,潘迪华) 。
  数十年来的歌唱生涯,早年大部分时间都在国外巡回演唱、做秀。一直到82、83年间,潘姐在新加坡广播机构(目前的新传媒)力邀下负责歌唱组的培训工作,这也为她开拓了教唱的新领域。当年的歌手如萧成宏、叶正文、乔风、贝心妮、陈彼得等就是在潘姐的调教之下成长。
  潘秀琼的声音属中低音部,富有磁性又醇厚柔和,更被喻为"低音歌后"(后来大概因为声部相似,蔡琴便被指出有模仿和学习潘秀琼的痕迹)
  潘秀琼的声线在低回中有一种往往教人意料不及的婉转,这是她最大特色。在当时百代,南洋歌星稀少,潘的选曲又多带南洋热带风情,因此是众家之中的一朵奇葩。
  传闻潘秀琼唱《情人的眼泪》时候,真的有泪满衣襟的情况——倒不是触歌生情,而是最开始姚敏所作的曲风,和潘秀琼的风格,音阶都有差别,演绎出的效果连她自己都很不满意,于是着急到掉泪。好在姚敏积极配合,加以修改,才有了这首最终流传后世的《情人的眼泪》,潘秀琼可以说是把歌唱带到海外去的始祖。
  姚敏这首绝妙的旋律宝贵在它五声音阶的构成下能塑造现代都市的情怀,它带含蓄,又带热情。《情人的眼泪》通过如诉如泣的情感,打动过无数听众,不少亦落泪。
  歌词起首是“为甚么要对你掉眼泪,你难道不明白是为了爱!”词简意赅,可称绝句。 催人泪下的名曲,旋律幽怨,情意绵绵,如歌如泣,是'时代曲'的极品。60年代由'磁性歌后'潘秀琼演唱,后来翻唱无数,包括蔡琴。 踏入90年代由林忆莲翻唱,再度流行起来,收录於"倾斜都市烧烧烧"(1990/Warner) Remix EP 中。

  唱片内码:EMIH/094634938020
  唱片曲目:蓝色的爱情、缺少一根绳、吉布赛女郎、少女怨、寒雨曲、圆圆的眼、红豆寄相思、梦中人、梅花坳、奇遇、不如不相见、想来想去还是你、啼痕、有情天、三百六十五朵玫瑰、情人的眼泪 (68年版)、柔情万缕、花事了、希望不再是个梦、痴情恨、往日的旧情、何必旁人来说媒(76年版)

  
  899、
  谭咏麟《思前想后》

  这是谭咏麟1996年在香港宝丽金唱片公司出版的一张粤语专辑(港首版)。
  (转帖自马来西亚出版的《影音风云之香港情怀》系列的谭咏麟专刊):
  这是谭咏麟在九十年代作品之中,我非常期望经常听到的唱片之一,我对《思前想后》产生浓厚兴趣的由来是他大幅转移歌曲题材,仍旧大唱他的“恋曲”与“友情”,但已偏离他固有曲风、写实、词句有新的灵感,与谭咏麟的嗓子结合起来精彩万分。《善心》、《正中要害》、《没框框的逍遥》、《醒一醒》(与郑中基合唱)都是百听不厌的好歌。伦迷们对此碟多半无甚好感,认为开首那几首歌曲相当平庸,大骂监制叶广权应以《醒一醒》作主打才是正经(的确,在拿捏歌曲的份量方面,叶广权是远远不及关维麟的),我则认为,谭咏麟的作品若是张张一样,那么谭咏麟也不成其谭咏麟了。

  唱片内码:5328972 / C(IFPI L026)
  唱片曲目:
  01. 善心
  02. 正中要害
  03. 没框框的逍遥
  04. 醒一醒 - 谭咏麟 & 郑中基
  05. 从来麻烦自找
  06. 感情回归
  07. 再不纠缠
  08. 肝胆相照 - 谭咏麟 & 陈百祥
  09. 放纵
  10. 天晓得

  
  900、Patricia barber《companion》

  这是1999年Patricia barber在blue note唱片公司出版的一张现场演唱专辑,灌录于芝加哥一会所内,现场观众掌声和背景的杂声犹如在眼前,人声和乐器的音色,质感和结像力亦好到不能再好。 Patricia Barber极酷的爵士唱腔,加上特色电结他,雄浑低音提琴,峰回路转鼓击,是一张非得不可的女声天碟。

  唱片内码:724352296323(IFPI LB43)
  唱片曲目:
  1、THE BEAT GOES ON(SONNY BONO)
  2、USE ME (BILL WITHERS)
  3、LIKE JT INSPIRED BY JACKY TERRASSON(PATRICIA BARBER)
  4、LET IT RAIN(PATRIACIA BARBER)
  5、TOUCH OF TRASH(PATRICIA BARBER)
  6、IF THIS ISN‘T JAZZ(PATRICIA BARBER)
  7、BLACK MAGIC WOMAN(PETER GREEN)

  
  901、童安格《收留》

  这是1996年上海音像公司引进、台湾点将唱片提供版权的一张童安格演唱专辑。
  (转帖)《收留》是童安格继上张《看未来有什么不一样》之后的第十三张个人专辑。取名”收留“,是因为收留对童安格而言别有意义。儿时,他就常常收留一些被别人忽略了的东西,从短得不能再用的铅笔头,到自己平日里剪下的手指甲,甚至一张他曾倾慕的女孩用过的面巾纸。这些东西,这些曾与他亲近过的东西,使他没来由地就对它们产生了相当的感情,这或许可以解释为何长大后的童安格对爱情有着无此的包容力。
  当这张收有“为难”、“忘年”等歌的《收留》专辑面市时,正逢童安格与妻子陈美馨结婚10周年纪念,因而唱片公司特别请他俩在电视中重温“爱情故事”。回想起以往令人心醉的一幕一幕,两人在感动之余,也忍不住暗暗落泪。
  主打歌“收留”是典型的安格情歌,凄婉动人;“为难”是去年曾在大陆上映的《断掌顺娘》片尾曲,韵味十足;“别把我的心带走”“像爱一样”“我有一条河”“撕裂的风”这四首歌全用了与众不同的比喻手法,很有新意;“平凡”唱的是一种城市成熟男人看淡人世名利的豁达心境;“从不为自己活”又是一首可以“杀人”的歌曲,那就不言而喻了。“毒药”咋一听歌名没有什么好感,细一品味,意味深长。“忘年”则是一首所谓忘年恋情的无奈写照。这张专辑又是一张曲曲动听的经典,童安格的真假声运用的相当好,尤其体现在唱“像爱一样”时,他的歌路越来越显示出他成熟的一面,这张专辑无疑是96年童安格带给歌迷们的一份厚礼。

  唱片内码:SAV-133(压碟码ifpi Y101)
  唱片曲目:
  01. 收留
  02. 为难
  03. 别把我的心带走
  04. 像爱一样
  05. 我有一条河
  06. 平凡
  07. 从不为自己活
  08. 毒药
  09. 忘年
  10. 撕裂的风

  
  902、黄翊《forever》

  这是香港新艺宝唱片公司1991年出版的一张黄翊精选辑(韩国T113胶圈首版),收录了黄翊在新艺宝出版过的4张专辑中的13首热门金曲。黄翊参加了第四届新秀歌唱大赛入行,虽然比赛落选,但获新艺宝唱片公司的签约进军乐坛,初出道被唱片公司视为张国荣接班人,并于九○年的十大中文金曲颁奖礼获得“最有前途新人奖”优异奖,凭亲自填词的《最爱的你》而人气急升,后因多种原因与唱片公司不和而被雪藏,在歌坛的时间不长,其最为歌迷熟知的歌曲基本都收录在此精选辑中,除了一首他和王菲合唱的《迟到的爱》。

  唱片内码:CP-50065 T113-13519-01
  唱片曲目:●痴心不變 ●再見寂寞 ●最愛的妳 ●逃夢 ●黃昏戀人 ●火中火 ●心窗的曙光 ●Kiss  ●喜歡愛妳 ●報復 ●可以嗎 ●I'm in love  ●愛是從來無盡頭

  
  903、Byron janis《rachmaninoff piano concertos 2&3》

  这是1991年mercury水星唱片公司出版的一张Byron janis钢琴演奏专辑,演奏的曲目是拉赫玛尼诺夫的第2、3钢琴协奏曲,由antal dorati指挥伦敦交响乐团(第3协奏曲)和明尼波利斯交响乐团(第2协奏曲)演奏,此碟也是水星《living presence》系列的经典名盘,其中第2协奏曲录音于1960年,第3协奏曲录音于1961年。
  (转帖)拜伦?贾尼斯ByronJanis(1928—)美国钢琴家,7岁在纽约师从马库斯与列文涅学钢琴,1943年与布拉克指挥美国国家广播交响乐团合作,演奏拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》而开始演奏生涯。霍洛维茨欣赏他的演奏,收为弟子。1960年贾尼斯到苏联巡回演出,获极大成功,后因患病而停止演奏,直到1972年才恢复演出。贾尼斯在霍洛维茨指导下,追求音色与表情,擅长演奏拉赫玛尼诺夫和普罗科菲耶夫的作品。

  唱片内码:00289 432 759-2 02 + 50980606(IFPI L002)
  唱片曲目:
  01] Piano Concerto No. 3 in D Minor, Op.30: 1. Allegro ma non troppo
  02] Piano Concerto No. 3 in D Minor, Op.30: 2. Intermezzo: Adagio
  03] Piano Concerto No. 3 in D Minor, Op.30: 3. Finale: alla breve
  04] Piano Concerto No. 2 in C Minor, Op. 18: 1. Moderato
  05] Piano Concerto No. 2 in C Minor, Op. 18: 2. Adagio sostenuto
  06] Piano Concerto No. 2 in C Minor, Op. 18: 3. Allegro scherzando
  07] Prelude in E-flat Major, Op. 23, No. 6
  08] Prelude in C-sharp Minor, Op. 3, No. 2

  
  904、古璇《璇曲曼地 3 原点》

  这是2003年广东柏菲音乐公司制作,香港musicnation唱片公司发行的一张国内歌手古璇演唱专辑(港首版),以翻唱歌为主,很好听的一张女声专辑,曾经被选上香港著名发烧唱片杂志《CD圣经》,其主编陈焕光给予的评价是:“在歌坛发展了一段日子的古璇在2003年以两集《璇曲曼地》CD大红大紫,成为一众音响发烧友追捧的实力派歌手,听声收货,第三集《璇曲曼地》选曲之高明和演绎歌艺之高同样令HI-FI友难以抗拒,古璇以她低沉的和充满感情的歌声唱出多首经典名曲(国语和广东歌都有),可听性之高完全是“爆灯”级数,录音则维持以往两集的最高水准,女声和配器都靓声到不得了”。

  唱片内码:MN-1020 1(IFPI L276)
  唱片曲目:
  01 爱的箴言
  02 原点
  03 城市足印
  04 跟着感觉走
  05 梅花三弄
  06 牵手
  07 女人花
  08 今宵多珍重
  09 你怎么舍得我难过
  10 城里的月光
  11 思念
  12 把根留住


  
  905、Daft punk《discovery》

  这是法国电子乐队Daft punk蠢朋克2001年在EMI旗下的virgin唱片公司发行的一张全新专辑(欧版原盘)。乐队在这张专辑中试图表现出儿童的那种喜玩、开放、富于探索(Discovery)的精神状态。他们大量运用七八十年代的采样来表现他们这种想法。专辑在英国冲到了第2位。专辑的《One More Time》在酒吧获得了好评,这也为他们带来了新类型的乐迷。《Digital Love》和《Harder,Better,Faster,Stronger》在英美的跳舞音乐榜也很受欢迎。《Face to Face》甚至冲到了美国酒吧放送榜榜首。
  (转帖)1998年,Daft Punk推出首张专辑《Homework》,他们在音乐中收集了大量的人声素材,在这张全新大碟《Discovery》中,Daft Punk没有过多地采集人声,而是运用电子音效及演奏来构成作品。《One More Time》,由旋律与音效编织成的乐章足以引发一种新的流行文化,这也是一首舞曲圣歌。《Aerodynamic》中Yngwie Malmsteen式的吉他演奏与低音贝斯紧紧相扣,加上夸张的人声,使作品成为一个几乎疯狂的混合体。
  《Digital Love》是典型的八十年代中期的流行作品,虽然听起来有些呆板,但简单的歌词在平和的旋律的衬托下使人的心灵得到抚慰,这是一首属于夏季的歌曲。《Harder,Better,Faster,Stronger》是一首欧洲流行作品,歌曲使人想起Cher的《Believe》,这首已成为世界流行经典的歌曲本是一首舞曲,而Daft Punk也在他们的作品中加入了电子弦乐和回响。

