演技性感,韩国只有他能做到



时光撰稿人 | 夏尔
 光影眼前过,迷影心中留。
开年之后,有两个重量级的消息,炸裂韩国影视圈。
两则消息,全都和刘亚仁有关。
一个,是在第41届青龙奖颁奖典礼上,他凭电影《无声》,二封影帝。

另一个,是最近在社交账号上,他疑似公开出柜,与男友用同样的文案,并晒出对方的正脸照。

刘亚仁出柜后,立刻在韩国引起轩然大波。
毕竟,同性恋情目前在韩国仍处于敏感阶段。
如此大胆行事,很可能会让刘亚仁失去粉丝的支撑,甚至遭遇事业上的滑铁卢。

但是,对于这些有可能到来的困境,刘亚仁显然并不畏惧。
这种毫不畏惧的心态,源于他在韩国影坛展现出的强大实力。
毕竟放眼整个韩国,他就是目前独此一家的存在——
这个年纪,拿到这个成绩,在与他同辈的男演员里,没人能做到。
今年35岁的他,头顶“忠武路四小生”、“青龙影帝”、“百想视帝”等多项光环,是当之无愧的演技代表。

诸多与刘亚仁合作过的导演、戏骨,都对他赞不绝口——
李俊益(《思悼》导演):在20代的演员里,找得出他这样演技的吗?
金允石(合作《少年菀得》的戏骨):他会成为韩国电影界的大人物。
李翰(《少年菀得》导演):斗胆说一下的话,他未来可能成为我们国家最好的演员……
今天,时光君就跟大家聊聊这位处在韩娱风口浪尖上的男演员——
刘亚仁

刘亚仁属于那种非常少见的男演员。
他有天赋,能自省,还肯努力。
刘亚仁本名严弘植。
1986年出生的他,在艺术高中读高一时,被星探挖掘,转而前往首尔发展。
原本,他想成为一名歌手,但培训之后,他却得出这样的结论:自己没有歌唱天赋。
于是,另辟蹊径,开始用艺名“刘亚仁”,转投表演方向。

17岁的刘亚仁
2003年,他在韩剧《玉琳成长日记》里饰演女主的校园男友,并由此积累了一定的人气。
如果沿着青春偶像剧这条路走下去,刘亚仁很可能会像该剧的其他演员(高雅拉、李敏镐、金希澈)那样,成为名噪一时的流量爱豆。
但这种戏路,却并不是他想要的。

在这之后,他回家乡大邱,休整了一年。
他用这段空白期思考人生,想搞清楚演员这条路该怎么走。
再次归来后,他先后出演了两部电影:《我们没有明天》和《不好的家》。

《不好的家》
《我们没有明天》是一部小成本的独立电影。
刘亚仁在片中饰演的钟大,是一位黑帮少年。
试镜过程中,导演卢东石对刘亚仁留下深刻的印象。
导演问刘亚仁怎么理解电影里的角色,刘亚仁看了好一会窗外,然后说了句“很悲伤吧”。
凭借这个角色,刘亚仁一举拿下釜山影评家奖的最佳新人奖,坚定他做演员的信心。

《我们没有明天》
可以说,打从出道伊始,刘亚仁就已经清楚地知道,他要成为怎样的演员。
选择剧本时,他不会随波逐流地做一名“服务型”演员,而是要剧本足够有趣他才会参与其中。
一如他自己所说,“我是一个很封闭的人,不想被别人牵着鼻子走。”
比如,当年几经翻拍、红遍整个亚洲的韩版《花样男子》,就曾被他拒绝,把导演气得跳脚。

后来问世的《成均馆绯闻》,是刘亚仁出演的为数不多的偶像剧之一。
剧里,他饰演外表不羁、内心细腻的男二号桀骜。
当时,韩国爱豆为维护个人形象,都只愿意接一些温润如玉的乖巧角色。
只有刘亚仁背道而驰,三番五次地接演“态度不良、言行不良、成绩不良”的少年角色。
所以,在《成均馆绯闻》里,胡子拉碴的他,看起来格外显眼,甚至在韩国掀起一阵“桀骜病”的风潮。

这之后,刘亚仁逐渐成为韩国最被看好的青年男演员之一。
他与金秀贤、宋仲基、李民基(现在也会加上《Signal》男主李帝勋),一起并称为“忠武路四小生”。
虽然名声叫的响亮,但在往后的几年里,刘亚仁一直被视作是四人当中最吊车尾的那一个。
直到2015年,他终于迎来具有标志性意义的人生转折。
这一年,他凭电影《思悼》拿下青龙奖的影帝,凭韩剧《六龙在天》拿下百想艺术大赏的视帝。

就连由他担任男二的电影《老手》,都拿下韩国电影的年度票房总冠军。
《老手》里,他饰演的赵泰晤,是一个嚣张跋扈的财阀二代。
刘亚仁用癫狂的演技,演活这个角色——
杀气腾腾的眼神让人不寒而栗,隔着屏幕都能够感受到他丧心病狂的反社会倾向。


