[李清照：宋代女词人。自号易安居士，济南章丘（今属山东）人。生于1084年，约卒于1156年前后。著名学者李格非之女，金石学家赵明诚之妻。少年便有诗名，才情惊人，直追当世前辈。一生诗、词、文、书、画俱工，以词成就最高，注重协律，善用白描，创“易安体”。时人谓其当朝妇人中“文采第一”，清人推其为婉约词宗主。宋代曾有《李易安集》12卷和《漱玉词》5卷行世，久佚，后人辑有《李清照集》、《漱玉词》。]
看惯了高校文学史教材的严密规整，乍一读胡兰成的《中国文学史话》，真有朱天文所说的刺激感。看他把五千年文明敲碎了，打散了，以独特手法揉搓，打磨，捧出的竟似是自家的戛戛独造。“《诗经》讲朝阳里的梧桐与凤凰，讲‘倬彼云汉’，讲‘七月流火’，讲‘春日迟迟’。《楚辞》虽多名状草木，还不及《诗经》的阳光世界，与种稻割麦蒸尝的陇亩与家室风景。”说的是真好，清嘉可亲，语可深詠。然而，解散也有解散的弊处，只见这里也好那里也好，捞起来却不是完好的一张网，纲不举目难张，收之便也草草。
且他之为文，一如为人，缺乏一股子爽利劲儿，王顾左右，缠夹不清，走着走着即进入窄巷，此时又会借了巧言作幌，坦白地无赖一下，无凭无据地居然也就过去了。这么一霎儿雨，一霎儿风，远近明灭间，中国文学的面孔便不知是清晰了还是模糊了。
说到宋代，胡兰成说：“宋朝的文章诗词，亦是南宋的不及北宋的好。如李易安即不及朱淑贞。朱淑贞的诗词像前八十回《红楼梦》，少有事故，多有风光，李易安的则像八十回以后，感动人而不感兴人。”
这段话就很经不起推敲。“朱淑贞”一名，只王士祯在《池北偶谈》中记过，“辛亥冬，于京师见宋女郎淑贞手书《璇玑图》一卷，字法妍妩”，图记末尾是“绍定三年春二月望后三日，钱塘幽栖居士朱氏淑贞书”，并附有朱红小印。后人有疑手迹乃伪造，有疑王士祯抄错，还有疑另有一女名“淑贞”，但非宋诗词名家朱淑真。胡兰成此语显然说的是朱淑真，“贞”当为误——写到这里，我忍不住想，胡兰成那厮若看见这话，恐怕又要张着无辜的眼辩解，像说小周或是秀美也很好似的，说：淑贞的图记也是好的，就是淑贞也无妨。但不管是彼“贞”还是此“真”，早有学者依据作品研究得出结论，其生活年代大抵是在南宋，最早也只赶上个北宋末，生年不会早于李清照。至于《断肠集》中所称“魏夫人”，明朝人亦是想当然地以为乃曾布妻。李清照却是有《金石录后序》自述，生年确定无误在北宋。如此，根基不稳，则胡兰成的论断便近于胡说——呵呵，此非胡适之“胡说”也。
更该较真的是胡兰成对宋朝两大才女的品评。且不说《红楼梦》前八十回是否“少有事故，多有风光”，朱淑真词的轻清艳冶得他喜欢也是自然，单说对李清照“感动人而不感兴人”这八字断语，我作为后世读者，先就第一个不服。
所谓感兴，感物寄兴也。“十五国风”最善感兴，“关关雎鸠，在河之洲”算得是鼻祖，往下数来，“青青陵上栢，磊磊涧中石”，“西陆蝉声唱，南冠客思深”，“海上生明月，天涯共此时”，“燕草如碧丝，秦桑低绿枝”，等等，皆是感兴。再说李清照作品，感动兼且感兴者，何止十处八处？尤其南渡后作品，那种因物而感的深沉悲慨，与朱淑真的闺情相思又岂可同日而语？也不用细分，就拣大家熟知的，信手拈将几句看看，比如“草际鸣蛩，惊落梧桐，正人间天上愁浓”，比如“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁”，比如“染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许”，再比如“满地黄花堆积，憔悴损”……词之为体，虽然源自于诗，然而独立成型后，即成为堪与诗并辔前行的文学。感兴本是诗学用语，移之于词，因为词独具的抒情特色，故而物与情的结合更为幽深贴切，尽显低佪要眇之美。这里的感兴不是水油两离分那种，而是水乳交融天衣无缝，从外物到内心，从感到兴，自然的触发，巧妙的接洽，灵机流转，圆满融通，你中有我我中有你，不见一丝人为痕迹。阅读者体验到这种感兴的同时，即已被感动。
李清照为此中高手，最是深得其妙，卓然不同于前人。
清人这样评价她：“易安在宋诸媛中，自卓然一家，不在秦七、黄九之下。词无一首不工，其炼处可夺梦窗之席，其丽处直参《片玉》之班。盖不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉。”是的，她是横绝一时独一无二的，是两宋诸大家之外的天才作家，是中国文学史上一等一的女才子。