  唱片内码:EMI VDEN 8496862 @ 1(IFPI L047)
  唱片曲目:
  1 One More Time
  2 Aerodynamic
  3 Digital Love
  4 Harder, Better, Faster, Stronger
  5 Crescendolls
  6 Nightvision
  7 Superheroes
  8 High Life
  9 Something About Us
  10 Voyager
  11 Veridis Quo
  12 Short Circuit
  13 Face to Face
  14 Too Long

  
  906、Rod stewart《as time goes by the great American songbook volume Ⅱ》

  这是2003年rod stewart在BMG旗下的J唱片公司出版的《the great American songbook》系列第二辑(美版原盘)。
  (转帖)在演艺界,一个享有盛名的艺人如果突然决定改变原有的风格,往往是相当冒险的举动,因为一个不小心,就很可能「弄巧成拙」,即使获得成功,仍然难免引起许多负面的批判。2002年十月,「摇滚公鸡」洛史都华(Rod Stewart,以下简称RS)摆脱自己多年以来的摇滚「招牌」,以复古之中又融合了创新的风格,推出加盟新东家之后的首张专辑「It Had to Be You: Great American Songbook」,演唱了十四首历史超过半个世纪以上的美国「标准」名曲,引发许多死忠摇滚乐迷的群情哗然,但是也开创了他个人演唱生涯的另一个春天,写下他十年以来的最佳成绩,发行首周就夺下全美专辑排行第四名,成为该年度最畅销唱片之一,并且入围「最佳传统流行演唱」的葛莱美奖。一年之后,五十八岁的RS如法炮制,推出同一系列老歌续集的「As Time Goes By: Great American Songbook, II」。这回,他的成绩更好,不但拿下了全美专辑排行亚军,也再度入围葛莱美奖。
  当然,毫不意外的,这张专辑也再一次的招来正反两面不同的评价。反对的人认为,他完全的背离了多年以来热烈支持他的摇滚歌迷,而且,以他这种「破锣嗓子」,也根本不适合演唱这些抒情、浪漫的不朽经典。但是,我们就事论事,没有人规定,一个歌手只要一朝成了「摇滚人」,就必须终其一生都唱摇滚、没有喜爱其它类型音乐的权利。事实上,摇滚的本质是年轻而叛逆的,并不是非常适合有了些岁数的人,而许多从60年代就开始投身摇滚乐坛的人,在接触摇滚之前,往往都跟着自己的长辈,热爱过那些摇滚乐诞生以前的美国流行经典,当他们的年龄、体力与心境已经不再适合摇滚的时候,回过头来重新「宠爱」自己小时熟悉与喜爱的那些老歌,其实是很自然的,因为他们还能唱、还不打算退休,唱些自己钟爱的老歌,把尖锐的棱角收拾起来,扮演一个提供浪漫情调与娱乐的艺人,甚至像RS这样,还能够为那些老歌带来新的生命,我们不但不该予以抵制,更应该给以喝采。
  这次,为RS担任制作的,仍然是「J」唱片的龙头老大克莱夫戴维斯(Clive Davis),以及上一张专辑的原班人马,另外两位资深的制作大师菲尔雷蒙(Phil Ramone)与李察派瑞(Richard Perry),而戴夫考兹(Dave Koz)与来自古巴的亚图洛山多瓦(Arturo Sandoval)等两位萨克斯风好手也再度应邀献艺。专辑的开头,RS首先唱出法兰克辛纳屈(Frank Sinatra)的经典,出自1947年喜剧电影「It Happened In Brooklyn」的「Time After Time」,立刻展现了他浪漫的魅力,为这首两大传奇名家山米坎恩(Sammy Cahn)与朱利史坦恩(Jule Styne)连手谱写的名曲赋予了新的生命。接着,他献唱了1935年电影「每晚八点」(Every Night at Eight)插曲的不朽经典「I'm in the Mood for Love」。稍早之前,芭芭拉史翠珊(Barbra Streisand)也在「The Movie Album」专辑中翻唱过这首歌,两相比较之下,RS粗糙的嗓音却也做出了相当令人难以抗拒的诠释。这些歌曲,全部都是出自名家手笔。「Don't Get Around Much Anymore」是艾灵顿公爵(Duke Ellington)发表于1942年的作品,RS的演唱彷佛散发着松香,也再度让人体会到他过去的抒情歌谣曲何以特别能够受到女性听众的热爱。

  唱片内码:82876557102 D30930-12 A
  唱片曲目:
  1. Time After Time
  2. I`m In The Mood For Love
  3. Don`t Get Around Much Anymore
  4. Bewitched, Bothered & Bewildered
  5. `Till There Was You
  6. Until The Real Thing Comes Along
  7. Where Or When
  8. Smile
  9. My Heart Stood Still
  10. Someone To Watch Over Me
  11. As Time Goes By
  12. I Only Have Eyes For You
  13. Crazy She Calls Me
  14. Our Love Is Here To Stay

  
  906、(续)
  (转帖)或许有人仍然认为,RS的破锣嗓子实在不适合唱这些经典。但是让我们回想一下,刘易斯阿姆斯特朗(Louis Armstrong)的歌喉有没有比RS圆润呢?答案当然是否定的。既然阿姆斯特朗唱这些经典可以受到肯定,为什么RS就不可以呢?因此,只要能够运用得宜,粗糙的嗓子往往反而能够成为一种特殊的魅力。假如要说这次的续集,跟上一次的第一集有什么明显的不同,那就是这次RS邀约了几位歌手参加合唱。头一个出现的,是已经宣布即将告别歌坛的雪儿(Cher)。他们共同合唱了理察罗杰斯(Richard Rodgers)与罗伦兹哈特(Lorenz Hart)共同谱写的1940年音乐剧经典,后来在1957年被拍成电影的「花红酒绿」(Pal Joey)插曲,「Bewitched, Bothered & Bewildered」,非常奇妙的在充满「风月」的情调之下、又不会令人感觉低俗,也许无法取代埃拉费兹杰罗(Ella Fitzgerald)堪称传奇的不朽录音,却仍然让人惊喜。
  「Till There Was You」是1958年百老汇音乐剧经典,后来在1962年改编成电影而疯狂卖座的「音乐世界」(The Music Man)插曲,RS再度展现他的浪漫特质。「Until the Real Thing Comes Along」是山米坎恩30年代的名曲,「Where Or When」则是理察罗杰斯与罗伦兹哈特1937年的音乐剧「娃娃兵团」(Babes in Arms)插曲,同样的,经由RS兼具复古与创新的诠释,展现了新的魅力。我们可以深切的体认到,卸下摇滚巨星光环的RS,确实已经成功的蜕变为一个提供一流听觉享受的优秀歌手。另外,我们也可以发现,这些歌曲多半屡次出现在一些资深流行歌手们改唱「标准」名曲的专辑中,除了「I'm in the Mood for Love」之外,RS与芭芭拉史翠珊也不约而同的挑选了卓别麟(Charlie Chaplin)发表于1936年的电影「摩登时代」(Modern Times)主题曲「Smile」,而且做出了深具个人色彩的演出,令人无比的激赏。
  任何一张以美国「标准」名曲来号召的专辑,假如缺少了葛希文兄弟(George Gershwin & Ira Gershwin)的作品,它的代表性与完整性就难免不够圆满,因为这对兄弟在二十世纪美国流行音乐史上扮演着举足轻重的地位,两人连手谱写出许多百老汇与流行的经典,直到现在还不断的被重新拿出来演唱。在这张专辑中,RS挑选了他们的「Someone to Watch Over Me」和「Our Love Is Here to Stay」。其中的前者,尤其具有代表性,几乎可以说是有史以来被翻唱次数最多的歌曲之一。这首歌最早出自1926年的百老汇音乐剧「Oh, Kay!」里面,当年是由百老汇音乐剧女王葛楚德罗伦丝(Gertrude Lawrence)率先唱红的,后来在1992年,还被用在根据葛希文兄弟旧作「俏妞狂热」(Girl Crazy)重新改编的音乐剧「为你疯狂」(Crazy for You)里面。而尽管我们早已听过无数的版本,RS的演唱仍然令人心动。
  在RS为这张专辑邀请的特别来宾之中,还包括了90年代嘻哈女歌手,近几年来在影坛先后以「芝加哥」(Chicago)和「我的野蛮网友」(Bring Down the House)里面表现突出而备受瞩目的「皇后拉提法」(Queen Latifah)。他们共同演唱的,是许多人都以为是1943年电影经典「北非谍影」(Casablanca)主题曲的「As Time Goes By」。事实上,这首歌早在1931年就已经问世,并且透过好几个不同的爵士演唱版本而红遍欧美。在绝大多数的情况下,这首歌都是以独唱的方式来表现的,而RS不但颇具创意的以男女二重唱的方式演出,更刻意的保留了通常都被省略的第一段。皇后拉提法虽然平日是唱嘻哈的,在这首歌里面的演出却是可圈可点,两人做出了非常精彩的搭配,让人印象深刻。
  这张专辑,不论是选曲、编曲、演奏或所有的演唱,都堪称无比流畅、几乎无懈可击。或许它所呈现的,并不是真的「复古」,但是在娱乐与创新的前提之下,这样的表现其实并非无法接受的,问题只在于你是否肯抛开成见来欣赏了。在亚洲版的这张专辑中,还特别收录了RS与来自意大利的当红跨界男高音歌手沙费纳(Alessandro Safina)合唱的「Don't Get Around Much Anymore」。不过,尽管我个人非常的欣赏沙费纳,我仍然必须指出,他们两人在这首歌里面的搭配效果并不是很理想,只能够算是一个噱头,RS独唱的版本好多了。除此之外,这张专辑的听觉效果,绝对是值得喝采的。
  致各位关注本帖的朋友:我在“音乐天地”新发了一贴--“老磁带,青春行, 怀旧音乐路上走!”,专门介绍自己收藏的磁带,希望有这方面爱好的朋友能一起交流。


  907、电影原声碟《chicago》

  这是2002年索尼唱片公司出版的电影《chicago》原声碟。
  (转帖)李察吉尔、芮妮齐薇格、凯萨琳丽塔琼丝等巨星戏味十足,重现百老汇神采的精湛唱作! 跃登Billboard流行专辑榜亚军大作;荣获娱乐周刊乐评A-、Soundtrack Net网站4颗半星超优监赏推荐! 1920年代的芝加哥,舞台上火热艳丽的爵士歌舞,舞台下利欲薰心的沉沦堕落,全都写在《芝加哥》这出百老汇著名戏码里,憧憬著歌舞美梦的天真少女萝西哈特向往著秀场歌后薇玛凯莉的明星风采,两人分别因枪杀情夫与老公而关进库克郡大牢,为了摆脱法律刑责,两人找来律师比利为自己辩护,经过一连串你争我抢的名利大战,两人终究抵不过传媒喜新厌旧的现实而失宠,最后,萝西与薇玛决定抛开恩怨以双人歌舞秀再出发,叱吒闪耀芝加哥秀场。 99年以迪士尼频道重拍版的音乐片《安妮》荣获艾美奖最佳编舞奖的导演罗伯马歇尔一肩扛下《芝加哥》电影版的导演大任,力邀《众神与野兽》的金奖编剧比尔康登重新编写这出一度以《酒店》金奖钜导鲍伯佛西所编导的版本撼动百老汇舞台的好戏,并找来李察吉尔、芮妮齐薇格、凯萨琳丽塔琼丝、皇后拉蒂法担纲演出,影片上映后佳评潮涌,先是抢下2003年金球奖(音乐或喜剧类)最佳影片与男主角、女主角三项大奖,接著再获英国影艺学院最佳影片、男、女主角、女配角、导演、音乐等十二项提名,并在奥斯卡提名战中以十三项提名傲视群伦,入围最佳影片、最佳女主角、最佳女配角(2)、最佳男配角、最佳改编剧本、最佳导演、最佳摄影、最佳艺术指导、最佳服装设计、最佳剪辑、最佳音响、最佳电影主题曲等项目。 《芝加哥》电影原声带发行首周空降Billboard流行专辑榜TOP 4,第二周攀登亚军,原声带完整收录李察吉尔、芮妮齐薇格、凯萨琳丽塔琼丝等巨星戏味十足的唱作,从凯萨琳丽塔琼丝引燃歌舞热力的开场序曲“Overture/And All That Jazz”,芮妮齐薇格娇媚动人的“Roxie”、李察吉尔一副公子哥儿调调大开法庭玩笑的戏谑欢唱大作“Razzle Dazzle”、节奏蓝调女歌手Mya与众家姐妹大吐杀夫内幕的探戈歌舞秀“Cell Block Tango”、嘻哈女杰Queen Latifah注入嘻哈时尚的“Cell Block Tango (He Had It Comin')”、约翰莱利伤感自怜的蓝调小品“Mister Cellophane”,到凯萨琳丽塔琼丝与芮妮齐薇格艳光四射的主题曲“I Move On”,全体演员使出浑身解数升华原剧里那种冷嘲、揶揄、娇腆的戏味,堪称好莱坞影歌界与百老汇音乐圈最精采的听觉飨宴。原声带同时选录《蜘蛛人》、《红龙》电影音乐鬼才丹尼叶夫曼分展雅致与即兴风格的爵士小调乐音。

