有些人就是脑子有病。
被市场逼着拍三级可以，被光腚拦着不让拍三级就是委屈。
这不是病是什么？这叫市场病。以为自由市场代表一切。
美国都金融风暴了，要向中国学习国家资本主义，想造高速铁路拉动经济发展还要向中国取经了，还体制 问题，傻不傻点。
被市场逼着拍三级可以，被光腚拦着不让拍三级就是委屈。
这不是病是什么？这叫市场病。以为自由市场代表一切。
美国都金融风暴了，要向中国学习国家资本主义，想造高速铁路拉动经济发展还要向中国取经了，还体制 问题，傻不傻点。
2010年转折点：湾湾港灿后继无人，未来尽在内地演员手中
体制，事实是中国拉近与好莱坞差距最有力的武器，其他国家都败在了好莱坞脚下，只有中国有机会赶上，就因为其他国家没中国这个体制。
第二个有力的武器是人，美国只有3亿人口，整个发达国家人口12亿，而中国一个国家就是13亿人口。为什么印度会抵抗住好莱坞冲击，他们其实靠的还是人。
没体制只讲票房，香港台湾的本土电影都完蛋了，欧洲衰落了，内地有体制，讲ZZ，所以中国电影还活着。借助老谋子这些电影人，中国电影还出现了转机和生机。但是体制绝不是完美的，体制也会有弊端，任何一件事物都是如此。
第二个有力的武器是人，美国只有3亿人口，整个发达国家人口12亿，而中国一个国家就是13亿人口。为什么印度会抵抗住好莱坞冲击，他们其实靠的还是人。
没体制只讲票房，香港台湾的本土电影都完蛋了，欧洲衰落了，内地有体制，讲ZZ，所以中国电影还活着。借助老谋子这些电影人，中国电影还出现了转机和生机。但是体制绝不是完美的，体制也会有弊端，任何一件事物都是如此。
如果真正明白中国和好莱坞的差距，那绝不是跟体制对着干，因为没这个体制的保护，你早就完蛋了。面对着好莱坞，世界上没有几个不完蛋的地方，作为一个有责任感的电影人，应该思考的是怎么在体制下发展壮大。
有很多脑进水骂体制，骂国产电影保护，但是他们捧的冯小刚、宁浩，哪一个不是在夸国产电影保护的好？必须要加强保护，要向棒子学习。最近《唐山大地震》上映，引进片统统让路，这不是体制 保护是什么？
像冯小刚这样，一边叫审查太严了，放宽一些吧，另一边叫加强保护吧！站光腚立场上看不是挺荒诞的一件事？你既然要我保护你，又要跟我提倡的三观对着干，当我凯子啊？
但是大把脑进水还觉得理所当然。为什么呀？这叫好处全要，坏处一点不拿，天下哪有这么美的事？
有很多脑进水骂体制，骂国产电影保护，但是他们捧的冯小刚、宁浩，哪一个不是在夸国产电影保护的好？必须要加强保护，要向棒子学习。最近《唐山大地震》上映，引进片统统让路，这不是体制 保护是什么？
像冯小刚这样，一边叫审查太严了，放宽一些吧，另一边叫加强保护吧！站光腚立场上看不是挺荒诞的一件事？你既然要我保护你，又要跟我提倡的三观对着干，当我凯子啊？
但是大把脑进水还觉得理所当然。为什么呀？这叫好处全要，坏处一点不拿，天下哪有这么美的事？
记者：大家都知道您擅长拍文艺片，这次拍部喜剧是怎么想的？
张艺谋：其实观众最会接受喜剧，电影市场最卖座的第一是喜剧，第二才是武打电影，全世界都这样。
记者：那你认为中国的电影导演都这么大的基础吗？
张艺谋：大家都要学习和拓展，最重要的是不要束缚着自己，还有就是培养新商业片导演。
记者：文艺片导演拍商业片一般会被认为是堕落了。
张艺谋：绝对不是，优秀的商业片导演应该一点都不差，应该具备所有的美学观点，商业片不是垃圾片，不是拍商业片就是堕落。包括我从英雄开始，就有人说我堕落，但是如果没有优秀商业电影导演，那么文艺片也将没有生存之地，因为你失去了观众。如果我们的观点永远狭窄下去，那么我的电影市场还要还给好莱坞，否则两亿美金的票房还是难以实现。不是说我们的电影不可以强调人文关怀和思想性，但是不能只谈这个话题，否则我们的电影工业谈何说起，又怎么发展。所以我们必须正确的认识商业片，正确的认识商业导演，我们中国电影的未来是不可估量的。