倚门回首，却把青梅嗅
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“四面荷花三面柳，一城山色半城湖”，这是济南。
“一斛清泉柳絮飏，萧萧故宅但斜阳”，这是柳絮泉。
很长一段时间里，人们以为济南大明湖畔柳絮泉边是李清照故居所在地。清人有《柳絮泉访李易安故宅》的诗，郭沫若也曾为这里的李清照纪念堂题词：“大明湖畔，趵突泉边，故居在垂杨深处；漱玉集中，金石录里，文采有后主遗风。”上世纪80年代初，考古研究纠正了这一谬误，在章丘市明水镇西廉坡村，有人发现了《廉先生序》碑，上刻李格非文字，自称与廉先生同里，序后署名“绣江李格非”。绣江是章丘明水的别称，这里山明水秀，泉源潆洄，百脉泉、绣水泉、明水泉汩汩不息，茂林修竹，回塘掩映，正是一代词宗绝佳的诞生地。
李清照的父亲李格非，为人耿介，北宋著名学者。熙宁九年（1076）进士及第，出任郓州教授（PS：郓州即今山东郓城，《水浒传》里宋江做押司的地方），总领一郡教育。约10年后调至京师汴梁（今河南开封），入补太学录，后转任太学正，迁太学博士，这是太学里仅次于国子祭酒的职位。是时，京师俊才云集，李格非学问文章皆属翘楚，得到了当世文宗领袖、时任礼部尚书的苏东坡的赏识，《宋史》中说李格非“以文章受知于苏轼”，继黄庭坚、秦观、晁补之、张耒“苏门四学士”之后，与廖正一、李禧、董荣被并称为“苏门后四学士”。李格非与苏门的学术渊源，对李清照的个性形成、文学创作以及日后生活有极大影响，稍后再述。
关于李清照的母亲，有三种说法。《宋史》说她是状元王拱辰的孙女，亦善文。王拱辰何人？有个故事很多人都听过，说的是一介寒士考中状元，却当庭推辞，自陈说殿试题目刚巧不久前做过，认为自己是侥幸得中。皇帝看此人诚实忠信，依旧选他做了状元。这个故事的主角就是王拱辰，虽然他后来做过翰林学士、御史中丞乃至节度使，还是著名诗人，但人们仍习惯于称他状元王拱辰。第二个说法来自李清照同时代人庄绰的《鸡肋编》，庄绰称汉国公王准有孙婿九人，李格非正在名单之中，而下边赫然还有一句“曾孙婿秦桧”。也就是说，李清照的母亲，有可能是秦桧夫人即那个伴随其夫长跪岳飞坟前的秦王氏的姑母。因《宋史》乃元人修撰，《鸡肋编》是宋人自撰，所以后人多采信后者。李清照，千古第一才女，也只能无奈地与千古第一奸臣结成亲戚关系了。第三个说法出自今人，陈祖美先生、诸葛忆兵、邓红梅教授，三人说法大同小异，基本上是糅合以上两种，推断两个王氏分别为李格非的两任妻子。只是，李清照的生母究竟是哪个王氏，在这一点上存在着分歧。总体来说，第三种说法有当代考古发现做支撑，且与另两种不冲突，可信度比较高。
不管哪种说法更切近真相，李清照出身书香门第都是一定的，父母双方的家学渊源为她人生伊始抹上了浓厚的文化底色。
中国人爱讲“诗书传家”，其实这句话更适合说女子。男人可以走出家门，在广阔的世界里接受更为丰富的影响，诗书传家的影响只占他人生的一部分，女子则只能依靠家宅内的文化传承。诗书传家的大族里容易产生才女，且相对比较集中，也是这个原因。譬如，两汉时代的班氏一族，有班婕妤、班昭出焉；东晋时期的谢氏一族，有谢道韫出焉；到了宋代，临川王氏一门，王安石的妹妹与女儿，曾巩家的女性，包括魏夫人，还有苏颂的三个妹妹以及孙女，都是文学修养极高的女子。可以肯定，李清照幼年接受了良好的早期教育，书法、绘画、琴艺这些全都不在话下。而据她后来在诗文中引用典籍的情况看，她读书涉猎极广，从四书五经等儒家经典，到《左传》、《史记》、《汉书》等历史典籍，再到《楚辞》、《文选》、建安七子诗文、唐人散文及诗等历代文学，还有《淮南子》、《吕氏春秋》、《世说新语》等诸多杂书，建构起来的是一个完整的知识体系。
然而，北宋时候的女教并不都这么开通，大多也就是学习一下古代的《内则》、《曲礼》等即可，读史书乃至诗文杂说等迁移性情之作一般并不被允许。有的家庭还有更为严厉的约束，比如司马光家，文字记载曰：“令仆子非有紧急修葺，不得入门中。妇女婢妾无故不得出中门，只令铃下小童通传内外。”读来纳闷，那个小时候聪明机智善于砸缸的司马光，当了宰相后脑袋反倒秀逗了，整个一《牡丹亭》里陈腐杜宝的形象，看来那游次园便慕色而亡的杜丽娘就是这样制造出来的啊。想想也够险的，若是不幸生错了人家，历史上哪里还会有一个李清照横空出世呢？不过是泯然众人，成为符合男权社会期许终日针黹女红的女人中的一个罢了。