  唱片内码:DIDP-109587 4 C14(IFPI L327)
  唱片曲目:
  01. Overture/And All That Jazz--Catherine Zeta-Jones/Renee Zellweger/Taye Diggs
  02. Funny Honey--Renee Zellweger/Reilly, John C./Colm Feore
  03. When You’re Good to Mama--Queen Latifah/Taye Diggs
  04. Cell Block Tango--Catherine Zeta-Jones/Susan Misner/Deidre Goodwin
  05. All I Care About--Richard Gere/Renee Zellweger
  06. We Both Reached for the Gun--Christine Baranski/Cleve Asbury/Shaun Amyot
  07. Roxie--Renee Zellweger
  08. I Can’t Do It Alone--Catherine Zeta-Jones/Taye Diggs
  09. Mister Cellophane--John C. Reilly
  10. Razzle Dazzle--Richard Gere
  11. Class--Catherine Zeta-Jones/Queen Latifah
  12. Nowadays (Roxie)--Renee Zellweger/Taye Diggs
  13. Nowadays/Hot Honey Rag Medley Title--Renee Zellweger/Catherine Zeta-Jones/Taye Diggs
  14. I Move On--Catherine Zeta-Jones/Renee Zellweger
  15. After Midnight--Danny Elfmann
  16. Roxie’s Suite--Danny Elfman
  17. Cell Block Tango--He Had It Comin’ - Queen Latifah/Lil’ Kim/Macy Gray
  18. Love Is a Crime--Anastacia

  
  908、Piatigorsky/munch《dvorak&Walton cello concertos》

  这是1993年BMG唱片公司出版的一张“living stereo”系列古典演奏专辑(国内69元BMG版),由美籍俄罗斯裔大提琴演奏家皮亚蒂戈尔斯基独奏、法国指挥家查理明希指挥波士顿交响乐团演奏德沃夏克的《concerto in B minor》以及英国作曲家威廉沃尔顿的大提琴协奏曲两首作品。此碟也是一张BMG的经典发烧古典名盘,著名的香港发烧唱片推荐杂志《CD圣经》的陈焕光曾给予以下评价:“音色最醇厚的大提琴协奏曲录音,Piatigorsky录音已是他晚年时间,其演奏与早期columbia/ormandy不可同日而语,但我们依然可以听到大师的独特气质和优美连绵的发音,录音时大提琴稍为趋前,CD版hall effect与原版失色,但独奏乐器音色厚度依然有尚佳的可听性,钟意大提琴的发烧友必买。”
  (转帖一)皮亚蒂戈尔斯基(1903—1976),俄罗斯裔美国籍大提琴家,童年时期开始学大提琴,就学于莫斯科音乐学院,1919年任莫斯科大剧院乐队的大提琴首席;1921年秘密离开苏联赴德国;师从克伦格尔,1923年起担任柏林爱乐乐团的首席;1928年起开始独奏生涯,与施纳贝尔、弗莱什组成三重奏团;1929年赴美与纽约爱乐乐团合作演出,大获成功,从此名声日盛;曾先后与霍洛维茨、米尔斯坦、鲁宾斯坦、海菲兹组成三重奏团;并与海菲茨合作,举行一系列室内乐演奏会并录制了大量的经典唱片;其演奏技术完美,格调高雅,音色富于变化。
  (转帖二)查理?明希 (Charles Munch,1891-1968),法国指挥家。自幼随身为小提琴家的父亲学小提琴,后入斯特拉斯堡音乐学院,随普菲茨纳学作曲。毕业后到柏林,拜著名小提琴演奏家弗莱什为师,一次大战结束后,回母校任小提琴教授,同时担任斯特拉斯堡乐团的首席小提琴。1925年后任莱比锡音乐学院小提琴教授,格万特豪斯乐团首席小提琴。1932年在巴黎首次登台指挥,开始指挥生涯。1938年起任巴黎音乐学院乐团常任指挥,1949年接替库塞维茨基,任波士顿交响乐团常任指挥,直至1962年,1951-1962年任伯克郡音乐节的音乐指导,1962年辞去波士顿交响乐团职务后回欧洲,1967年起任巴黎管弦乐团指导与常任指挥,直至1968年在该团巡回演出时逝世。明希德指挥风格追求自然、柔和与精致,在和谐的韵律中体现丰富的表情变化,雅致而耐人寻味。小泽征尔对他的评介是:“出神入化的管弦乐色彩控制能力”、“能将音乐色彩精雕细磨得闪闪发光”。他是“法国音乐指挥权威”,尤其是柏辽兹与拉威尔作品的权威诠释者。

  唱片内码:09026-61498-2(IFPI L017)
  1-3 dvorak concerto in B minor,op.104
  4-6 Walton cello concerto

  
  909、陈奕迅《solidays》

  这是2008年香港新艺宝唱片公司出版的一套陈奕迅2cd+dvd新曲+精选辑。把他由2005年起加盟新艺宝四年来主打歌包括∶2005年《U87》的「只是近黄昏(夕阳无限好)」、「阿牛」、「浮夸」、「葡萄成熟时」;2007年CASH金帆音乐奖粤语流行作品「最佳损友」、 最佳歌曲大奖「富士山下」,以及包办各大颁奖典礼的金曲「Crying in the Party」 (Big Band版本)等27首全收录于碟内。碟内还辑录了两首新曲∶「歌.颂」和「後台」。另外,还收录15首超人气卡拉OK作品的DVD,最特别是加录了2007年Eason在十大中文金曲颁典礼中演绎的天皇级Medley,在舞台上一次过大唱大跳「独自去偷欢」、「 狂野之城」、「这个冬天不太冷」、「我的亲爱」、「无心睡眠」和「爱情陷阱」的现场实况。专辑封套由黄伟文设计,当中印有Eason当年在英国预科毕业时的大合照和一些生活照,喻意为他这四年间的音乐路作个小结。

  唱片内码:
  CD1:UNIM/1783084
  CD2:UNIM/1783085
  DVD:UNIM/1783086
  唱片曲目:
  CD1:
  01. 歌.颂
  02. 阿牛
  03. 浮夸
  04. 葡萄成熟时
  05. 听听
  06. 人神斗
  07. 低调
  08. 最佳损友
  09. 暴殄天物
  10. 落花流水
  11. 想听
  12. 天下太平 - 陈奕迅 & 张学友
  13. 裙下之臣
  14. 不如不见
  CD2:
  01. 黑择明
  02. 天公地道
  03. 富士山下
  04. 粤语残片
  05. 月球上的人
  06. 亲近
  07. 热岛小夜曲
  08. 演唱会
  09. 变色龙
  10. 时代巨轮
  11. Crying In The Party [Big Band Version]
  12. 只是近黄昏
  13. 後台
  DVD:
  01. 夕阳无限好 (DVD)
  02. 阿牛 (DVD)
  03. 葡萄成熟时 (DVD)
  04. 浮夸 (DVD)
  05. 不良嗜好 (DVD)
  06. 人车志 (DVD)
  07. 最佳损友 (DVD)
  08. 落花流水 (DVD)
  09. 裙下之臣 (DVD)
  10. 白玫瑰 (DVD)
  11. 富士山下 (DVD)
  12. 心深伤透 (DVD)
  13. Crying In The Party (DVD)
  14. 演唱会 (DVD)
  15. 时代巨轮 (DVD)
  16. 十大中文金曲 - 传媒大奖 Medley: 独自去偷欢 / 狂野之城 / 这个冬天不太冷 / 我的亲爱 / 无心睡眠 / 爱情陷阱 [Live] (DVD)

  
  910、Bernard haitink《shostakovich symphony no.5&9》

  这是1993年DECCA唱片公司复刻出版的一张古典专辑,由荷兰指挥家伯纳德 海汀克指挥音乐厅交响乐团和伦敦爱乐乐团演奏的肖斯塔科维奇的第5、9两首交响曲。
  (转帖一)伯纳德?海汀克:Bernard Haitink(1929—— )荷兰指挥家。自1956年首度担任阿姆斯特丹音乐会堂管弦乐团指挥以后,即被公认为欧洲指挥界的未来巨星。1959年灌录第一份唱片。1961年被任命为音乐会堂管弦乐团首席指挥。这期间他同时在伦敦爱乐担任首席指挥长达13年。另外他也是葛兰德柏恩歌剧院的音乐总监、英国柯芬园皇家歌剧院的指挥。后者的工作更让他成为20世纪后半叶最举足轻重的歌剧指挥。海汀克的指挥以浪漫和印象乐派曲目最闻名
  (转帖二)迪米特里?迪米特里耶?肖斯塔科维奇(Дмитрий?Дмитриевич?Шостакович,1906年9月25日-1975年8月9日),原苏联时期最重要的作曲家之一,20世纪世界著名作曲家之一;生于圣彼得堡,1919—1925年在彼得堡音乐学院学习钢琴与作曲;1923、1925年先后毕业,以第1交响曲而成名;1927年在肖邦钢琴比赛中获奖;卫国战争中所创作的第7交响曲享誉世界;1957、1962年先后因第10、13交响曲引起争论;1960年加入苏联共产党;其主要作品还有小提琴协奏曲、钢琴协奏曲、大提琴协奏曲以及大量室内乐等;1975年在莫斯科去世。

  唱片内码:00289 425 066-2 02 50977161
  唱片曲目:
  1-4 symphony no.5 in D minor,op.70
  5-9 symphony no.9 in E flat mahor,op.70

  
  911、王宏伟《西边儿》

  这是2005年太平洋影音公司出版的一张王宏伟个人演唱专辑。从新疆走出去的王宏伟,从小就被新疆音乐滋养。因而,王宏伟的歌声有着新疆浓郁的民族情调,其音色纯正、声音高亢,气息贯透自如,演唱风格极尽高远,挥洒自如,动情之处双泪欲垂,豪迈之处神采飞扬。他高亢、激昂、动情的演唱给广大乐迷留下了深刻的印象。在这张新专辑里,王宏伟除了继续保持原有的演唱风格外,更根据歌曲的意境和配乐的需求继而采用不同的演唱方式。为了更淋漓尽致的把新疆音乐的韵味表现出来,该专辑的两位编曲人王文光和杨卓鑫也亲赴新疆采风,在专辑的配乐上大量采用了新疆地道的乐器,但在编曲方面则运用了许多现代流行音乐的元素,使得原生态的民歌变得摇滚、JAZZ,甚至POP。

  录音、混音:陈珞
  唱片内码:PCD-5755(ifpi C202)
  唱片曲目:
  01 塔里木
  02 阿娜尔汗
  03 我等你到天明
  04 帕米尔羚羊
  05 红玫瑰
  06 我是你的,你是我的
  07 高原之歌
  08 沙漠清泉
  09 我的花儿
  10 古尔阿依木
  11 路边的兔丝草
  12 都达尔和玛利亚

  
  912、All 4 one《channel 【V】at hard rock【live】》

  这是1997年中国广播音像出版社引进、香港华纳唱片公司提供版权、北京金典音像中心发行的一张合而为一乐队现场演唱专辑(金典港压首版),他们的经典代表作《I SWEAR》是国内很多歌迷非常喜欢的一首英文流行歌曲。
  (转帖)All-4-One的4个成员,是由加利福尼亚州土生土长的Tony Borowiak,Jamie Jones,Delious Kennedy和Alfred Navarez组成的。
  刚开始,他们发现自己该做什么并不困难,因为他们4人的声音配合得很完美。所有高科技声音合成,后期配音,都没法复制出他们那种独特的颤音和声。这使得人们发现还是有东西不能被仿造的。他们组队后不久,就推出了第一张单曲“So Much In Love”(爱如此美丽),人们开始注意了这4位杰出的男孩。
  这个组合就很快走红了。“So Much In Love”自从1994年1月发布后,马上攀上RIAA黄金销量榜,紧接着一曲深情的“I Swear”(我发誓),直逼RIAA白金销量。“I Swear”在排行榜冠军的位置上停留了长达十一周的时间,成为当年发行量最大的单曲。这首歌不光成了1994年的年度最畅销单曲,还成了摇滚史上的第三个里程碑。同年4月,他们推出了同名专辑《All-4-One》。这盘专辑很快突破了500万张的销量,All-4-one小组因此获得了格莱美奖和美国音乐奖这两项在美国最权威、最重要的大奖。
  接着,他们开始了全球巡回演出。在巴黎,马来西亚,新西兰,日本,韩国,他们突出的表现,使他们成为乐坛瞩目的组合。All-4-one在舞台上展现了他们最优秀的一面,他们以完美的声线和极富感染力的演唱技巧赢得了听众。
  Alfred说:“我们喜欢现场演出,喜欢整个乐队在身后的感觉,它能把音乐带到一个绝然不同的境地。”
  刚刚结束巡回演出时,他们的专辑也已经卖到500多万张,为他们赢得了许多荣誉。像American Music Award for Favorit New Soul/R&B Artist和Grammy Award for Best Pop Performance By A Duo Or Group等等。在刚出道的短短18个月中,All-4-one一跃成为顶级歌唱组合,但他们并不满足现状,他们给自己定位:要充分发挥潜质,成为多才多艺的实力派组合。