张艺谋：其实观众最会接受喜剧，电影市场最卖座的第一是喜剧，第二才是武打电影，全世界都这样。
记者：那你认为中国的电影导演都这么大的基础吗？
张艺谋：大家都要学习和拓展，最重要的是不要束缚着自己，还有就是培养新商业片导演。
记者：文艺片导演拍商业片一般会被认为是堕落了。
张艺谋：绝对不是，优秀的商业片导演应该一点都不差，应该具备所有的美学观点，商业片不是垃圾片，不是拍商业片就是堕落。包括我从英雄开始，就有人说我堕落，但是如果没有优秀商业电影导演，那么文艺片也将没有生存之地，因为你失去了观众。如果我们的观点永远狭窄下去，那么我的电影市场还要还给好莱坞，否则两亿美金的票房还是难以实现。不是说我们的电影不可以强调人文关怀和思想性，但是不能只谈这个话题，否则我们的电影工业谈何说起，又怎么发展。所以我们必须正确的认识商业片，正确的认识商业导演，我们中国电影的未来是不可估量的。
有些人就是脑子有病。
被市场逼着拍三级可以，被光腚拦着不让拍三级就是委屈。
这不是病是什么？这叫市场病。以为自由市场代表一切。
美国都金融风暴了，要向中国学习国家资本主义，想造高速铁路拉动经济发展还要向中国取经了，还体制 问题，傻不傻点。
体制，事实是中国拉近与好莱坞差距最有力的武器，其他国家都败在了好莱坞脚下，只有中国有机会赶上，就因为其他国家没中国这个体制。
第二个有力的武器是人，美国只有3亿人口，整个发达国家人口12亿，而中国一个国家就是13亿人口。为什么印度会抵抗住好莱坞冲击，他们其实靠的还是人。
没体制只讲票房，香港台湾的本土电影都完蛋了，欧洲衰落了，内地有体制，讲ZZ，所以中国电影还活着。借助老谋子这些电影人，中国电影还出现了转机和生机。但是体制绝不是完美的，体制也会有弊端，任何一件事物都是如此。
如果真正明白中国和好莱坞的差距，那绝不是跟体制对着干，因为没这个体制的保护，你早就完蛋了。面对着好莱坞，世界上没有几个不完蛋的地方，作为一个有责任感的电影人，应该思考的是怎么在体制下发展壮大。
有很多脑进水骂体制，骂国产电影保护，但是他们捧的冯小刚、宁浩，哪一个不是在夸国产电影保护的好？必须要加强保护，要向棒子学习。最近《唐山大地震》上映，引进片统统让路，这不是体制 保护是什么？
像冯小刚这样，一边叫审查太严了，放宽一些吧，另一边叫加强保护吧！站光腚立场上看不是挺荒诞的一件事？你既然要我保护你，又要跟我提倡的三观对着干，当我凯子啊？
但是大把脑进水还觉得理所当然。这叫什么呀？这叫好处全要，坏处一点不拿，天下哪有这么美的事？
被市场逼着拍三级可以，被光腚拦着不让拍三级就是委屈。
这不是病是什么？这叫市场病。以为自由市场代表一切。
美国都金融风暴了，要向中国学习国家资本主义，想造高速铁路拉动经济发展还要向中国取经了，还体制 问题，傻不傻点。
体制，事实是中国拉近与好莱坞差距最有力的武器，其他国家都败在了好莱坞脚下，只有中国有机会赶上，就因为其他国家没中国这个体制。
第二个有力的武器是人，美国只有3亿人口，整个发达国家人口12亿，而中国一个国家就是13亿人口。为什么印度会抵抗住好莱坞冲击，他们其实靠的还是人。
没体制只讲票房，香港台湾的本土电影都完蛋了，欧洲衰落了，内地有体制，讲ZZ，所以中国电影还活着。借助老谋子这些电影人，中国电影还出现了转机和生机。但是体制绝不是完美的，体制也会有弊端，任何一件事物都是如此。