西蒙•波伏娃说：一个人之为女人，与其说是“天生”的，不如说是“形成”的。
李格非作为苏门“后四学士”之一，学术思想、人生态度以及家教思想无不深受苏轼影响。苏轼崇尚自然，提倡个性，鄙视扼杀人性，对于宋朝理学家们那套“灭私欲则天理明”的伦理规范十分不齿。苏门才俊的文学创作，也多是出于真性灵，超脱世俗之上，如苏轼《文说》中的自述那般，“万斛泉源，不择地皆可出”。故而，李格非给李清照提供的是一个宽松的家庭环境，不束缚言行，不限制读书，任其身心自由发展，使李清照的人格及创作都能得到健全的发展。《女性词史》云：李清照所受的教育，是一种全面的“人”的教育，而不是狭隘的“女人”的教育。我深以为然。
今有杨雨解密李清照，说她好赌嗜酒，还冠之以名头：“赌神李清照”，“酒鬼李清照”。这名头，自然不过是噱头，有意把某些点推到极致。李清照属于智商过剩型，遨游典籍、舞文弄墨之余，稍稍抬眼到其他领域，便可迅速找到兴奋点，再稍稍用心研究一下，即可获得新鲜的成就感，因而兴趣广泛。聪慧的资质是可以通达物理的，“慧即通，通即无所不达；专即精，精即无所不妙”。打马是古代一种棋艺游戏，棋子被称作马，故名。李清照不但精于打马之术，所向无敌，平生不曾输过，而且在原有基础上首创新的打法，还编写《打马图经》详细加以说明。在这个图解的序言中，她罗列二十多种赌博游戏，品评优劣，如数家珍，并洋洋自得于自己首创的打马新法：“使千万世后，知命辞打马，始自易安居士也。”之后她意犹未尽，又写了一篇骈体《打马赋》，洒洒数百字，铿锵有声，气势磅礴。“齐驱骥騄，疑穆王万里之行；间列玄黄，类杨氏五家之队。珊珊佩响，方惊玉蹬之敲；落落星罗，忽见连钱之碎”，读得我合书大笑。（PS：此文作于南渡后，另有讥刺时事之意，此处不表）她又喜欢饮酒作诗。宋王朝“与士大夫治天下”，是古代历史上读书人幸福指数最高的朝代，待遇优厚，限制且少，诗、酒、花便是士大夫生活的三大主题，蔚为一时风尚。三杯两盏淡酒之后，曼吟几句，书写数行，这不过是一种时髦的生活而已，哪里就当得起“酒鬼”二字？
文字是镜像，映照出人格。读李清照诗词，感觉到她与其他古代才女显著的一大不同，就是健康。她的作品中没有任何病态的成分，自然舒展，个性鲜明。
如梦令
常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。
一个大家闺秀，居然可以约上同伴出游，居然可以玩到暮晚时分，还居然喝得酩酊大醉，以致“沉醉不知归路”。想来那湖上争渡的姿态也是活泼泼的吧？眼神明亮，笑声开朗，充满少女的活力。那一刻，藕花乱点，鸥鹭纷纷掠起，薄暮里的少年时光洒然如风。
点绛唇
蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。
见有人来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。
这一首里，就不独活泼明媚，还胆大狡黠，几几不像是那个时代的人了。“露浓”，自然是清晨。“花瘦”，大约是晚春。一大清早，她就溜到花园里打秋千，直玩得一身薄汗。这时有人闯了进来，不知是何人，但从她的反应可知是男性，也许是一个翩翩少年。她赶紧开溜，鞋子也顾不上套，穿着袜子跑过花径，头发飘散开，金钗斜坠下来……想像一下近似《洛丽塔》那样的镜头吧，美丽的少女，小鹿一样奔跑，衣袂飘飘，藏不住的笑意随露珠一颗一颗滚落在花草间。“在早晨，她就是洛，普普通通的洛，穿一只袜子，婷婷四尺十的洛。”纳博科夫这样写道。美而迷乱，带着性感，这样拿洛丽塔作比，似乎感觉有些错位？不，古典未必不性感，你看镜头追随到门口时那一个特写：她倚门回首，顺手从檐下拉过一枝青梅，一壁作出嗅的姿势，一壁悄悄瞥了过来，精灵一样迷人。可不是有点性感么？但这性感是健康，洁净，要人大笑着去爱的。
青梅，是个别致的意象，从诗经时代就携带上了特殊的意蕴，《召南•摽有梅》里梅子树下的春心萌动，展现的正是人性之初的烂漫可喜，亦是健康。然而，在李清照这里，梅子将熟未熟，还没到哗哗坠落的辰光，只是青涩，只是可爱。
谢谢沙岗头，同爱好，隔屏遥握。
谢谢天狼，今次小波纹前多了俩字，进步忒大 :）
回复@二觉：
我最初发的诗经帖里是按关键词品评的，专门谈过这个。
“关关”何训，需要先弄明白三点：1“关关”两字是否能够模拟鸣声？2.“雎鸠”是什么？其鸣是否关关？3.“关关雎鸠”在此诗中是比还是兴。