  唱片内码:ISRCCN-A05-97-303-00/A.J6(IFPI L026)
  唱片曲目:
  01.SOMETHING ABOUT YOU
  02.EVERYTHING UR2 ME
  03.I‘M YOUR MAN
  04.(SHE‘S GOT)SKILLZ
  05.SO MUCH IN LOVE
  06.LOVE‘S IN NEED
  07.THE BOMB
  08.THESE ARMS
  09.I CAN LOVE YOU LIKE THAT
  10.I SWEAR
  11.ALL-4-ONE PARTY

  
  913、ALLAN TAYLOR《colour to the moon》

  这是著名的老虎鱼STOCKFISH唱片公司2000年出版的一张发烧人声天碟,演唱者是英国民谣诗人艾伦.泰勒Allan Taylor,这张泰勒登峰造极的经典之作,也是发烧圈中知名度极高的人声测试产品。英国专业的乐评杂志《留声机》给予了极高评价,英国泰晤士报也在专业乐评专栏当中,毫不吝啬的给予了四星的高分。
  专辑之所以美誉纷纷,主要来自于专业的录音技巧,据说只要音响系统稍为高级一些,“可以轻易分辨出各种不同厂牌吉他特殊的音色差异”;此外,Allan Taylor的嗓音 也被誉为耳朵的按摩师,更有网友开玩笑说,他的歌曲能毒死人(kill you softly)。歌曲当中伴奏的吉他弹奏,花样不多,技巧也只算平平,却也充满了柔软弹性与金属光泽的美感。所谓撩动心铉,就在这轻轻的几个手指。一位走过人生大半的民谣诗人,他的旋律、他的歌词记录着深刻的人生感悟。正如另外一位网友的评论所说:“所以啊,我们这些成天为那早九晚五的呆滞生活哀叹的可怜人儿啊,在深夜来临之际,悠悠打开自己的音响,让Taylor带我们一同上路,让我们一同行走在生命的旅程中。”
  专辑的录音相当透明自然,嗓音轻慢而带着男声特有的沙粒感,吉他音色清脆圆润,唱作俱佳,无怪乎是发烧名厂Stockfisch 旗下最畅销的天碟之一。

  唱片内码:RTD 357.6021.2 P+O-50133-A1 10-00
  唱片曲目:
  1.Kerouac’s Dream
  2.House By The River
  3.Road Too Long
  4.Back again
  5.Notes From Paris
  6.Wheel Of Fortune
  7.Brighton Beach
  8.Colour To The Moon
  9.Creole Girl
  10.Whatever The Way
  11.Crazy Amsterdam
  12.Scotty

  
  914、《20世纪中华歌坛名人百集珍藏版 郭颂》

  这是1996年中唱总公司出版的《20世纪中华歌坛名人百集珍藏版》系列之郭颂专辑(日本三菱MT金碟首版)。
  (转帖)郭颂,1931年生人,男高音歌唱家、民歌演唱家。辽宁沈阳人。毕业于鹤岗高级职业学校,在民间艺术京剧、大回落子、唐山驴皮影、二人转、单弦、大进等熏陶下长大。1972年加入中国共产党。历任黑龙江省歌舞团独唱演员、团长,中国文联第四届委员,中国音协第三届理事、黑龙江分会副主席。是第三、四届全国人大代表。以演唱东北民歌著称。作品集有《郭颂创作歌曲选》, 以《新货郎》、《乌苏里船歌》等佳作,为代表的黑土地民歌艺术成功地引领向了一个前所未有的巅峰。

  唱片内码:CCD-96/669 MT A01(IFPI L261)
  唱片曲目:
  01.乌苏里船歌
  02.丢戒指
  03.新货朗
  04.王二姐夫思夫
  05.串门
  06.白嘎拉山情歌
  07.看秧歌
  08.冰雪长白有温泉
  09.月芽五更
  10.山水醉了咱们哲人
  11.钱二哥卖杏
  12.天上的星星
  13.我心中的金凤凰
  14.大顶子山高又高
  15.茉莉花
  16.五指山上响叮咚
  17.乌苏里江
  18.瞧情郎
  19.越走越亮堂

  
  915、《俞逊发笛子演奏专辑》

  这是1991年深圳市激光节目公司出版发行、PHILIPS深圳深飞激光光学系统公司印制的一张俞逊发笛子演奏专辑(深飞银芯首版),由何占豪、周成龙监制,马圣龙指挥上海民族乐团伴奏。
  (转帖)俞逊发,1946年1月8日出生,上海市人。笛子演奏家,上海民族乐团一级演奏员。生前系中国音乐家协会会员,上海音乐家协会表演艺术理事,上海市政协委员,于2006年1月21日因病在上海逝世,享年61岁。
  俞逊发自幼喜欢民族乐器。13岁求师于陆春龄先生,14岁(1960年7月)时以优异成绩考入上海民族乐团,即成为随团学员。1962年在第三届“上海之春”选拔中崭露头角。文革期间,曾先后在上海乐团、上海京剧团、中国艺术团工作近八年,为此充实了演奏技术、进行了艺术积累、丰富了实践经验.并先后求师于冯子存、刘管乐、赵松庭等笛子大师。俞逊发为挖掘、开拓笛子的演奏技巧,创造了17余项新的吹奏技术(发表于《人民音乐》1983年第5期59页)。1971年还研制发明“口笛”,于1973年5月1日首次在上海体育馆登台演奏引起轰动。1974年白诚仁先生特意为新生的“口笛”谱写了第一首乐曲《苗岭的早晨》,由俞逊发首演而风靡海内外。“口笛”还被作为礼品赠送国外元首。
  俞逊发自1971年至今曾先后创作、改编了近20余首笛子独奏曲。其中有《秋湖月夜》(俞逊发、彭正元作曲)于1984年获全国民族器乐作品一等奖,又于1993 年获“二十世纪华人经典作品奖。《琅琊神韵》于1984年获上海音乐之春优秀创作奖;《赤日》于1986年分别获上海音乐之春创作、演奏二等奖(一等奖空缺);《音韵》于1987年获首届海内外江南丝竹比赛创作二等奖。由俞逊发灌制的笛子专辑《妆台秋思》获1992年10月北京全国第二届金唱片奖并名列榜首,另外俞逊发演奏的由朱践耳先生作曲的《第四交响乐》(为竹笛及二十二件弦乐而作的室内交响乐曲),于1990年秋荣获瑞士“玛丽?何塞皇后国际交响乐作品大赛奖”,这是中国人有史以来获该项大奖。

  唱片内码:000 067 04 SF
  唱片曲目:
  01. 寒江殘雪 [0:06:42.62]
  02. 遠方的思念 [0:03:40.08]
  03. 梅花三弄 [0:03:26.40]
  04. 秋湖月夜 [0:10:30.62]
  05. 收割 [0:03:18.65]
  06. 雲南山歌 [0:05:27.50]
  07. 牧笛 [0:06:02.33]
  08. 瑯琊神韻 [0:08:22.00]
  09. 思 [0:08:45.47]

  
  更正:

  915、郭敏清《扬琴演奏专辑》

  这是1992年深圳激光节目出版发行公司出版的一张郭敏清扬琴演奏专辑(深飞银芯版),收录了上海著名的扬琴演奏家郭敏清演奏的14首乐曲,由周成龙和何占豪监制,重庆籍加拿大裔作曲家、指挥家卓汭士指挥上海民族乐团伴奏。
  (转帖一)郭敏清,著名的扬琴演奏家、教育家,原上海音乐学院副教授,人事扬琴专业教学和演奏三十年,1985-1986年,在北京和上海成功地举行了专场教学音乐会。郭敏清活跃于国内外乐坛,曾出访南斯拉夫、日本、比利时、新加坡、台湾等国家和地区演出和讲学,1990-1992年间两次赴美国演出讲学,并在加州大学举办了个人扬琴独奏音乐会,获得好评。她除教学、演奏外,还编写了不省扬琴曲目,由她改编的独奏曲“节日的天山”被广泛应用于国内外音乐会和比赛曲目,成为八十年代有影响的扬琴作品之一。
  她和洪圣茂先生一起,为创建上海音乐学院扬琴专业教学体系和改革81型十二平均律扬琴作出了贡献,曾两次获得音乐学院颁发的“教学优秀奖”和“艺术表演优秀奖”。
  (转帖二)扬琴,又称洋琴、打琴、铜丝琴、扇面琴、蝙蝠琴、蝴蝶琴,击弦乐器。扬琴是中国民族乐队中必不可少的乐器。无论用于独奏、伴奏还是合奏, 扬琴的音色特点都可得到淋漓尽致的发挥。扬琴是中国常用的一种击弦乐器,与钢琴同宗,音色具有鲜明的特点,音量宏大, 刚柔并济;慢奏时,音色如叮咚的山泉,快奏时音色又如潺潺流水。它的音色明亮,犹如大珠小珠落玉盘般清脆。表现力极为丰富,可以独奏、合奏或为琴书、说唱和戏曲伴奏,在民间器乐合奏和民族乐队中在常充当“钢琴伴奏”的角色,是不可缺少的主要乐器。

  唱片内码:SF 026 000 112 02 SF
  唱片曲目:节日的天山、倒垂帘、赛龙夺锦、人生、庆丰年、瑶山新歌、渔岛月夜、龙船、昭君怨、边寨喜讯、大浪淘沙、三六、连环扣、胜利花灯

  
  916、《最好的 华星压轴精选》

  这是1996年香港华星唱片公司出版的一张精选合辑,非常好听的一张精选集,除少收录了郑秀文的歌曲外,华星当时最hit的歌手最hit的金曲基本都收录了,包括了陈奕迅进入歌坛后第一只热门金曲《伤信》。
  (转帖)华星唱片(英语:Capital Artists)是香港一间唱片公司,现为丰德丽控股有限公司之全资附属机构。自1971年正式成立后,不少天皇巨星均曾罗致旗下,如罗文、甄妮、成龙、梅艳芳及张国荣等。在70年代-80年代,叱咤一时的华星唱片,旗下歌手的数目高峰时多达数十位,在80年代的乐坛更与宝丽金(现为环球唱片)并驾齐驱。 华星唱片初时为TVBI之附属机构,在1996年被南华早报集团收购,在2001年10月20日将余下十数名员工遗散并宣布公司停止运作,但保留公司品牌、商标及一切歌曲版权,直至2008年由商人林建岳旗下丰德丽收购,并成为东亚唱片 (集团) 旗下品牌。重组后签约旗下歌星包括:杨千嬅、苏永康、刘浩龙。

  唱片内码:CD-02-1226 02(IFPI L638)
  唱片曲目:
  1、不枉此生 梅艳芳
  2、男人最痛 许志安
  3、狼来了 杨千嬅
  4、我需要的只是爱 梁汉文
  5、多么挂念你男人 何超仪
  6、伤信 陈奕迅
  7、陌生人 杨千嬅
  8、一丁点 许志安
  9、何家淑女 何超仪
  10、呼吸 梁汉文
  11、歌之女 梅艳芳
  12、时代曲 陈奕迅

  
  917、谭咏麟《708090后》

  这是上周三(9月18日)谭校长新鲜出炉的全新粤语专辑,由香港环球唱片公司出版。前几天看过网上一个视频,对校长的新碟宣传活动进行报道,其中校长个人对新专辑的标题《708090后》进行了解释,他说自己的歌迷主要集中在70、80和90后这三个阶段,所以新专辑一是回馈这些跟随多年的歌迷,二来也希望带动其他年龄段的朋友加入新的歌迷行列。为此,谭校长也的确身体力行地为新专辑出力不少,全碟10首歌曲中的7首新歌以及3首老歌medley都是他个人原创的作品,可以说是一张校长的个人全创作大碟。新歌的创作风格可以说考虑了70-90后三个不同阶段歌迷的听歌偏好,像经典谭式风格的《点点天地心》,时尚动感的《循环天地间》,都市小品式的《公主大人》,风格较为多样,绝对能够满足不同年龄阶段的朋友;填词方面除了新人黄思思外,其余都是与谭校长合作多年的老拍档,包括了潘源良、郑国江和简宁,虽是老拍档合作,但也碰撞出了一些新的火花,全碟歌词的风格走的是21世纪香港粤语流行歌曲歌词创作路线,与80、90年代的粤语流行歌歌词风格差异很大,仅看歌词的长度就知道,也难怪现在的歌曲很难再像80年代的那样脍炙人口,不说学、跟、会唱完,能把副歌的歌词记住就不错了,时代真得是变了,但这种变化并不是我们这些老歌迷所期望看到的,我们还是怀念80年代那些经典的歌曲、经典的歌词。