如果说,赵泰晤需要用极尽张狂的表演方式来予以演出。
那《思悼》里的世子一角,则无疑让刘亚仁走向极尽压抑的另一极端。

《思悼》里,他有很多戏都是在一个狭小、局促的米柜里完成的。
因为肢体受到拘束,所以很多时候,他只能用一张脸、一双眼睛来完成表演。
无论是迷离的精神状态,还是对父权、君权的绝望,亦或是一闪而过的求生欲望,全都被他演绎的丝丝入扣。

这部电影里,还有一段被人津津乐道的幕后故事。
当时,有一场世子为求宽恕,以头撞地的桥段。
拍摄过程中,刘亚仁没有撞到道具石头上,而是硬生生地撞到地面,导致头破血流,形态可怖。
但他坚持演完,直到拍摄完成,才被剧组送往医院就医。

这种勤勉、真诚的表演态度,或许正是刘亚仁深受大导青睐的原因所在。
演戏时,他可以不计形象地摒弃所有光环。
比如,去年主演《无声》,他就毁掉引以为傲的腹肌,在短时间内增重30斤,让自己从头到脚都胖了起来。
后来,他曾在采访中表示,为角色增肥是他出的主意,“因为看完剧本后觉得那样一个角色应该是臃肿颓废的”。

以《老手》《思悼》为分水岭,刘亚仁正式开启属于他的全盛时代。
在这之后,他又出演很多电影。
而其中最具知名度的,则非《燃烧》莫属。

电影里,他饰演一个郁郁不得志的底层少年,将角色身上那种讨好、羞怯、木讷的肢体语言表现得淋漓尽致。
但又因为演得好,让他的演员形象蒙上一层性感魅力。
虽然刘亚仁没能凭此片获得戛纳的影帝提名,但很多国际媒体,都对他赞不绝口——
他的表演被《纽约时报》评选为“2018十佳表演之一”,是唯一一位入选的亚洲演员;
《卫报》将他的表演评价为“极为杰出的表演”。

《燃烧》之后,刘亚仁又尝试了很多截然不同的人物形象。
时而在《国家破产之日》里饰演投机分子尹正学,时而在《#活着》里饰演身处末日的游戏宅。

虽然这些角色性格各异,但为他提供的表演空间,看起来却非常有限。
要么置身群像当中,无法显眼地突显出来;要么被剧情所累,白白浪费他的好演技。
直到去年《无声》问世,他才再次用炸裂演技征服观众。

电影里,他饰演的哑巴泰仁,是一个帮黑帮处理尸体的底层小人物。
平日里,他拿着微薄的收入,和前辈昌福、妹妹文珠一起勉力生存。
一天,黑帮大佬让泰仁、昌福帮忙照料人质,等赎金拿到再放人。
而被绑来的人质,却是一名年仅11岁的小女孩。
之后,在相处过程中,泰仁和女孩产生了不一样的情感……

虽然泰仁这个角色没有台词,但刘亚仁却用细腻的表情挖掘出角色的内在情绪,营造出一种“无声胜有声”的氛围:
把小女孩交给人贩子时,他脸上会显露出犹豫、怜悯;
被小女孩背叛时,他脸上会显露出失望、惶恐、不知所措。
通过表演,刘亚仁成功把握住角色身上的复杂性与矛盾感,让结尾意味深长。


除演戏之外,生活中的刘亚仁还是一个名副其实的斜杠青年。
2014年,他用本名严弘植和几个志同道合的艺术家朋友,创立Studio Concrete(混凝土工作室),用不同的方式与世界各地的艺术家合作。

除此之外,还和时尚买手店合作推出独立杂志,创立潮牌Nohant,还经营着一家只提供菌菇与虾肉两款汉堡的汉堡店。
功成名就的同时,刘亚仁还热衷公益,曾捐出1亿韩元(约60万人民币)成立基金会,帮助社会上的弱势儿童。
他坦言,“我有钱了,当金钱可以填满欲望之后,剩下的那些钱我认为要去帮助那些需要帮助的人”。
这些社会身份,为刘亚仁提供多样的生活体验。

让他在表演过程中,成功地进入角色:“所有角色,他们都是生活在我心里的人物”。
在点燃角色之前,他总是先把自己点燃,进而与角色撞击出别样的火花。
我们有理由相信,在接下来的演艺生涯里,他一定还会继续“燃烧”。
但愿接下来,他还能为我们带来更多变、更复杂的人物形象,一起拭目以待。
【 时 光 活 动  】
#时光观影团#电影《明天会好的》
北京女生专场观影+主创互动活动招募中!
(时光推荐:本片由贾樟柯监制,Papi酱主演,今年最真实温暖的女性成长电影)

-END-
往期精选回顾
哥斯拉金刚上次大战,竟然如此爆笑
不吹不黑,扎导版《正义联盟》值9分吗?

到顶部