第一点，今选本多从鸟鸣，但从今天的读音来看，如此模拟似不贴切，”关关“之声发来过于滞重，所以有人另辟蹊径说古音大约是”咕咕“。毛传注的是”和声也“。
第二点，毛传曰“王雎也，鸟挚而有别”，郑笺解“王雎之鸟，雌雄情意至然而有别”，朱熹继续解“生有定偶而不相乱，偶常并游而不相狎”——这是否像鸳鸯之类了呢？此后郭璞、陆机、扬雄、许慎逐步考证，得出雎鸠乃一种凶狠鹰鹫类猛禽的结论。现代人的选本，取的注解大都是“鱼鹰”。只余冠英《诗经选》注“未详何鸟”，大概是感觉到鹰鹫与淑女君子间的不协调。又有今人从鸣声入手，认为“关关”显然应是扁嘴如鸭之类的鸣叫，鹰鹫类绝不可能有此叫声。你看，“关关”是否鸣声和“雎鸠”何鸟两者是互解的。但是，古人对自然万物的审美观不同于今人，东汉彭城相缪墓前室西横额，刻有鸟鱼图，题曰“关雎求鱼”，也许在他们眼里这与淑女君子之爱是很相和的。
这就又要联系第三点，是比还是兴。自毛公至朱子，认为雎鸠是贞鸟，雌雄有固定的配偶，以其求偶和鸣，而兴淑女是君子的好匹配——这样说来应该是比，以此物比彼物，毛传却又曰：“兴也。”还有人质疑，《诗经》作为中国诗歌的源头，后世多有承继，可为何再无诗歌以雎鸠作为爱情的象征，常用的却是鸳鸯？因此有人说，此处是以鱼鹰在河洲求鱼，来兴男子求偶的。
如此罗唣，似乎还需要说说我的答案。其实我读诗一向主张不求甚解，考证推敲固然是穷之以理，殊为难得，却也破坏了文学作品本身的美感。但一定要我说，我的选择是：1.关关，可相和的鸟鸣。一鸟叫，另有群鸟应，河上遂有关关关关之声。2.雎鸠，水鸟。能捕鱼的水鸟多矣，“雎”虽从“隹”，但只能说明是短尾鸟，不能确定就是鱼鹰，且旁边还有一鸠字呢，未必就是大型猛禽。3.从上下句的衔接看，明显是既兴且比。关关雎鸠，在那河之洲；窈窕淑女，自是君子好逑。雎鸠求鱼，君子求女，何其相似？
俺带头歪楼，汗一下~
中州盛日，簇带争济楚
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中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。
——《永遇乐》
写这些话的时候，李清照已经老了，她在意念里返回昔日汴梁，一次一次路过青春的自己。她看见，翠鸟羽毛装饰的冠儿，在夜灯下荧荧地亮。看见金线撚丝制成的雪柳，一簇一簇，是乌发上蓬蓬的云。她和女伴们打扮得鲜亮亮的，齐齐走过东京（汴梁亦称东京）街头，美丽，招摇，一如灯市上空绽放的烟花。
那时节，她年已及笄，随着父母到了汴梁。父亲已经历了外放与召回，官拜礼部员外郎，正仕途得意。虽然父亲刚正廉洁，清贫惯了的，但毕竟官职不低，朝廷待遇优渥，兼且外祖家多有看顾，李清照的闺门生活自是无忧无虑。
这是李清照人生最好的时期，也是汴梁城最为繁华的时期。经济的发展，商业的繁荣，百姓生活的富足，以至于“京城米贱”，以至于百业齐兴——百只是个概数，事实上，当时计有410个行业，丰富程度远超之前任何一个朝代的任何一座城市。三五佳节，月圆如团，是宋代人最为重视的节日。而一年里第一个三五，也就是上元节，正月十五这天，汴梁城更是成了一座狂欢之都。有记载：京城张灯五日，各地三天，城门驰禁，通宵开放。（PS：这里的元宵节为何是五天呢？民间传说是吴越钱王来东京朝拜，进贡许多金帛，买下十八、十九两夜，以尽余欢。事实上，这是赵匡胤当年开的先例，说是年丰米贱无边事，特诏开封府多开放两夜，宜纵士民行乐）
若以当时危机四伏的边事做背景，那么汴梁盛景就是暗淡底色上放诞的艳，一幅活生生的行乐图！御街上，两廊下，灯火璀璨，百戏竞技。先说灯。“紫禁烟光一万重，五门金碧射晴空”，一片光与色的海洋。“陆海鳌山十二峰”，这鳌山其实是灯山，最高的鳌山“高一十六丈，阔三百六十五步，中间有两条鳌柱，长二十四丈，两下用金龙缠柱，每一个龙口里点一盏灯，谓之双龙衔照”，鳌山顶还设置木柜贮水，不时有瀑布飞流直下。左右以彩绢结成文殊菩萨和普贤菩萨，再张灯无数，灯多以琉璃制成，绘山水风景、神仙故事、花鸟虫鱼等，可着劲儿地赛新巧。利用空气受热转化为动力而制作的走马灯，就是在这里发明，第一次面世的。再说百戏。“梨园羯鼓三千面”，这是大型乐棚。在音乐伴奏下，飞丸、掷剑、走索、缘竿、藏火、猴戏、魔术、杂剧、鱼跳刀门、使唤蜂蝶、追呼蝼蚁……看名大约可知其技，文字记载里还有些神乎其技的，如今已渺远不知其真相了。更有趣的是，朝廷还出面“买市”，包括歌舞队、武舞队、傀儡戏等，还有市面上各色时鲜果品，演出者和小商贩可支“官钱”，皇帝嫔妃都聚在宫城门楼上与民同乐。