  唱片内码:
  CD:UNIM/8896536
  DVD:UNIM/8896537
  唱片曲目:
  CD:
  01. 趣味人生(黄思思词)
  02. 公主大人(潘源良词)
  03. 循环天地间(潘源良词)
  04. 点点天地心(潘源良词)
  05. 开心失乐园(简宁词)
  06. 简单就是爱(郑国江词)
  07. 相信便可以(潘源良词)
  08. 7890转 Medley
  i. 梦仍是一样
  ii. 爱极爱
  iii. 世外桃源
  iv. 变奏
  v. 下雨晚上
  vi. 小说人生
  9. 7890转 (Medley A)
  i. 梦仍是一样
  ii. 爱极爱
  iii. 世外桃源
  10. 7890转 (Medley B)
  i. 变奏
  ii. 下雨晚上
  iii. 小说人生
  DVD:
  01. 开心失乐园
  02. 趣味人生
  03. 点点天地心

  
  918、徐小明《名曲精选》

  这是2000年香港文志唱片公司出版的一张徐小明精选辑,这张CD版本以1982年出版的同名黑胶专辑为基础,同时做了一些小的调整,包括增加了亚视电视剧《再向虎山行》的两首歌曲《再向虎山行》和《留步!喂!留步!》;另外电影《苏小小》的插曲《七弦琴》收录了上下卷两个版本,而黑胶版只收了一个版本;删除了《爱的寻觅》、《玉楼春》和《回声谷里念离情》,增加了《醒狮》。

  唱片内码:CD20684 01(IFPI L638)
  唱片曲目:
  01. 高山要低头
  02. 大号是中华 -亚洲电视剧"陈真传"主题曲
  03. 草原英雄
  04. 狮子山下
  05. 明仔来的电话
  06. 七弦琴上卷 -电影"苏小小"插曲
  07. 雪刀浪子 -香港电台广播剧"龙城壁"主题曲
  08. 斑马线
  09. 留步!喂!留步!
  10. 七弦琴下卷 -电影"苏小小"插曲
  11. 青春豆
  12. 再向虎山行
  13. 渔歌
  14. 醒狮
  15. 新变色龙

  
  919、《VIVA LA DIVA—the best of Montserrat caballe 》

  这是2002年BMG唱片公司出版的一张西班牙著名女高音歌唱家Montserrat caballe蒙塞拉 卡巴耶精选辑,是一张歌剧美声和流行乐的跨界专辑,收录的歌曲都是卡巴耶和流行摇滚乐坛多位歌手及乐团演唱的歌曲,最经典莫过于她与皇后乐队主唱Freddy Mercury合唱的《Barcelona》。
  (转帖)蒙塞拉?卡巴耶於1933年4月12日出生於巴塞隆纳一个清寒的家庭,与生俱来的歌唱天赋,她在七岁时便能演唱巴哈的Cantata(清唱曲)。幸运之神眷顾著她,一路以奖学金与竞赛金得以顺利深造完成学业。1965年,她在大都会歌剧院以董尼采地的歌剧「爱情灵药」中一口气在台上20分钟而震惊乐坛,从此平步青云。
  当年,女高音玛丽亚?卡拉丝被问到:「有谁最有实力可以超越她的歌剧演唱成就?」时,卡拉丝不假思索地直接回答:「只有卡芭叶….」。没错,卡芭叶不只是一位歌手,而且是一位货真价实、唱作俱佳的歌剧红伶「the Diva」!他兼备了女高音卡拉丝与苏莎兰的优点,而且不费吹灰之力,便能悠游自如於每个音域的表现。从1965年扬名於纽约的卡内基音乐厅开始至今,在世界各地最重要的歌剧院与音乐厅演出已经超过4000场,担纲演唱的角色也已超过90个以上,这是歌剧史上难以超越的纪录。
  1992年,因为健康因素,医生严正警告必须停止歌剧演出,卡芭叶只好退出歌剧,减少演唱。10年後,2002年1月4日,她选择在家乡巴塞隆纳复出,一出场时,全场观众都站起来鼓掌高喊「Bravo!」长达10分钟之久。
  几年前,卡巴耶曾来中国演出,作为当代十大女高音之一,其精美的歌喉令中国听众为之惊叹和着迷。而在巴寒罗纳奥运会开幕式上,已60多岁的卡巴耶和多明戈、卡莱拉斯等人同台亮相,引吭高歌,显示出一位杰出歌唱大师的不朽魅力。
  1987年, Montserrat Caballé与皇后乐队主唱Freddie Mercury在巴塞罗那的拉尼特音乐节上共同演绎了经典曲目《Barcelona》。这首歌由Freddie所做,完美的融合了摇滚的激昂与美声的高贵唯美。这位张扬的摇滚主唱破天荒的穿上了蓝色的礼服,与Caballé携手演唱了它。1992年巴塞罗那奥运会原本要将《Barcelona》定为该届奥运会的主题曲,但由于Freddie在1991年便与世长辞,临时取消了这一决定,这引起Queen歌迷的强烈不满,Caballé本人也决定拒绝出席巴塞罗那奥运会的开幕式。然而,多年以后的无数次最佳奥运歌曲评选中,《Barcelona》都名列前茅——所有人已然将它视作那届奥运会的主旋律。

  唱片内码:50549877/74321954682 01(IFPI LP73)
  唱片曲目:
  Barcelona (with Freddy Mercury)
  March With Me (by Vangelis)
  Hijo De La Luna (by Jose Maria cano)
  Visions Of Glory (with Johnny logan)
  Had To Be (with Helmutt Lotti)
  Mediterráneo (by Joan Manuel serrate)
  Olé, Olé (with Los Del Rio)
  The Last Rose Of Summer (with the chieftains)
  Love Is The Key (with Die Prinzen)
  The Prayer (by Vangelis)
  Sailing (with Khadja Nin)
  Like A Dream (by Vangelis)
  Paraules D'amor (by Joan Manue l serrate)
  G'schatzli (swiss Traditional)
  La-le-lu (with Heinz Ruhmann)
  How Can I Go On (with Freddy Mercury)
  Ich Lebe Mein Leben (with Mario adorf)


  
  感谢以上几位新朋友对本帖的关注!


  @何氏猫眼 1367楼 2013-09-29 20:17:28
  楼主没SADE的收藏?
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  截止目前,我一共收藏了sade的两张CD,之前已介绍过,分别是第358张《lovers live》和第714张的《lovers rock》。黑胶唱片也有两张分别为《diamond life》和《stronge than pride》。
  920、Mariah carey《the emancipation of mimi》

  这是2005年island唱片公司出版一张玛丽亚凯莉全新专辑(日版原盘),此碟也是凯莉出版的第10张个人专辑。
  (转帖)在这张全新专辑《the emancipation of mimi》中,玛丽亚凯莉将宽广音域及音乐才华完全展现,亲自谱写、制作专辑中收录的十四首歌曲。玛丽亚凯莉持续与乐界顶尖节奏蓝调及嘻哈制作人合作,例如TheNeptunes制作的两首曲子:《To The Floor》 (featuring Nelly) 、《SaySomethin'》(featuring Snoop Dogg)。饶舌歌手推斯塔也在One andOnly一曲中客串献声。专辑客座巨星囊括SnoopDogg、Nelly、wista)、顶尖制作人Jermaine Dupri以及TheNeptunes和KanyeWest。
  《The EmancipationofMimi》发行首周就以全美40万4000多张销售量成就了她个人出
  道15年来的最高单周销售纪录,专辑也同步连霸全美流行榜与节奏蓝调/嘻哈榜双料冠军,
  打头阵的超魅单曲《It'sLikeThat》以累积超过6500万点播人次的人气,双双进驻流行与节奏蓝调/嘻哈榜 TOP20,抢下舞曲榜冠军后座,稍后也缔造了空降英国金榜第4名的好彩头。
  紧接著第2、3首单曲《WeBelong Together》、《Shake ItOff》火力更强,首先走流行情歌路线的《WeBelong Together》一口气蝉连全美流行榜14周冠军,成为她的第16首冠军单曲,随后,性感奔放的《ShakeIt Off》在榜上飞快窜升,甚至还与《WeBelongTogether》演出抢夺排行冠军后座的盛况,玛丽亚凯莉就以《We BelongTogether》、《Shake ItOff》同步占据流行榜冠、亚军的气势,成为流行乐坛47年来首位在同一周拥有排行冠、亚军单曲的女艺人。

  唱片内码:UICL-1047 1W 13 V(IFPI L244)
  唱片曲目:
  1. It’s Like That
  2. We Belong Together
  3. Shake It Off
  4. Mine Again
  5. Say Somethin’ featuring Snoop Dogg
  6. Stay The Night
  7. Get Your Number featuring Jermaine Dupri
  8. One And Only featuring Twista
  9. Circles
  10. Your Girl
  11. I Wish You Knew
  12. To The Floor featuring Nelly
  13. Joy Ride
  14. Fly Like A Bird
  BONUS TRACKS
  15.SPRUNG
  16.SECRETLOVE

  
  921、《the essential leonard cohen》

  这是索尼唱片公司2002年出版的一套双碟装leonard cohen精选辑(奥地利版原盘),收录了加拿大籍的游吟诗人和民谣歌手leonard cohen的31首代表金曲。
  (转帖)莱昂纳德?科恩(Leonard Cohen),飘泊在现代都市的游吟诗人,来自寒冷然而富有浓厚欧洲气息的加拿大小城蒙特利尔,英国文学是他的专业。早年以诗歌和小说在文坛成名,小说《美丽失落者》被评论家誉为60年代的经典之作。很偶然的机缘将他带入民谣流域,在Judy Collins的帮助下,将他的诗作配上简单的和弦,开始游吟生涯。以一颗敏感而细腻的诗人之心使民谣的情感表达和对生命细微处的沉思发挥到极致,而他独有的沙哑嗓音犹如历尽沧桑却又不忍弃绝尘世的智者,娓娓叙述着一个个夹杂着黑色幽默与宗教冥想的故事。科恩的嗓音具有犹太拉比一般不可置疑的魔力,不经意间将我们带回时间深处的记忆,直接面对灵魂细微的颤动,沉溺于美丽的遐想之中。
  莱昂纳德?科恩(Leonard Cohen),所谓“诗歌不分家”,诗既为一种有韵律感的文体,自然容易与歌相辅相成,然而放眼歌坛之中,称得上诗人的却寥寥可数,莱昂纳德?科恩(Leonard Cohen)就是其中一位。有人称他为“摇滚乐界的拜伦”,和其他几位具诗人特质的创作歌手比起来,柯恩没有传奇的Jim Morrison那样迷幻颓废,也不似庞克女王Patti Smith的叛逆敏感,更不同于Chris de Burgh的优雅华美,或Bob Dylan的任重道远,科恩就是科恩,一颗总在深思的老灵魂,一缕总在爱恋的孤独男声,一个不爱穿牛仔裤的老嬉皮,他的歌与诗,看似平淡质朴却十分耐嚼。
  看看唱片封面的科恩,有人说像达斯汀?霍夫曼,有人说像艾尔?帕西诺,仿佛洞穿一切的眼神和深深的发令纹,俨然一副过分沉郁的个人主义者形象。
  Leonard Cohen从来就不是快乐的。从他的作品你可以清楚看到,他自怜、愤世、犬儒、沉溺,但从来都不快乐。就像他的一身黑,和嘴边那两道深深的、刀刻一样的法令纹。他很少笑,笑的时候也像是在自嘲,或者讥诮,那不是快乐的表情。他穿西装,黑色的。他穿羊毛套头衫,黑色的。他喝大量的咖啡,烟不离手。他的眼神灼灼逼人,像两口深井反射着阳光。

  唱片内码:
  CD1:S4979952000-0102 14 A1(IFPI L554)
  CD2:S4979952000-0202 11 B1(IFPI L554)
  唱片曲目:
  CD1:
  1. Suzanne
  2. The Stranger Song
  3. Sisters Of Mercy
  4. Hey, That's No Way To Say Goodbye
  5. So Long, Marianne
  6. Bird On A Wire
  7. The Partisan
  8. Famous Blue Raincoat
  9. Chelsea Hotel #2
  10. Take This Longing
  11. Who By Fire
  12. The Guests
  13. Hallelujah
  14. If It Be Your Will
  15. Night Comes On
  16. I'm Your Man
  17. Everybody Knows
  18. Tower Of Song
  CD2:
  1. Ain't No Cure For Love
  2. Take This Waltz
  3. First We Take Manhattan
  4. Dance Me To The End Of Love
  5. The Future
  6. Democracy
  7. Waiting For The Miracle
  8. Closing Time
  9. Anthem
  10. In My Secret Life
  11. Alexandra Leaving
  12. A Thousand Kisses Deep
  13. Love Itself