如果真正明白中国和好莱坞的差距，那绝不是跟体制对着干，因为没这个体制的保护，你早就完蛋了。面对着好莱坞，世界上没有几个不完蛋的地方，作为一个有责任感的电影人，应该思考的是怎么在体制下发展壮大。
有很多脑进水骂体制，骂国产电影保护，但是他们捧的冯小刚、宁浩，哪一个不是在夸国产电影保护的好？必须要加强保护，要向棒子学习。最近《唐山大地震》上映，引进片统统让路，这不是体制 保护是什么？
像冯小刚这样，一边叫审查太严了，放宽一些吧，另一边叫加强保护吧！站光腚立场上看不是挺荒诞的一件事？你既然要我保护你，又要跟我提倡的三观对着干，当我凯子啊？
但是大把脑进水还觉得理所当然。这叫什么呀？这叫好处全要，坏处一点不拿，天下哪有这么美的事？
有人说咱没好莱坞那条件，没钱炸掉一条街，所以第五代导演拍不了商业大片，只能拍“欧洲艺术电影，日本BT电影，好莱坞非主流电影”去了。
又有人说，不对呀，我们拍不了好莱坞大片，当年的《地雷战》、《地道战》、《刘三姐》不都挺好看的吗？
后面这位其实已经是抓到中国导演的另一个问题了。
观众觉得好看的片，三个关键
一，故事性；二节奏感；三多线索。
故事性要强，节奏感要快，故事主线副线交替或者多线索并进，你看看大多数观众喜欢的片子哪部不是符合这三点的，从建国到八十年代初的老片都是这样！包括文革电影。但是到了第五代导演就走向另一个极端了。
一，不重故事重抒情，一点鸡零狗碎也能拍足两小时，美其名曰：思想；
二，节奏拖沓重演员的个人表演，强迫观众盯着演员那张或痛不欲生或麻木不仁或歇斯底里的老脸二十分钟不动摇，美其名曰：艺术；
三，单线索的讲故事方式把剧情变成白开水，平淡无味，波澜不惊，无病呻吟美其名曰：生活。
所以，不只是导演的三观有问题，同时还是导演本身技能的全面倒退。
为什么会搞成这样呢？样板戏和文革电影闹的。
物极必反。
大家有兴趣去看一下样板戏和文革电影，就会发现问题了。
一说样板戏和文革电影，大家会想到的“政治戏”、“人物高大全脸谱化”这些意识形态问题，但问题不只如此，就电影本身而言，样板戏和文革电影是把“故事性和节奏感”提高到一个前所未有的高度，而多线索的把控在《决裂》中已有充分的体现。
这个前所未有的高度最终导致了文革之后中国电影界的全面逆反。
地雷战、地道战其实是当年的科教片来的
又有人说，不对呀，我们拍不了好莱坞大片，当年的《地雷战》、《地道战》、《刘三姐》不都挺好看的吗？
后面这位其实已经是抓到中国导演的另一个问题了。
观众觉得好看的片，三个关键
一，故事性；二节奏感；三多线索。
故事性要强，节奏感要快，故事主线副线交替或者多线索并进，你看看大多数观众喜欢的片子哪部不是符合这三点的，从建国到八十年代初的老片都是这样！包括文革电影。但是到了第五代导演就走向另一个极端了。
一，不重故事重抒情，一点鸡零狗碎也能拍足两小时，美其名曰：思想；
二，节奏拖沓重演员的个人表演，强迫观众盯着演员那张或痛不欲生或麻木不仁或歇斯底里的老脸二十分钟不动摇，美其名曰：艺术；
三，单线索的讲故事方式把剧情变成白开水，平淡无味，波澜不惊，无病呻吟美其名曰：生活。
所以，不只是导演的三观有问题，同时还是导演本身技能的全面倒退。
为什么会搞成这样呢？样板戏和文革电影闹的。
物极必反。
大家有兴趣去看一下样板戏和文革电影，就会发现问题了。
一说样板戏和文革电影，大家会想到的“政治戏”、“人物高大全脸谱化”这些意识形态问题，但问题不只如此，就电影本身而言，样板戏和文革电影是把“故事性和节奏感”提高到一个前所未有的高度，而多线索的把控在《决裂》中已有充分的体现。
这个前所未有的高度最终导致了文革之后中国电影界的全面逆反。
地雷战、地道战其实是当年的科教片来的