“帝城放夜，望千门如昼，嬉笑游冶”，最动人的风景其实是人。是夜，金吾放夜，私家放门，红男绿女可以彻夜欢游。“钿车罗帕，相逢处，自有暗尘随马”，马逐香车，人拾罗帕，声光相乱里情怀大放——以上是周邦彦的追忆。辛弃疾和朱淑真也曾有词记上元，地点未必全是汴梁，然情景仿佛，可为参照：“蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”，“去年元夜时，花市灯如昼。月上柳梢头，人约黄昏后”。孟元老的《东京梦华录》里则有对汴梁上元的真实记录：“别有深坊小巷，绣额珠帘。巧制新妆，竞夸华丽。春情荡扬，酒兴融怡。雅会幽欢，寸阴可惜。”
陈寅恪说：“华夏民族之文化，历数千年之演变，造极于赵宋之世。”李清照生逢其时，从单纯宁静的济南乡间来到繁华京都，自然眼界大开。巨量的外部信息进入大脑，经她的灵心接纳吸收，转化为思虑与文字。直如南风送暖，轻抚繁花，她迅速绽放出非同一般的光华，从生理到心理，从语言到思想，一下子成熟了许多。
如梦令
昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。
《蓼园词选》说此词：“短幅中藏无数曲折，自是圣于词者。”一首小令，短短六句，如何曲折？且看起拍，一疏狂，一急骤，可知昨宵之恶。芳春花正好，风雨却来袭，叫人幽恨难遣，故而独自吃酒。一场浓睡之后，酒意仍未消，中心却难忘，醒来便急忙询问。问的甚么？借侍女的答话透露，道是“海棠依旧”。问得急切，答得淡然，两下里对花的感情深浅立见。问者禁不住嗔怪答者：“傻丫头，你可知道？一定是红的清减绿的肥硕了。”寥寥数字，明白如话，将风雨之虐、心中之忧、他人之淡漠、自心之深爱悉数道来，一字不多，一字不少，只是刚刚好。时间上，还实现了从夜到晓的跨越。最妙的是结句，“绿肥红瘦”，造语之新，直如横空一笔，不知起于何处，但见奇崛，但见精工，待要探幽却又不知其所往，所谓神来之笔也。俞平伯另从着色上讲：“全篇淡描，结句着色，更觉浓艳醒豁。”解得也妙。
但我觉得，“绿肥红瘦”还有可咂摸处。想来一夜风雨摧折，海棠花自是凋零了许多，花残叶伤，一番凄凉境况。若笔触往凄凉里走，也很符合此篇主旨。然主人实在是太爱海棠，昨夜风雨中救不得它，今晨话语间也不忍伤它，只闭了眼想像：那些红花消瘦了，而绿叶经了雨水，当是丰润清鲜，晓光里也很动人吧？于是，“绿肥红瘦”脱口而出。要知道，宋人崇尚纤弱淡雅之美。“瘦”的海棠花，从形象上说，能唤起对削肩细腰美女的想像；从词风上说，澹然雅致，伤感也不浓烈，显得内敛。
评剧《花为媒》里唱：“爱花的人惜花护花把花养，恨花的人厌花恨花把花伤。”敏感的女子能从花信里感知生命的信息，从花期短暂感知青春短促，从花开花落感知人世无常，所以爱花惜花。爱花即是爱自己，惜花即是惜生命，所以红楼里会有“埋香冢飞燕泣残红”，葬花的颦儿正是大造万物里最具性灵的一个，那怀着怜惜之心写她的曹公正是世间最懂她的人，便是宝玉也不及。
古制“女年十五及笄”，笄就是簪子，15岁这一年“上头”，许了婚的就戴上簪子，若非，则到20岁戴上。也就说，李清照已到了适婚年龄。父亲把她接到汴梁来，私心里也是想在京城给她成就一个好姻缘，她又如何不知呢？她，也在等一个懂她的人。但她是天性明亮的女子，即使有缭乱春愁，也是潋滟轻淡，不阴郁，不悲戚，不自怨自艾，自信的姿态教人想到竹，想到菊，想到冠压群芳的牡丹，雪里飘香的梅花。
渔家傲
雪里已知春信至，寒梅点缀琼枝腻。香脸半开娇旖旎，当庭际，玉人浴出新妆洗。
造化可能偏有意，故教明月玲珑地。共赏金尊沉绿蚁，莫辞醉，此花不与群花比。
李清照深爱梅花，一生咏物词中，以专门咏梅或涉及梅的词作数量为最，在现存《漱玉词》中约占总量的五分之一以上。她于闺房外亲手栽种一棵梅，在诗词中吟咏，以梅自况，借梅抒写自我。此为其中之一。看那“香脸半开”的娇嫩，旖旎动人的情态，玉人出浴的清新，说是写梅，其实无一不是在写人。花借人形，人隐花后，亦人亦花，既是李清照用笔之巧妙处，也是其内在气质的自然流露。
此花不与群花比——李清照的卓然不群，亦是如此。到得汴梁，她的才名便迅速传开来，“绿肥红瘦”的《如梦令》深得时人赞誉，据文字记载：“当时文士莫不击节称赏。”而李清照这边，才情还绰绰有余，马上转而开始进行诗的创作。