  
  922、CELINE DION《let’s talk about love》

  这是1997年celine dion在索尼唱片公司出版的一张个人英文专辑(奥地利版原盘),收集了十五首席琳的精彩歌曲。专辑分别曾在伦敦、纽约、洛杉矶等地录音,因为这样,“Let's Talk About Love”集合了一群特别的、伟大的歌手、作曲家和监制。这张专辑是Celine Dion最畅销的专辑之一,一首为电影《Titanic(泰坦尼克号)》演唱的主题曲“My Heart Will Go On”再次轰动全球。《Tell Him》是和传奇多栖天后芭芭拉?史翠珊一起的二重唱,这个惊人的合作在1997年学术音乐颁奖会后这首曲子创意会议上产生的,这两个非凡的嗓音汇合到一起,一定能感动听这首曲子的人。《Immortality》,由BeeGees撰写。BeeGees 甚至还为这首美妙的、能感动许多人的心的歌唱和音部分。这首歌是由Walter A. 在纽约城里监制的。《I Hate You Then I Love You》是60年代意大利的超级明星Tony Renis演唱的、在世界上风行一时的歌曲;在这张专辑里,《I Hate You Then I Love You》由Celine Dion和世界著名男高音Luciano Pavarotti两人非凡的嗓音再度演唱出来,同样是那么地出色。截止2007年1月31日,《Let's Talk About Love》在全美零售出10536000张,RIAA认证10P。在全球范围内早已卖出超过3250万以上,成为欧洲史上最畅销女子专辑。

  唱片内码:S0148915910-0101 251 A0(IFPI L551)
  唱片曲目:
  01. The Reason
  02. Immortality
  03. Treat her like a lady
  04. Why oh why
  05. Love is on the way
  06. Tell him - Dion, Celine & Barbara Streisand
  07. Amar haciendo el amor
  08. When I need you
  09. Miles to go (before I sleep)
  10. Us
  11. Just a little bit of love
  12. My heart will go on (theme from Titanic)
  13. Where is the love
  14. Be the man (on this night)
  15. I hate you then I love you - Dion, Celine & Luciano Pavarotti
  16. Let's talk about love

  
  923、George harrison《brainwashed》

  这是2002年EMI唱片公司出版的一张乔治哈里森个人专辑(欧版原盘)。
  (转帖一)专辑介绍:
  ? 披头士沉默的精英——乔治?哈里森(George Harrison)逝世前最后录音
  ? ELO乐队主将Jeff Lynne与乔治?哈里森之子Dhani携手制作
  ? 乔治?哈里森最豁然、最真诚的传达性灵层面诸多感触,堪称生平最深入自我心灵的极至之作
  ?收录首支主打歌《Stuck in The Cloud》及经典翻制之作《Between the Devil and Deep Blue Sea》
  在全球的披头士风暴中,保罗?麦卡特尼与约翰?列侬一直是最耀眼的核心,于是,像“最沉默的披头士成员”的称号就冠在乔治?哈里森的身上,担纲主音吉他的他虽然不是披头士的创作主力,但是大家别忘了《Here Comes The Sun》、《While My Guitar Gently Weeps》、《Something》可都是出自他的手笔。
  在披头士解散前,哈里森的个人音乐旅程就已启动。70年底发表的首张专辑《All Things Must Pass》与单曲《My Sweet Lord》双双夺冠,成为披头士成员中同时创造个人专辑与单曲冠军的第一人,专辑被誉为经典杰作,哈里森的才华终于得到热烈的掌声。
  74年5月,哈里森创立“黑马唱片公司”(Dark Horse),并以TOP 4专辑《Dark Horse》打响名号,接续发表的《Extra Texture(Read All About It)》、《33 1/3》、《George Harrison》、《Somewhere In England》等专辑也都受到市场的青睐。
  在2001年11月29号,哈里森因癌症过世后,2002年1月,《My Sweet Lord》重新站上英国金榜冠军宝座。这张在他逝世一周年时所发行的最新大碟《洗脑(Brainwashed)》是哈里森生前协同老友杰夫与儿子Dhani Harrison连手制作,并由杰夫在加州自宅的录音室与Dhani花了半年的时间继续为Brainwashed作后制完成的最后一张音乐创作。
  专辑中,哈里森才情不减当年,在器乐弹奏神间采依然稳健,而创作期间面对死亡即将降临的感觉,让哈里森能够更豁然、更真诚的传达一些性灵层面的诸多感触,堪称生平最深入自我心灵的极至之作,歌声、歌词、旋律与他那颗谦虚的心悄悄的进行了一次动人的对话。
  开场曲《Any Road》重现《Traveling Wilburys》时期快乐的民谣摇滚味道,还参透了些许禅意,弥漫甜美梦幻韵味的《Pisces Fish》体现哈里森个人生活中游走于真实/虚幻、喧闹/静谧的感受,源于印度raga音乐的《Marwa Blues》像是一段渴望从世间解放然后移转至无止尽的神秘国度的神圣祈祷,同样是面对人生的议题,《Looking For My Life》就显得相当深沉与阴郁,歌词中悟出“越是悲伤、越能体验愉悦心情”的哲理,与Jools Holland乐队合作的《The Devil And The Deep Blue Sea》里,哈里森露了四弦琴本领,《Stuck Inside A Cloud》探究世人不自知的无知心态,以及无知对人所造成的困惑与短视,标题歌《Brainwashed》直陈社会存在着各式各样蒙蔽人类心灵与意念,阻碍人类追逐真相的现况,提醒大家要能跳出这个充满洗脑机制的世界,重新思考自己的定位,重新自我实现,寻找真正的信仰,歌曲末段,哈里森在印度手敲小鼓tabla的伴奏下,进行一段印度经文的吟诵,当乐曲结束,你是否也会有种惊喜与感伤杂陈的感受呢?
  (转帖二)乔治哈里森1943年2月25日出生于利物浦,1958年在利物浦专校中,George Harrison认识了Paul McCartney,经由Paul McCartney的介绍,他加入了John Lennon的"The Quarry Men"乐团,起初John Lennon 因为他年纪太小而不喜欢他,当时George Harrison才15岁,但George Harrison以如影随行的态度一直跟着John,加上他不凡的才能,到最后也得到John Lennon的认同,还成为The Beatles的首席吉他手。1960年The Beatles到德国汉堡演出,George Harrison被迫回到英国,因为他是乐队中唯一未满18岁的人。1966年1月21日结婚和模特儿Pattie Boyd,于1977年6月9日离婚,后来和Olivia Arias结婚,直到现在。1967年The Beatles认识Marharishi Mahesh Yogi,一位印度的冥想大师,Beatles还去印度学习超自然冥想,其中又以George Harrison最为热衷,George Harrison还去向Ravi Shankar大师学习印度乐器西塔琴,也学会了冥想和保持心灵平和的方法,这些影响也表现在他所作的歌曲之中。1988年加入由Bob Dylan,Jeff Lynne,Tom Petty和Roy Orbinson 所组成的The Traveling Wilburys。1999年12月在自家寓所被一精神错乱男子在胸口连刺数刀,这是继 John Lennon 后又一次传出Beatles成员遭到攻击,但George Harrison显然比较很幸运,在住院数日后就出院了。2001年11月29日,因脑癌突发,他永远离开了我们。

  唱片内码:EMI VDEN 5419692 @ 1(IFPI L047)
  唱片曲目:
  01.Any Road
  02.Vatican P2 Blues (Last Saturday Night)
  03.Pisces Fish
  04.Looking For My Life
  05.The Rising Sun
  06.Marwa Blues
  07.Stuck Inside A Cloud
  08.Only Run So Far
  09.Never Get Over You
  10.Between The Devil & The Deep Blue Sea
  11.Rocking Chair In Hawaii
  12.Brainwashed

  
  924、北岛三郎《金曲集》

  这是1993年日本nippon crown唱片公司出版的一张日本演歌天王北岛三郎金曲选专辑,收录了其演唱的《风雪ながれ旅》、《兄弟仁义》和《函馆の女》等16首金曲。

  唱片内码:CRCD-40086 1

  
  925、维也纳少年合唱团《天使的歌声》

  这是1999年BMG唱片公司出版的“RCA RED SEAL”红线系列之维也纳少年合唱团演唱专辑(国内69元BMG版)。闻名遐尔、历史悠久的维也纳少年合唱团成立于1498年,是奥地利国宝级著名音乐团体,是曾培养过莫扎特、海顿、舒伯特及近代大指挥家汉斯 李斯特、克莱门特 克劳斯等音乐奇才的摇篮。他们被誉为“歌唱着的天使”,他们的歌唱被赞为“绝美的天籁”,正统的美声温柔而和谐,近似女声、却又比女声更加纯净圣洁。无论是世界名家名曲,还是和美宁谧的教堂乐曲,抑或是浓馥动人的奥地利民谣,经由他们唱来,无不沁人心脾。
  专辑收录15首无比优美的世界名曲,包括舒伯特的《野玫瑰》、《鳟鱼》,苏格兰民谣《绿袖子》等。维也纳少年合唱团的演唱银铃般清脆、丰满动听、柔和静谧。听他们的歌声,让人犹如置身于开阔而古老的平原森林,青葱万物在音乐中折射,圣洁、宁静。

  唱片内码:BVCC-37297(压碟码IFPI 8C22)
  唱片曲目:
  FRANZ SCHUBERT
  弗朗茨?舒伯特(1797-1828)
  01 Heidenr?slein, D.257, Op.3, No.3 野玫瑰 (1:58)
  ROBERT SCHUMANN
  罗伯特?舒曼(1810-1856)
  02 Zigeunerleben, Op.29, No.3 流浪的人 (3:30)
  FRANZ SCHUBERT
  弗朗茨?舒伯特
  03 Die Forelle, D.550, Op.32 鳟鱼 (2:04)
  04 St?ndchen, D.889 小夜曲 (3:44)
  05 Die Nachtigal, D.724, Op.11, No.2 夜莺 (4:53)
  06 St?ndchen, D.921, Op.135 小夜曲 (5:36)
  Volkslieder
  民歌
  07 ?nnchen von Tharau 塔劳之歌 (2:41)
  08 Es ist ein Ros’entsprungen 一朵绽开的玫瑰花 (3:30)
  09 Greensleeves 绿袖子 (2:51)
  Johann Strauss II
  小约翰?施特劳斯(1825-1899)
  10 An der sch?nen, blauen Donau, Op.314 美丽的蓝色多瑙河 (6:18)
  11 G’schichten aus dem Wienerwald, Op.325 维也纳森林的故事 (4:46)
  12 Rosen aus dem Süden, Op.388 南国的玫瑰 (4:31)
  13 Kaiser-Walzer, Op.437 皇帝的圆舞曲 (6:44)
  14 Wiener Blut, Op.354 维也纳气质 (6:33)
  15 Unter Donner und Blitz, Op.324 雷鸣与闪电 (3:40)

