作为一个音乐产业的从业人员来八一八歌手们的陈年往事

　　我的原话是“单论乐队成员技术，太极乐队甩beyond一条街”。这里所说的技术，是指乐队成员的演奏技巧和音乐素养，这个太极真的能甩他们一条街的。太极吃亏在乐队成员不固定。各自都是所在领域内的翘楚，谁也不服谁，没有一个像黄家驹那样有凝聚力能服众的人。加上成员们多是玩乐队和做专职乐手两相兼顾，业务繁忙。
　　用一场比赛拿了一等奖来证明他们就是香港技术最好的乐队，好比超女比赛李宇春拿了冠军证明她唱功第一一样可笑。比赛的胜负是综合性因素，实力往往只占一小部分。
　　你说的这场比赛是玩地下乐队的发起的，那就更不好说了。地下乐队的地下性质，决定了他们往往是朋克、极端金属等风格，玩这种风格的乐队，对乐手技术和音乐素养要求相对是比较低的，他们更注重的是“玩出感觉”。恕我直言，毁摇滚名声的那些垃圾也大多出在这个群体。其中当然有一部分真心做音乐的，但大部分都是追求感官刺激，肤浅浮躁，潜下心来研究研究音乐的不多。
　　摇滚乐队风格不一，各种风格没有高下之分，各有特点和受众。就像古典音乐并不比流行音乐高贵。但不可否认的是，玩各种风格的乐手和听众群对音乐的平均(注意！是平均，不要讲特例）素养是有高低之分的。

　　相对来讲，摇滚里面前卫金属风格的乐队乐手技术含量比较高，代表性的如Freak Kitchen、Dream Theater。Dream Theater的每个乐队成员都是他们那个专业内的世界级大师。METALLICA这样的金属班霸，他们的作品是每一个摇滚乐手都练习过的经典功课，就像国内大学乐队的没有没排练过Beyond的歌一样。但单论技术，和Dream Theater是不在一个档次上的。去年Dream Theater要来中国，国内几乎所有的职业乐手，包括成名立万的大腕们，都打算现场观摩学习，当时我给朋友开玩笑，如果在演出现场房顶塌了把人都砸下面，内地知名乐手至少一半没了，呵呵。可惜因为种种不可抗拒的原因，演出流产。
　　爵士和布鲁斯是一根藤上结出的两个瓜，都起源于黑人音乐，和流行音乐融合形成了布鲁斯，和欧洲古典音乐融合形成了爵士（这只是大约的描述，具体的演变形成过程相当复杂，这两者之间也互相影响交织），从他们的演变过程能看得出来，布鲁斯更侧重于个人情感描述，而爵士乐更严谨学术。这两种音乐风格对乐手的要求都相当高，听众的整体音乐素养也比较高。一般学习两三年，组个大学乐队，玩个朋克绰绰有余，想玩布鲁斯和爵士玩的像个样儿，没有十年功底，压根别想。

　　好声音里面姚贝娜的声线很有特色，她要做的就是保持自己的特色，千万别被导师忽悠了。

　　楼上的写词爱好者，我的建议是，一，买一本最简单的李重光乐理，看到能看懂为止，也就是说书里的每句话你都知道什么意思，知其然即可。二，多读中国古典文学，尤其是古典诗词。诗经为诗之祖，一开始起源也都是歌词来着。诗经，楚辞，宋词，元曲，都是可以唱的。其实诗与文的区别，就在于诗歌的韵律性。三、多听各种风格流派的音乐作品，脑子里积累足够多的音乐素材片段。