李格非平生，文名极高。当时多以诗赋成就品评人，科举考试亦如是，独他专心经学，著有几十万字的《礼记说》。其古文创作，被评价为：“李格非之文，自太史公之后，一人而已。”定居汴京后，他于堂外遍植修竹，名其堂曰“有竹堂”，在这里静心读书，著文几十卷，流传至今的仅有《洛阳名园记》一卷。他在为文、评史和作诗等方面的见解，比如“文不可以苟作，诚不著焉，则不能工”之类，对李清照多有影响。作为父亲，他的教育方法也很得当，不管女儿是作词、赋诗还是写文，他一律支持，并给予指导，鼓励她与父执辈们大胆地诗作唱和。这一次亦如是。有竹堂中，前人诗作，今人诗钞，悉数提供给李清照详加参解学习。
李清照天分极高，很快就体悟到诗与词的不同，吟出了“诗情如夜鹊，三绕未能安”、“少陵也自可怜人，更待来年试春草”的佳句来。尤其是“诗情如夜鹊，三绕未能安”，晁补之（苏门四学士之一，前文有提）甚为欣赏，屡屡对士大夫们称许此联“新色照人”。我看此联当是李清照自况，想她诗情喷涌时，灵感如一群被明月惊飞的乌鹊，拍打着翅膀，在思想的密林上空萦绕，鼓荡得她夜不能寐，眼睛闪亮，直到它们一个一个化身为词句，以完美的队列降临纸上。
却说中唐诗人元结，曾于浯溪（在今湖南祁阳）结庐而居，安史之乱平定后，撰写《大唐中兴颂》碑文，由颜真卿刻于浯溪石崖上。到了宋代，张耒（苏门四学士之一，字文潜）为作《浯溪中兴颂》诗，当时颇有影响。李格非把这首诗带回来，给李清照看，李清照马上创作了两首诗和之。张耒原诗，基本上文如诗题，就是为郭子仪平叛大唱赞歌。李清照的《浯溪中兴颂诗和张文潜二首》，不但深层剖析安史之乱爆发的原因，还指出中兴之后内里潜伏的危机，并揭露帝王“孝德”假面下的真相，批评文人歌功颂德的阿谀文风。更为难得的是借古讽今，安史之乱前的政治弊端，上层腐败、权臣倾轧、武备不修等，当朝如何没有？“夏商有鉴当深戒，简策汗青今具在。”其视野之开阔，笔锋之犀利，意气之健举，眼光之独到，不啻于在文坛投下一颗数百万吨当量的原子弹，令须眉男子，包括她那些久负盛名的父执辈们，感受到一股强大的冲击力。当时状况，确如《碧鸡漫志》所言：李清照“自少年便有诗名，才力华赡，逼近前辈”。
这时，距离李清照开始学写诗，仅仅一年而已。
清人陈景云说：“中郎有女堪传业，文叔之谓也。”化用韩愈诗句，借东汉蔡邕（人称蔡中郎）及其女儿蔡琰，来比李格非与李清照父女，倒也妥当。只是，蔡琰与李清照，成人后走的路大为不同，人生的幸福指数也有天壤之别。
所谓放浪，所谓风流，皆是宋朝人对李清照的诋毁，原因大抵有三：
一，作词不避闺阁之事，比如“笑语檀郎，今夜纱橱枕簟凉”（《丑奴儿》）之类，被斥为“闾巷荒淫之语，肆意落笔”。
二，做《词论》，针砭当朝各名家，包括父执辈们，被指为“其狂不可及也”。
三，明诚病逝后再嫁张汝舟，被当世（还有明朝冬烘们）骂为“晚节流荡”。
请问，以今日公允的眼光去看，这三项哪一项风流放浪？
下文将会细谈这些，敬请期待。
但读者诸君有再妄言易安居士放浪风流者，请拿出有力证据来。
一知半解，信口胡说，地点、时间、当时境况无一说对。
封建地主婆，小资产阶级——看见这些词儿，俺恍然回到二十多年前第一次阅读红学类书的年代，那阶级论把红楼梦大卸八块得惨不忍睹。
以毒攻毒， 再发。给几篇更“脸麻肉紧心肝跳”的词让各位看看，嘿嘿~~
云鬓斜簪，教郎比并看
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《琅嬛记》云：赵明诚幼时，其父将为择妇。明诚昼寝，梦诵一书，觉来惟忆三句云“言与司合，安上已脱，芝芙草拔”，以告其父。其父为解曰：“汝待得能文词妇也。‘言与司合’是‘词’字，‘安上已脱’是‘女’字，‘芝芙草拔’是‘之夫’二字，非谓汝为‘词女之夫’乎？”后李翁以女女之，即易安也，果有文章。易安结缡未久，明诚即负笈远游，易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。
这个故事流传很广，后人也多有题咏，“奇绝芝芙梦里情，先教夫婿识才名”，“漱玉便娟态有余，赵家芝草梦非虚”，“赵侯一枕芝芙梦，难得鸳衾词女共”，等等。事实证明，这不过是古代八卦，“言与司合，安上已脱，芝芙草拔”的谜语也很粗糙笨拙。王国维之子王仲闻在《李清照集校注》里指出：“《琅嬛记》乃伪书，不足据。”其实古人也曾证伪，奈何李清照与赵明诚的婚姻太美满，令人艳羡，故而人们还是要借此发一发感慨。