  
  926、ELGAR《cello concerto&sea pictures》

  这是1997年EMI唱片公司出版的古典音乐经典系列之英国作曲家埃尔加作品专辑,收录了两首埃尔加的经典作品,由著名指挥家Barbirolli指挥伦敦交响乐团演奏,其中第一首《cello concerto in E minor》担任大提琴演奏的是Barbirolli的妻子—早逝的天才大提琴演奏家杰奎琳 杜普蕾,这首录音于1965年的作品也是她俩经典合作的代表作;第二首《sea pictures》担任演唱的是英国著名女中音歌唱家dame janet baker。
  (转帖)杰奎琳?杜普蕾(Jacqueline du Pré)于一九四五年出生在英国一个充满音乐的家庭。当她四岁时,听到收音机里大提琴的声音,就要求要那样的乐器,从此展开了杜普蕾与大提琴之间的不解之缘。五岁时,她开始在Herbert Walenn’s 伦敦学校学琴。一九五六年,十一岁时,嬴得the Suggia Award,成为全英国最受瞩目的演奏家,当年的评审还包括了巴比罗里爵士(Sir John Barbirolli)。
  一九六五年,由杜普蕾担任大提琴,巴毕罗里(Sir John Barbirolli)指挥伦敦交响管弦乐团,演出英国作曲家艾尔加(E. Elgar)的大提琴协奏曲(Cello Concerto in E minor, op.85)。这张录音对杜普蕾非常重要,因为它奠定了杜普蕾在演奏舞台上的地位。钢琴家顾尔德曾经说过,杜普蕾的艾尔加协奏曲,呈现了无限的悸动与热情。后来她第一次听到那张与巴毕罗里合作的录音时,曾令人吃惊的说道:「这并不是我想表达的!」只可惜,她无法再录下更好的Elgar,到底她想表达什麼?我们永远无法得知。
  杜普蕾演奏的Elgar没有人会错过,很多人都喜欢听她的协奏曲录音,在管弦乐衬托下,她全身投入,充满朝气,又不失女性的细腻,也不是完全没有节制的放纵自己的情感演出,从她手指尖的传递出来的琴音,让人完完全全地被她的热情与音乐诠释所感染。杜普蕾诠释艾尔加的E小调协奏曲无人能出其右,直到现在,据说只有马友友的演出稍许企及她的境界,但仍然有一段不小的差距。
  据说匈牙利大提琴家史塔克有次乘车,听见广播里正播放大提琴曲,便问旁人是谁演奏的。旁人说是杜普蕾。史塔克说:“像这样演奏,她肯定活不长久。”好厉害的史塔克,真是一语成谶啊!也许只有顶尖的艺术家才能理解自己顶尖同行的水准,史塔克听得出,杜普蕾是用生命在演奏,为了琴艺的完美,可以不惜一切。杜.普蕾一直是许多古典音乐乐迷心中的一个叹息。
  一九六七年,她在耶路撒冷和以色列籍钢琴家巴伦博伊姆(Daniel Barenboim)结婚(巴伦博伊姆在一九七五年时,担任Orchestre of Paris的指挥)。杜普蕾和巴伦博伊姆共谱恋曲,为古典乐坛留下佳话。他们不论在生活或是音乐上,彼此都是最佳的伴侣。
  他们合作演出,很多乐评人说是奇妙的一对。杜普蕾和她的先生巴伦博伊姆也多次合作过艾尔加的大提琴协奏曲。他们合作过的版本,是一九七0年,由巴伦波因指挥费城交响乐团演出的录音。这份她与夫婿巴伦博伊姆在一九六七年合作的录音是两人合作灌录的许多唱片中最常被人聆听与谈论的。主要原因是两人在浪漫派音乐上所采取的风格和手法,与布拉姆斯的严谨有很大的差别,杜普蕾在音乐中发挥了她自由的本性,完全挣脱出勃拉姆斯音乐里给予大提琴角色的限制(乐曲中钢琴的地位较高),她捉住所有的机会展现她的魅力,而巴伦波因则体贴而充满爱意地予以扶衬。
  可惜到了一九七0年她的多发性硬化症(Multiple sclerosis)迫使她不得不中断演出活动,一九七一年她正式停止演出,并完成她最后的录音作品:萧邦与法朗克大提琴奏鸣曲。一九七三年,廿八岁时,在伦敦最后一次公开登台,在祖宾?梅塔的指挥下,演奏的曲目就是与她渊缘最深的艾尔加大提琴协奏曲,从此因病告别音乐舞台。杜普蕾一生中拥有三把名琴,其中一把是现代制作师的作品,两把则是史特拉第瓦里古琴,其中大卫朵夫如今则为马友友所有。马友友曾经说过: 「这把戴维朵夫(1712 Davidoff Stradivari )对我而言,他是我演奏过最好的乐器,我真的相信这把琴是有灵魂的,而且也具有想像力。」
  在电影「Jackie and Hilary」(她比烟花寂寞)中,杜普蕾和巴伦博伊姆有一段对话。
  「如果我从此不会拉琴,你还会爱我吗?」
  「不会拉琴,那就不会是你了。」她老公说。
  杜普蕾的生活中,最后就只剩下医师、护士和几个老朋友...巴伦博伊姆先是每隔一段时间来探望她,一直持续到巴伦博伊姆在巴黎另组一个家庭之后,有了新家,回来的机会就更少了...只留下她一个人慢慢孤独的死去。
  有文章说,巴伦博伊姆背叛了杜普蕾,至今英国人也没有原谅他。如果巴伦博伊姆不是一个天才,没有理想和抱负,也许他就能专心地守在生病的妻子旁边,一直到妻子离开人世为止吧!
  世事总是不尽如人意,上天给予杜普蕾最完美的音乐天赋,又只给她在舞台上十年的风光岁月,如彗星般的短暂。幸好她成熟得快,这十年间她所留下的音乐记录,所达成的音乐成就,已经足够令她不朽,所有跟他合作过的音乐大师都对她赞誉有加。杜普蕾的音乐有一种令人无法抗拒的魔力,充满内涵,而且还会激发出同台演出者的潜力。Stephen Kovacevich甚至表示,自从杜普蕾退出舞台后,他再也没有与任何一位大提琴家合作过,因为「再也无法感受到那种超乎寻常的舞台魔力,自己也无法奏出与当时一样充满活力的音乐。」
  建议喜爱杜普蕾的朋友看看她姐姐和弟弟写的书和根据此书拍的电影<狂恋大提琴>.一位被音乐扭曲了生活的天才,一位离不开音乐的天才。尽管书与电影颇遭非议,一些音乐家纷纷驳斥,杜普蕾的生前好友罗斯特罗波维奇、梅纽因、帕尔曼、祖克曼等音乐界名人在影片首映期间公开在英国《泰梧士报》发表声明指出:“影片中的杰基(杜普蕾的昵称)决不是我们所了解的那个杜普蕾”。后导演努培(Christopher Nupen)制作了纪录片《Who Was Jacquline du Pre?》,再次描绘了她的一生。
  傅聪谈大提琴家杜普蕾:
  杜普蕾16岁时我就认识她了!我与杜普蕾及巴伦波音都是好友,杜普蕾还是在我家经我介绍而认识巴伦博伊姆的!而我非常喜爱杜普蕾的演奏,她真是最棒的!她的演奏个性太强了,无论谁都能很轻易辨认出她的琴声。
  她用的那把戴维杜夫Stradivari 非常好。马友友现在拉的那把琴就是杜普蕾身后留下的,但杜普蕾拉琴与马友友拉琴完全是两码事!马友友又怎能与当年的杜普蕾相比呢!
  我在英国看过那部所谓传记电影"Hilary And Jackie",感觉太假了,看了让人愤怒!至少我所认识的杜普蕾一点都不像片中那样子!在英国同样讲杜普蕾的还有另一部片子,那就好多了,基本合乎事实。

  唱片内码:EMI VDEN 5562192 @ 1(IFPI L046)
  唱片曲目:
  1、cello concerto in E minor
  2、sea pictures

  
  927、《中国文学标准朗读 古文篇》

  这是2002年北京普罗之声文化传播公司制作、中国科学文化音像出版社出版发行的双CD《中国文学标准朗读》系列之《古文篇》专辑。由我国著名朗诵艺术家组成强大阵容,方明、林如、张家声、瞿弦和、周正、虹云、曹灿、牟云、陶浩、张筠英诵读中国古典诗文,展示中国古典文学的不朽魅力。
  这一系列唱片以配乐朗诵的形式,收录了中学语文教材中几乎所有的古典文学作品,且参加录音的大都是我国当代朗诵艺术的名家,其深厚的朗诵造诣使这些经典文学名篇焕发出迷人的艺术魅力,也将中国文学史上这些不朽的篇章注入了鲜活的生命力,听众在大饱耳福的同时,其文学素养也得到了丰富的浸染。
  唱片制作严谨,每段话、每句诗、甚至每个字的发音都经过语言专家的认真审听和严格把关,有些字词的读音是经过查阅多种工具书才得以确定。因此,该套音像制品具有相当高的质量和权威性,不仅是广大文学爱好者欣赏和珍藏的宝典,也一定是中学语文学习的得力助手。

  唱片内码:
  CD1:POLO NM25-1055-2(压碟码ifpi C404)
  CD2:POLO NM25-10055-2(压碟码ifpi C404)
  唱片曲目:
  CD1:
  01 得道多助,失道寡助 朗诵者:周正
  02 生于忧患,死于安乐 朗诵者:张筠英
  03 鱼我所欲也 朗诵者:曹灿
  04 劝学 朗诵者:张筠英
  05 鸿门宴 朗诵者:方明
  06 荆轲刺秦王 朗诵者:曹灿
  07 出师表 朗诵者:瞿弦和
  CD2:
  01 桃花源记 朗诵者:周正
  02 师说 朗诵者:曹灿
  03 陋室铭 朗诵者:周正
  04 岳阳楼记 朗诵者:周正
  05 醉翁亭记 朗诵者:林如
  06 爱莲说 朗诵者:曹灿
  07 石钟山记 朗诵者:张家声
  08 口技 朗诵者:虹云
  09 为学 朗诵者:曹灿
  10 病梅馆记 朗诵者:曹灿

  
  928、林叶《夜》

  这是2005年中国音乐家音像出版社出版、广东星文文化传播有限公司提供版权及发行的一张女声发烧试音碟,由香港著名发烧音乐人LEO冯录音制作,演唱者林叶走的是蔡琴那种最受音响发烧友受用的女中音风格,推荐专辑中的《美酒加咖啡》。
  (转帖)林叶《夜》 新一代女声试音碟皇
  每一个夜,每一首歌,每一种情感,每一次感动!
  当手上拿到《夜》这张唱片时,首先进入眼帘的是唱片右下角一块黄色的标记“LEO冯郑重推荐”,心中便知这是一张重量级的唱片。LEO冯是何许人,凡是对音响和唱片有一点了解的人,都应该知道这位业内的名人。十多年前,由香港发烧录音名家Leo——冯纬国先生录制的《绛州大鼓》这张碟可以说震撼了整个音响和唱片界,是国内最早的发烧鼓乐录音,也是Leo——冯纬国先生的得意之作。唱片用高保真音响器材播放时,鼓声松厚、鼓点精准分明,透明度、层次感、定位一流,它的空间感之强、现场音像的精准度都难以挑剔,是不可多得的试音碟霸,被发烧友争相收藏。当然,也没有被盗版商放过,市面上的《绛州大鼓》盗版碟有几十种之多。LEO冯为了让他的录音有机会被更多人欣赏,让国内人数众多的发烧友可以买到更多更好的发烧唱片,在广州成立了“交汇点”录音室。《夜》就是“交汇点”制作的首个人声专辑。
  说到这里我想大家也应该知道这张唱片的来头不小,LEO冯在国内制作的首个人声专辑,录音发烧那是肯定了的。但是,音乐本身究竟能带给大家什么感受,却是我急于想知道的。打开唱片发现曲目都是一些耳熟能详的经典曲目,如:《不了情》《月光小夜曲》《相思河畔》《今宵多珍重》《梭罗河》《美酒加咖啡》等,而歌者——林叶也是一位年轻的歌手,那么LEO冯又怎样让经典名曲和年轻歌者擦出新的火花呢?
  第一次听到林叶,就会被她既带磁性又具有年青女性气息的嗓子,不刻意卖弄技巧,追求纯与真的唱法所吸引。相信很多人都听过蔡琴的《相思河畔》,蔡琴所表现的是一个成熟女人对生活的感悟,和对过去时光的留恋。而《夜》的歌者林叶却带来另一种情怀,自然真挚地散发出音乐中的感性与性感。当然这些特质必须最好的录音及出色编曲才能够衬托出来,极度真实的人声,现场一样的空间感,吉他和长笛的位置感精确得活像可以见得到。你应该注意到那有着美妙滑音的吉他伴奏,即使手指轻轻的擦弦亦纤毫毕现。此外弦线的质感,击弦时吉他共鸣腔的木质感都逼真得叫人五体投地。人声的录制效果,到了无话可说的地步,声带的细微振动,唇齿的小小启动,哪怕是换气、口水声都一一再现,听不到的人应该赶紧换音响了。
  整张专辑最特别的就是《美酒加咖啡》,歌手的演绎方式和以往所听到的有极大的不同。歌手用一种慵懒的,似有三分醉意的声音,诉说着“明知道爱情像流水,管他去爱谁,我要美酒加咖啡,一杯再一杯”。迷离的情感,别样的景致,仿若将你带入灯红酒绿的午夜酒廊。一位面如桃花的丰韵佳人,带着三分醉意和迷离的眼神,缓缓得向你诉说着她感情中的悲欢离合。“你怎么也流泪,如果你也是心儿碎,陪你喝一杯,我要美酒加咖啡,一杯再一杯” 这句歌词在这里,有极煽情的味道。说这首歌特别,并不是仅仅说她这种独特的演绎方式。而是在这首曲子当中还有两段,可能会让发烧友为之疯狂的发烧音效。在曲子的开头有一段,走上楼梯、打开房门、关门、打开收音机的音效,声音录制的保真度极高。可以听到脚步由下而上的感觉,钥匙相碰的金属质感,以及木门与门框相撞的特殊声响。而最爆的音效,是乐曲结束时一只酒杯在地上摔碎的声音。音响系统够高级的朋友,甚至可以听到酒杯的碎片落在地上跳动、打转。
  这张由LEO冯在国内制作的首个人声专辑——《夜》。录音发烧、音乐感人,给经典名曲进行了全新的注释,是近年来难得一见的优秀音乐作品。而他极之发烧的录音效果,也必将引起发烧友的新一轮抢购热潮,成为新一代的试音碟皇。

