宋代诗人张舜民在《跋百之诗画》一诗中首句写道：“诗是无形画，画是有形诗。”诗词和绘画本来就有很多相似和相通之处，一幅优秀的绘画作品中，一定会有节奏与律动，让人看到图像就像是吟唱了一首诗词，而一首优秀的诗词，给读者产生极大的想象空间，仿佛可以看到一个美妙场景。
诗词和绘画都是艺术创作精神表达的高度凝结，尤其是一些善于描绘精神世界虚幻场景的画家，更是将画作和诗词链接到一起，给人产生无限遐想的空间。
出生于拉脱维亚的贾娜·布瑞克，就是一位以充满想象力的画作闻名的画家，她的绘画作品，就像是一个表达私密世界的“诗意视觉自传”，贾娜·布瑞克出生于1980年，严格来说她还是一位前苏联画家，到今天来说，这位女画家的年龄也不算大。
在贾娜·布瑞克很小的时候，就开始接受严格的绘画训练，据说是为了将她培养为描绘苏联美景的现实主义画家，这个说辞并不可信，不过，这种绘画练习给贾娜·布瑞克打下良好的绘画基础。自1996年起，她的作品就在国际专业场馆展出，此后她在世界各地举办了15次个展和100多个其他项目和群展，是一位极具实力的艺术家。
贾娜·布瑞克的绘画作品主要以超写实为主，她描绘的风格和内容并不统一，不过每一幅画作都在描绘她自己的精神世界，在贾娜·布瑞克的作品中，我们可以看到许多青春期的女性，她们在探索周边的世界，在这个虚构的世界里，到处都充满了蝴蝶、小鸟和花朵，看似十分平静和美丽，而在一片宁静美好中，往往也暗藏危险。
用贾娜·布瑞克的话来说，她试图通过画作去探索自己的少女时代，通过她的身体、她的经验以及宣泄和象征的手法，去描绘一个纯净且富有野性的女人，从而表达出女性对于自由的赞歌，同时也是对于地球和自然的赞歌。
虽然，我们很难通过一篇简短的文章去完全了解这位画家，不过，我们依旧可以从这些富有诗意的画作中，试着去理解她，去欣赏她的作品。