赵明诚，字德父，又作德甫、德夫，祖籍也在山东，长李清照3岁。他人品端正，学问深厚，当时诗人谢逸称他“向来问字识扬子，年未二十如老苍”——这个评语，今人读来感觉似不太好，实则是赞他聪明好学，虽年少却已渊博如汉代学者扬雄。至于长相，另有赞语，仍是谢逸诗里的，“茂陵少年白面郎，手携五弦望八荒”，“人物已共远峰秀，谈辩更与熏风凉”，可知风神气度十分出众。
赵明诚能诗文，尤喜治金石之学，《金石录序》中自述说“余自少小喜从当世学士大夫访问前代金石刻词，以广异闻”。金，指古代金属器皿，主要是青铜器钟鼎等，器上往往有铭文；石，古代石刻碑铭之类。据说他9岁随父亲到徐州任上，即在当地收集一些古代刻录，到十六七岁的时候，已经在这个领域小有名气。有两件事可为证明。他的姨夫是陈师道，当时文坛成名人物。陈师道在徐州任职时，特意写信给赵明诚，说得到了柳公权所书刘君碑。斯时赵明诚之父已回京担任要职，然而陈师道并不与之交好，只愿跟赵明诚这个后生小辈书信往来，可想而知对赵明诚的赏识。另一件事发生在赵明诚18岁的时候。当时有传国玉玺在咸阳（今陕西咸阳）出土，送到京师后，将作监李诫亲手摹印了两本，其中一本就是送给赵明诚的，可见他那时已蔚然而为金石学大家。
李清照待字闺中，名动汴京，自是引起了赵明诚的注意。赵明诚正在太学学习，对于前太学博士李格非敬重有加，对李家才女更是心向往之，十分仰慕。李赵两家又是山东同乡，自然平素有所交往，据说赵明诚与李清照的堂兄熟识。一次元宵节，两个人相约赏花灯，可巧在相国寺邂逅李清照，一场旷世姻缘就此拉开帷幕。遥想赵明诚与李清照，那一种相遇该有多么美好，这边厢是青年俊彦，那边厢是才貌双全，这边厢仰慕已久，那边厢早闻大名，一个是吏部侍郎之子，一个是礼部员外郎之女，一个是爱好金石书法，一个是擅作诗词文章，可不就是张爱玲《爱》里的情景么？“于千万人之中遇见你所遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，惟有轻轻地问一声：噢，你也在这里吗？”
太美的爱情是瓷器，在现实的烈火中烧制，或多或少总会有些缺陷，露出泥骨凡胎的本相。像当时的龙泉窑瓷器，利用釉面开裂作出开片，从而制成精美绝伦的特殊青瓷，那是千年才得一出的异数。所以，我要煞风景地追加一句：他们的婚姻其实没这么纯粹，在他们两个是倾慕对方，爱情使然，在双方家庭，却还有政治、家世、地位等的考量。
北宋末年，政坛动荡，新旧两党纷争频仍。这里话说从头。神宗即位后，任用王安石实行变法，朝廷旧臣极力反对，其中不乏司马光、欧阳修、苏轼等有影响力的人物。王安石为了新政的推行，有意通过科举考试拔擢人才为羽翼，是故有不少人着意以策论迎合新政而中举，并得到重用。这些新进者，多投机取巧逢迎之徒，私德甚不可取，其中就有《水浒传》提到的大奸臣蔡京。斯时党争只是政见不合，尚不夹挟私人恩怨，比如王安石与司马光之间，襟怀坦荡，彼此敬重。及至神宗去世，哲宗以幼龄登基，太皇太后高氏垂帘听政，致力于恢复祖宗旧制，起用守旧派，贬谪新党，罢黜新法，史称元祐更化，旧党之人后来也被称为元祐党人。到元祐末年的时候，高太后去世，哲宗得以亲政，挟多年身为傀儡的怨气，大肆提拔新党，打击旧党中人，苏轼、秦观、黄庭坚、张耒等纷纷被贬窜。朝廷还专门成立了一个收集元祐党人黑材料的机构，任命旧党中比较外围的人物李格非为此机构检讨官，遭耿直的李格非拒绝。李格非因此被贬官外放。徽宗继位之初，欲调和新旧两党，用人方面着意摒除党派界限，再度起用李格非等人。李格非回京，历任校书郎、礼部员外郎、提点京东刑狱等职，仕途几几达至顶点。历史表明，这其实是大乱前的平静期，详情下文再述。
赵明诚之父赵挺之，由王安石提拔上来，基本属于新党。精明干练，颇有几分吏才，然而八面玲珑，阿谀逢迎，缺乏个人操守，政治立场也不很坚定。元祐初年朝廷召试赵挺之的时候，苏轼曾表示过反对意见：“挺之聚敛小人，学行无取，岂堪此选？”赵挺之由是记恨苏轼，在后来的党争中挟私报复。赵明诚喜爱苏轼、黄庭坚的诗，收藏成癖，即使残章断句也必录藏，曾因此不得乃父欢心。但赵挺之红袖善舞，只要是情势所需，照样能与旧党交好，在旧党之中游刃有余。答应赵明诚的请求，请冰人到李格非府上提亲，便是出于这种需要。当时政坛形势不明，徽宗在哲宗之后以皇弟身份仓促继位，对朝中各政治派别心有忌惮，时任皇太后向氏对旧党又有倾向，故而徽宗赦免旧党并重新起用。赵挺之权衡利弊，自然乐得与旧党中人结亲。况且两家门当户对，又是山东老乡，同在京城为官，李清照的外祖家还是京城名门，赵挺之怎会拒绝这种关系网？