  唱片内码:JHD-004(压碟码ifpi Z214)
  唱片曲目:
  01 月光小夜曲
  02 不了情
  03 如果没有你
  04 美酒加咖啡
  05 今宵多珍重
  06 南屏晚钟
  07 相思河畔
  08 夜来香
  09 秋夜
  10 忘了你的情
  11 梭罗河之恋
  12 心恋
  13 夜

  
  929、谭咏麟《金曲精选(三) 友谊永在》

  这是辽宁半岛音像出版社引进、宝丽金远东办事处中国业务部提供版权、珠海华声磁带厂印制发行的《谭咏麟金曲精选》系列第三集(96年版),唱片封面及封底均选用了校长1991年出版的《神话一九九一》的相片,收录了歌曲也以这张专辑为主。

  唱片内码:TSW1<022>BDA055(压碟码ifpi T101)
  唱片曲目:
  01. 友谊永在
  02. 情不变
  03. 怎可忘记
  04. 曾到此
  05. 昨天的歌
  06. 北风
  07. 一千一个春与冬
  08. 今夜情为证
  09. 无声的信笺
  10. 谁可比亲心

  
  930、腾格尔《blue wolf & tengger’s hit collection》

  这是2002年台湾风潮唱片公司出版的一张腾格尔精选发烧碟(SACD版),收录了15首其在风潮唱片出版过的《黄就是黄》、《八千里路云和月》、《在银色月光下》和《四十独白》等多张专辑中的经典名曲。

  唱片内码:TSCD-0001 HD(CD) 1(IFPI L275)
  唱片曲目:
  01. 天堂 (选自[四十独白]专辑)
  02. 怀念战友 (选自[四十独白]专辑)
  03. 蒙古人 (选自[四十独白]专辑)
  04. 我热恋的故乡 (选自[你和太阳一同升起]专辑)
  05. 唱给黄河听 (选自[黄就是黄]专辑)
  06. 黄就是黄 (选自[黄就是黄]专辑)
  07. 黄土地 (选自[腾格尔发烧金曲]专辑)
  08. 希拉草原深处 (选自[梦中戈壁]专辑)
  09. 虽说一切会过去 (选自[八千里路云和月]专辑)
  10. 在银色月光下 (选自[在银色月光下]专辑)
  11. 酒歌 (选自[黄河几十几道湾]专辑)
  12. 八千里路云和月 (选自[八千里路云和月]专辑)
  13. 在那遥远的地方 (选自[在银色月光下]专辑)
  14. 草原之夜 (选自[在银色月光下]专辑)
  15. 月儿弯弯照九州 (选自[在银色月光下]专辑)


  
  931、《百代百年系列 16 柔云 静婷 于飞&昨夜我为你失眠》

  这是2005年香港EMI唱片公司为纪念EMI成立而出版的一套《百代百年系列》第16集,收录了走红于50-60年代的国语老歌手柔云、静婷和于飞演唱的21首歌曲。
  (转帖)静婷在香港有着“万能歌后”之称,是香港1950年代与60年代电影全盛时期最著名的幕后代唱者。以其超强唱功著称。原为四川省一位姓郭官员之女,自小受过非常良好的教育。后来到香港,因为家里经济问题,而17岁开始出来歌唱,为了隐蔽身份,而改用母亲之姓,席,取艺名“静婷”投入歌唱界。因此在台湾,人们惯叫她“席静婷”。但她比较喜欢人们只叫她“静婷”。从未学习过声乐的静婷,最初担任和音歌手,与当时许多著名歌星和音,例如,姚莉、葛兰等,因为聪慧,看谱快,因此迅速被许多音乐家所器中。
  静婷投身电影歌曲演唱是在1957年,在《黄花闺女》一片为于素秋代唱插曲〈春五娘〉,又於《小野猫》一片为女主角丁莹代唱〈摇船曲〉等,为李翰祥导演赏识,进而邀约她参加香港创作的第一部黄梅调电影《貂蝉》的摄制工作,为女主角林黛代唱。在1959年,因为幕后代唱林黛的电影《江山美人》歌曲,成功开始了黄梅调流行歌曲的潮流而开始著名与电影和歌坛界。《江山美人》插歌之一《戏凤》与《扮皇帝》至今仍然是东南亚非常流行的歌曲。邵氏电影为了避免静婷到其敌对公司电懋电影幕后代唱,也因此与静婷特别签约,使静婷成为邵氏电影主要的歌唱歌星,也是电影公司唯一签约固定御用的歌星。
  1963年静婷幕后代唱乐蒂在李翰祥电影的《梁山伯与祝英台》,静婷的歌声与乐蒂的演技天衣无缝的合作,令人留下深刻影响。静婷也因此与凌波带动了黄梅调之潮流的高峰期。这部电影在2006年被选为中国电影一百来最佳的电影之一。静婷当年的酬劳也远胜电影最红的明星,例如她唱两首歌等于亚洲影后凌波一个月的薪金。在百代唱片中文歌曲全盛时期,静婷也被称为“香港首席歌后”,居众著名歌星之首,当时百代旗下有潘秀琼、崔萍、、刘韵、蓓蕾,顾媚、方逸华、潘迪华等人。
  静婷在1972年电影盛行武打片後,退出歌坛到美国照顾其独生女儿,在1980年代复出歌坛灌录了永恒唱歌公司之三张唱片,而销售非常盛行,获得金唱片奖。1990年再次灌录二张唱片。至今还有做娱乐性的演唱。如1997年百代唱片百年诞辰之际的金光灿烂耀舞台演唱会(和刘韵、崔萍、吴莺音一起),以及1998年金光灿烂再耀舞台演唱会(和刘韵、蓓蕾、吴莺音一起),2005年张伟文唱好自己演唱会(做嘉宾),2007年静听静婷50年演唱会,2009年最激静婷演唱会等。

  唱片内码:EMIH/094633159525
  唱片曲目:
  鑽石花 - 柔雲
  太陽歌 - 柔雲
  夕陽紅帆 - 柔雲
  夢裡故鄉 - 柔雲
  海濱的懷念 - 柔雲
  天堂尖 - 柔雲
  小紅娘 - 靜婷
  我的小冤家 - 靜婷
  青山對我笑 - 靜婷
  跟著你 - 靜婷
  說一個暢 - 靜婷
  來不及愛 - 靜婷
  痴痴地等 (68年版) - 靜婷
  紡織姑娘 - 于飛/靜婷二部唱
  美麗的家園 - 于飛
  紅花襟上插 - 于飛
  河邊相思 - 于飛
  昨夜我為你失眠 - 于飛
  只舌對你說分明 - 于飛
  等於零 - 于飛
  桃花結子 - 于飛

  
  932、黎瑞恩《阳光路上》

  这是1994年广东音像出版社引进、宝丽金远东办事处中国业务部提供版权、中外合作彩翎音像制作有限公司发行的一张黎瑞恩专辑(彩翎港压首版)。与同年发行的香港原版专辑相比,引进版将《不爱天才》、《你知我想说什么》、《你从未说过爱我》和《火热的情、伤痛的心》4首歌,换成了《一人有一个梦想》、《多情》和《雨季不再来》3首歌,变成了一张新曲+精选专辑,这也是当时不少国内唱片公司在引进版专辑发行时的惯常做法。

  唱片内码:DCD503 / A(IFPI L026)
  唱片曲目:
  01.阳光路上
  02.一人有一个梦想
  03.爱你一定快乐
  04.多情
  05.雨季不再来
  06.留不住
  07.幻想曲
  08.妒忌
  09.旧爱新欢
  10.真的爱我就别离开

  
  933、Eagles《long road out of eden》

  这是2007年老鹰乐队在eagles唱片公司发行的一张全新专辑(港版),此碟也是他们自1979年的《The Long Run》后时隔28年首次发行的录音室专辑。
  (转帖)继在此前的英国专辑榜中称霸之后,The Eagles近30年来的第一张录音室专辑《Long Road Out of Eden》又以71万1千张的销量成绩在本周的Billboard 200专辑榜夺魁。据Nielsen SoundScan统计,这张通过The Eagles自己的厂牌The Eagles Recording Co.发行的专辑在美国上市第一周内的销量仅次于Hip-Hop巨星坎耶?维斯特(Kanye West)的《Graduation》(96万张),成为2007年度美国唱片市场到目前为止的单周销量亚军。《Long Road Out of Eden》在美国只通过Wal-Mart、Sam's Club和The Eagles的官方网站销售,按照Billboard专辑榜的惯例,独家发行的专辑是不具备上榜资格的。这次,The Eagles这张《Long Road Out of Eden》被允许上榜也是在Billboard 200专辑榜中开了先例的。
  今年有两张专辑让广大歌迷望眼欲穿:一张是Radiohead的《In Rainbows》,它让我们等了4年,另一张就是The Eagles的这张《Long Road Out of Eden》,它让大家苦等了28年。The Eagles的影响力不能被低估,就连1994年的那张炒冷饭的现场专辑《Hell Freezes Over》都令全世界的歌迷激动不已,木吉他版的《Hotel Carlifornia》更是成了广大吉他爱好者的必练曲目。《Hell Freezes Over》自然轻易就在Billboard排行榜中称霸。
  也许是多次的告别巡演和重组消息吊足了大家的胃口,所以这张《Long Road Out Of Eden》才会有今天如此普遍的火爆销量。其实,跟他们30年前的专辑相比,他们这张新作的风格鲜有新意,一切都在套路里面,旋律一如既往的流畅,但就是缺少意外的惊喜。就连10分钟的同名单曲《Long Road out of Eden》也显得十分平淡,吉他部分也没有令人惊艳的段落。当然,我们也不能苛求一支平均年龄快到60岁的乐队再有什么大的突破,能够把自己往日的风格保持住本身已经够好了。但是,贪心的歌迷们往往需要的更多。

  唱片内码:
  CD1:UNIM/1749242(IFPI L035)
  CD2:UNIM/1749241(IFPI L035)
  唱片曲目:
  CD1:
  01 No More Walks In The Wood 不再林间漫步
  02 How Long 多么漫长
  03 Busy Being Fabulous 忙着出风头
  04 What Do I Do With My Heart 悠悠我心
  05 Guilty Of The Crime 做贼心虚
  06 I Don't Want To Hear Anymore 不想听太多
  07 Waiting In The Weeds 哀悼中等待
  08 No More Cloudy Days 告别阴霾的日子
  09 Fast Company 匆匆伴侣
  10 Do Something 做点什么
  11 You Are Not Alone 你并不孤单
  CD2:
  01 Long Road Out of Eden 远离伊甸园
  02 I Dreamed There Was No War 我梦见不再有战争(演奏曲)
  03 Somebody 背后有人
  04 Frail Grasp On The Big Picture 巨画的一角
  05 Last Good Time In Town 镇上的最好时光
  06 I Love To Watch A Woman Dance 爱人的舞步
  07 Business As Usual 一如往常
  08 Center Of The Universe 宇宙的中心
  09 It's Your World Now 世界是你们的

  
  934、Nat king cole《unforgettable》

  这是2002年中唱上海公司出版的《the legends series》之nat king cole精选辑,收录了黑人歌王纳京高演唱过的23首经典情歌,很好听的一张专辑,唱片公司以24-bit重新处理制版,出来的音效非同凡响,即使是CD,但播放出来的模拟味道还是相当得浓郁,仅听第一首的《Unforgettable》、《Mona Lisa》以及《When I Fall In Love》就已值回票价,真要赞一下中唱上海公司对此碟的母盘选择和处理,绝对能达到国内压盘的最高音效标准。强烈推荐给关注本贴的朋友,想买到既便宜又靓声的国内版唱片,记得把这张放进您的购物车。

  唱片内码:SCD-655(压碟码ifpi Y101)
  唱片曲目:
  01 Unforgettable
  02 The Very Thought of You
  03 Get Your Kicks
  04 Mona Lisa
  05 Nature Boy
  06 Straighten up and Fly Right
  07 Almost Like Being in Love
  08 It's Only a Paper Moon
  09 When I Fall In Love
  10 On The Street Where You Live
  11 You'll Never Know
  12 Let's face The Music And Dance
  13 Too Young
  14 .Let There Be Love
  15 Smile
  16 Pretend
  17 Answer Me (My Love)
  18 It's all In The Game
  19 You Made Me Love You
  20 L-O-V-E
  21 A Blossom Fell
  22 Ramblin'Rose
  23 Those Lazy-hazy-crazy Days Of Summer

  
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