李清照与赵明诚在私底下是有交往的，彼此也很满意。有学者称，下边这首词就是作于这个时期：
浣溪沙
绣面芙蓉一笑开，斜飞宝鸭衬香腮。眼波才动被人猜
一面风情深有韵，半笺娇恨寄幽怀。月移花影约重来。
上片记幽会前。芙蓉如面，贴花如绣，一笑间天地如开。宝钗斜偎，香腮溢芬，眼波流动出清泉般的心事。这女子娇痴动人，面容、装束、眼神有掩饰不住的喜悦。“眼波才动被人猜”是本色语，不事雕琢，读来却活色生香，仿佛看见那娇羞、矜持却又欲盖弥彰的情态。下片写幽会后。思念是从分别那一刻就开始的，甜蜜还在心上，娇恨却已生出，所以拿出信笺，约心上人再度相会。“月移花影约重来”，借用《西厢记》里张生会莺莺的典：“待月西厢下，迎风户半开。拂墙花影动，疑是玉人来。”欢喜与期待如春水饱涨，词句自然地汩汩流淌。
细腻的描摹，大胆的邀约，堪称古代女性文学中最美的幽会词。在今人眼里是健康、率真、自信而娇媚，古人却要大呼小叫，封建卫道士们更是想把这首词从清照作品中抹去，实实可笑。也有人质疑幽会的对象，认为那时赵明诚尚未出现。在我看来，亦是无妨，男未婚女未嫁，人性本真的萌动无可厚非。如果像二木头一般拘束、守礼、乏味，那她就不是李清照，文学史上也就不会有这么一座秀峰突起了。
公元1101年，18岁的李清照与21岁的赵明诚喜结连理。金风玉露一相逢，天地清明，人间如画，那一种情投意合，琴瑟和谐，登时将世上无数姻缘比将下去。她以词笔进行了真实的记录。如下这篇，我称之为蜜月词：
减字木兰花
卖花担上，买得一枝春欲放。泪染轻匀，犹带彤霞晓露痕。
怕郎猜道，奴面不如花面好。云鬓斜簪，徒要教郎比并看。
起句浅近，如一溪清流和缓。“一枝春欲放”，用语独特，如水面溅起数朵浪花，有漾漾然之美。南朝陆凯诗曰：“折梅逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊赠一枝春。”此处借“一枝春”代梅花，却缀以“欲放”，旋即有了灵动之态，美妙不可方物。“泪染”言花上带露，“彤霞”言花之颜色，带着泪痕，却不伤悲，只觉得娇俏可喜，盈盈动人。读至下片，方知以上只是衬垫。把花儿写得这么美，却是要簪它；簪了它，却是要以“奴面”将它比下去。如此费尽心机，却只是缘于一种心态：“怕郎猜道，奴面不如花面好”。可这分明又是一种故作，她哪里是担心？是撒娇作痴，小儿女情态，小心眼里的一种可爱。背后潜藏的，是新娘的美艳自信，新郎的宠溺纵容，闺房里的柔情蜜意。
唐朝一个不知名的作者写过一阕《菩萨蛮》：“牡丹含露真珠颗，美人折向庭前过。含笑问檀郎：花强妾貌强？檀郎故相恼，须道花枝好。一面发娇嗔，碎挼花打人。”以古人的审美看，闺房密戏不足为外人道也，女性作品一旦有触及，便被斥为“闾巷荒淫之语”。但其实有不少男人写过，只是大抵香艳低俗，不如女人自述来的轻清可喜。易安词大概是从这首《菩萨蛮》化来，妙手运筹之下，原来的情致依然在，然而典雅得多，含蓄得多，烘云托月，虚实映照，花与人融融一体。
丑奴儿
晚来一阵风兼雨，洗尽炎光。理罢笙簧，却对菱花淡淡妆。
绛绡缕薄冰肌莹，雪腻酥香。笑语檀郎，今夜纱橱枕簟凉。
这一首就更让道学家们为难了。所谓佛眼里皆是佛，道学家眼里便尽是情色，连寻常夫妻寻常事也要一惊一乍。
且看词。晚来风雨，尽洗炎光，一天一地都是清凉。夏季里难得如许好辰光，人心里会有喜悦一点一点涌上来。临窗弹琴，对镜梳妆，再穿上薄纱红装。冰肌莹洁，雪肤滑腻，还有初浴的淡淡清香。是可谓如花美眷，人生最好的时候。她知道自己的好，爱自己，也要他一同来这好里。爱在何时都不辞其多，不辞其深，即使贪恋了些，也只为了不辜负良辰美景。她亦爱他，叫他檀郎，只因在她心里，他如同晋时那小字檀奴的潘安一样至美。“笑语檀郎，今夜纱橱枕簟凉”，檀郎啊，枕簟正凉，宜于寝眠——这样的女子，是怎样的率真，怎样的明媚，怎样的惹人爱煞！
攀条摘香花，言是欢气息。两个人相爱的时候，是日日待在房里也嫌不足，言谈举止带点狎昵也不觉得，宇宙洪荒，岁月绵长，尘世上只剩她和他，本然，悠然，欣欣然。
怀乡，昨天你说俺吃张爱玲的醋，便不知是从何而来。今天这句话挑得更是好玩儿，从人性而言，那个时刻难道不是欢喜与期待？或者，你本人不是如此？俺佩服一下，呵呵。